“诗画同行”趣味多——小学中国画教学中诗画运用的探索

在小学中国画教学中,教师可尝试运用集绘画的形象性与古诗文的文学性于一体的“诗画同行”教学方式,立足培养学生的创新精神和实践能力,营造诗情画意的艺术氛围,打造愉悦身心的教学机制。学生在感受、领悟古诗的韵味、情感中,形成对中华优秀传统文化的审美意识,从而获得诗画能力和人文素养的提升。

中国画教学中的文化性探讨——评《中国画与中国文化》

童中焘先生是我国当代优秀的山水画家,他的山水画创作骨气清刚,风神秀发,奇崛与豪隽共济,并对笔墨的理解、研究、继承和开拓上具有渊博的学识和深刻的洞见,取法乎上。在其著作《中国画与中国文化》一书中,童先生讲述了中国画的艺术规律以及中国画的文化品格,回答了作为中国文化重要构成内容的中国画要画什么及如何画的问题。文中论及“意象”是中国传统审美的中心范畴。“意象欲出,造化已奇。”中国画的风貌与尚意原则密切相关,意象的表现通常是“写意”的。中国传统绘画根植于中华民族深厚文化土壤之中,蕴含着华夏民族独特的文化素养、美学思想、哲学理念等,是一个具备完整性和独立性的艺术体系。因此,在中国画教学中也彰显出其独特文化特性,实现了我国民族艺术文化的有效传承。

小学美术中国画教学探究

中国画是中华文化艺术的瑰宝,具有独特的文化内涵,在培养学生审美能力和陶冶学生情操方面起着重要作用。小学美术中的中国画教学有利于引导学生自觉学习与钻研中国画,体会中华优秀传统文化的底蕴,增强文化自信。鉴于此,文章结合教学实践,阐述了小学美术中国画教学的价值以及目前存在的问题,并从兴趣驱动、中国画鉴赏、比赛设置三个方面展开了探究,以期促进中国画教学质量的提升。

当代中国画教学中色彩运用与审美培养的实践探索

本文旨在探讨当代中国画教学中色彩运用与审美培养的实践策略。文章首先回顾了中国画中的传统色彩及其象征意义,随后探讨了当代色彩观念的变化与新材料、新技法的应用。接着进一步分析了色彩的心理学基础,以及色彩如何提升审美认知和艺术创作的表现力。最后,提出了一系列教学策略,旨在通过色彩感知训练、色彩表达训练、文化审美教育和创新思维培养,促进学生审美能力的发展。

高校中国画教学改革研究

中国画是中国传统的绘画艺术形式,经过数千年的发展,逐渐形成了独特的绘画语言及构图方式,是中华传统文化体系中的璀璨明珠。中国画以其独特的艺术魅力吸引了大量的受众群体,新时代中国画无论是创作技法还是绘画语言,都向着多样化的方向发展,呈现出新的生机与活力。探讨高校中国画教学的重点内容,针对改革创新空间提出具体的改革策略,旨在推动高校中国画教学的与时俱进、不断创新,使高校中国画教学更好地适应当下文化环境对中国画人才的需求。

高校中国画教学的优化及创新

中国画作为中国传统文化艺术中的瑰宝,具有深厚的文化底蕴。高校中国画教学成为继承和发扬中国画文化的主要路径,对当前的高校中国画教学开展有效创新和优化,不仅符合时代发展对人才提出的需求,也是传统文化艺术传承的要求。本文基于创新的教学理念、教学方法,对高校中国画教学的优化措施提出了改进方法,旨在进一步促进高校中国画教学改革。在教学课程中增强学生的创新能力,构建兼具趣味性与实践性的教学课程,为激发学生学习中国画的兴趣、提升中国画教学质量提供有效保障。

