基于数字化背景的南京绒花非遗传承与发展研究

南京绒花作为中国传统民间手工艺之一,历经数百年传承,成为南京非物质文化遗产的重要组成部分。由于社会变革、技术更新、新媒体兴起等多方面原因,南京绒花面临传承与发展困境。在科技发达的当今时代,数字艺术表现形式为非遗的保护、传承与发展提供了新的手段。该文分析数字化背景下南京绒花的发展现状与存在问题,探讨南京绒花在数字化背景下的发展策略,探讨如何使数字技术在南京绒花制作、保护、传播等方面起到关键作用,将数字技术和手段与南京绒花非遗紧密相连,把南京绒花以新形式展现给大众,加强其传播与传承,使其能在当今社会更好地创新与发展,从而为数字化背景下传统手工艺的传承和发展提供新思路。

运输时间和MS-222浓度对翘嘴鲌皮质醇、乳酸及氧气袋内水质的影响

釆用MS-222浓度为0（C0组）、5 mg/L（C1组）、10 mg/L（C2组）、15 mg/L（C3组）、20 mg/L（C4组）,运输时间为0、2、4、6、8、10 h,运输密度为33 g/L,采用5×6双因素实验,氧气袋运输翘嘴鲌（Culter alburnus）稚鱼,研究了运输时间和MS-222浓度对翘嘴鲌全鱼皮质醇、乳酸含量及氧气袋内水质的影响。结果显示：翘嘴鲌全鱼皮质醇、乳酸水平随运输时间呈现先升高后降低的趋势,随麻醉剂浓度的增加而显著降低;C1-C4组的DO、p H随运输时间呈现先降低后升高的趋势,C0组则随运输时间的增加显著降低,各组的DO和p H随MS-222浓度的增加而显著增加;C1-C4组的氨氮（TAN）和游离CO_2浓度随运输时间呈现先升高后降低的趋势,而C0组则随运输时间的增加显著升高,各组的TAN和游离CO_2浓度随MS-222浓度的增加而显著降低。时间和浓度的交互作用都显著。运输时间T〈6 h时,MS-222刺激翘嘴鲌,不利于运输,运输时间T〉6 h时,MS-222能显著降低其应激水平及代谢强度,其中C4组皮质醇、乳酸含量最低,C3、C4组水质条件最好,其适宜的麻醉剂浓度为15-20 mg/L。

放养密度对黄颡鱼的生长性能和养殖水体水质的影响

为研究围隔系统内放养密度对黄颡鱼(Pelteobagrus fulvidraco)生长性能和养殖水体水质的影响,将放养密度设计为0(D0)、40(D1)、50(D2)、60(D3)、70(D4)尾/m3,试验持续24天,每3天测定一次水质指标,试验结束后测定各组黄颡鱼的生长性能指标。试验结果显示,随着放养密度的增加,黄颡鱼的终末体重、增重率和特定生长率减小。黄颡鱼的终末体重、增重率和特定生长率在D1、D2、D3之间呈显著性差异(P<0.05),黄颡鱼的肥满度D1、D2组大于D3、D4组且差异显著(P<0.05)。放养密度对水体中亚硝态氮含量的影响显著(P<0.05),随着放养密度的增加,亚硝态氮含量升高,对总氮和硝态氮含量的影响不显著(P>0.05)。从试验开始到第18天,水体中氨态氮含量相对稳定,维持在较低水平,第21、24天水体中氨态氮含量显著增加。总磷和磷酸盐磷含量在试验期间都在一定范围内波动。放养密度对总磷和磷酸盐磷含量变化的相关性不显著。放养密度的增加会降低黄颡鱼的生长速度,水体中亚硝态氮也会增加导致水质恶化。

孔隙度参数测井解释模型细化研究

基于大庆油田萨中开发区葡一组沉积特征，充分利用测井资料和密闭取心井资料，采用多元线性回归分析等数学方法，建立了三角洲内前缘相、泛滥平原相曲流河、分流平原相的孔隙度模型。模型精度达到生产井测井解释标准及地质储量规范的计算要求，使三维地质建模能够更加精确地描述葡一组储层非均质性，为进一步挖掘厚油层内部剩余油奠定了基础。

辽宁省AR(增强现实)技术与数字化文化遗产结合与应用

随着计算机数字化技术的发展,增强现实(简称AR)技术作为虚拟现实技术中另一个重要的研究领域也蓬勃发展起来。辽宁省文化遗产以其丰富的内涵被历代相传,为打破传统文化表现形式与传播形式的局限性,以增强现实技术为手段已成为一种趋势。数字化文化遗产中的基本信息元素通过计算机技术、增强现实技术、硬件设备与文化艺术语言完美融合在一起,同时会将文化遗产中的信息元素(包括视觉、听觉、触觉、互动等)与时间、空间的实体信息相互叠加在同一个情境中。AR技术与文化遗产的相互融合,促进了辽宁省数字化文化遗产的发展与继承。

