传统艺术符号在皮雕工艺创作中的应用研究

将传统艺术符号与现代皮革制品相结合,创作出具有独特特色的皮革制品,丰富了皮革工艺的发展,使传统艺术符号与皮雕工艺的融合提升到更高的艺术高度,为传统文化的传承和发展做出贡献,对于皮雕工艺的创作意义和应用领域的拓展也具有重要的参考价值。对传统艺术符号与皮雕工艺的深入探索和研究,可以进一步推动传统手工艺的创新和发展,为中国传统文化的传承和创新提供新的思路和方法。

纸雕艺术在服装设计中的应用

在社会发展新时期,人们的审美观念发生了巨大的变化,越来越多的消费者开始追求个性化消费体验。服装设计师要想设计出更多独特新颖的服装产品,满足受众的审美与精神文化体验需求,就必须深入挖掘利用传统艺术文化。通过将纸雕艺术创新融入应用至现代服装设计中,能够赋予服装更多的生动趣味性与个性化特色,从而吸引到服装市场受众的目光,帮助企业提高服装产品整体销售量。本文将进一步对纸雕艺术在服装设计中的应用展开分析与探讨,旨在为相关从业者提供科学借鉴。

视觉符号视域下现代皮雕艺术的价值探究

现代皮雕艺术作为一门独具特色的艺术形式,既继承了传统的手工艺精髓,又融入了现代审美的创新元素。现代中国皮雕艺术的起源可以追溯到传统的手工艺制作,在古代,皮革工艺有着悠久的历史,主要体现在制作服饰、鞍具等方面。随着时代的变迁,传统的皮革工艺逐渐与现代审美理念相结合,形成了独具特色的现代皮雕艺术,其丰富多彩的审美元素、独特的技艺和多样化的题材使其在当代艺术领域中独具魅力。

安徽天长市出土的玉器龙纹饰特征分析

安徽天长市位于中国东南地区,自古以来就是文化繁荣、商贸发达之地。在这片土地上,深厚的历史底蕴与独特的地理环境共同孕育出丰富多彩的玉器文化。文章通过对天长市出土的玉器龙纹饰的类型、风格、工艺技术及鉴赏价值进行综合研究,揭示该地区玉器龙纹饰的独特性和文化价值。研究采用文献调查、实地考察和图像分析等方法,得出天长市出土的玉器龙纹饰具有独特的地域风格和工艺技术特征、也具有较高的鉴赏和收藏价值的结论。

艺术设计的人性化特征再探究

随着设计渗透到日常生活的各个方面,人们审美观念的转变和市场对设计的需求变化,使得设计师们越来越注重将“以人为本”的设计理念融入艺术设计中,以更好地满足人们对设计的追求和需求。本文将从“以人为本”的设计理念出发,通过借助优秀的艺术设计案例,阐述其中人性化设计的特点及表现,并对未来人性化设计的发展趋势进行展望。

一雕一琢一世界

“天上有多少星星,海里就有多少贝类。”灿若繁星的贝类是辉煌海洋文化的代表,远在山顶洞人时期,就被穿成项链作为装饰。秦汉时期,贝雕就已经出现。2024年1月18日,第十六届中国民间文艺山花奖颁奖典礼在厦门举行,8件优秀民间工艺美术作品喜摘“山花”,大连市民间文艺家协会副主席金吉创作的大型贝雕作品《龙凤呈祥舟》便是其中之一。

东昌葫芦雕刻技艺的现代化传承与发扬路径

在波澜壮阔的中华文明长河中,东昌葫芦雕刻技艺以其独树一帜的艺术风格和深邃的文化内涵,成为中国非物质文化遗产中的璀璨明珠。然而,随着社会的快速发展和科技的日新月异,这一古老技艺面临着前所未有的挑战与机遇。本文深入探讨了在现代化大潮中,如何有效传承和发扬东昌葫芦雕刻技艺,以期为这门濒临失传的传统艺术注入新的生命力。通过分析其当前面临的困境,文章提出了一系列创新性的传承策略和发展路径,旨在将东昌葫芦雕刻技艺推向更广阔的舞台,实现其文化价值的现代转化和全球传播。

