明末清初侨日僧的中国叙事——以日本“唐绘祖”江南禅僧逸然为例

日本“唐绘开祖”逸然明末东渡,任兴福寺住持期间精研佛法并暗中支持明末志士。退隐后,他潜心习画,兼收并蓄中日画风,200余幅藏品以中后期佛画人物居多,有效弘扬中华佛教美学精神。其门下谱系一派繁荣,聚多社会角色跨界艺术家,生发出“若芝派”“渡边派”两分支,画风承传二百余年,绘写和传播具有鲜明特色的中国故事。

画家吴夔在贵阳参加的抗日艺术团体

1936—1940年,画家吴夔在贵阳参加了两个重要的抗日艺术团体:沙驼话剧社和筑光音乐会,为抗战做出了重要贡献。在沙驼话剧社中,吴夔凭借其深厚的美术功底与敏锐的政治洞察力,为话剧社提供了大量富有特色的舞台美术设计,作为社长,他精心组织了数场抗日救亡活动,让救国的理念深入人心,激发了广大民众的爱国热情。在筑光音乐会中,吴夔积极参与各项活动策划与组织工作,通过音乐会、街头演讲等多种形式,广泛宣传抗日救亡理念,为抗日宣传活动注入了新的活力。

中国现代美术教育奠基人刘海粟美术教育思想初探——中国近现代设计教育先行者研究系列

探究中国现代美术教育奠基人刘海粟的美术教育思想,对当代艺术教育的发展具有重要的借鉴和指导作用。文章通过阅读大量的相关文献,结合当时的社会历史背景,根据刘海粟的个人经历和相关论著,分析刘海粟美术教育思想,包括以下三个方面:“与时俱进、勇开新风、宣传美育”“表达个性、传达生命、良善人格”“立于民族、中西融合、强调交流”。刘海粟力争站在时代前沿,努力促成中西艺术的交流和融合,推进了中国美术教育现代化的发展进程,成为推动中国艺术走向世界舞台的重要先驱人物。

富春江行旅记

山水,大物也!以神州地域见其辽阔,以山川历史见其渺远,以人物履旅见其风神,以诗与绘画见其性灵,故山水之大,寥落而无际,深邃而无垠。山水万仞,聚焦富春江,却有许多缘由。富春江,西接新安之水,于建德梅城乌石滩附近,与兰江交汇,三江会合,一路东流。三江初会,水色烟渺。壬寅深秋,曾在此遭遇一片浓雾。江岸的秋木,湿漉漉地站立着,时有时无,最让人领会“风烟俱净,天山共色。从流飘荡,任意东西”。近旁有子胥古渡,水皆缥碧,仿佛一片寥落洞天。

盐商子弟查礼的绘画交游研究——结合查礼与水西庄诗人群体的视角

盐商查氏家族是清代天津风雅文化的重要赞助人和推动人,查礼是家族艺文活动的核心人物。本文引入地方诗人社群的概念,结合查礼与水西庄诗人群体的视角,研究查礼早年闲居天津时期与离津为官初期的绘画交游活动,着重分析其中的运行机制,最后总结水西庄诗人群体在查礼绘画交游中的重要作用。

近代海派画家的职业化状况

海派画家的职业化过程是与近代艺术市场生态相伴互生的过程。商业化对于艺术生产模式、传播和销售渠道的持续渗透,不仅影响着画家职业观念和社会身份的转变,也促使着画家群体进一步转化为经济利益的集合体,并激发了艺术风格在适应市场的同时步入现代性转化的实践和探索中,映射出画坛内部面对冲击的思变和适应性改造。

吴历《史记故事图册》研究

文章对清初吴历《史记故事图册》的画法与相关文献之间的关系作了考察,并基于吴历总体的字法系统研究《史记故事图册》跋文特征以确定其创作时间范围,进而考察吴历该时间范围内的活动以探讨该套作品的创作背景。该册画法有一定个性,创作于1670年随许之渐出游京师期间,受画者应为清朝“贰臣”高官龚鼎孳,画法风格受当时京城氛围影响。

禅学视角下的书画创造论——以黄庭坚和董其昌为例

禅学对中国书画的影响持久深远,它与中国书画的结合融会在历史上已然形成了一个源远流长的传统,并且在不同时期呈现出了不同的艺术风貌和审美思想。本文以对宋代黄庭坚和明代董其昌的“以禅论书画”的思想探究为例,窥探禅学影响在书画理论中的具体表现,以进一步探明禅学与书画的深层关系。

“人文之母”——阿尔贝蒂的视觉化文学形象与文化建构

文艺复兴时期,意大利人文主义者代表阿尔贝蒂进行了一系列有关文字与图像的创新实验,其艺格敷词式道德寓言中的文学形象“人文之母”结合了东西方文化思想及相关图式,形成了独特的艺术表达效果、生动的伦理教化途径、以融合为特征的认知模式及多维度的文化建构内涵,成为其个人创造力、文化价值观与认识论思想的充分写照。

吕斯百美术学习与师承关系考

吕斯百成为国立中央大学教师前,其美术学习经历为:江苏省立第四师范学校阶段(1921—1926)、国立中央大学阶段(1927—1928)、里昂美术专门学校阶段(1928—1931)、巴黎朱利安学院及国立高等美术学院阶段(1931—1934)。本文结合新曝的史料与学术成果,对吕斯百的学习经历与师承关系进行研究,挖掘填充该段史实的同时,甄别裁汰此前的模糊与错误认知。

