面向产品设计改进的顾客偏好分析与预测

针对顾客产品偏好快速变化对企业分析和预测顾客偏好能力的要求,提出一种面向产品改进的顾客偏好分析与预测方法,首先构建长短期记忆网络模型,预测产品设计迭代期间的情感值和重要度,并计算预测准确度;然后通过基于产品特征情感变化模式的产品设计改进模型判断各个特征的变化模式,明确待改进的产品特征及改进优先级;最后以DJI Mini 2无人机的在线评论为例验证了方法的有效性。

基于OBE理念的产品设计专业CMF设计类课程改革研究--以智能家居产品设计为例

目的为实现培养高素质创新型设计人才的目标,作为产品设计专业的核心课程,CMF设计类课程在培养学生设计思维,理解产品设计中色彩、材料与加工工艺的搭配应用,以及产品规划验收等方面发挥了关键作用。方法基于以成果为导向的教学模式(OBE)理论,结合CMF设计类课程理论与实践并重的特征,从教学内容、教学方式、评价指标和反馈机制进行课程改革,尤其是在智能产品设计教学过程中进行运用,以构建多渠道教学体系。结果OBE理论指导下的CMF设计课程,结合多种教具的应用与游戏化学习体验,能提高CMF设计教学中学生的主观能动性。结论通过OBE教学理论在CMF设计课程的运用,确立学生在课堂的主体地位,激发其对智能化、数字化产品CMF设计的学习兴趣,进而提高课堂效率与教学质量。

非遗文化传承下数字化产品设计路径分析——以古法造纸技艺为例

为实现非遗文化传承视角下的古法造纸技艺创新性发展,使古法造纸技艺及古法造纸产业摆脱传统手工造纸经营模式的束缚,对我国典型的古法造纸发展现状进行总结,分析了数字化产品设计思维给当前我国古法造纸带来的积极影响,构建了非遗文化传承下古法造纸技艺数字化产品设计的基本路径,总结了数字化视角下古法造纸技艺元素的提取和转化方法,以案例的形式对非遗文化传承下古法造纸技艺数字化产品设计的基本思路进行了详细阐述。

文化创意产品设计课程社会实践教学的规划与建设

文化创意产品设计课程实践教学有深厚的现实基础和理论基础,课程目标坚持知识、能力、素质有机融合,通过规划和建设课堂教学、多通道的实践途径,改革课程教学模式和教学方法,实现从以教为主到以自主探究为主的教学理念转变,培养学生深度分析、创新实践的能力,并注重课程内涵建设,提升学生的专业修养,增强其文化自信,让专业成长和精神丰盈相结合。

基于文化创意的文创产品设计策略与实践

在知识经济时代,文化创意产业被视为国家软实力的重要组成部分。将传统文化元素融入现代产品设计,不仅可以传承文化基因,更能赋予产品独特的审美价值和文化内涵。本文重点探讨如何基于文化创意,策略性地设计具有文化特色的文创产品,并分享相关实践案例,旨在为设计师、企业等提供理论指导和实践经验。

基于具身认知理论的婴儿牙胶产品设计

为拓展国内婴儿产品的设计思路和方法,提升婴儿产品的交互体验,文章从具身认知理论出发,以婴儿牙胶产品为例,分析婴儿具身认知的生理、心理、行为以及婴儿对牙胶产品的需求,从而构建出符合婴儿认知的牙胶产品设计策略。并以7—9个月的婴儿为研究对象,分析其认知特性并进行牙胶产品设计实践。从而论证具身认知理论运用到婴儿牙胶产品设计的可行性,为婴儿产品设计提供新视角。

产品设计符号学系统化构建中的思考(4)——控制设计师编写与使用者解读的产品设计系统

结构主义产品设计活动的“主体性”意味着产品文本意义的有效传递。设计师在设计活动之初构建以使用群文化规约为基础、以产品文本传递过程为框架的“产品设计系统”,以此达到设计师编写文本与使用者解读文本在文化规约上的一致性。产品设计系统由使用群集体无意识为基础的三类(四种)元语言构建而成。系统内的各类元语言对设计师文本编写与使用者文本解读起到共同控制的作用。设计师是设计活动的主导者,其能力元语言与系统内各类元语言的不同协调统一方式,形成不同的产品文本编写与表意类型。

