关于高等书法专业教育与人才培养的几点思考与体会

笔者自1989年西安交通大学毕业留校任教至今已经35年了,主要从事书法博士后、书法博士、书法硕士与书法本科的教育培养和科研工作,担任书法本科生的中国书法史、书法美学、篆书理论与实践、书法鉴赏精品课程的教学。其中“篆书理论与实践”为西安交通大学首批责任教授课程。

书法创作的演变及其对新时代书法审美的影响

书法艺术源远流长,是中国特有的一种艺术表现形式,它宛如一部长篇巨著,散发出无尽的魅力与艺术风采。书法在创作上经历了漫长而复杂的演变历程,既可以表现为中堂、条幅、斗方、册页、手卷等不同形式,又能展现出颜体、柳体、欧体等多彩风格,这种创作上的多样性为书法家提供了广阔的创作空间,也对新时代的书法审美产生了深远影响。基于此,本文对书法创作的演变历程进行详细梳理,探索其中的美学内涵,并充分汲取养分,以期为全面提高新时代书法的审美表现力提供参考借鉴。

纸对书法创作的关系探讨

书法艺术作为东方传统文化的瑰宝,自古以来便承载着丰富的文化内涵与深厚的历史价值。它不仅是一种书写技巧或艺术形式,更是表达情感、传递思想、体现个性的重要手段。书法之美,既在于其形式和风格的多样性,更在于其所蕴含的深邃思想和丰富情感。历代书法家在漫长的书法实践中,逐步形成了各具特色的书法流派,使书法艺术的发展历程成为一部华美的文化史。

书法艺术中的辩证思想及表现——评《书法艺术辩证思想研究》

书法艺术是我国传统文化思想最为凝练的物化形态之一。书法艺术的发展与其系统的理论建构息息相关,历代书法艺术的理论研究中,包含了对当时书法艺术发展现状的概括,以及对当时书法艺术发展思想潮流的引领,还有对书法审美、规律以及文化精神理念的探究等。源自“道”“易”思想的博大精深且朴素的辩证思想,是我国传统文化思想的主要内容,也体现在书法艺术的各个方面。《书法艺术辩证思想研究》一书对书法艺术中的辩证思想展开了深入探讨。

乃正书法的明法、善处与出新

1988年中央美术学院创建了书法艺术研究室,不仅培养书法艺术专业人才,而且为各系学生开设必修的书法课,而全力主持创建这一研究室并把书法教育纳入现代美术教学的主要人物便是中央美术学院副院长、中国美术家协会理事、中国书法家协会会员、著名的油画家和美术教育家朱乃正。朱乃正在,1987年敲定了一份开展书法教学的报告,其中写道:“书法艺术是中华民族历史上最重要的文化现象之一……是最有代表性的东方艺术,是民族精神最基本的艺术表现形式……通过书法教育,可以使学生增强民族自尊与自信,可以把这种民族文化积淀而成的气质化为艺术创造的精神力量,在西方现代文化大量涌入的冲击下,保持强大的吞吐量,选择其优而扬弃其劣,并可转化为其他专业的艺术表现手段。”朱乃正之所以有如此明确的认识,在于他也是一名很有造诣的书法家。

论数智化技术在书法艺术中的应用与影响

中国书法是一门独特而重要的艺术表现形式,与西方的雕刻和绘画有着明显的区别。作为中国文化的核心,书法承载着中国人对于哲学与造型艺术的理解与追求。相比于抽象的哲学,书法更具体,更贴近生活;而与绘画相比,书法更加抽象和空灵。当前数字化和人工智能技术在书法艺术中的应用日益广泛。例如,数字化技术用于书法教学,可以模拟大师的笔法并提供个性化教学方案。虚拟现实和增强现实技术使书法作品展示更为生动,大数据分析也被用于书法研究,可以对历代作品进行分类、比较和分析。

2023书法:创作与评论互动承续并开新偕行

在党的二十大精神和习近平文化思想的指引下,在中国文联、中国书法家协会等行业组织的带领下,2023年的中国书法创作、研究和组织传播等都取得了重要的进展。这在很大程度上凸显了思想和观念的引领,特别是评论与创作的互动,以及在创作导向上的承续出新,使书法艺术既体现出了经典的传承,又呼应了新时代所提出的期待和要求。本文将从书法展赛与创作、书法教育与研究、书法管理与传播三个角度对2023年度书坛重大事件展开观察与评论,旨在为当代书法史写作积累史料,并反思其中存在的问题和未来有待突破的空间。

古人的书法评价系统:“书品”

古代的书法理论种类繁多,其中“书品”类的书论是中国古人对书法家、书法作品进行品评,并以某一标准定以高下、明确品级的一类文献。它在当代近似于书法作品大赛中的奖次评定,或书法家知名度排名。

构建书法高效课堂

书法是中华优秀传统文化的重要组成部分,学习书法可以培养学生的书写能力、审美能力和文化素养。教师可以通过创设书法情境、巧妙设计问题、重视习惯培养等方式构建书法高效课堂,使书法教育在小学课堂中落地生根。创设书法情境,引人入胜。教师可以通过创设书法生活、书法故事、书法游戏等情境,将书法家辨认大赛、书法练习小任务、书法作品评选比赛等活动融入教学,增强学生的体验感,改变书法教学方式千篇一律的现象。

《大学书法》征稿启事

《大学书法》杂志是经国家新闻出版署批准的全国首家高校独立主办的书法专业学术期刊。国际刊号:ISSN2096-7616,国内刊号CN41-1454/J29,双月刊,主管单位为河南省教育厅,主办单位为郑州大学,出版单位为《大学书法》编辑部,部址位于郑州大学书法学院。《大学书法》杂志致力于推进书法学科建设,探讨书法教育规律,展示书法理论最新成果,刊发优秀书法作品,弘扬中华优秀传统文化。我们热切期待社会各界人士大力支持和关注,真诚欢迎广大书法教育工作者和全国书法家、理论家和高校师生不吝赐稿。