李凤公的画学思想与中国画教学

李凤公在民国前期的广州画坛和艺术教育领域都是较为重要的一员。他早年跟随父亲学习传统中国画,到广州后又接触了西画,曾与从日本留学归国的王育群一起创建水彩画函授学校,经历了短暂的西方美术教学与创作的尝试后,他又转回中国画的创作与教学,成为广东国画研究会的成员之一,并任教于广州市立美术学校,还曾开设丽泽国画院。他发表过多篇能够体现其画学思想的文章,通过这些文章和现存丽泽国画院的部分课徒画稿,分析出其艺术教育思想受到了画学思想的影响,并且可能与广东画学研究会其他成员互有影响。他在中国画教学和画学思想上对“通”的重视,是他的个人特色。

浅谈潘天寿中国画教学法的构图问题

潘天寿将传统中国画布置问题背后的价值进行了现代性转化,从三维的宇宙空间布置转为二维的平面分割构图,并在传统绘画思想的基础上,构建了一系列有效的中国画平面分割构图的基本法则,为现代中国画的学院教育奠定了坚实的基础。潘天寿对传统中国画布置的现代转译问题,对于当代中国画教学有积极的借鉴作用。

文化自信融入高校中国画教学的价值与路径

文化自信是中华民族优秀传统文化的精神底气,是中华民族伟大复兴征程中提出的国家文化持久建设发展的内在动力,更是创新阐发中华优秀传统文化的价值基因。坚持文化自信是当代高校中国画教学工作的价值引领。加强文化自信,不仅是推动中国画教学持续发力的动力源,而且有利于传统优秀文化在当代高等人才建设中的传承、弘扬。该文作者试厘清文化自信融入高校中国画教学的内在逻辑,正确认识文化自信融入高校中国画教学的价值意蕴,树立保护与创新高校中国画教学的科学理念,从依托课程建设、鼓励内容创新、搭建共育平台三个方面,拓展高校中国画教学创新发展的实践路径,实现高校中国画教学全方位、多层次的文化传承。

观察与思维的转换——在中国画教学中培养和建构学生的意象审美

中国画的意象审美根植于先秦《周易》、老子和庄子的哲学思想基础,展现了“道”的本体所蕴含的丰富内涵。在“意象”审美思想的引领下,中国画形成了独特的形式语言和墨韵情趣。中国画作品不仅展示了美感,更凸显了艺术家的艺术修养和造诣。然而,近百年来,西方审美观念、教育理念以及教学模式的引入对中国画的“意象”审美造成了冲击和影响,导致中国画的意象美育被忽视。这种情况不利于中国画艺术精髓的传承和发展。在中国画教学中,研究中国传统绘画中的审美“意象”,培养和构建学生的意象审美,对于中国画的传承、发展和创新具有重要的意义。

“艺术新课标”在小学课后服务中国画教学中的落地研究探讨

新时代背景之下,学校教育教学在发展中变化。当前教育正处于全面推进素质教育阶段,关注的是学生的德智体美劳全面发展,而美术学科作为开展美育的重要途径之一,在学校教育中占据着举足轻重的地位。“双减”背景之下,要求给学生减轻学科课业负担,对学校课程体系建设产生了较大的影响,推动了课程结构的变革。根据“五育并举”的相关要求,学校要在课后辅导中创设校本课程。其中,中国国画就成为了小学课后服务中的特色课程之一,其目的是让学校课程更加丰富,从多方面培养学生的兴趣。“艺术新课标”是指教育部颁布的一套关于艺术教育的标准,目的是提高学生的艺术素养和艺术创造力。除了美术之外,“艺术新课标”还包含了音乐、舞蹈、戏剧、影视四个方面的内容。不同的方面有不同的内容,“艺术新课标”是2022年颁布的,新课标更加强调学科综合意识、素养育人意识、任务驱动意识、实践活动意识、学业评价意识,进一步加深对新课标的认知和认同,能够为艺术教学储备充分的理论知识。因此,本文基于对“艺术新课标”的解读,结合小学课后服务中国画教学实践,对新课标在艺术教学中的落地展开相应的研究。

中国画教学模式探究

中国画是我国传统的绘画艺术,也是我国传统文化的重要组成部分。如今,中国画的发展日新月异,中国画教学也越来越受关注,守正创新成为中国画教学的重要使命。当下的中国画教学应该坚持以笔墨与技法教学为重点,加强中国画理论传授,融入中国画的鉴赏与创作方法,拓展教学思路,做到守正创新。

