弗吉尼亚·伍尔夫《岁月》对传统成长小说的继承与超越

弗吉尼亚.伍尔夫在《岁月》中透过帕吉特一家众多女性形象的塑造,描绘了一幅女性成长的画卷。该小说于传统叙事中表露新意,不仅具有传统成长小说的自传性,而且,在人物的设置、顿悟的运用及婚姻主题等方面,对传统成长小说及女性成长小说既有继承,也有突破,表达了作者对女性群体成长及社会生活的持久关注。

影视文学的“延迟修复”——以电视剧《岁月》的改编为例

改编使一部小说由书页变成了电视剧,这意味着两者之间存在一种＂延迟修复＂和＂不同合作＂的关系。①近期热播的23集电视连续剧《岁月》改编自畅销小说《沧浪之水》,编剧对原著进行了大幅度的删改。在我看来,原著在被改编后供给大众欣赏,这可以视作对小说内涵的一种＂修复＂,而这样的重新理解是建立在一个全新的媒介之上的,所以,它的阐述方式本身已经被融入了另一个时空当中。

从《岁月》看伍尔夫的“凡人琐事”历史观

伍尔夫是一位极具历史意识的现代主义作家,其女权主义立场促使她质疑聚焦名人要事的正统历史叙事,而去关注"凡人琐事",从而揭示被官方话语遮蔽的边缘和底层历史。《岁月》典型地体现了伍尔夫重写历史的意图。小说通过对公众人物的漫画式处理,颠覆充斥帝国主义意识形态的正统历史编纂,说明真正的历史不是"记录的"历史,而是"生活的"历史,蕴含在过往与当下的交织以及个体对往事的凝思之中,是一种诗性的存在。

在困境中的另类突围——关于电视连续剧《岁月》的一种阐释

自中国新时期文学以来,关于知识分子的现代性生存困境以及这些知识分子是如何对这样的困境实现突围,已为越来越多的文艺家们所关注,并产生了一些可圈可点的佳作。本文以电视连续剧《岁月》为研究对象,通过对该剧中的知识分子形象梁致远的整个艰难人生历程的分析,旨在揭橥置身于当代中国的知识分子是如何实现对于生命存在困境的另类突围,以及在这样的突围中经受了怎样的灵魂变体。

从《岁月》看英国女性五十年间主体地位的变化

在《岁月》这部"羚羊跳崖"式的家世小说中,弗吉尼亚.伍尔夫描述了从19世纪末期到20世纪30年代左右的英国女性社会地位的变迁,将一个家族三代女性的活动空间、主体意识以及两性关系的发展变化等一一展现,充分肯定了女性为争取平等权利所付出的艰辛及由此取得的巨大进步,探讨了新形势下两性关系的和谐发展。

都市背景下的他者想象——伍尔夫《岁月》中的“英格兰性”建构

伍尔夫是继承了英国文学现实主义传统的经典现代主义作家,创作出不少优秀的现实主义文学作品。小说《岁月》以写实笔触描绘了英格兰半个世纪的世事变迁,具有丰富的政治和文化内涵,其中重要方面就是对英格兰民族身份的再现。《岁月》一方面聚焦“这里”,通过雕琢伦敦景物凸显英格兰特质,同时把视角延伸至“那里”,利用爱尔兰和犹太人等他者反衬英格兰身份。《岁月》构建的“英格兰性”渗透着明显的殖民心态和种族主义思想,揭示出伍尔夫现代派作家和女权主义者身份的复杂性,也为重审其经典性提供了视角。

探析《岁月》的历史观

《岁月》作为弗吉尼亚.伍尔夫一部成熟的作品,是她在长篇小说上不断创新、不断突破的成功实践之一。《岁月》描写了从1880年到"现在"帕吉特家族三代人的故事,其不仅是一部家族史小说,还是一部历史小说;弗吉尼亚.伍尔夫把对社会、对历史激昂的评论随笔式的穿插在这一个中产阶级的家庭生活中。《岁月》书写了一种逆反的历史,其中国家大事并不是中心事件,而是在普通人日常生活中存在的瞬间中摸索。文章旨在以帕吉特一家三代人的故事为论述焦点,结合外部世界的史实,从女性、"重要瞬间"和日常生活三方面对《岁月》的历史观进行了解读。