浅析儿童绘本书籍中的色彩与版面设计

色彩在儿童绘本设计中是很重要的一部分,起着非常重要的作用,对于儿童绘本的整体视觉产生非常大的影响。不同的色彩语言对于儿童感官有不同的影响,儿童绘本中色彩的运用能够决定画面的风格和故事的主题,图画与文字是构成绘本的两大要素。要想做好儿童绘本,版面设计也是不可或缺的,封面、封底、书脊都是一本书的"名片"。

浅析动画分镜头语言设计

动画分镜头语言设计中,"镜头是画面构成的基础,每一个画面都是镜头最终的外在体现。镜头是画面的承载形式,镜头也是构成影像画面的最基本的元素"。动画分镜头是动画片整体框架和蓝图。作为动画片的整体蓝图来说,分镜头对于动画片尤其重要。镜头对于动画片具有至关重要的影响。一部动画片中如果没有好的镜头设计,便不能很好地展现动画片想要表达的思想。分镜头设计师根据对剧本的理解进行绘制的环节。分镜头故事板就像一幅幅连环画,而这一系列有场景、有空间、有背景的分镜设计又组成故事情节,通过这些环节就构成了一部动画片的完整结构。在画面分镜中,必须将场景、人物的毎个镜头都表现出来,这些动画镜头的运用将每个分镜头的设计表现得直观、明了。在动画中运用影视镜头语言,可以使动画更加生动并且增强审美感和视觉冲击力。

大连市AR数字化非物质文化遗产保护、传承与发展

大连市非物质文化遗产具有鲜明的民族特色和灿烂的文化,历经几千年的积淀不断丰富、完善和发展,形成了独具一格的大连记忆语言,其在国内文化艺术中都具有非常重要的影响力。AR增强现实技术是虚拟现实技术中重要的研究及组成部分,将大连市非物质文化遗产与AR技术有机结合,形成了特色的新媒体艺术表现形式。AR数字化非物质文化遗产交互设计,利用实时交互以及对环境、信息的融合再造,将大连市非物质文化遗产和数字信息与用户环境无缝对接。这种交互式体验增强了用户群体参与性、趣味性和互动性,使观众耳目一新,获得新鲜丰富的审美体验,重新构建了当代大连市数字化非物质文化遗产风貌。

浅析动画片中的角色设计

动画片中的角色设计是非常重要的,角色设计分主要角色设计与次要角色设计,动画中的主要角色贯穿于整部动画片的始终,次要角色起到重要的辅助作用。在动画片中角色造型设计以及角色色彩设计要符合角色性格特点,造型设计及色彩设计决定了动画片的美术风格以及动画片的整体视听效果。即使在动画片中具有绚丽的艺术效果以及激动人心的动画情节,如果在角色设计上没有赋予典型的性格特点、生动活泼的角色动画造型,那么动画作品也达不到理想的艺术效果,不能给观众留下深刻的印象。

浅析在动画中传统剪纸艺术的应用

1958年,万古蟾导演了中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》,影片色彩明快,造型具有民间剪纸风格,不仅使观众耳目一新,还为中国美术影片增添了一个新片种。剪纸动画又称剪纸片,是在借鉴皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术电影样式。中国剪纸艺术在动画中象征性的寓意造型体现了剪纸艺术在动画短片中的应用发展趋势。动画短片从传统剪纸艺术文化中吸取养分,挖掘创作的灵感,并从造型设计、艺术形式、精神内涵、审美艺术、技术处理等方面弘扬中华文明的剪纸艺术,为创新国内动画艺术提供充足的发展动力。

动画创作色彩教学研究(一)——浅析动画创作中色彩的功能与情感

动画创作中色彩作为视听语言的重要组成部分,它既可以鲜明地表现动画创作的主旨,又可以巧妙地体现动画创作中人物的内心情感和情绪状态,使动画片艺术性直观地展现出来。

浅谈三维动画短片中的角色设计

优秀的动画人物凭借奇特、夸张的造型设计,幽默、机智的性格特征,积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵获得了各个年龄段人们的喜爱。对于三维动画短片而言,角色设计显得尤为重要。从迪士尼动画中喋喋不休的唐老鸭、令人捧腹大笑的猫和老鼠,到日本动漫中有神奇百宝袋的哆啦A梦、让人忍俊不禁的蜡笔小新,人们可能已经记不清故事的内容,但经典的主人公绝对是让人印象深刻的。所以,塑造出色的动画角色成为动画片创作的重中之重。一个好的动画角色不仅要有鲜活的性格特点,还应该被赋予时代特征和特殊的意义,这样才能被观众喜爱,经久不衰。

加强(甘井子区)历史文化遗产的保护研究

当今,关于历史文化遗产的数字化保护,每个国家都在研究与关注,在数字化时代建立起数字化历史文化遗产保护体系非常重要,为历史文化遗产的保护指明了方向。加强(甘井子区)历史文化遗产研究与"互联网+VR/AR"数字化开发对于地区性历史文化遗产的保护与传承有着重要的作用与价值,利用"互联网+VR/AR"技术、大数据、数字化应用、虚拟仿真技术与(甘井子区)历史文化遗产相互整合,为(甘井子区)历史文化遗产的保护注入新鲜血液,为地区性历史文化遗产的保护和开发提供技术性保障,促进文化遗产的广泛普及与传承。

