作为专业通识基础课程的宋代山水画临摹教学——以中国美术学院专业基础教学部为例

宋代山水画在中国山水画的发展历史中占有重要地位,是中国艺术的优秀传统资源,蕴含中国美学的优质基因。元代以后至今,两宋时期的山水画作品是研习山水画艺术的范本,历代山水画大师都从宋代经典山水画作品中获得了宝贵的经验与启发,成就了时代的典范。该文结合案例教学,以实践为出发点,探讨如何将这一宝贵的传统艺术资源转化为具有通识性质的专业基础课程,以打通专业壁垒,普及宋代山水画艺术的核心价值与学习方法,使其成为为国人乃至世界共享的精神财富。

高职软件专业课程临摹教学的实践与思考

针对高职专科软件专业学生的学情,借鉴艺术作品临摹教学法,提出软件临摹教学法。基于教学实践,给出软件临摹教学方案和教学实施建议,进而反思了软件临摹教学法的特点及需要关注的问题。

高校美术学专业中国山水画临摹教学改革探索

临摹是绘画教学模式之一,在中国山水画的教学中是不可少的。在当前网络信息发达的多媒体环境下,高校美术学专业山水画的教学需要有新的临摹教学模式,以适应美术学专业师范生今后的发展需要。教师与学生需要不断总结教学经验,寻求较为实用的临摹方法。现代社会,山水画教学产生了很多新的理念,这就要求教师和学生在继承前人的基础上不断创新,以适应新时代发展的需求。

中国山水画临摹教学刍议

学习中国山水画,要提高对临摹教学重要性的认识,选择好临摹教学中临摹的内容,并解决好临摹教学中的实践问题,同时培养学生把握高层次审美规律的能力,激发学生的自主创造意识,在临摹的基础上解决创作的问题。

谈综合高校美术院系中国画临摹教学

目前国内除了几大专业美术院校之外,基本上各个综合性高校都会设有美术院系,其绝大部分均下设有中国画专业或相应系科,其现状可谓是繁荣空前。但对传统认识的不足,实际上已成为目前中国画教学和创作繁荣表象之下一道硬伤,并且已经制约了中国画的发展,在综合高校美术院系突出地表现在临摹教学当中。

浅谈高校工笔花鸟课临摹教学的方式

工笔花鸟是中国工笔画的一种绘画表现形式,中国工笔画在其两千多年的历史长河中,形成了它独特的艺术特点。工笔花鸟课是高校中国画专业的基础课程之一,而工笔花鸟画的临摹是学习工笔花鸟画的有效途径之一。如何进行工笔花鸟的临摹课教学,使学生在掌握传统的绘画方法的同时,具有一定的创新能力,是我们在花鸟画教学中所要励志做到的。

临摹教学散论

在现代社会发展个性、提倡创新的新形势下 ,如何使临摹这一传统的美术教学方法既能发挥其传授技能的优势 ,又能充分发展学生个性与创造力 ?文章就临摹教学的各个环节阐明了观点 :范本的选择以兴趣为准 ,兼及临摹者的个人气质 ;初学者可以先完整临摹 ,之后应以不完整临摹为主 ,临摹目的要明确 ;教师不仅提供范本 ,也应设计教学方案并进行技术指导 ;儿童美术的临摹应考虑到儿童的生理和心理特点 。

论当前山水画临摹教学的问题与对策

当前普通高校山水画临摹教学中存在着规划不够合理、教学的实施不够完善等问题。因此,临摹教学要注意起始顺序、临摹层次、条件要求以及理论体系的构建,以提高山水画临摹的科学性、实效性和针对性。

高师美术专业山水临摹教学新探

当今时代的绘画都特别强调创造,中国山水画也不例外.但我们都知道中国山水画的创造离不开传承,这是因为中国山水画不仅是高度成熟、完美的艺术,而且是有着高度技巧,蕴藏着极为丰富的文化底蕴的艺术.……

当代高校中国画临摹教学模式断想

临摹是我们学习中国画技法的一种很有效的途径。在当下的艺术语境中,时代赋予其更多的内涵。现代的临摹概念应该包含对中西方传统绘画的研究、对中西方现代艺术的研究,对中西绘画的兼容互通与各个画种之间的融合的研究。在我国高校教育体制中,临摹教学应该得到更多的重视。中国画只有立足于维护自身的文化传统,建立与世界各民族艺术平等的地位,并在开放中吸收世界一切优秀文化成果,来作为中国画的补充,中国画才能更加繁荣和丰富。

