大提琴中国作品的演奏诠释——以大提琴协奏曲《嘎达梅林》为例

大提琴起源于16世纪末期的意大利,具有典型的西方音乐形态特征。随着中西方音乐文化的交流与融合,大提琴传入了我国,实现了与中国民族元素的有效结合,本土化大提琴音乐作品层出不穷,越来越多的大提琴演奏者和教育者通过对乐曲的理解,进一步强化大提琴乐曲的社会影响。基于此,本文主要结合大提琴乐曲的理解与表现展开专项分析。首先探究大提琴乐曲在中国的发展,其次阐述强化大提琴乐曲理解与表现水平的必要性,最后结合具体案例分析提升大提琴乐曲理解与表现技巧的对策。

对西洋乐器与中国作品融合的探研

21世纪的世界是一个充满生机的动态系统,其特征是经济全球化、文化多样性以及各种要素的相互学习和融合,从而产生了新的经济形势和新的文化内涵。在此背景下,国内外音乐艺术交流日益频繁、形式多样、规模不断扩大。在音乐交流中,西洋乐器与中国曲风乐曲从最初的浅层次到现在的深层次的结合经历了一个漫长的历史发展过程。尽管中外文化存在差异,中外乐曲也有着各自的音乐风格与特点,但经过漫长的磨合过程,中外音乐逐渐融合在一起。基于此,本文从演奏的角度对西洋乐器与中国曲风乐曲的结合,作了一些研究和探索。

中国作品在钢琴教学中的重要作用

钢琴音乐教育不仅仅是知识和技能教育 ,更重要的是一种文化教育。通过对中国钢琴作品特殊性的分析 ,指出加强中国钢琴音乐教育在弘扬民族文化中的重要作用 ,并对把握中国钢琴作品的演奏技巧 ,完整而准确地诠释中国钢琴作品 ,有助于促进中国特色的民族钢琴学派体系的形成。

论歌德的《中国作品》与世界文学构想

本文根据翻译学原理和中德诗学,运用新批评的细读法,分析了歌德的译诗《中国作品》与其世界文学构想之间的关系。歌德的“世界文学”指的是国际性的文学交往,他把世界文学当作了解陌生世界和他者文化的窗口,主张各民族文学相互借鉴和相互交流,以融合成一个伟大的综合体,但这个综合体乃以欧洲文化为中心,东方文化则处于边缘位置。他从欧洲中心论出发,对《赠薛瑶英》等四首中国古诗作了欧化改造,使其成为他所说的“普遍的世界文学”之范本。

如何用美声唱法演唱好中国作品

运用美声唱法演唱中国作品，越来越受到声乐界的关注和重视。如何适用美声唱法演唱中国作品，已成为音乐界关注的热门话题。对美声唱法演唱中国作品咬字吐字方面存在的问题作出分析，并提出了解决的办法。

中国作品演唱中美声唱法的运用浅谈

美声演唱法不仅讲究声区声音的转换技巧,还注重情感与发音的共鸣。通过运用美声唱法演唱中国作品的意义作为出发点,分析了美声唱法的科学性以及中国作品中运用美声唱法出现的障碍问题,并探讨了如何借鉴美声唱法演唱中国作品的途径,以期为广大演唱者提供一些参考和意见。

对单簧管中国作品创作的思考

单簧管传入我国已有百余年的历史,纵观世界或者我国的各项赛事及音乐会所演奏的作品,甚至是单簧管教学中,以西方作品居多,而中国作品的演奏及教学很少,这不能不使得我们国家从事单簧管教育和学习者所思考的问题,文章从我国单簧管作品的创作入手,简单地谈了关于单簧管中国作品的创作及演奏的思考,旨在唤醒国人应重视单簧管中国作品的创作及演奏意识,从而使我国的单簧管音乐世界化、民族化。

借鉴美声唱法演唱中国作品的几点思考

美声唱法作为世界声乐传世"瑰宝",源于欧洲古典声乐传统唱法,后经世人不断传承与演绎逐步形成的一种声乐唱法。其高亢委婉的旋律一直为世人所称道和喜爱,发展至今已经成为人类文明不可或缺的音乐文化财富。伴随人类文明的发展,世界各地美声唱法的普及与教育也相继达到了较高的水平。美声唱法传入我国后,很快被众多音乐工作者传承、应用,逐步形成教学科目列入国内各大音乐院校的声乐教学。在美声唱法的系统教育之下,我们培养出了一大批蜚声国内、享誉世界的美声歌唱家。然而有一种现象却不容乐观,尽管我们引进学习美声唱法已长达七十年有余,取得成效的大多为意、德、法等外语形式的学唱,而以中国汉语语言形式的借鉴演绎却鲜有涉猎。身为中国人更应当懂得尊重民族的声乐传统,我们引进不是简单的学习与传唱,而应该是在借鉴的基础上加以演绎。基于此,本文谨以科学的态度粗浅地分析了西洋传统美声唱法的规范化特点,透视了汉语言吐字发声应用美声唱法的问题,最后做出借鉴美声唱法唱好中国作品的几点思考。对美声唱法演唱中国作品的研究具有一定指导意义和借鉴价值。

茶文化浸润下的广府方言对美声唱法演唱中国作品的影响

美声唱法与民族唱法是两种不同的声乐艺术,二者所营造的音乐效果也不尽相同,其在中国音乐艺术上的地位谁也无法取代。本文在分别阐述了广府方言与美声唱法的基本内容之后,又从两个方面论述了茶文化浸润下的广府方言对美声唱法演唱中国作品的积极影响,并据此对中国作品的演唱方法提出了可行性建议。

