千愁万恨道不尽人世之殇——王西麟部分交响乐作品述略

王西麟将自己对命运的感叹与对历史的反思都融入了作品当中,从他的音乐里我们可以看到炮火硝烟的战场、人民哭泣的诉求和沉重压迫的过去。但一位作曲家创作风格的形成并不是一蹴而就的,而是长期积累且与他内发的性格禀赋和外铄的社会环境共同影响而成。王西麟在少年时期由于一些原因,一家流落到甘肃平凉,后来又在此地失去了陪伴他的父亲,这种打击在他的心灵上造成了难以抹平的伤害,这种影响是根深蒂固的。中年时期又被下放到山西14年,在此期间他被冷落、批斗,这些行为无论在他的身体还是精神上都给予了强烈的摧残。而在改革开放以后,王西麟才逐渐得到平反并恢复了名誉,艰苦的历程也算告一段落。但他一生所体验的种种经历,都将潜移默化到他的作品当中,从而也有了我们听到的各种风格的音乐作品。笔者简要概述王西麟先生几部作品的创作背景,以此窥探作者“以悲动情”的创作思维和美学思想。

中国当代交响乐创作中的人类命运共同体精神

中国当代交响乐创作是反映中国当代社会发展的一个多棱镜,从思想、意识、精神、观念的多维触及个体、社会、民族、国家的方方面面,在自身改造、创造中上升为国乐精粹而为中华扬声。文章意图从中国当代交响乐的创作轨迹中归纳出其中的主要体征,然后对应人类命运共同体开放、繁荣、安全、绿色的思想内涵,揭示前者对后者的融入、嵌合、呼应及表达。

小号与圆号的音色特点及其在交响乐团中的应用分析

本文旨在探讨小号与圆号这两种铜管乐器的音色特点及其在交响乐团中的应用。通过详细分析两者的音色特征、演奏技巧及其在交响乐作品中的具体表现,揭示了小号与圆号在交响乐团中不可或缺的重要地位。

西部交响乐水平持续提升

9月8日,在第六届中国西部交响乐周专题研讨会上,中央芭蕾舞团原首席指挥、中国交响乐团联盟首任主席卞祖善以《论中国西部交响乐团的发展前景》为题作了主旨发言。“大不易,贵在坚持。”卞祖善回顾了西部交响乐的历史。在成都有指挥街,抗战期间重庆成为中国交响乐表演艺术的中心,当时有3支乐团,分别是中华交响乐团、国立音乐交响乐团、国立实验剧院交响乐团,在重庆国台剧院进行了联合演出。当年西部交响乐在中国处于领军地位。

“学校+专业艺术团体”联合办学的探索与实践——以四川交响乐团附属小学为例

随着艺术教育的重要性在社会文化中的日益凸显,“学校+专业艺术团体”联合办学成为一种新颖且富有成效的教育模式。本文以四川交响乐团附属小学为例,探讨四川交响乐团附属小学和四川交响乐团在教学内容、师资力量、音乐实践等方面的合作模式及取得的成效,旨在为“学校+专业艺术团体”联合办学的探索与实践提供一定的借鉴与参考。

从“业余爱好者”到“交响乐队”——汉口租界时期西人音乐团体的历史叙事

汉口租界历史中,“飞地”音乐一直占有一席之地,众多古典音乐团体在此兴起,为外国人社区带来丰富多彩的音乐活动。从早期以“业余爱好者”为主的音乐社团逐渐发展为一支拥有职业音乐家的“交响乐队”,标志着汉口飞地音乐由英国人的娱乐消遣,逐渐演变成西方古典音乐的传播平台。这支交响乐队的兴衰,不仅得益于曾活跃于汉口舞台的音乐爱好者和职业音乐家,而且还与20世纪30年代上海古典音乐的繁荣紧密相连。

武汉音乐学院原创交响乐《永远的焦裕禄》在兰考演出

2024年是焦裕禄同志逝世60周年,为纪念和弘扬“亲民爱民、艰苦奋斗”的“焦裕禄精神”,武汉音乐学院原创交响乐《永远的焦裕禄》于5月18日晚在兰考县的焦裕禄干部学院上演。这是该作品继武汉首演后,来到“焦裕禄精神”的发源地兰考县,并由此正式启动全国巡演之路。

