女性主义叙事学的跨学科轨迹

时至21世纪,女性主义叙事学“依旧不是一种单一或说独特的叙事学工程”,而是一种跨学科叙事学工程。它的发展轨迹,是在跨学科中诞生、在跨学科中发展、在跨学科中壮大的轨迹,大致可划分为四个阶段,即跨学科中诞生阶段——性别介入,进入酷儿研究阶段——酷儿兴起,跨学科中拓展阶段——交叉性深化,跨学科中壮大阶段——具身认知拓展。它的未来,或如兰瑟所希望的,能够“随着身体以新的、挑战的方式自行介入”,“来点变革”,或如其文的副标题所示,给女性主义叙事学来点“具身叙事学”。

“小说理论”共同体中的“小说家言”

我对小说理论的坚信和怀疑,是从自己写作小说开始的。在读了《巴黎评论·作家访谈》之后,我的这种感觉再次萌生。深感不安的是,我曾经长期做文学批评,写过若干作家作品论,现在突然发觉自己很难评论小说。身份的短暂转换虽然没有让我丢失那些熟悉的批评话语,但落笔困难。这很让期待我写评论的小说家朋友们失望。我寻思过,写小说和读小说的感觉是不一样的。写小说时,忘记了那些批评话语;修改小说时,小说理论并非毫无作用,但写作者只能贴着小说修改,而不是落实理论的种种条款。

AI时代的小说美学

必要的仪式“小说”这种形式能够存在多久,已经作为一个问号时隐时现。市场(精神的和商业的)决定它的现在和未来,这不会有什么争议。许多年前有人说“小说已死”,引起业内中坚人士的愤怒。现在可能不那么愤怒了,平和了许多。因为我们一块儿进入了AI时代,一切都得重新评估,多方审视,坐下来一起商量。结果发现头绪很多,欲理还乱。其实这并不是一个新话题,只是置身其间的所谓“时代”有了新命名。若比喻为一种疾病,也许担心它类似于渐冻症那样,固执地朝着一个不治的方向发展。

科幻乌托邦视角下的中国当代科幻未来叙事

科幻乌托邦作为科幻文学与乌托邦文学的融汇,摆脱了乌托邦的政治维度,以未来叙事整合建构了想象中的人、技术、社会与环境的多元互动关系,以此深化科幻文学的美学价值与社会意义。中国科幻乌托邦未来叙事以技术想象构建了未来美学的三种表达模式:第一,在人类主体性的多重维度中重审并强调技术、人与时间的共生模式;第二,在社会结构的变革中重审主体与情感,认识到加速社会质变了人类怀旧情感并将其发展为向过去寻求未来可能性的一次次演练;第三,在文化政治的消解中重审空间与环境,以非领地化模式重建身份认同。想象的技术发展构成了中国科幻乌托邦未来叙事的内在逻辑,即未来是一场与技术、时间、空间、人性纠缠的不确定运动,技术、时间与人的共生成就了人们对于生命永生的期待与热望。这三种未来叙事模式建构的未来审美也让我们认识到以人类命运共同体面向未来时空的必要性和重要性。

描写的政治:卢卡奇与朗西埃论《包法利夫人》

福楼拜的名著《包法利夫人》是现实主义和现代主义文学的重要过渡,其写作上的重要特色之一在于频繁的描写,这甚至影响到了叙述的进程。卢卡奇对于福楼拜及自然主义作家对描写的倚重进行了批判,认为他们违背了亚里士多德的“行动诗学”,且有损作品的有机性;在政治上,描写的泛滥则体现了资产阶级对于现实斗争的旁观和冷漠,对于前途的悲观。朗西埃从当代激进政治的视野出发,却对《包法利夫人》中的描写颇为赞赏,认为它体现了一种等量齐观的美学民主,是对亚里士多德暗含等级制的摹仿/再现美学的反叛,是对现有感性分配秩序的扰乱,从而导向一种新的差异政治。同样属于西方马克思主义学者,朗西埃与卢卡奇的观点却针锋相对。通过对比,有助于更深刻地把握二者的思想和福楼拜的创作。二者思想隐含的不同“摹仿观”,也有助于我们更深入地理解西方美学和文学。

朋克科幻小说的技术怀旧书写——以英美蒸汽朋克为例

朋克科幻小说技术怀旧书写的源头是赛博朋克,在英美蒸汽朋克中表现得最为突出。这一科幻文类的技术怀旧书写范式表现为对维多利亚时代技术造物和维多利亚人的偏好、对或然历史想象的痴迷、优越感与自卑感的双重情节、对过去秩序的眷恋等。新世纪以来英美蒸汽朋克科幻小说技术怀旧书写取得了新进展,亦存局限性。

