《情人》中的爱情书写研究

生长于东西方文化交融时代下的法国作家杜拉斯,笔下涌现了大量以女性在乱世中颠沛的爱与恨、彷徨与挣扎为主题的经典作品。对女性主角的塑造、对爱情的私人化感悟与言说方式以及对文本内外“自我”与“他者”的取舍,共同构成了杜拉斯深具女性气质的文本的魅力源泉。本文从杜拉斯的以“爱”为主题的女性主义小说《情人》出发,探究女主人公在时代和家庭影响下的个人抉择、生存状况与自我心灵的隐晦,以揭示杜拉斯对女性在乱世中艰难生存境况的独特关注,分析其爱情书写背后的思想渊源。

从电影《情人》看杜拉斯文学作品的双向误读

玛格丽特·杜拉斯，是法国20世纪无人不知、无人不晓的著名作家、导演、小说家、剧作家。代表作品小说《情人》荣获“龚古尔文学奖”，小说故事丰富，描写细腻，剧情环环相扣。1992年由非常著名的阿诺导演，将这段感人至深、优秀细腻的作品搬上大银幕，“奇文共欣赏”与世界各地的人们共赏。本文将从影片《情人》表层文本中女性意识的张扬与文本背后女性主义的虚弱和尴尬来剖析解读杜拉斯文学作品的双向误读。

杜拉斯《情人》反叛意识的根源和表现

杜拉斯创作的内容和文字形式都充满了叛逆的符号。她的反叛是自发的,这一根源来自紧张压抑的家庭气氛和少得可怜的母爱,以及她对过去历史有意识的颠覆,塑造理想镜像自我的渴望。杜拉斯强烈的女性意识、高超的语言驾驭能力和独特的叙述风格使她的作品表现出了非凡的魅力。

试论《情人》的结构、象征意义及语言特色

玛格丽特·杜拉丝是法国当代作家里最负盛名的女作家。她成名于五十年代末六十年代初。在法国,虽然直至今日读者对她的评价依然褒贬不一,褒者极力吹棒,贬者不屑一顾,然而,正因为如此,杜拉丝才成了法国二十世纪文学史上的独特景观。褒者也好,贬者也罢,谁也无法改变这样的事实:杜氏的作品。

论品特剧作《情人》中的自由意志与“幽会游戏”

哈罗德·品特于1963年创作的剧作《情人》是一部关于婚姻伦理反思的作品。理查德和萨拉夫妻间假扮情人的"幽会游戏"是这部作品中的主要戏剧情节,是对20世纪六七十年代特殊伦理语境下人们所持有的两性/婚姻观最为生动、客观地写真。通过"幽会游戏"这一"戏中戏"的表现手段,品特极力展示导致"情人现象"发生的本质原因,即人的人性因子和兽性因子共存的两面性本质。两人试图逾越婚姻的欲望成为危及他们婚姻关系的闯入者。游戏中,两人完全被兽性因子所主导,意志冲突中自由意志起到决定性的作用。透过"幽会游戏"的表面,可以看到游戏下面掩藏的本质就是如何进行伦理选择。与此同时,剧作家也指出"婚外情"对于健康家庭和婚姻生活带来的危害性。

浅论《情人》的叙述艺术

法国作家玛格丽特.杜拉斯的小说《情人》叙述的是“我”家的故事,独特的叙述方式是这部小说最引人注目之处,本文试图解读《情人》独特的叙述艺术,以挖掘文本的深层含义,力求解开杜拉斯魅力之谜。

从文学到电影的移植与重建——以《情人》为例谈杜拉斯小说与电影的艺术融合

作为法国当代极具影响力的小说家、剧作家——玛格丽特·杜拉斯将自己的小说艺术与电影艺术进行了完美的融合,她将电影艺术引入小说领域,使其小说本身就带有了电影化特色,并成功地将小说以作家电影的形式再现于大银幕。在这个过程中,她对二者的发展都起到了积极的推动作用,因此获得了巨大成就。她的作品从文本到电影的移植与重建为文学改编研究提供了一个崭新的视角。文章通过对杜拉斯小说《情人》的写作风格,以及同名电影中所体现的作者意志和原作风格等的分析,进一步探讨文学与电影两种艺术形式的求同存异,融合发展。

我和越南的距离——评《印度支那》、《情人》

'有了电影<情人>和<印度支那>的越南就成为熟烂的地方,轮渡、三轮车,法国白人、越南下等人、汗水与精液、占有与遗弃.这个亚热带暖流经过的地方,仿佛天生就让人欲望沉醉,不知其所.'……

简论杜拉斯作品《情人》的视像改编

《情人》不论是其小说还是电影都在世界范围内享有盛誉。玛格丽特·杜拉斯的小说《情人》在1984年一经出版就广受读者和文学批评界的赞扬,并捧得法国龚古尔文学奖。1992年,法国著名导演让·雅克·阿诺将这部小说搬上银幕,影片在欧美获得巨大成功,将这部文学作品带入更广阔的舞台。本文将运用文学电影改编和影视艺术欣赏的理论,对《情人》在小说和电影双向层面上进行综合深入的挖掘和分析。