高校蒙古族舞蹈编创与交响乐元素融汇路径探究

通过研究蒙古族舞蹈和交响乐的特点以及相关的艺术理论和创作方法,本文探讨了将两者有机结合的方式和策略。论文分析了蒙古族舞蹈和交响乐的共性和差异,并介绍了实践案例及其艺术效果和创作思路,指出了路径探究中面临的挑战和进一步研究的方向。希望本文为高校蒙古族舞蹈编创与交响乐元素的融汇提供参考,推动蒙古族舞蹈艺术的创新发展。

马林巴在现代交响乐团中的演奏技巧表现

马林巴作为一种具有艺术魅力的打击乐器,具有音色优美、音域广泛、表现力丰富等特点,是目前人们备受喜爱的一种乐器。目前,关于马林巴在现代交响乐团中的演奏技巧表现方面的研究相对较少,对此,本文基于马林巴乐器和现代交响乐团的概念,对马林巴在现代交响乐团中的角色与地位进行分析,并阐述马林巴在现代交响乐团中的演奏技巧表现形式。

中俄交响乐团《红旗颂》演奏版本可视化对比探析

目的:文章通过对国家大剧院交响乐团、俄罗斯国家交响乐团《红旗颂》两个版本进行可视化分析,帮助听众更好地欣赏《红旗颂》,同时在音乐情感表达、音乐情境营造等方面为演奏者带来启迪。方法:文章创新性借助上海音乐学院杨健老师的计算机音乐分析平台“Vmus”进行分析。结果:通过提取两个版本的节奏、速度、力度等参数,形成呈示部速度—力度曲线图、展开部演奏点状图、再现部IOI曲线图等图像,揭示音乐作品的内在结构以及不同文化背景、不同民族的两个乐团在音乐表达上的差异。结论:两个版本的可视化分析图像为音乐演奏理论的研究提供了有力的数据支持,可帮助演奏者更好地把握革命历史交响乐的创作初衷与音乐表达,使演奏者和听众能更好地受到革命历史音乐的激励与鼓舞,准确感受作品的真挚情感。

BVLGARI 时光交响乐

在流转不息的时光里,每一个珍贵而特别的瞬间犹如跃动的音符,共同交织成一曲悠扬的交响乐。近十几年来,BVLGARI宝格丽一直以此为灵感打造拥有报时复杂功能腕表,凭借深厚的罗马传承与卓越的工艺水准,宝格丽不断突破界限,开创制表艺术新境界。今年全新推出的报时作品,基于宝格丽在高级制表机械领域的深厚造诣,将三全音的音程通过机械结构巧妙实现,充分诠释了瑞士制表技艺与意式美学设计的创意交融,展现出果敢创新、隽永优雅的风格。

交响乐演奏中圆号的作用与演奏技巧探讨

圆号,又称法国号,是交响乐队中不可或缺的乐器之一。由于它具备独特的音色特点,既可以温暖而饱满,又能清澈而明亮,使其在交响乐中扮演着重要的角色。圆号具有独特的演奏技巧,如滑动音、滑音、双舌吹奏等,这些技巧使它能够演奏出丰富的音乐表情。在交响乐中,圆号常常担任和声的填充,使乐曲更加丰满。同时,圆号也能以其丰富多样的音色变化发挥氛围和情感烘托效应,让整首交响乐曲情感饱满充沛,同时显得更加和谐,呈现丰富多样的表情变化。为此,本文对此展开探讨,首先阐述了圆号的音色特点,以及圆号在圆号在交响乐演奏的作用发挥,最后重点从多个方面分析了圆号在圆号在交响乐演奏中的运用技巧,希望为提升圆号在交响乐中的演奏技巧和综合水平提供一定启发和参考。

