中国传统美学思想在画意摄影中的体现与转化

画意摄影家在创造艺术形象时,不仅反映客观现实世界,也传递着自己独特的主观感受,这其中包括对人生、对社会、对美学等的理解,画意摄影成为摄影家们传情达意的一种手段。

摄影艺术的美学探讨

本文从现代摄影艺术美在意识形态中的体现、现代摄影艺术美的内涵、现代摄影艺术美的表现三个方面进行了论述,探讨了摄影艺术的美学内涵。摄影创作者只有不断地提高自身的文化艺术修养,在实践中不断历练自己的情操与意志,才能创作出具有美学价值又能激励人们前进的艺术佳作。

形式美在摄影艺术创作中的作用

从摄影艺术的审美角度出发,结合几幅摄影获奖作品和多年的摄影实践,对形式美在摄影艺术创作中的作用及其形式、美的构成要素、一般规律进行了总结提炼和探讨,并就形式美中的对立范畴及基本法则进行了论证。

艺术人像摄影创作中的审美追求

艺术人像摄影图片提供给消费者的主要是它的审美价值,由于审美价值具有相对性,因此审美作品的创作活动要考虑消费者对作品审美要求。本文从具体的摄影创作实践上,着重分析了摄影师在整个创作过程中,如何在尊重消费者审美要求的基础上,体现其创作个性与表现意图,达到审美追求的个性与大众化的融合。

决定性瞬间在摄影中的审美表现

＂决定性瞬间＂这个摄影史上里程碑式的概念名称,来源于1952年出版的亨利.卡蒂尔.布列松摄影作品集《决定性瞬间》。这本作品集树立了布列松一代摄影艺术大师的地位,也成为摄影史上的经典之作。

摄影中的镜头焦距与景别叙事美学原则

影视蒙太奇中使用主、客观镜头画面来变换视点和时空,景别叙事就成了电影、电视艺术中画面叙事的主要表达方式;但是在摄影中无论是景别,还是景别叙事都与影视不尽相同;因为摄影与电影、电视在画面叙事上有静、动和单个、连续之分,虽均属于同类型的艺术形式。摄影中的景别由镜头的焦距不等产生的不同透视角来体现,因为镜头的不同焦距代表着不同的视觉透视关系进而表达不同的三维空间关系;而电影、电视中的景别由镜头的焦距和拍摄距离两个因素来体现,时空关系主要由蒙太奇中使用主、客观镜头画面变换视点和时空来表现。

国画空白(虚与实)意境与摄影构图

国画特有的空间意境表现方式就是对空白的经营位置处理,摄影构图中空白(虚与实)同样是画面构图处理的主要表现形式,借鉴国画构图中空白应用所产生的意境能使摄影作品更具审美价值。

浅析意境在摄影审美中的体现

本文就摄影与意境,情与景——意境的基本结构,以及摄影意境的审美效果等问题进行了探讨。作为摄影教师还应不断发现和创造新的时代意境,并到生活中去寻求艺术之源。

刍议线条在摄影构图中的重要作用

线条是物质世界中无处不在的一个基本构成元素,又是平面构成及平面艺术中一个关键的视觉元素。本文结合理论与实际,主要阐述了人们对大千世界中各式各类线条在审美上的心理及情感认识与理解,同时对线条在摄影构图中的重要作用进行了探讨。

浅析摄影艺术的美学意蕴

美学在摄影艺术中,发挥着重要的作用。在完成摄影艺术的整个过程中,彰显了摄影美学的独特本质。从摄影师观察和体验生活,用摄影技术记录美的事物,在经过整理和加工,最终完成摄影创作,被人欣赏和品评,整个过程,都包含着一定的美学意蕴。

摄影在平面设计中的优势探讨

随着科学技术的迅速发展,摄影图片在设计中占着举足轻重的位置。在报纸广告中,以照片作为广告主体或插图已成为主流。摄影对人的视觉、心理的影响力较其他手法有优势,在设计中占主导地位。

论摄影审美方式的独特性

摄影艺术中,审美方式的独特性有四个方面:在发现选择中实现平凡美的升华;在观察取舍中体现光影美的追求;在等待捕捉中完成瞬间美的凝聚;在构思导演中进行摄影美的再造。

摄影意境论的艺术本体性探究

本文以"意境"概念作为基点,形成以风格、意境、品味为核心概念的摄影意境论,并从意象和意境、理论和创作、风格和品味、图象和言说、科技和艺术、"求真"和"造境"、形成和建构、创作和表现、能动和发展等方面,对摄影理论进行了本体意义的建构。建构兼具西方哲学的本体意味及中国文化传统内涵,是现代中国摄影理论基于中国传统艺术理念引领下的研究和探索。

摄影技术的美学解读

摄影技术在摄影中的重要性无可否定,本文拟从技术美学的角度,探讨摄影本体语言及现代数字技术的渗透对摄影艺术创作所具有的美学价值。

论摄影语言的视觉传达特性与学生审美能力的培养

摄影语言作为重要的信息交流工具,具有独特的视觉传达特性与表达元素。摄影学科的特点,决定了它在素质教育中的积极作用。由于审美是一种广义上的人生实践方式,审美对于提升人生境界具有重要的意义,因此审美也是素质教育的一种实践内容。作者指出在摄影教学中要让学生通过对自然美、艺术美、社会美的欣赏,陶冶情操,提高学生的审美与创新能力,最终达到美育素质教育的目的。

数字环境下摄影美的创造

现代摄影已经进入了全面数字化的普及年代。数字环境下的摄影美可以从以下几个方面来寻求:即在观察中发现平凡美,在取舍中选择光影美,在等待中捕捉瞬间美,在构思中创造印象美,在实践中开创数字美。

摄影的美学

摄影学是艺术美学的重要分支,是建立在摄影学和美学的基础上研究摄影艺术中的美和审美问题的一门新兴学科。摄影的优势在于,它能在完全保持审美功效的前提下大量生产,需要的时候,谁都可以很容易地得到。摄影的这一强项,是不能否认的。而且,这一强项可以直接带来重要影响,那就是摄影所具有的社会效应,它肩负着相当重要的社会作用。

民俗摄影:现代化和全球化背景下的民俗记忆

民俗摄影的兴起和发展是时代的产物,是当今社会民俗受到重视的表现。通过分析民俗摄影的兴起、民俗摄影与非物质文化遗产保护、大众文化等现代社会文化现象之间的关系,揭示出民俗摄影在今天的价值:民俗摄影已经成为现代化和全球化背景下人们的民俗记忆。在现代化和全球化的今天,人们通过民俗摄影这种艺术方式来表达他们对具有传统性、民族性和地域性的民俗的关注,来表达他们对传统文化的依恋。这实际上是现代人在精神家园丧失之后对现代社会的一种反思,是人们对现代性的一种美学反应。