论苏作玉山子的造型特色

苏作玉山子造型雅致,富有江南地域特色,一直是市场上深受大众追捧的艺术精品。文章通过从构图、透视、结构、俏色多视角分析苏作玉山子的造型特色,发现其在构图方面,常根据所选材料的外形围绕主题随形而变,布局受到苏州园林布景的影响;在透视方面,流行应用中国传统绘画中的散点透视表现一个完整、立体的空间环境;在结构方面,各类题材的结构与中国山水画中各个形体的表现技法密切相关;在俏色方面,巧妙地将材料表面的各类皮色与主题融合成一体。总之,苏作玉山子的造型特色鲜明,寄托了文人超脱世俗的心境和对内心世界的探索。

清中期苏派砖雕门楼的典范——论苏州大石头巷吴宅“四时读书乐”门楼的价值与地位

“四时读书乐”门楼是清中期苏派地区砖雕门楼的代表作,其典型的门楼结构制式、精致的雕刻工艺、长卷式文人画的构图形式,以及将翁森“四时读书乐”诗的意境作为雕刻描绘内容,集中展现了清中期文人士大夫的真实生活场景,是苏州地域文化及江南文人风范的典型展现,具有极高的艺术价值与极为重要的历史价值。

玉雕艺术在陶瓷装饰中的应用与美学探索

中国的玉雕艺术和陶瓷装饰技艺是中华民族的两大历史瑰宝,它们均起源于新石器时代,至今已有数千年的历史。本文旨在探讨玉雕艺术在陶瓷装饰领域中的应用和美学价值,通过分析玉雕艺术的技艺技术、审美特点和艺术内涵,结合陶瓷艺术的工艺特点,阐述了玉雕艺术应用于陶瓷装饰中的技艺方法,如直接移植、创意借鉴、功能性与装饰性的有机结合等,并对其美学进行探索,研究将玉雕艺术应用于陶瓷装饰中不仅具有重要的艺术价值,也具有深远的文化意义和实践价值。

浅谈文人阶层对清代玉山子的鉴赏

清代玉山子以其精湛的雕刻技艺、完美的比例和构图、富有诗情画意的题材以及独特的审美风格而被视为艺术品。文章旨在探讨文人阶层对清代玉山子的鉴赏观念以及对其艺术价值的评价,文人阶层对清代玉山子的鉴赏观念体现在崇尚自然与和谐、追求文化内涵与意蕴、重视题跋与钤印、以德治玉与儒家思想以及诗情画意与艺术审美等方面。文人阶层对清代玉山子的艺术评价表现在其精湛的雕刻技艺、生动逼真的造型、富有诗情画意的构图、深厚的文化内涵以及历史与艺术价值的结合等方面。通过文章的研究,可以进一步了解文人阶层对清代玉山子的鉴赏观念和对其艺术价值的认知,从而深入探索文人阶层的审美思想和艺术评价标准。

谈传统砖雕门楼的艺术特点--以祁县渠家门楼为例

本文通过运用图像对照的研究方法,以晋中祁县城内渠家砖雕门楼为例,从基本型制、制作特点和艺术风格三方面对祁县传统民居中具有代表性的砖雕门楼进行了初步的研究,目的在于挖掘与展示祁县门楼建筑反映的文化艺术底蕴,及为探寻对现代室内外装饰的新途径提供参考。

融入美育理念的东昌葫芦雕刻APP界面设计研究

东昌葫芦雕刻作为中国非物质文化遗产之一,拥有深厚的文化底蕴和独特的美学价值。本研究旨在探索如何将美育理念融入东昌葫芦雕刻艺术的APP界面设计中,以促进公众尤其是年轻用户对传统艺术的欣赏和理解。通过对美育原理及其在艺术传承中的意义进行深入分析,提出了一系列设计策略并进行设计实践,通过互动性强、内容丰富、视觉美观的APP界面,激发用户的美学兴趣,提升其艺术欣赏能力,并促进东昌葫芦雕刻艺术的传播和传承。