交响乐大师的冷门之作 布鲁克纳的室内乐作品

相比于布鲁克纳的交响曲创作,室内乐在他的音乐生涯中并没有占据突出的地位。除了1847年为三支长号创作了一首室内乐作品外,布鲁克纳直到十九世纪六十年代在跟随指挥家奥托·基茨勒学习曲式与配器之后,才正式接触到室内乐这一体裁。布鲁克纳在这段时间创作的作品被收录于一本草稿中,这本草稿一直由布鲁克纳的学生兼音乐顾问约瑟夫·沙尔克保管。这些作品在布鲁克纳生前并未出版,直到1949年才被发掘出来。

悠长老街,岁月如歌沈阳交响乐团系列快闪惠民活动启动

6月22日下午,沈阳中街步行街官局子胡同前,一场以“乐动沈城为你交响”为主题的交响乐快闪演出活动举办,沈阳交响乐团以全新的形象在沈城人民面前亮相。16时左右,胡同口的一架钢琴前,一位妙龄少女指尖优雅起落,一段优美而熟悉的旋律缓缓奏响……在这个普通的炎热的周末午后,悦耳的旋律为老街上的人们带去心灵上的清凉与宁静。

贵州交响乐的前世今生

9月6日,贵阳交响乐团演奏的交响组曲《多彩和鸣》,拉开了第六届中国西部交响乐周和贵阳交响乐团第十六乐季的演出序幕。在这场近两个小时的演出中,涵盖《月夜情歌》《苗岭的早晨》《马勒:c小调第二交响曲》等曲目,凭借极富张力的世界名曲和多彩的民族音乐的演奏,受到观众和名家点赞。

动人音符奏出三个“第一”——记成都交响乐团新年音乐会

音乐是时间与记忆的播放器,用娓娓道来的旋律带着我们回顾过往美好时光;音乐也是礼物,鼓舞我们迎接新一年的未知与期许。在辞旧迎新的时刻,成都交响乐团为广大市民精心准备了一份梦幻音乐大餐,让观众共同推开音乐世界的大门,在跃动的音符和流动的旋律中,迎接新年的喜悦。

交响乐《怀念》音乐形态与创作手法探析

音乐是一种极具表达力的艺术语言,通过旋律、和声、节奏等元素,音乐家能够传达情感、叙述故事,乃至探索抽象的思想。在多元文化交融的时代,作曲家们通过创新和跨文化的方式推动音乐的发展,为听众带来无尽的艺术享受。永儒布的交响乐《怀念》是一部具有深刻内涵的音乐作品,其音乐形态和创作手法引人入胜,值得深入探讨。本文旨在通过对该作品的音乐形态与创作手法的探讨,解析作曲家对于音乐的独到见解与情感表达。

春风吹拂,琴声悠扬——成都交响乐团室内乐音乐会·弦乐专场“爱之梦”圆满落幕

用音符传递情感,用旋律寄托期许。3月2日,成都交响乐团23/24乐季音乐会·弦乐专场“爱之梦”在成都交响乐团音乐厅唯美上演。这是一场由成都交响乐团精心策划的室内乐盛宴,汇聚了众多弦乐精英,特别是小提琴手何为与客座首席唐伟思的出色表现令人惊叹。音乐会上的曲目丰富多样,涵盖了古典、浪漫以及现代等多个风格的作品,让笔者深受震撼。

打造古树公园新景象 东阳奏响树长制的新“交响乐”

古树名木承载着丰富的生态、历史和文化价值,被称为“会呼吸的文物”。近年来,东阳市高度重视古树名木保护工作,不断加大投入,创新举措,取得了明显成效。

我国交响乐发展进入快车道

“我国交响乐团经历了从无到有,从陋到精的过程。”中国交响乐发展基金会理事长陈光宪说。“交响乐如何发展?交响乐团向何处去?在这些现实问题的驱动下,中国交响乐发展基金会应运而生,也正是在这一时期,我国交响乐事业的第三次发展高潮开始了。”陈光宪表示,从改革开放到现在,国家对文化艺术事业包括国内交响乐事业的重视程度不断提高,我国交响乐事业的发展再次进入了快车道。