浅析动画剧本创作

剧本是动画片的灵魂,也可以说剧本是动画片成功的前提和基础,随着社会进步、时代变迁,动画形成了一种综合产业,它不但是民族传统文化的传承,也是人类文明的结晶,更是时间流逝的成果。动画片的创作中首先是从动画主题内涵上要有所突破和挖掘,这是一部动画作品成功的关键。其次在动画剧本题材选择与讨论中,动画剧本考虑题材与细节要全面,深入探索和挖掘各种各样的表达形式和创作手段,丰富动画剧本创作。

浅析动画分镜头语言设计

动画分镜头语言设计中,"镜头是画面构成的基础,每一个画面都是镜头最终的外在体现。镜头是画面的承载形式,镜头也是构成影像画面的最基本的元素。"作为动画片的整体蓝图来说,分镜头对于动画片尤其重要。一部动画片中如果没有好的镜头设计,那将不能很好地展现动画片想要表达的思想。分镜头设计师根据对剧本的理解之后进行绘制的环节,分镜头故事板就像一幅幅连环画,而这一系列有场景有空间有背景的分镜设计又组成故事情节,通过这些环节就构成了一部动画片的完整结构。在画面分镜中,必须将场景、人物的毎个镜头都表现出来,这些动画镜头的运用将每个分镜头的设计表现得直观、明了。在动画中运用影视镜头语言,可以使动画更加生动,并且可增强动画片的审美感和视觉冲击力。

浅析超现实主义绘画中的想象思维

超现实主义绘画产生于法国,是20世纪20年代一个重要的艺术流派,在欧、美、亚、非四大洲几十个国家都产生了重大影响。超现实主义绘画使用物体之间元素进行重新组合或者偶然的、梦幻般的或潜意识的结合,追求想象空间中的梦幻效果,运用物体元素之间的组合将想象中的形态从潜意识中诱发出来。超现实主义绘画具有丰富的想象空间,绘画空间关系的非现实性构成了超现实主义绘画空间,想象力在超现实主义绘画创作中具有重要作用。

浅析超现实主义绘画对现代数字绘画的影响

超现实主义绘画存在的时间并不是很长,但是它对现代绘画却产生了深远影响,形成了自身独特的绘画艺术表现语言,为现代绘画开辟了新的道路。现在计算机被广泛应用于艺术创作,由于计算机硬件的不断完善和软件技术应用的发展,形成了新的绘画语言以及新的绘画表现形式——数字绘画。数字绘画以计算机图形学为基础,使用计算机以及现代输入设备进行绘画创作。在数字绘画中吸取超现实主义绘画语言与形态符号,形成现代超现实主义数字绘画,这也是对超现实主义绘画的继承与发展。超现实主义绘画追求下意识或无意识地发挥主观意识与想象,表现想象领域中的梦幻世界,将潜意识与想象相互融合。数字绘画借鉴超现实绘画的这些特点,使超现实数字绘画充满无限生机和活力。

浅析三维动画创作中色彩的应用

色彩是人类通用的语言,也是动画中最直观的表达形式,创作者用色彩语言表达动画作品内容,用色彩的象征性张扬人的个性。三维动画同样需要色彩的装饰,色彩是动画艺术最直观的视觉表达形式。动画中通过客观现实色彩和主观想象色彩反映出特定地点、环境、氛围和时间,衬托人物形象、动画场景和环境氛围,而色彩对动画的整体风格、内容表达、突出主题、渲染气氛以及进一步推动故事情节方面起着至关重要的作用,根据故事情节的需要,动画创作者往往要用色调达到预期效果。

论VR动画中的美术设计与造型语义研究

随着5G技术的应用,VR(虚拟现实)、AR(增强现实)、人工智能等前沿科技与当代动画艺术的融合进一步深化,传统动画艺术形式发展到现代又有了革新与转变。前沿科技与美术设计相结合,在虚拟现实世界中创造出物象,并将其更加真实、自然地展现在体验者面前。VR动画在很大程度上依赖于前沿科技软硬件的支持和与美术设计的结合,其艺术效果更具感染力。虚拟现实技术综合多种艺术语言,其为探索VR动画艺术的新语言、新形态、新表现、新思维、新观念扩展了新途径,进一步促进动画艺术的表现更加虚拟化、立体化、真实化,使其互动性得到进一步增强。VR技术为传统动画艺术的创作与表现提供了新的方式,推动了独特的虚拟现实动画艺术语言的形成。

断层和油水边界数字化研究

本文探讨了断层和油水边界定量化描述的目的,以及应用坐标转化原理及公式确定的断层数字化处理方法,对本研究区m个油层组的断层和油水边界进行了数字化处理,并将成果加载到含油面积计算系统中,为储量计算和精细油藏描述提供了可靠的基础。