非遗保护视域下客家纸雕艺术活态化传承研究

客家纸雕艺术是客家非物质文化遗产重要组成部分。随着新时代艺术产物的推陈出新,当代传统的客家纸雕艺术发展受限。在非遗保护视域下,在基于传统技艺基础上,需要结合现代化方式进行活态化传承。本文主要分析客家纸雕的艺术表现与特点,针对这些特点研究活态化传承走多路径综合性策略,进而推动客家纸雕艺术活态化传承发展。

中国龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用研究

中国龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用研究中扮演着重要角色。龙是中国传统文化中的重要象征,在冰雪雕塑设计中,龙的形象不仅赋予了作品神秘感和庄严感,还展现出雕塑的雄伟气势和动感美。文章首先阐述了龙文化元素的源流及特征,其次分析了冰雪雕塑的设计要素,并基于此提出龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用思路。这种融合传统文化元素的设计风格,不仅体现了中国文化的独特魅力,也为冰雪雕塑艺术注入了新的活力和创意。通过对中国龙文化元素在冰雪雕塑设计中的应用研究,可以促进中国传统文化与现代艺术的融合,推动冰雪雕塑艺术的发展与传播。

间性思维下临夏砖雕艺术的保护与传承

随着时代的变革,进入现代社会后,人们的生活方式发生了史无前例的转变,大型砖雕建筑的营建越来越少,作为传统建筑构件的砖雕艺术也逐渐丧失原有的功能和市场需求。砖雕艺术成为一种急需传承和保护的非物质文化遗产。这一遗产的保护既要从其历史的成因,又要从其现代性的角度去思考,才能寻找到真实有效的保护路径。临夏砖雕艺术在形成、发展过程中始终保持着一种间性思维,这种思维在过去漫长时间里为临夏砖雕艺术的长足发展提供了原始动力,也为今天临夏砖雕艺术的保护与传承提供了一种行之有效的发展思路。

非遗活态传承视域下北海贝雕设计创新发展困境及其对策研究

北海贝雕是我国优秀传统文化的重要组成部分,在2021年被列入国家级非物质文化遗产名录。本文以北海贝雕为研究对象,运用访谈调研、文献调研和问卷调查等方法,分析北海贝雕的非遗保护传承与发展现状,总结归纳出北海贝雕活态传承所面临的挑战。结果发现,北海贝雕非遗题材创新性不够,无法准确感应到市场需求等问题,鉴于此,本文在北海贝雕已有资源和非遗保护传承优势的基础上,针对其影响因素分别提出设立IP形象、增加细分市场、改进工艺流程等建议,促进北海贝雕的非遗技艺传承和发展。

基于文化转译的东昌葫芦雕刻工艺设计研究

基于文化转译的方法探索东昌葫芦雕刻工艺文化,挖掘物质、精神、哲学3个层面的文化内涵,提炼核心文化基因,促进传统文化与现代元素相结合。关注葫芦雕刻技艺在当下社会环境中的可持续性,并构建本能层、行为层、反思层等多层级的葫芦雕刻设计创新策略,以满足不同层次的需求,助力非遗的保护与传承。

陶瓷艺术设计在幼儿园环境创设中的运用

本文探讨了陶瓷艺术设计在幼儿园环境中的运用策略,重点分析了空间布局、色彩搭配、造型选择、互动性设计等4个方面的实践方法。通过合理的空间布局、色彩搭配、造型选择以及增强互动性,让陶瓷艺术设计能够为幼儿园创造一个美观的环境,有助于培养幼儿的审美能力、创造力和文化素养。

非遗手工玉鹰雕刻技艺探索

手工玉鹰雕刻技艺是工艺美术领域的传统技艺之一。当今时代,随着经济环境和市场需求的变化,手工玉鹰雕刻技艺发展面临新形势、新挑战,诸如人才培养、原材料及资金紧缺等问题。作为玉雕从业者,应理性、全面地判断局势,制定有针对性的措施,趋利避害,从而促进手工玉鹰雕刻技艺长远、健康地发展。