河流风景的意义:哈德逊河与海河河流书写比较研究

河流是自然之河,更是历史之河、民族之河、精神之河。河流风景是文学地理视域下的一个重要话题,河流的地域性、流动性、媒介性使其成为独特的风景书写对象,河流的意义既是地域性的也是国家层面的。哈德逊河因其航运价值与如画风景被誉为美国的“莱茵河”或“神圣之河”;海河作为京杭大运河贯通的水系之一,同样具有独特的自然风景,并具有重要的经济、文化价值。在中美两国实现国家独立与经济、文化发展的重大历史时刻,两条河流都曾经发挥了不可替代的作用,是独具象征意义的国家与民族风景。中美两国的文学家与艺术家纷纷书写海河和哈德逊河河流风景,再现不同时期的沿岸风情、历史变迁、经济发展等,表达中美人民对家乡的热爱与眷恋,共同构建属于故乡的地域文化,河流成为培养地方感与地方认同的有效方式。更重要的是,作为民族共同体想象的一部分,海河与哈德逊河成为呈现国家与民族特性不可或缺的象征符号,成为国家身份、民族记忆与文化建构的重要媒介,成为强化民族情感、增强民族认同、表达民族精神的重要载体。

小说诗学:触摸未来总体性

对时代进行总体性思考与展现是小说文体的内在要求,尤其是在人工智能写作开始迅猛起飞的当下,对未来总体性的认知甚至构成人类精神创造的自证标识。如果暂时无法深入辨认出时代的历史总体性,那么,一种关乎文化整体的观念至少是可以在写作中体现的。我们需要摆脱完全以人类为中心的视角,动物与人、人与机器、物质与非物质、真实与虚拟之间的复杂关系都经受着调整。在赛博文化与人工智能都已深入日常生活的当下,更不能遗忘对人类存在的终极价值的不懈追求。这是建构未来总体性视野的重中之重。

莫言《生死疲劳》对卡夫卡《变形记》中“变形”主题的发展

《变形记》和《生死疲劳》同为“变形”母题,在呈现方式上均表现为“人化动物”,西门闹转六世为动物的情节与萨姆沙成为甲虫的情节在技法上极其相似。与之不同的是,莫言在继承卡夫卡的基础上,创新了一套充满了民族色彩的思想体系和表达体系,既为卡夫卡笔下的“异化”与荒诞找到了新的出路,也可看作中国传统思想与西方现代思想在对待同一问题上的差异化解读。文章从两部小说中“变形”母题的相似性与差异化入手,对“人化动物”的异化的根源、过程以及影响进行更深层次的推导,分析莫言在《生死疲劳》中对“变形”母题的发展。

《小说理论》中小说类型学对黑格尔逻辑学的扬弃

在现代性危机日渐严重的背景下,现代人也同时面临着“理性的失落”“虚无主义”“主体之死”等精神问题。加之第一次世界大战的影响,当时的卢卡奇逐渐从一个新康德主义者转变为黑格尔主义者。卢卡奇在《小说理论》一书中,通过继承黑格尔逻辑学的“正—反—合”思维,提出了“抽象的理想主义小说、幻灭的浪漫主义小说、成长教育小说”的小说类型学,并对这三类小说进行了分析和评论,认为这些小说不能完成改造资本主义现代社会的任务。在此基础上,《小说理论》又发展了黑格尔逻辑学,将文学理论的视域由自然转向了社会,使得文艺理论的作用由纯粹思辨走向社会改造。同时,卢卡奇也对具有创造性的俄国小说文学进行了分析与展望,这些都体现了他对黑格尔逻辑学的扬弃。

社会变迁与文学反映:安妮·埃尔诺的自传体小说研究

文学作为人类智慧的结晶,不仅承载着人类文明的传承,更直观地反映社会变迁的历程。从古至今,无数文学作品都在以各自独特的方式描绘着时代的画卷,记录着社会的变迁。诸如古文诗词中先秦时期的诸侯争霸、儒家思想的传播;唐宋诗词中领略到封建社会的繁荣昌盛、民间风俗的多样;元曲戏剧中看到社会阶层的矛盾冲突、人性的善恶较量;近现代小说中体验到民族解放、社会制度的变革。可以说,文学作品是社会变迁的一面镜子,在欣赏的同时,更加深刻地理解历史的演变。文章旨在研究安妮·埃尔诺自传体小说中所体现的社会变迁与文学反映,主要包括家庭变迁与个人命运的交织、社会阶层与身份认同、文化冲突与融合和社会与人性四个方面。

奥拉夫·斯特普尔顿科幻文学的未来时间维度

直到20世纪,未来才成为科幻小说理所当然的背景,英国科幻小说家奥拉夫·斯特普尔顿在这一转变中具有里程碑式的意义。与很多科幻小说用传统小说经常用来处理过去的方式处理未来不同,时间在斯特普尔顿的小说中成为具有决定性的力量,未来被大跨度地想象和探索。这一未来时间视野也改变了作品中人类感知世界的方式,并进而改变了人与宇宙的关系和对人本身的理解。在斯特普尔顿的笔下,宏大的未来时间跨度带来了人类作为宏大群体的存在。但即便如此,人类依然只是宇宙中微不足道的一朵浪花。斯特普尔顿在广阔的宇宙环境中观察人类,并提出一种被称为宇宙的科幻伦理的价值观。

