散文:在与诗的参证互释中推进自身的文类建设——以西方相关的理论文献考察为例

西方学界长期奉行“扬诗抑文”的文类偏见,但这并不意味着散文理论毫无建树。相反,人们仍可从大量论诗的文献中,发掘诗与文是如何相互究诘、参证互释,从而持续不断地推进散文自身的文类建设。其建构范畴涉及散文的文类起源、思维视角及语言形式等诸多面向。而散文诗作为二者跨界而催生的复合体,其内部结构“诸对立物”的互相对峙、质疑、交叉、融合,最终构成一种对立统一而又丰富复杂的极致的艺术形式。

试论梁漱溟文艺美学的生生特性

梁漱溟中年方关注文艺的价值和功能,并形成了具有生生特性的文艺美学思想。他坚持生生立场,认为文学艺术贵真,文学艺术创作是一个为美“刺激感染”、由身达心的创生过程。针对个体生命而言,文艺具有“使人情绪发扬鼓舞”的审美特征和作用;针对社会生命而论,文学艺术则是人生的一种依靠,是精神食粮,能滋养人类乃至动植物。在此基础上,梁漱溟进一步从生命本身的活泼流畅特性出发,主张个体应当摒除外物纷扰,借由直觉达到生机的活泼,培育温和安畅的仁心,进而滋养生命的“活气”与“朝气”,并由人心推衍至人生和社会,倡导以道德和美育代替宗教,提出未来社会人生艺术化问题。

选本视域下秦观文章的递降性接受

秦观文章的文学史地位可通过选本反映。《宋文鉴》等二十余部选本根据政治立场、文学好尚、文体规范以及实用性等因素对秦文进行选录。在与宋六家、苏门六君子文章选录数量的比较中可以发现,秦文在其中居于中游地位。南宋选录秦文的选本最多,其数量甚至超过后代之和,这主要是受到科举考试与南宋人对苏门士人的推崇等因素的影响。而宋代以后选本对秦文选录明显减少,其根本原因在于与欧苏等一流作家相比,秦文的思想性不及他们,艺术上又好模拟,难以自成一家。这同时也与秦观词作的造诣得到普遍认可、文体的不同功用、唐宋八大家文统的确立以及八股文师法的对象有关。

小时代的抒情声音——浅论过程写作视野下的散文写作

散文作为一种抒情文体,其抒情特征贯穿写作过程的所有环节,本文以写作过程为线索,探索散文抒情在散文写作各阶段的实现方法。在灵感与构思阶段,散文抒情主要体现为“我”作为抒情主体的确立;在创作阶段,抒情以叙事、描写为主要载体,成为散文文本的内在线索;在修改完稿阶段,抒情通过作者与读者的共鸣实现抒情主题的升华与个人抒情的公共性转向。最终抒情承载着散文的本体意义,成为汇聚无数个人情感的时代强音。

日记的私语言说与解构

日记作为私语言说的典型文本,“记忆”被“时间”格式化是其存在的根本理由和主要文体特征。另一方面,由于私语言说屏蔽了语言的交流本性,从“记忆”走向“失忆”、从“真实”走向“失真”也就成为日记解构的必然趋向。日记文本内部“隐身听者”的永远在场及其普遍的文饰倾向也使日记的真实性和自由度只是相对的、有限的,将日记等同于现实中的全人和真人是对私语言说的过分信任,被文字编辑过了的“自说自话”必然呈现出一种有序的和纯粹的境界。

诗性散文的可能性与阐释空间

诗性主要指散文必须具备的一种美质和独立的品格。诗性一般来说只可意会,不可言传。把握诗性一是靠体验;二是靠感悟。诗性可分为主体诗性、文化诗性和形式诗性三个层面。散文的诗性是一种度量,它可以检测散文的整体质量特别是内在质量达到了何种高度。

回忆与散文

散文作为一种文体,其品类是很多的.如果按照台湾作家杨牧对白话文之后的散文划分,我们可以看到这样七种典型的品类,即小品、记述、寓言、抒情、议论、说理、杂文.当然,若从其它的角度,还可以得到更多的类型.而每一种类型也并不完全孑然独立,呈封闭状,其中相互渗透、彼此交融的现象是屡见不鲜的.

文体的内涵、层次与现代转型

中西方很早就开始了对文体的研究,本文在对中西方文体演变梳理的基础上,参考相关辞典的界定,提出了新的文体定义,强调了文体的四个要素:体制(体裁)、体式、语体和风格。并把文体分为五个层次:文类文体、体式文体、语体文体、主体文体、时代或民族文体。文章认为,我国传统的文体研究虽然内涵丰富,但多注重语言的形式方面,往往停留于直观性、经验性的层次,要给我国的语体文体研究注进新的活质就需要借鉴西方现代语言学的理论思路和研究方法。