试论对无意识自由的束缚——连续剧《岁月》浅析

连续剧《岁月》展现了刚毕业的研究生梁致远入职机关后的种种经历和蜕变,从表层分析来看,文本展现的是官场中的勾心斗角与主人公的情感经历,经过二元对立关系分析和文本人物矩阵分析后,潜藏在文本背后的深层结构则让我们挖掘出了文本所表达的现实生活对人们无意识自由的束缚。

悠悠岁月入梦来——读马重阳诗文集《岁月》

《岁月》一书,是马重阳教授新近推出的一部诗歌散文集。诗歌形式有自由体、五言、七言和格律诗。共分为六个板块:即校园吟、山水吟、逝者吟、人生吟、格律篇和散文篇。基本上囊括和反映了作者三十年来在生活中所思所感和坎坷人生。其诗文充满了对人民教师的崇高礼赞,对河东文化名流的追思和褒扬,对祖国山水的热情讴歌,对故里农乡人民群众脱贫致富的由衷赞叹,对伟人邓小平及身边诸多亲人、同窗、友人离世的深切哀悼和思念。我思故我在,我手写我心,堪称是过往生活中真实生动的心灵物语。

从《岁月》看伍尔夫的女性职业观

《岁月》的创作构想源于伍尔夫面向一个女性团体所作的有关女性职业的演讲。虽然小说从最初构思到出版经历了多次修改,但其内容仍然深刻地反映了伍尔夫对女性职业发展的洞见。伍尔夫广泛收集生活中的现实素材,运用想象和现实主义写作手法,描绘了英国维多利亚时代到20世纪30年代女性的职业变化。伍尔夫通过作品呈现了当时女性面临的困境,突出教育的缺乏是限制女性职业发展的根本原因。此外,小说还寄托了伍尔夫对女性未来职业发展的希望,并相信女性将获得越来越多的职业发展机遇。

浅析《岁月》中的自然景色描写

《岁月》是弗吉尼亚·伍尔夫在一九三七年完成的一部编年体小说。在文中,伍尔夫用大量的笔墨来描写小说中的季节变化和周围的自然环境,这些细致的景色描写既为小说创造了一个基调,同时也影响着读者对小说的理解。本文将着眼于小说文本中出现的自然景物描写,结合伍尔夫的写作理念和作品的时代背景,探究作者笔下景色描写所意味着的含义,以便让我们更好地理解作者及其作品。

乱离与原乡——读尉天骢《岁月》

尉天骢先生的散文集子《岁月》，分为三辑：原乡、历程、岁月。“原乡”和“岁月”部分都是以个人化的民族史的方式反思我们民族最深层的东西。这是一种“损之又损”的解毒式的怀乡，在反思之中重寻民族文化、民族精神的根脉，思考那些暴力、残忍难以掩盖的令人温暖的伦常。“历程”部分为怀人之作，所忆均是师友往还，多有温暖欢乐之事，却涂上一层浓重的悲怆的底色，尤可见出在家国之变大背景中漂流的知识人的苦苦坚守与乱离之悲。尉天骢反思式的原乡，超越于常见的传统与现代、革命与“自由”式分野，剥离那些冠冕堂皇、似乎不证自明的具有极大魅惑力的激情，直指人心中互相关爱的伦常与知识者乱离之中的文化自信和道德坚守。这些才是我们民族根脉中最有价值也最值得继承的部分。

笔与墨——中国人文精神的新体现——梁建平国画作品《岁月》赏析

岁月雕刻的面庞写满沉郁，表情凝重深刻，目光深邃悠远。露天放着的石碾，对视日月星辰，感受阳光雨露，承受时间磨砺。老人与石碾在梁建平先生的作品《岁月》中相得益彰。

第十一届中国杂技金菊奖滑稽节目《岁月》观后感

在刚刚落下帷幕的第十一届中国杂技金菊奖决赛中,济宁杂技团的滑稽小品《岁月》在这场角逐中成为脱颖而出的一匹“黑马”。《岁月》紧扣“友情”这一主题,用滑稽表演的形式,演绎了三个小伙伴从童年、成年到老年的生活场景,用蒙太奇手法展示人生的三段岁月。轻松诙谐、信手拈来,让观众在欢乐愉悦之余,生发岁月流逝的感慨,体味友情相伴的温暖。该节目虽属于小成本制作,却能够在高手如云的全国性赛事中摘得奖项,得益于创作表演团队的巧妙构思、精心编排和辛苦付出与努力。细品《岁月》,凝聚了三大亮点。

