中国古代音乐史研究须了解文献学的其他分支学科——中国音乐史学问题思索之八

中国古代音乐史研究与中国音乐文献各个分支学科紧密相关,如中国音乐文献学的目录学、版本学、辑佚学、校勘学、训诂学、考据学等学科紧密相关。目录学是研究目录工作形成和发展的一般规律的科学;版本学是研究同一本书的不同版本的学术活动和成果;辑佚学通过对现存文献中已失传文献材料的搜集和整理,尽可能地恢复这些文献的原貌,使其能够再次被利用和研究;校勘学是研究中国古代整理文献的方法的学科;训诂学是中国传统研究古书词义的学科;考据学是对古籍加以整理、校勘、注疏、辑佚等。音乐文献学中的目录学、版本学、辑佚学、校勘学、训诂学、考据学等学科主要是对音乐文献进行研究,相当重要。对这些学科的掌握,有利于我们对古代音乐历史资料的收集、考证和整理,这是我们研究古代音乐史的基础。

知往鉴来--谈21世纪以来中国古代音乐史学科的新成果与发展趋势

中国古代音乐史学科兴起于20世纪30年代左右,发展至今已走过了近百年的历程。随着科研队伍的形成、专业院校的组建、研究范围的扩大、新材料的不断涌现以及新兴成果的层出不穷,对于中国古代音乐史学科的回顾已成为必要。因此,本文就21世纪以来中国古代音乐史学的研究成果及其发展趋势作出可能性分析。

新史料、新研究与中国古代音乐史的重建

随着学科的持续发展,大量出土乐器、音乐图像以及包括甲骨文、金文、简帛佚籍等在内的出土文献,提供了前所未知的新史料,相关研究成果极大充实和丰富了古代音乐史的内容,为古代音乐史的重建准备了条件并带来了新的契机。就中国古代音乐史书写的现状来看,新史料、新研究对中国古代音乐史的意义在于提供传世文献缺载的音乐史实,纠正文献记载的讹误,从而改写古代音乐史。古代音乐史重建的范式,包括对史料的重构和解读,音乐史个案研究与断代史、通史的统合,民间音乐史和少数民族音乐史的探索以及音乐考古音响资料的应用和阐释。

多维视角看中国古代音乐史分期

就中国古代音乐史发展而言,分期问题在学界备受关注,作为一种人为的构建,从不同的视角与立场出发,得到的研究成果即各不相同。本文综合学术界相关著作与文章,将中国古代音乐史发展划分为了三种类型进行研究,前两种类型属于音乐艺术史的范畴,后一类型属于音乐文化史的范畴,通过探讨每种类型的利与弊去考量艺术史与文化史的异同。单一的学科研究并不能满足中国音乐史的梳理与写作,音乐艺术史的视角多有缺失,除了关注音乐本体,还应关注到音乐之外的文化现象,把音乐带入社会文化之大背景下,借助于多学科的方法论,多视角来看待问题,如此才能发掘中国古代音乐史的丰富性内涵。

中国古代音乐史学研究的现状分析及思考

音乐作为中华优秀传统文化的重要内容,有陶冶情操的功能,有助于社会和谐发展,具有一定的研究价值。本文以中国古代音乐史为研究对象,简单叙述研究中国古代音乐史的重要意义,并重点论述对中国古代音乐史研究的思考,旨在为中国古代音乐史相关研究人员提供研究方向,助力我国古代音乐史研究上升到新的层次。

“人生在勤,不索何获”——《中国古代音乐史稿》学习札记

杨荫浏《中国古代音乐史稿》是我国二十世纪乃至现在的一部经典巨作,通过对《中国古代音乐史稿》的学习,从作者杨荫浏先生的专业态度上真正体会到了“人生在勤,不索何获”的意义。本文首先对杨荫浏的生平和《中国古代音乐史稿》的内容进行概述,结合作者的个人经历和时代背景分析《中国古代音乐史稿》在领域中的地位和对此书进行学习的重要性,从勤于精、勤于行、勤于释等三个角度分析杨荫浏先生在撰写《中国古代音乐史稿》过程中体现得孜孜不倦、精益求精的精神,在音乐这个年轻的学科里,要学习杨荫浏的学术精神,秉承脚踏实地的态度,为音乐事业奉献出自己的绵薄之力。

《中国古代音乐史稿》与《中国古代音乐史》之框架、内容对比浅议

杨荫浏著《中国古代音乐史稿》与金文达著《中国古代音乐史》是两本关于中国古代音乐史学习的重要著作,本文通过对这两本中国古代音乐史著作的研究,从框架结构、论述内容两方面进行分析对比,力图找出两本著作的不同特点,并作出客观的评价。

历史在这里聚焦——新中国古代音乐史研究60年

新中国建立以来的60年,是中国古代音乐史研究历史上最为辉煌、灿烂的60年。学者们充分地利用了良好的经济环境、充足的社会资源、先进的科学技术,成功地实现了这一学科从初创到建构、从稚嫩到成熟的跨越式发展,并逐步加强学科的基础性建设,将其推向了一个新的高度。在这期间,国家虽经历了许多大风大浪,一些时代的思想背景对中国古代音乐史的研究者们的研究观念产生了重大的影响,甚至一度滑落到极左的政治旋涡中,但最终走回到继承发扬历史辩证唯物主义的方法论和求实治史、秉笔直言的优良史学传统中来,强调科学发展观,不断更新史学观念,进行科学的研究,形成了许多重要的研究成果,把中国音乐史学推向了更加深邃的发展境地。