基于共情需求的AIGC产品设计探索

本文旨在探索基于共情需求的AIGC产品设计,以提高产品与用户之间的情感沟通和交互体验。随着科技的发展,当代设计越来越注重用户体验,注重设计的个性化,共情需求是设计中重要的一部分。基于共情需求的产品能带给用户更好的体验感。为此,本文提出将AIGC技术与共情需求结合,探讨如何让产品带给用户更好的体验感和满意度。本研究首先介绍了共情设计的概念以及发展现状,接着探讨了AIGC技术的概念、原理和缺陷。在方法上,本研究采用了案例分析方式,通过分析案例,研究用户在使用产品过程中的共情需求,并探索了如何在产品设计中更好地满足这些需求。最后,本文指出了在未来研究和实践中需要进一步关注的问题和挑战。

彩绘艺术在皮革产品设计中的应用

彩绘艺术在我国具有较为悠久的发展历史,在建筑、陶瓷、城市文化等方面都有较为广泛的应用。在皮革产品设计中,合理应用彩绘艺术,对产品外观进行优化设计,能够更好地提升产品美观度,凸显产品特征,表达产品所具有的独特文化内涵。本文在简要概述皮革产品设计基本原则的基础上,分析彩绘艺术与皮革产品设计的关系,阐述皮革产品设计中彩绘艺术应用的主要方式,提出彩绘艺术应用要求,为皮革产品设计提供参考。

基于脑科学理论的益智儿童产品设计策略研究

目的探讨基于脑科学理论的益智儿童产品设计策略。方法通过深入研究益智玩具市场及各阶段儿童玩具的设计特点,总结出趣味性、互动性、教育性、创新性和安全性等关键要素。将儿童发展心理学作为益智儿童产品设计的理论依据,结合脑科学原理,制定出创新的益智儿童产品设计策略。重点关注脑科学理论以解析儿童的认知特点,从而提供更具针对性和有效性的设计方案。结论通过深入理解儿童脑部的发育规律,借鉴脑图谱所揭示的认知特性,以制定出益智儿童产品设计的前沿策略,提升儿童的认知能力,在推动益智产品设计的创新方面具有深远的影响和实践价值。

人工智能生成内容赋能创新产品设计流程的机遇与挑战

随着人工智能技术的飞速进步,特别是人工智能生成内容在各个领域的广泛应用,产品设计创新流程正经历着深刻的智能化变革。本文通过回顾传统并行式产品设计流程的各个阶段以及AIGC(Artificial Intelligence-Generated Content,人工智能生成内容)融合设计领域案例研究,提出AIGC赋能的创新产品设计流程模型,并剖析了当下产品设计领域需要把握的机遇和即将面对的挑战。

基于P-犹豫模糊集与VIKOR的绿色产品设计多属性决策方法

针对绿色产品设计属性不确定及其关联关系的复杂性问题,提出一种基于P-犹豫模糊集与多准则妥协解排序(VIKOR)法的绿色产品设计多属性决策方法。利用Pythagorean犹豫模糊数度量产品属性及其特征值得到专家初始权重;考虑绿色设计决策者及属性关联,运用λ-模糊测度、Shapley值和交叉熵得到决策者及属性关联权重;以综合最大化整体效用和最小化个体遗憾为目标,基于VIKOR法对绿色产品设计方案进行排序选择;最后通过实例分析验证方法的合理性和有效性。研究结果显示,该方法既可以综合绿色设计决策者心理,有效区分不同绿色设计方案之间的差别,又可以描述绿色设计决策者和属性间的关联关系,为绿色产品设计多属性决策提供了一种可行的方法。

学科竞赛与人工智能相结合的产品设计工作坊教学模式研究

在产品设计教育领域,创新的教学方法对于培养学生的创新能力和实践技能至关重要。文章探讨一种将学科竞赛与人工智能等新技术相结合的产品设计工作坊教学模式:首先介绍该教学模式的理论基础和实施策略,然后通过教学案例分析其在产品设计教学中的应用效果和潜在优势,最后提出进一步优化的建议,旨在通过这种模式提升学生的设计思维水平、技术应用能力和团队合作精神。