《岁月》与伍尔夫“俄罗斯远航”的重启

1930年代,面对新的战争威胁及英国社会的失序,伍尔夫在小说《岁月》中重启了与俄罗斯文学、文化的对话。通过引入尼古拉斯这一灵魂教导者,小说凸显了在意识形态之战中坚持自我审视的重要性。但与十九世纪末、二十世纪初的“俄国热”时期不同,此时的伍尔夫不再只强调俄罗斯文学注重精神内省的一面,而是更加关注其社会政治维度,希望通过自己的创作调和价值冲突、实现团结。不过,伍尔夫并不真正相信“俄罗斯灵魂”指向的那种普遍和谐,小说《岁月》最终呈现了一种不完美却保持开放的交流状态。

《岁月神偷》电影意象读解

电影《岁月神偷》通过讲述一家四口的悲欢离合展现了20世纪60年代中国香港底层人民顽强不屈的奋斗历程。纵观罗启锐导演的作品,不难发现,他偏好以“物象”来传情达意。在电影《岁月神偷》中,“彩虹”“金鱼”“鞋”这三个物象反复出现,既承担着人物塑造、情节铺垫的作用,又以各自不同的意涵导向统一的影像风格和主题,共同建构起整部影片的意象体系。

电影《岁月神偷》的记忆书写与情感叙事

罗启锐导演将自己对流逝岁月的记忆和情感通过视听语言和叙事手法物化在电影《岁月神偷》中,把关于上世纪六七十年代香港地区的社会记忆、集体记忆和文化记忆融入罗氏一家的故事中,唤起大众对国家、对民族的认同感。故乡时空的再现和家庭情感的呈现勾起观众对家的感知与思念,实现了对情感的重温和凝聚。

记录岁月的痕迹 vivo X90 Pro+评测

光阴须臾而过,令人猝不及防,又叫人总是忍不住去感叹—如2010年上映的电影《岁月神偷》和2014年上架的同名歌曲,无不是在述说青丝成白雪的故事。那么在光阴的“无情”之下,我们又该如何留住那些美好的画面呢?除了神奇的记忆,极具影像实力的vivo X90 Pro+或是答案之一。

王夫之诗学视域下对刘笑伟、陈人杰诗歌评点的应用

王夫之是我国古代成就卓著的美学家,其美学思想的成熟性在他的诗学领域可见一斑。他的诗学本体论主要体现在对诗歌“志、情、理”关系的辨析以及对“诗以道情”原则的肯定上;诗学结构论是对本体论思想的进一步扩展,主要包含“情景关系”说和“韵意不双转”学说;诗学中的美育思想则体现在对传统儒家诗学“兴观群怨”理论的进一步发挥上,肯定诗歌“动人四情”的美育作用。通过运用王夫之诗学理论比较评价当代诗人刘笑伟、陈人杰的诗歌作品后发现,首先,两人有大多数诗歌处理好“志、情、理”的关系,并且遵循“一意说”原则,如刘笑伟的《军营观月》和陈人杰的《山海间》等;也有部分诗作未处理好“志、情、理”之间的关系,如刘笑伟的《茶杯风暴》和陈人杰的《朝思》。其次,刘笑伟的一些诗作在情景关系上处理得并不一致,如《军营观月》《雪线巡逻》与《早樱》,而陈人杰的《在山海间》和《与妻书》等诗作在情景关系上处理得很好;在“韵意关系”的处理上,陈人杰的《与妻书》处理得很好,而刘笑伟的《坐上高铁,去看青春的中国》欠佳。最后,两位诗人的诗作如陈人杰的《山海间》和刘笑伟的《坐上高铁,去看青春的中国》等,大都具有“动人四情”的美育作用,具有一定的社会价值。