杨荫浏《中国古代音乐史稿》的写作背景及体例结构

本文对杨浏的《中国古代音乐史稿》进行了简单的介绍、分析及评价。其中,对此书的创作背景、过程和全书的体例结构进行了着重的谈论与分析。同时,关于此书的历史局限及写作特点也发表了自己的一些浅显认识。

中国古代音乐史：你应是怎样的一门学问--对学科性质兼及构建视野问题的思考

本文在对中国古代音乐史的学科性质作出了——是有关中国古代音乐的"学问"而非"古代音乐";是有关中国古代"音乐的历史学"也是"历史的音乐学"——初步思考与判断的基础上,以戏剧音乐史为例对当下学科构建视野的缺憾进行了反思,笔者坚持认为充分重视"历史的音乐学"的全面视野,应成为"中国古代音乐史"学科持续发展的重要途径。

半世纪以来的中国古代音乐史学研究

本文对20世纪30年代以来的中国古代音乐史学研究从四个方面进行了详细而客观的评述:1、中国古代音乐史研究概况;2、通史性著述综述;3、音乐史学的基础性研究工作;4、专题、断代研究重要成果举例。

一部站在中国古代音乐史研究前沿的重要学术著作——读冯文慈师《中外音乐交流史》有感

冯文慈师撰写的《中外音乐交流史》是迄今见到的第一部系统论列中外音乐文化交流的重要学术著作。该书史料丰富扎实,写作手法新颖别致,研究成果富有独创性和启发性。其中在涉及中国古代音乐史的研究上,作者坚持以历史唯物主义为指导匡谬正误,以扎实的史学功底为依托开创新说,借鉴新的研究方法为中国音乐史学研究所用。从这方面看,它又是一部站在中国古代音乐史研究前沿,推动该学科研究的重要学术著作。

关于中国古代音乐史学研究现状的若干思考

中国古代音乐史学近年来快速发展,音乐考古新发现和国内外史学新观念的出现,打破了依赖文献治史的传统史学研究方式。对音乐史不同于政治史的独立性有了越来越深入的见解,学科观念逐渐增强。重写音乐史的热潮兴起,令学者们重新审度中国音乐的发展历程。文章对中国古代音乐史学的研究现状进行探讨,通过对中国古代音乐史学现状的粗略梳理,在史学史发展、当前的研究特点、学科展望等方面提出一些思考。

从中国古代音乐史学研究领域的新拓展看其发展方向和动因

中国古代音乐史领域在近20年来涌现出许多新的研究专题。对这些新的研究专题进行理论反思,有助于发现其动向和动因,有助于时下和将来更好地开拓。这些宏观的学理综合将推动古代音乐史研究科学、快速地发展。

繁简相对 各有所长——杨荫浏《中国古代音乐史稿》与刘再生《中国古代音乐史简述》(修订版)的比较

杨荫浏著《中国古代音乐史稿》和刘再生著《中国古代音乐史简述》(修订版)是中国音乐史学界两本重要的音乐史学著作。本文从两本书的史观、历史意义、体例、研究深度和广度几个方面进行对比,体现出二者的相同和不同之处,并对产生异同的原因进行了思考。主要运用比较研究法,掌握这两部作品的具体情况,并进行归纳与分析。笔者进行对比不是为了评判二者的优劣,而是为了更进一步了解中国古代音乐史著述的异同与发展。

“中国古代音乐史”课程直观教学法运用初探

本文根据中国古代音乐史课程性质,结合直观教学法的特点,在分析目前中国音乐史教学研究现状的基础上,提出直观教学法的模型教材、三维动画、情景模拟等多种教学手段能有效的运用于中音史课程中,提高学生学习效率。并选取各历史阶段一些重要教学内容为例进行案例说明。最后指出该教学法在中音史教学中的注意事项和运用难点,也指出其成果所具有的多重价值。

《中国古代音乐史的律学暨律种学》之教学设计

在中国高校音乐学专业的《中国古代音乐史》教学中,讲授《中国古代音乐史的律学暨律种学》这一教学单元时,针对大学生的认知特点与规律,紧密围绕音乐声学的教学特点与方法,对我国历代乐律学家在"以耳齐其声"的音乐文化大背景下,他们如何运用数学手段对琴律律种学"弦鸣振动"、管律律种学"气鸣振动"和钟律律种学"体鸣振动"所进行的律学探索与研究成果进行了梳理,并与我国改革开放以来的古代音乐考古学研究成果紧相结合,精心设计成为6课时仨律种学的溯源探流教案。

现存传统音乐在《中国古代音乐史》教学中的应用

《中国古代音乐史》是我国高等音乐教育中的一门较为重要的专业理论必修课,教学中,运用现存传统音乐实例,使学生加深对古代音乐形式的理解。河南大调曲子与宋代的说唱音乐形式唱赚在表演形式和音乐体制上有相似之处,大调曲子《康熙词》可以在课堂上使用,使学生理解什么是曲牌,以及曲牌到底以何种方式进行连接。