论中国作品在双排键电子琴记谱上的演奏标记

双排键电子琴是一种新兴的键盘乐器。随着作品的多样化,越来越多的中国作品与我们的传统乐器演奏特点相结合,具有中国浓厚的民族特点。因而,也挖掘出不少的新的演奏符号和演奏技巧。本文将以中国作品为研究对象,对作品内的中国民族乐器的演奏标记进行分析,对演奏特殊标记在双排键电子琴的记谱进行论述,力求其合理性和科学性,从而进一步规范中国作品在双排键电子琴的记谱。

双簧管中国作品的民族风格初探

双簧管作为一种典型的西洋木管乐器,其本身具有鲜明的个性特征。自改革开放以来,双簧管被引入中国后,受到本土音乐文化的冲击,其自身特有的表现力和中国民族风格不断融合,加之作曲家们创作或改编了许多具有中国风格的优秀双簧管作品,使得一件典型的西洋管乐器在中国民族音乐中的表现尤为突出。

建立单簧管中国学派的里程碑——记第二届单簧管中国作品试奏音乐会

建立中国单簧管学派，首先应当创作出具有中国民族风格的作品，其次要借鉴中国民族乐器的演奏技法，探索并确立具有中国传统音乐特色演奏风格。本文回顾了主要的单簧管中国作品，中国特色的演奏技法形成的过程，认为第二届单簧管中国作品试奏会是建立单簧管中国学派的里程碑。金光日老师积极倡导中国作品的创作、演奏，潜心研究单簧管民族特色的演奏技法，为建立我国的单簧管教学体系做出了贡献。

试论低音提琴中国作品的表现力

2010年是我国低音提琴界活动比较频繁的一年,10月,中央音乐学院举办＂中音杯＂低音提琴比赛;11月,中国音乐家协会低音提琴学会主办2010北京国际低音提琴音乐节，音乐节期间，还首次举办中国作品展演会．并为新创作的低音提琴中国作品设立专门奖项。

关于《21世纪高师钢琴教程》中国作品多元化演奏风格的研究

中国钢琴音乐在百年的发展中积累了上千首作品,这些作品在运用复调、和声等西方作曲要素的同时,又融入多种民族音乐元素。研究中国作品演奏的风格,了解中西方音乐文化在钢琴作品中呈现出的多元化,有利于引导高师学生有效地学习和演奏好这些作品。

钢琴教学应重视中国作品的应用和民族音乐的学习

经过近一个世际众多音乐家的探索和创造,我国已经有了一批优秀的中国钢琴音乐作品。但由于观念的错位,长期以来我们在钢琴演奏和教学中,忽视对中国作品的应用和学习,这无疑是一个认识上的误区。引进西方的钢琴艺术,目的是为了建立起中国的钢琴话语体系,发展中国的音乐文化。为此,我们应该重视民族音乐的学习和中国钢琴作品的创作和应用。

浅谈中国作品演唱中美声唱法的运用

中国作品中美声的唱法不仅仅表现在声区声音的转化技巧上面,还表现在情感和发音的共鸣上。本文的基础导向是通过美声唱法来表演中国作品的意义,从而阐述美声唱法的合理性,并针对当前中国作品中运用美声唱法所遇到的问题进行探讨,试图找出如何借用美声唱法来表演中国作品的措施。

中西声乐艺术的融通与回归——兼论西洋美声唱法如何演绎中国作品

以美声唱法为主要表现形式的西方声乐艺术传入中国百年来,对我国声乐艺术的发展产生了重要影响。"土""洋"之争曾长期困扰着我国声乐界,二者之间关系的调整经历了一个曲折复杂的历史过程。伴随改革开放的历史进程和我国声乐艺术的快速进步,目前中西声乐艺术已经超越了"土""洋"之争,回归到声乐艺术规律的正轨上来,"土""洋"之间相互认可、互相借鉴却又更加注重回归自身特色、各美其美。从国家文化艺术发展方向和人民大众的审美需求看,融会贯通、中西合璧成为我国声乐艺术从业者广泛共识。从教学实践和艺术呈现反馈看,更加注重运用西洋美声唱法演绎好更多优秀中国作品,有效提高中国声乐艺术在当今国际声乐舞台的吸引力和影响力,仍是亟待夯实的基础工程,需要从理论上和实践上进行大胆探索。

论中国作品演唱的语言魅力

人类自从有了语言就有了歌唱,所谓＂言之不足而咏歌之＂,就是以歌唱补充语言之不足。歌唱以优美的旋律结合生动的语言,通过歌唱来表达真挚的情感、以尽其言而达其声。我国著名语言学家、作曲家赵元任先生所讲过的＂歌词是音乐的配偶＂,就形象地说明了二者间的密切关系。

英译中国作品中的意识形态影响研究

对外籍翻译学者英译中国作品进行分析,结果表明:意识形态对翻译文本的选择、翻译的解码过程、翻译目的的确定和翻译策略的运用等几个方面都有较为显著的影响。因此,译者应该相对地看待意识形态对翻译的影响,避免绝对化,把该影响控制在合理的范围之内。

谈中国作品在钢琴教学中的重要性

从1709年克里斯托福里发明第一台钢琴到现今,钢琴的发展经历了三百多年的历史,它历来承载和传承着西方文化,在西方音乐文化的传播中起着重要的作用。自从钢琴被引入中国后,这件西洋乐器与中国悠久文化的碰撞,使其发展、变化,衍生出大量优秀的中国钢琴作品。中国钢琴教学开展的过程中,仍是以西方音乐与艺术为主要内容,这与音乐教育民族性的原则不相统一。现代社会培养的音乐教育者不应只是音乐的传播,而应上升至一种民族文化的传播与传承,不论技术技巧、还是音乐文化,中国钢琴作品在其间应占有举足轻重的作用,本文就以中国作品在钢琴教学中的重要性展开论述分析。