“荒诞”的《风景》与《情人》——论品特戏剧中的婚姻危机

哈罗德·品特的多部剧本都探讨了西方社会中岌岌可危的婚姻关系。从心理的、伦理的以及性别政治的角度研究,发现剧中名存实亡的婚姻关系主要归因于夫妻之间情感交流的缺乏,情感纽带的缺失,频繁的情感背叛以及两性之间的权力争夺。沟而不通、求子不得、假情人、真背叛等一幕幕荒诞的剧情解构了婚姻,深刻演绎了当代西方社会中的两性情感危机。探讨这一主题对我国当前家庭与社会的健康稳定具有积极意义。

解析电影《情人》中的形象语言

以杜拉斯的半自传体小说改编的电影《情人》,成功地运用电影语言对原文本进行了解读。以视觉艺术形式表现了一对异国恋人跨越重重阻隔的隐秘爱情故事。电影有机地运用了服饰语言对人物性格特征和生活背景进行塑造、同时注重发挥肢体语言对男女主人公情感交流的直观描述作用,从而开掘了影片的深层认识价值和审美价值。整部电影的形象语言既具有现实主义的特点,又富于浓郁的怀旧、浪漫的情韵。

《情人》中显露的精神分析意识

文章通过运用弗洛伊德的精神分析批评这一方法对《情人》一文本进行分析 ,主要运用了俄狄浦斯情结分析了母子、兄妹之间的乱伦 ,运用了冰山理论来分析性别颠覆 ,从而解析出《情人》写作中有明显的精神分析意识。

谈经典电影《情人》的叙事

电影《情人》以事件的因果关系为动力,以时间的直线顺序发展为主导来组织叙事的结构模式。这对电影而言是一种“无结构状态”,或者说是一种文学的类型结构。它并不强调画面的影像结构,没有太多的蒙太奇或其他的电影语言形式,没有复杂的多种元素的交织,只是缓缓的娓娓道来。它通过强调对叙事信息的直线性驾驭,强化文本结构的叙述张力,有效地达到操纵和控制观众观赏心理与情感需求之目的。

《情人》中体现出的女性文学的文本特征

真正的女性文学文本最基本、最核心的特征在于:作家以女性的立场和视角来对待女性的问题,杜拉斯的作品就是纯粹的摒弃了男性的经验,以诗意的形式表达女性自身体验和情感心理,对抗父权文化,掌握话语权,显示出女性的独立与尊严。

记得当时年少——《饥饿的女儿》与《情人》之比较

虹影的《饥饿的女儿》和杜拉斯的《情人》都是自传体小说。而且有着许多共同之处 ,如 :故事背景均是在江边 ,母女关系都特别紧张 ,家境都很贫穷 ,都有一段绝望的恋情 ,这些都真实地记录了少女苍白的青春期。但绝不是雷同 。

《情人》和《广岛之恋》:女性话语背后显露的种族主义意识

从《情人》和《广岛之恋》这两部作品中我们会发现作者杜拉斯颠覆男权话语、强调女性主体身份的女权主义思想,但在杜拉斯的女性话语背后显露出西方白人身上所固有的种族主义意识。

从《情人》管窥杜拉斯对纪尘小说创作的影响

玛格丽特·杜拉斯是法国当代著名小说家、剧作家和电影艺术家,她凭借巅峰之作《情人》,在70岁高龄摘取了龚古尔文学奖的桂冠。虽已故去20多年,但她对文学,尤其是女性文学的影响仍然是当代文学研究领域的热门课题。纪尘原名蒋月英,是广西瑶族作家,其中篇小说《九月》和长篇小说《美丽世界的孤儿》分别获全国首届'华夏作家网杯'文学大奖赛一等奖和第三届广西少数民族文学创作'花山奖'。

王小波对杜拉斯《情人》的接受

当论及师承时,王小波极力推崇法国小说家M·杜拉斯,认为《情人》是现代小说艺术的巅峰,并称自己对小说的看法就是被《情人》固定下来的。《情人》那富有诗意律动的语言、音乐化的小说结构,为王小波的小说创作确立了重要的写作范式。

不可能的爱情——从结构主义的“二元对立观”解读《情人》

玛格丽特·杜拉斯是知名度颇高的法国女作家,她在法属殖民地西贡的成长和学习经历使她的小说充满了各种亚洲元素,这其中包括她最负盛名的作品——《情人》。该作品以半自传体的形式,回忆了杜拉斯在西贡的生活,着重讲述了她与一位中国男人的爱情故事。以结构主义的"二元对立观"来解读篇中的这段爱情,能窥探这段爱情注定不可能的深层原因,从而领略小说的文学价值。