传统壁画在中国画教学中的实践与研究——以江西师范大学美术学院国画系2017级本科教学为例

在传统壁画课程教学实践中,教师可以将国画课程内容延伸到学生毕业创作的实践中,提前强化学生的创作意识。教师要着重引导学生进行壁画理论的学习与研究,在这个过程中启发学生发现中国传统壁画和卷轴绘画的内在联系,让学生能够汲取其中的精华,从而推陈出新,完善自己的绘画技巧。

传统文化融入高等院校中国画教学的路径探析

高等院校承担着培养我国高素质人才的重任,为赋予学生多种能力,使其能应对未来的工作、生活,很多高校将中国画列为选修课程之一。在开展中国画教学的过程中,教师往往注重绘画技巧的传授,此种教学形式有利有弊。对此,有必要分析传统文化融入高等院校中国画教学的路径,以为今后的教学提供一定的借鉴。

论杨之光与广州美术学院中国画教学体系的构建

作为新中国成立以来重要的中国人物画家,杨之光的创作与时代同步,见证了现代中国人物画新风貌的形成过程。他是广州美术学院现代人物画教学体系的奠基人之一,他的中国人物画教学在中国美术教育领域产生了深远影响。本文拟从杨之光的教学经验出发,讨论杨氏构建广州美术学院中国画教学体系的若干问题。

“境”“趣”“技”“评”,让中国画教学有温度——以七年级“诗情画意的中国画”单元教学为例

在基础教育阶段,中国画教学受到了人们的广泛关注。以沪少版初中美术七年级下册“诗情画意的中国画”单元教学为例,教师立足于学生本体,落实美术学科核心素养,探究中国画单元教学,结合单元主题内容创设现实情“境”,以“趣”味导入引导学生主动生疑,使多种“技”术融合赋能,通过多角度“评”价展示多样化学习进程,对中国画教学进行探究,让学生感受中华优秀传统文化的博大精深和中国画的独特魅力。

论当前高校中国画教学的尴尬与应对

中国画是体现中国传统精神的重要艺术形式,也是美术类院系的重要课程,而当下过于强调技法传授,造成了中国画教学的观念滞后。分析了造成当前高校中国画教学尴尬局面的原因,比较了传统中国画教育与现代中国画教育的教学模式。提出了人文价值和人文内涵的投入与培养;有计划地理顺管理制度;树立学生正确的艺术价值观、责任感;建立传承与革新的合理教学体系;明确中国画创作与教学的学术重要性;营造良好的艺术教育氛围等解决当前高校中国画教学尴尬局面的重要措施。

也谈中央大学师范学院艺术学系的中国画教学

中央大学师范学院艺术学系是中国最早的美术教学机构之一,在美术教育史上具有举足轻重的地位。由于徐悲鸿执教于此,所以曾长期被认为是他推行中国画教学改革的试验场。笔者通过梳理历史发现,中央大学师范学院艺术学系的中国画教学在相当长的时间内被人为地遮蔽,其原本是十分多元的。本文即在辨明误解、还原真相,恢复其原本很生动的历史面目。

传统文化浸润下中国画教学的思考与实践

当今地方师范大学中,中国画专业学生的传统文化素养普遍比较欠缺,不利于中国画的传承与发展。中国画因其本身丰厚的文化底蕴,提供了许多提升学生传统文化素养的契机。中国画教学中的临摹课、写生课、创作课,都应注意具体技法与文化思想的紧密结合,在具体的教学过程和细节中,进行传统文化的渗透,使中国画的技法传授进入到文化传承的大范畴中来。

高校中国画教学与素质教育

中国画是中国优秀传统文化的重要承载体,它包涵着极其丰富的文化内涵。在中国画教学中,弘扬传统文化,对于提高大学生的素质提升学生的审美能力和形象思维能力,塑造大学生的优良品格具有十分重要的意义。