社会创新视野下的产品设计课程革新与实践

产品设计课程成果的落地情况始终是衡量课程质量的重要标准,融合了国内外社会创新设计的研究进展,将具有现实价值和实效性的课题引入课程,以推动产品设计课程革新,并将基础知识及前沿技能孵化并运用。这一思路与设计教育探讨的“产-教-研”模式相吻合,围绕社会设计课题展开课程实践的创新与探索,可以有效促进人才培养与社会供求之间的契合度。此外,在课程实践中不断总结社会创新设计的方法和经验,从历史的延续和未来的展望多维度地改革教学定位,这将为学生创新设计与企业项目深度融合提供机遇。

基于符号修辞的女性美容产品设计研究

文章以女性美容产品为研究对象,基于符号修辞深入理解美容产品的功能性和文化属性,为设计提供了理论指导以促进产品的创新。首先,在解析不同类型符号修辞的基础上,阐述它们如何应用于美容产品。其次,阐述美容产品中的功能、文化属性及产品设计中存在的问题;最终,借助四种不同类型的符号修辞,即明喻、转喻、提喻及隐喻,再结合修辞中的能指和所指原理,构建女性美容产品的设计思路,并用实例验证设计思路的可行性,以期促进美容产品的设计创新。

基于岭南传统建筑元素的文化创意产品设计研究

文章以设计的角度研究岭南传统建筑的创新转化,旨在为岭南传统建筑的“活态化”应用提供新的途径。岭南传统建筑是岭南文化的瑰宝,是地域性的文物,承载着该地区的历史记忆。文章论述了岭南传统建筑的三种形式,提出以原型式设计、情景式设计两种思路去创意开发岭南传统建筑文化创意产品,并以镬耳墙与茶具相结合进行设计实践。结果表明,现代设计能够赋能传统建筑文化,将静态的岭南建筑文化以可移动、可消费的实体产品融入日常的生活中,以期赋予传统建筑新的生命力和时代价值,达到文化传承传播与经济效益的双赢。

基于壮族铜鼓纹样的旅游文创产品设计研究

为深入解读壮族铜鼓纹样的符号特征,文章从设计符号学的视角出发,解析壮族铜鼓纹样并运用到旅游文创产品设计中,加强壮族铜鼓纹样的传播与发展。首先根据问卷调研等方式选取最具代表性的符号,再通过设计符号学对壮族铜鼓纹样进行分析,包括分析其艺术表现方式、文化底蕴、地域特色、认知习惯等,最后进行衍生与文创设计。通过设计符号学对壮族铜鼓纹样的分析与整理,让更多人关注到壮族铜鼓纹样这一优秀的民族历史文物。

山西剪纸艺术在文创产品设计中的创新应用

山西剪纸艺术拥有独特的艺术风格和深厚的文化底蕴,一直以来都是文化传承的重要内容。随着文化创意产业的兴起,将山西剪纸艺术应用于文创产品设计,已成为一种重要的创新路径。这一趋势不仅为传统艺术的传承与发展提供了新的平台,也为文创产品带来了独特的审美价值。文章探讨了山西剪纸艺术在文创产品设计领域的创新应用,以期为传统艺术与现代设计的结合提供新视角。

文化自信视阈下“国潮”文化元素融入文创产品设计的实证研究

随着文化自信理念的深入推广,“国潮”文化元素在文化创意产品设计中的应用成为热点。本文以实证研究方法为基础,探讨了“国潮”文化元素如何融入文创产品设计的具体策略和效果。分析了文化自信视阈下“国潮”文化的特征及其在当前社会背景下的意义。

中国传统图案在博物馆文创产品设计中的应用

中国传统图案的丰富性和象征意义为博物馆文创产品设计提供独特而深远的灵感源泉。近些年,通过持续发展特色文创产品和商品,文创产业品牌实现前所未有的发展。文章通过深入挖掘龙、凤、莲花等传统吉祥图案的文化寓意和审美价值,将其巧妙融合入文创产品的设计之中,既展现中华文化的独特魅力,又满足现代消费者对文化产品个性化、艺术化的需求。基于此,通过对传统图案在博物馆文创产品设计中的应用案例进行深入分析,揭示了在现代设计中对传统元素的重构和再创造过程,强调了保持文化连续性和创新性并行不悖的重要性。