象征主义视角下伍尔夫《幕间》研究

《幕间》作为弗吉尼亚·伍尔夫的一部里程碑式的小说作品,以其深刻的象征主义手法和独特的叙事策略,为我们呈现了一个复杂而多维的文学世界。这部小说以英国乡村社区为背景,通过聚焦一群人物在戏剧演出前后的生活与内心变化,揭示了人性、身份认同以及人与自然、社会之间的深刻关系。文章尝试从象征主义的视角对《幕间》进行深度解读,通过细致分析作品中的象征元素、主题和叙事技巧,发现伍尔夫巧妙地运用了象征主义手法,将各种物品、场景和人物关系赋予了丰富的隐喻意义。这些象征元素不仅增强了作品的艺术表现力,更深刻地探讨了人类的内心世界、身份认同的困惑以及人与社会、自然之间的复杂互动。

清代小说《歧路灯》中的创业精神

《歧路灯》是清代李绿园所著的长篇白话小说,对小说中社会背景以及青年创业精神的关注,通过文本分析、历史文化背景考察,以及对作者生平与思想探究,通过这些方法,全面地理解小说内容,并挖掘其深层次的社会意义。《歧路灯》不仅是一部具有深刻思想内涵的文学作品,也反映18世纪中国社会精神面貌。小说通过主人公谭绍闻的成长经历,展示了封建社会的种种问题,尤其是教育的缺失,以及这些问题对个人和社会造成的深远影响。小说中出现了部分的创业故事,这些故事具有一定的历史价值和社会意义,对我们理解当时的社会文化提供了宝贵的视角和资料,对当下也有启示作用。

小说的内在性和美育价值——兼论昆德拉的“媚俗”内涵

昆德拉在《小说的艺术》一书中探讨了小说存在的必然。因为小说叩问存在,它描绘不确定,它坚持怀疑而不是委身于强权。小说让我们重新审视生活世界,审视本以为熟悉的概念。它对被遗忘的存在进行召唤。小说是对陷入尘世陷阱的人生探索,应当把握自我的存在密码,有其内在的美育价值。在《不能遗忘的生命之轻》中,昆德拉思考了“媚俗”的状态。媚俗的需求是在美化的谎言之镜中照自己,并从镜中认出自己。诚然媚俗坏处甚多,但人们却无法摆脱媚俗境域,书中的主人公秉持着不同的对待态度,寻找着出路和处世之道。

论程小青“霍桑探案”系列的叙事空间类型

结合列斐伏尔的空间理论,程小青“霍桑探案”系列小说中的空间可以分为物理空间、想象空间与社会空间。物理空间是真实存在的空间,如案发现场、破案过程中的行动场景等,承担着整个故事的物质基础。想象空间是基于人的精神意识再现或重构的一种空间形式,包括对案发过程的回忆、报刊的案件信息、读者的心理空间等。社会空间则是一种包含着家庭、情爱、政治、财产等社会关系的容器,是反映着人与人之间复杂关系的空间。程小青小说中呈现出的不同类型的空间,在链接叙事进程、体现人物心理等方面有着重要的作用。

清末小说《歧路灯》的当代启示

《歧路灯》是清末李绿园所写的一部长篇小说,其中涉及到了家庭教育等等。该小说通过讲述主人公在求学、就业、创业等方面的经历,反映了当时社会对教育的需求和重视。本研究旨在通过探讨清末小说《歧路灯》中教育的意蕴,探索该小说所传达的教育观及其对当代的启示,同时对中国优秀传统文化中对传统教育理念进行审视和反思。

基于微调GPT3.5模型的高质量小说生成研究

生成型已训练变换模型3.5(GPT3.5)特色小说文本的质量可以通过微调进一步提高,具体是通过美国开放人工智能研究中心(OpenAI)提供的GPT3.5模型的接口并对其进行改进,主要以收集高质量小说文本并对其进行信息提取、生成提示作为API数据的输入。在微调过程中的细节处理和评估方法,证明了该模型在生成小说方面的优势和局限性。相比于微调中所用到的参数调整等方法而言,提示工程对于模型的调整具有相对大的权重,因此在微调控制方法中提示设计具有重要意义。通过探索高质量小说生成模型,研究机器与小说之美的距离,这对于NLP研究是非常有意义的。

当下青年写作的“四种症候”及其反思

我在高校从事中国现当代文学研究,对当下文学作品的关注,是本职工作之一。业余时间,我也是一个写作者,热衷于创作小说。从这样“撕裂”而“尴尬”的身份出发,我对当下青年小说创作有了一些不成熟的看法。这些看法,也许是片面而不准确的,但也包含着我对文坛的观察,以及对自己创作实践中遇到问题的思考。

纯市场化:中国当下类型小说运营形态及其批评

市场运营是类型小说的属性,作者、编辑和发行构成了环环相扣的市场运营链。中国传统类型小说的市场运营链基本以作者为主、编辑为辅,发行很少介入文本的创作与编辑。当下中国类型小说正在建构发行为主并支配作者创作和编辑编排的运营模式。这样一种“纯市场化”的运营模式,对当下类型小说的创作产生了深刻影响,其中的得失很值得反思。