《大学书法》征稿启事

《大学书法》杂志是经国家新闻出版署批准的全国首家高校独立主办的书法专业学术期刊。国际刊号:ISSN2096-7616,国内刊号CN41-1454/J29,双月刊,主管单位为河南省教育厅,主办单位为郑州大学,出版单位为《大学书法》编辑部,部址位于郑州大学书法学院。《大学书法》杂志致力于推进书法学科建设,探讨书法教育规律,展示书法理论最新成果,刊发优秀书法作品,弘扬中华优秀传统文化。今年是《大学书法》创刊5周年。

书法创作阐释及其形式分类

书法创作是一项有创意的艺术表现形式。从古至今,书家们对于书法创作方法的介绍往往大都是基于个人创作经验的简单论述,很少有人在理论上做总结归纳。本文从何谓书法创作、临摹与创作之关系、书法创作形式的分类等三个方面对书法创作的概念、特点、临摹与创作的关系及形式分类进行了论述。

汉字书法在绍兴地铁空间艺术设计中的应用效果

汉字书法是我国优秀传统文化,是人们日常接触颇多、具备鲜明特色的艺术形式,将其应用于地铁空间,能够有效诠释城市文化特征,引发受众的审美情感。本文对绍兴地铁空间设计中汉字书法的应用进行思考,提出一些具有可行性的设计方法,以呈现绍兴的城市特色与书法艺术传统。

蔡京政治与书法概念的知识生成

本文从历史的复杂性方面讨论蔡京作为政治人物和书法家的互动关系和知识生成,先解决其作为政治概念的“奸臣”的历史生成,进而讨论蔡京的书法概念如何与政治概念形成共生关系,最后从心性和书法的相通关系来提示蔡京概念的复杂性。

标新竞异 继往开来——新版学科目录背景下的书法博士教育

书法博士教育30周年是鉴往知来的重要契机。书法博士培养要认真遵守学科、专业的基本规则,加强学位、学衔的评定和赋权等各方面的严肃性、规范性,形成“教学相长”的良性循环。对高等教育的架构和制度起到积极的补充、完善作用。要理顺人事关系,避免在组织人事方面形成垄断与固化,专业博士培养应该固本谋新,别开生面,对学术博士培养形成补充和呼应关系。书法学科要有危机意识、敬畏之心,有自我革命精神,不能只破不立,不能封闭世袭。要以入世精神、济世情怀来进行书法学科建设,兼容并包,标新竞异,继往开来。书法博士教育要始终坚持初心、使命,要能够经受历史检验。

书法学科升级后书法研究生学位点的调整、设置与建设研究

对我国书法博士、硕士学位点的建设现状进行了充分调研,在书法研究生专业学位若干问题探讨的基础上,以《研究生教育学科专业目录(2022年)》和目录制定时拟解决的主要问题、意义、总体思路、改革举措、最新变化和目录管理新机制为依据,对书法学术学位与专业学位博士点与硕士点的调整与设置问题进行了研究,提出了具体的调整方案;并对学科升级后书法研究生学位点建设面临的几个主要问题进行了简要的分析。

书法文化的多面像——读张金梁《万象:明代书法与社会文化》

书法是文化已经成为一种共识。在这样的观念思想下,书法与文化的关系,或者书法与文化之间的边界已经变得不重要了,重要的是人们相信这种书法文化的真实存在,并且需要代代相传。如果从新史学的角度理解,文化研究是“一个跨学科学术运动,致力于将文化带出精英圈子,考察文化与全社会的相互关系”^([1])的学术活动。

从“时代旋律”到“书法史观”——读陈振濂《中国书法发展史》札记

当下可见的书法史著作,其中一部分主要是普及书法专业知识和基本概念,目录框架常以朝代、人名、作品为线索,能够呈现每个时代发展的主要特征与历史事件,但若就具体的发展现象做出富有学理的价值定位与意义追寻,仍需要剖析历史轨迹中的主次矛盾,明晰其中的偶然与必然,合规律性与逻辑性。陈振濂《中国书法发展史》在宏观把握书体演变、书风发展与各时期审美取向的基础上,运用追问与逻辑推演的方式,不断提炼出醒目的关键词与学术范畴,在“时代旋律”的探赜索隐中构建“书法史观”。

以画入书见意态——孙其峰书法创作浅见

孙其峰作为中国当代著名的美术教育家、书画艺术大家,对于他的书法成就,研究者已经从不同角度和层面剖析得比较透彻,社会上也有“中国书法兰亭奖终身成就奖”的定论。因此,笔者将从书画同源着手,循着他书画创作实践的轨迹,站在以画入书的角度,剖析他书法创作中对画法与字态的独特认识,从而探寻孙其峰先生书法结字的生动之致。

简牍书法对当代书法创作的启示

简牍书法作为中国古代书法的早期形式之一,以简洁、质朴的风格和实用性为特点,对后世书法艺术的发展产生了深远影响。旨在分析简牍书法的历史根基、艺术特性与美学内涵,进而探究其为当代书法创作提供的灵感源泉及参考价值。研究显示,简牍书法在形式与内容的和谐统一、书写工具与技法的深度融合、书法艺术的实用与表现双重特性等方面,为当代书法作品的创作提供了宝贵的借鉴。目标是为当代书法家指明一条从简牍书法中汲取灵感的途径,并激励他们研究将传统元素与现代风格相结合的创作手法,进而推进书法艺术领域的创新进步和持续发展。