思想“化合”期的中国美育——围绕雷家骏艺术教育思想的考察

五四时期中国现代教育的深刻变革,为美育带来了崭新的视野和格局,此间形成的艺术教育思想、内容、体制等,影响之深远,甚至持续至今。雷家骏作为一线教育工作者,在该时期做了一系列关于儿童艺术教育的理论与实践探索,折射出在“德风”与“美风”交相激荡的历史时期,中国现代美育从观念到内容方面发生的深刻转变。

1960年代中国艺术家的海外境遇——以张大千与王济远的交流为例

1960年代是特殊的时段,是困境也是挑战。在中国美术谱系中,艺术家海外美术实践受到美国对华政策的影响,面临着挑战与机遇。张大千与王济远的交流以举办展览、讲座、交流及收藏等活动,为身在海外的中国艺术家开辟新路。本文以张大千致王济远信札笺释为主线,梳理两人的交流路径中所溢出的美术相关问题,考察1960年代从美术事件到中国书画收藏热与两人交流中所映射的社交圈相关问题,探讨华笔书画学院与美国美术机构的合作所映射的影响,探析中国艺术家的海外境遇。

达·芬奇与印刷革新

莱奥纳多·达·芬奇生活在欧洲印刷革命的环境中,虽然生前并没有出版自己的作品,但在其手稿中仍然可以发现印刷出版的动机,以及他对印刷技术本身的浓厚兴趣。达·芬奇对印刷机的重新设计,是他对螺旋和齿轮两大机械系统研究和应用的重要实例。此外,他还改进了制版方式,发明了最早的凸版蚀刻法。然而,他的印刷创新并未投入实际使用,直到18世纪末,凸版蚀刻法才在威廉·布莱克的插图书中得到回响。

《丛碧书画录》版本校勘及藏品散佚考

《丛碧书画录》记录了张伯驹收藏的117件书画菁华,是研究张伯驹书画收藏的重要参考文本,集文物和史料价值于一身。以《丛碧书画录》为研究对象,围绕《丛碧书画录》版别及藏品递藏展开。通过文献查阅、图像对比、实地考察等方式,对《丛碧书画录》油印本的内容、字体等方面展开研究,探明《丛碧书画录》所记藏品下落。

朗姿玉畅——赵之谦的艺术面貌

不少艺术大师有关心“国是”的深沉热情,或执着入仕以图改造社会,或内存对抗外侮的雄心壮志,如髧残、弘仁、黄宾虹等人。也有对“入仕”漠不关心者,如齐白石,当时艺术品价格由艺术价值决定,而不是由“乌纱帽”大小或官位高低决定,此社会现实和齐白石的选择也有一定关系。

本刊编委、著名画家张泉逝世

2024年7月16日,本刊编委、著名画家张泉逝世。张泉,1942年8月生于安徽芜湖。中国美术家协会会员,安徽省博物馆高级美术师,政协第七、八届安徽省委员会委员,中国民主同盟安徽省委文化委员会副主任,《美术教育研究》学术期刊编委,安徽省新安画院副院长。曾任安徽省美协油画研究会副会长、安徽省美术家协会理事。2001年张泉在安徽省博物馆举行由安徽省政协、省民盟和安徽省美协联合举办的个人展览,2002年9月于安徽省博物馆退休。期间二十余年来大量作品被海内外个人和机构喜爱、展览、收藏。张泉,直至他生前最后岁月,笔耕不辍,纸砚不干,阅读不废,自始至终保留着一颗探索艺术宇宙的虔诚的心。

艺之成当尽毕生之力——访马国强先生

一、转益多师初出茅庐马国强祖籍河南温县,1952年出生于驻马店驿城区一个普通的职员家庭。年幼的马国强不仅好学上进,而且多才多艺。回忆起走上绘画艺术道路的渊源,他坦言小时候并没有当画家的理想。“上小学时,我一直是班里的学习委员,不仅学习不错,而且爱好广泛,爱打乒乓球,还会吹笛子、拉二胡。为了练好笛子,我把下颌的牙齿都练松了。”直到遇见鲁竹溪先生,马国强的人生道路开始发生转变。鲁老师是开封师范学院(今河南大学)美术专业的早年毕业生,为驻马店地区培养了众多美术苗子。

看法国如何用名画家做“导游”

法国是近代世界绘画艺术的中心,创造出多个引导世界潮流的绘画流派,如巴比松派和印象派等,出现了一批举世闻名、影响深远和桃李满天下的绘画大师。我国的绘画大师林风眠、吴大羽、徐悲鸿和吴冠中等都是在20世纪初留学法国的。现在,法国不仅把这些画家、他们的作品和有关典故当作他们最宝贵的文化财富,而且将其作为丰富多彩的旅游资源,加以保护和开发,获得很大的成功。如今,到法国看大师的画、看画家的故里、看画中的美景和听美好的故事,已成了吸引各国游客不可或缺的有趣内容。对此旅游盛况,法国画家和法国政府文旅部门都功不可没。

以刀为笔“恒”心闯出纸中新天地——专访中国纸上刀绘文化创始人、沈阳市文联副主席王静

《民心》:王副主席您好,感谢您应邀本刊专访。这些天我们做了大量的功课,得知您发现纸上刀绘其实是缘于一场“巧遇”,随后就用3天时间刀绘了一幅《孔雀共舞图》。就此,我们想问问您,当时您有想过把这个绘画形式开宗立派,持续深耕吗?

盛焰——中国当代杰出镜面光雕画艺术家

中国当代杰出镜面光雕画艺术家。中共央党校人才管理博士、美国马里兰国立大学艺术学院艺术学博士、国家一级美术师、中华镜面光雕画发明人、南京航空航天大学南航金城学院客座教授、海南国联文化艺术研修院硕士研究生院导师、清华大学美术学院客座教授。多幅镜画作品被佛罗伦萨国立美术学院、罗马美术学院、德国柏林美术学院收藏。