艺术散文自身的局限性

艺术散文的表现性、精粹性和无规矩性，在构成散文美的同时也使其自身具有某些局限性。作家群体和审美阶层普遍存在着高年龄、高文化倾向，传播形式和方法带有“语境依赖型”的诸多限制，适合印刷媒介的传播，而不宜于电子媒介传播，这些都使艺术散文在创作、审美和传播方面不可避免地存在某些困难和障碍，影响它的发展和繁荣。

论日记和日记体文学

日记的远祖是编年纪事体史书。在编年纪事之后和日记兴起之前 ,笔记是其间过渡的体裁。日记在中国最早出现于北宋时期 ,在西方则产生于 1 6世纪英国。日记与一般备忘录和随感录的重要区别 ,除标明年月日时间要素外 ,更在于它是个人秘密的保存 ,是自己与自己灵魂的对话。日记体文学大致可分日记体散文和日记体小说两类。日记体散文所写多半确有其人其事 ,只不过进行了文学的提炼和润色 ;而日记体小说所写的人和事 ,却完全可以跳出事实的框框 ,进行创造性虚构 ,塑造出全新的艺术形象。文章从中西比较的角度 。

断裂中的痛苦与困惑——20世纪散文理论批评评述

2 0世纪的散文理论存在着严重的缺失 :一是散文理论未获得独立的品格 ;二是散文的概念模糊不清 ;三是没有完备的散文理论体系。新世纪的散文理论能否突破和跨越 ,关键在于明确概念 ,规范学科 ,构建新的散文话语 ,确定现代意识的散文理论批评视野。

论余秋雨散文的双重对话

对余秋雨主要散文作品的解读可发现其独特的双重对话特征;双重对话源于作者文化文明的解读者和传播者的自我定位;而他选择这样的自我定位,又是因为历史与现实的原因,是中国知识界学统与道统复杂关系的必然结果。我们应该客观地看待余秋雨散文及其传播构成的文化现象。

《红楼梦》中称谓语的翻译

《红楼梦》这部中国古典文学名著中，人物繁多，称谓复杂，最能反映出中国传统文化对称谓使用的影响。这一影响也成为翻译过程中的主要障碍。本文从语境、交际双方和文化差异三个方面探讨了《红楼梦》中称谓语的翻译问题。

散文意境的特征及其构造

散文意境即"文境"与诗歌意境即"诗境"既有共性又存在着差异,但过去对这种差异缺乏研究。从造境与写境、凝炼集中与松散随意、单维视角与多维视角三方面分析这种差异;从真实与真诚、生命的灌注以及灵趣三个视角探讨散文意境的构造。以往一直强调的散文应以追求意境为上,以及认为只有借景抒情的作品才有意境的观点,其实是对散文意境的误读。

文化散文:知识、史识与体性的误区

从散文发展的历程看,“大文化散文”具有革命的意义,它冲破了各种束缚,获得了历史性的解放。但当下的“大文化散文”也存在着根本性的误区:一是过于强调知识,二是充斥着庸俗之见和偏见,三是崇信散文大可随意的观念。“大文化散文”必须回到文学,回到散文的本性,在“形聚神凝心散”的前提下,发挥自己的创造性和独特魅力。

开清初散文风气之先的王猷定

在清初散文发展的流程中,转变明末文风、开清初散文风气的人物,王猷定当是较有成就的作家中最早的一个。他的散文,独抒己意,学古而不泥古,感情强烈,气势磅礴,描写细致,关注现实,具有开拓性和明显的历史特征。

“随笔”文类内涵的多样性和丰富性

文章通过对中外文学史所赋予“随笔”学理内涵的综合性考察 ,认为“随笔”文类具有题材不拘、内容多样 ,笔随思路、率性而作 ,夹叙夹议、笔调灵活等诸多特征。笔者还就随笔与笔记、小品、杂文等文类之间的区别与联系 ,提出了自己的意见 ,并指出学界目前流行将随笔仅视为“软性”文章的观点 ,是不准确和片面的 ,因为这既不符合中外随笔发展史的实际情况 ,同时也妨碍了人们正确认识和把握随笔文类内涵的多样性和丰富性。

论陈白沙的文论倾向和山林散文艺术——从陈白沙“自然”、“自得”说谈起

陈白沙是明代散文史上“独立派”的代表之一。他的山林散文具有超卓不凡的识见美、激扬自我的健逸美、“自然”、“自得”、“不待安排”的文境美和朴率、简易的语词美。其艺术美的形成 ,与其特有的文论观和审美取向有关。而其文论观和审美取向的理论基石 ,是陈白沙“以自然为宗而要归于自得”的心学。

散文“真情实感”之辨析

"真情实感"是林非先生于上世纪八十年代提出的散文范畴,它一度被视为散文创作的基石。然而近年来,这一散文的核心范畴却遭到了孙绍振先生的猛烈攻击。本文以历史的眼光,对"真情实感"的内涵和发展演变进行了细致的梳理与分析,并进而区分了"散文情感"、"诗的情感"与"小说情感"的不同。在此基础上,文章还从日常情感与审美情感、表现情感与显露情感、"大感情"与"小感情"三个方面,对如何提高新世纪散文的感情质量提出了自己的看法。