书法临摹教学与知识建构

建构主义有许多新观念值得探讨,以便改良当今书法临摹教学。教学中应特别尊重学生的自我认识和感觉,以平等的教学态度进行有效的师生对话,应注意培养学生的独立思考能力。威信是在师生对书法真谛的探寻过程中由有理由者建立起来的。让学习者在基于问题解决的学习过程中调动原有的知识,以实现对新知识的建构。

高校工笔花鸟画临摹教学探索

工笔花鸟画是中国传统绘画的一个重要代表,同时也是当前高校美术专业的必修课程。工笔花鸟画有着悠久的历史,同时也凝聚了千百年独具中国造型艺术特色和审美观念的精神内涵,有着独特的中国文化风韵,是对学生进行绘画教育以及审美指导的重要资源。文章将重点就如何创新完善高校工笔花鸟画临摹教学方法进行探讨。

深刻体会中国画的生命精神——宋人工笔花鸟画小品临摹教学

宋代工笔花鸟画,是宋人精神品格的写照。教师在进行临摹教学时,要使学生认识到宋人花鸟小品与其它朝代花鸟画的不同之处,对于花、枝干、叶子,小鸟进行认真的观察与研究,以最大努力表现出作者的意图,表现出画面的精神状态。

知、行、悟的合一——山水画临摹教学再探索

临摹作为山水画教学的基础课程,意义重要。知、行、悟的合一,作为一种整体的教学方式,重新界定了临摹的功能与边界,比之传统的教学方式,它把传统山水画的语言形式本体作为学习的主要目标,并提升了"悟"在临摹教学中的地位,最终教学目的指定在自我确认和创造基因的培养方面。

油画临摹教学的方式与方法

临摹教学是美术教学不可或缺的重要内容,也是美术教学的一种基本方法。在油画教学过程中,穿插一定分量的临摹教学不仅非常必要,而且对油画写生和创作教学得以很好展开有很大帮助。然而在具体教学实践中,我们往往忽视临摹教学,甚至认为可有可无,或者对学生放任式的管理和教学。为了使临摹教学达到积极的作用和实际效果,作为教师需要在教学过程中讲究一定的方式和方法。

古代岩彩壁画临摹教学

"岩彩这一古老而质朴的材质,作为绘画素材源自于原始人类的随意涂抹。在我国岩彩画的出现可追溯至半坡原始古朴的彩陶,马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画,鼎盛于唐代的工笔重彩。但是被元以后兴起的文人画、水墨画冲击成为民族的边缘画种。"这种所谓的边缘画种曾经一度塑造了灿烂辉煌的洞窟文明主体,这些描绘在泥皮和沙岩上的佛本生故事,通过岩彩、金箔、银箔的装饰熠熠生辉,从现有的资料可以想见,当年印有岩彩画的众多洞窟地区信徒僧众比肩的繁荣景象,甚至可以听见在遥远的丝绸之路上络绎不绝的富商巨贾的驼队铃声。时过境迁,古老的岩彩壁画如丝绸之路一样无声的蒙上了那层神秘的面纱。中国美术学院岩彩画研究所致力于复兴这门传统艺术,并在复兴的基础上进行有意义的尝试,通过多年来的田野调查,岩彩画在热爱这门艺术的画家心中盛开出灿烂优雅的姿态。本期教学栏目邀请王雄飞教授讲授古代岩彩画的临摹方法,追摹古人的临摹方法,从而为今后的写生创作积累经验。希望通过文中临摹的具体实例,为读者提供一种可借鉴的、直观的创作方法。

初中美术课堂中国画临摹教学实践

在初中美术的中国画临摹课程当中,为了获得理想的教学效果,必须将打破传统技能灌输的教育模式作为根本出发点和着力点,体现出学生的主体作用,并立足学生全面发展进行指导,用创造性临摹教学替代机械化和单一化的临摹复刻,让学生在真正品味中国画艺术魅力,掌握艺术技巧的同时,受到艺术美以及传统文化的熏陶,培养学生综合素养。

书法临摹教学心得

本文认为,在书法临摹教学中着重培养学生的感知能力、观察能力,有助于提高学生的综合素质。

以心运笔得象求理——浅谈中国山水画临摹教学

临摹教学是中国山水画课程设置的重要环节。通过临摹,可以使学生了解和体验中国山水画各种基本元素的形态、笔墨内蕴、意境生发、精神追求等。本文通过对中国山水画临摹教学的课程阶段设置、不同阶段层次的教学安排、教学目的、教学实施方法等内容的介绍,梳理出科学规范、具有实际操作意义的中国山水画临摹教学思路。