掌握这些人像摄影技巧,“小白”也能拍出美美的人像

人像摄影是一种利用照片捕捉对象特征的艺术,是摄影爱好者中最受欢迎的题材之一。在这个领域中,摄影师需要掌握一些技巧和技能,以捕捉出最佳的人像照片。对于新手来说,人像摄影可能会有一些挑战,但只要掌握了一些基本的技巧和注意事项,就可以轻松地拍摄出令人惊叹的人像照片。下面笔者就聊聊人像摄影时需要注意哪些细节。

温柔视角捕捉唯美瞬间——专访人像摄影师龙苇

Q:旅游世界A:龙苇Q:您是因何种机缘接触到摄影并坚持下来的呢?A:我大学读的是四川美术学院的媒体专业,所以有专门的摄影课程,这就算是“结识”了摄影。后来因为喜欢去拍摄美的事物,所以开始接触摄影行业,而且还一直坚持下来。Q:为什么会选择人像摄影?A:人像以表达情绪为主,加上肢体和场景背景的融合,摄影师可以把不同的人拍摄出不一样的感觉,也能创造出自己的作品。所以对于我来说,人像摄影更具有成就感。

人像摄影的情感表达

自摄影术发明以来,它就被人们所接受和喜爱,因为它能准确、真实地记录现实。人像摄影与其他摄影门类的区别在于,它不是简单的复制,而是更加注重创造性和主观情感的注入。人像摄影通过表现人物的形象,突出人物的特点,表达人物的情感,进而传达出摄影师的思想。本文分析了人像摄影情感表达的路径及人像摄影情感的表现方式等内容,充分说明优秀的人像摄影能让观众明确感受到作品所传达的情感并产生共鸣,进而达到共情的效果。人像摄影作品如能被赋予更多的历史价值及社会价值,方能达到更高的艺术境界。

商业艺术发展中的人像摄影和摄像联合策略

近年来,随着我国的发展,商业艺术中的人像摄影市场竞争越发的激烈,由于摄像和摄影属于同一种类,许多的商业摄影都试图开发人像动态短片作为扩展新市场的有力支撑。文章主要结合人像摄影和摄像包含的特点,对商业艺术发展中人像摄影与摄像的联合策略进行分析探讨。

论人像摄影的著作权及其限制

权利的相互交叉性是民事权利种类多样化的自然结果,在权利异其主体的情况下极易引发权利冲突。鉴于摄影不同于其他作品的特性,并非所有摄影都当然成为著作权法意义上的作品,应根据摄影作品所包含的创作性成分、是否具有创作的意思等因素来判定一个人像摄影是否受著作权保护。对于受著作权保护的委托人像摄影作品而言,其可能同时并存着作者著作权、作品载体所有权和被摄者肖像权三种合法权利。由于委托摄影作品的著作权主体常常与相片所有权主体相分离,在著作权人不掌握著作权物质化载体的情况下,受托人著作权的行使在很大程度上要受制于委托人所有权和肖像权,著作权具体权利的实现成为事实不能。因此与其徒留理论意义的受托人著作权,不如修改委托作品著作权归属原则,将著作权赋予委托人,以实现委托人像摄影作品权利主体的统一,充分实现委托作品的可利用性。

论商业人像摄影中的艺术创新

商业人像摄影以其独特的性质,在艺术性与商业性之间游走不定。本文针对当今影楼现状,提出商业人像摄影师面临的困惑,通过对艺术性与商业性之间的关系,艺术与生活的关系的分析,阐述了艺术创新是商业人像摄影发展之路的观点。

人像摄影作品著作权和肖像权的归属及法律保护

人像摄影作品是我国著作权法保护的作品种类之一。但摄影作品上同时存在肖像人的肖像权。当依法律规定或合同约定由肖像人享有著作权时,肖像权和著作权归属于同一主体。因此不存在权利冲突。但著作权和肖像权经常会发生分离而分属于不同的主体,权利竞合和冲突由此产生。本文试图分析人像摄影作品的权利归属问题,并结合实际情况。确立两种权利冲突解决的一般规则。以此平衡两种权利和利益,最终目的是为了更好地保障民事权利,定分止争,维护社会交易安全。

浅谈人像摄影的艺术境界

人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。

黑白人像摄影中影调的哲学理念与表现

影调作为一种造型语言,指的是在画面中一系列不同等级黑白灰层次的表现,层次越丰富,影调越细腻;反之,影纹层次较平淡。黑白人像摄影中的影调主要有高调、低调、中间调。在人像摄影中,影调可以烘托画面气氛,体现人物性格,掌握影调在摄影造型中的特点,可以创作出美妙的人像摄影佳作。在摄影造型语言中,影调与光线、曝光等造型手段有着密不可分的关系,因此,在人像摄影中处理好光线、曝光与影调之间的关系具有十分重要的意义。

浅谈人像摄影

人像摄影虽然是常见的摄影题材,但拍出一张好作品却不易,本文从拍摄的基本要求、景别选择、自然光的利用三个方面阐述人像摄影的拍摄要点,以期能拍出质量较好的作品。

浅谈人像摄影中的眼神光运用

在人像摄影中,眼睛的表现是刻画人物内心世界的关键,而处理好眼神光则是这关键之关键。本文通过对眼神的位置与情绪的关系、眼神光的表现方法和注意事项等方面进行分析,旨在提高人像摄影的创作水平。

商业人像摄影中色彩语言的应用研究

在摄影领域,黑白照片的时代持续了近百年之久,尽管有着丰富的黑白灰影调层次,但是并不能满足受众对于色彩的审美需求,因为彩色摄影更真实、更具表现力。色彩能够深化摄影作品中作者的主题思想,能渲染气氛,也能带动观众的情感,其艺术感染力是黑白摄影作品所无法比拟的。色彩作为一种视觉语言,在人像摄影中具有强烈的表现力和视觉冲击力,在商业人像摄影中色彩语言的运用极为重要。对色彩语言在商业人像摄影中的表现和应用进行研究,可以帮助我们更好地用色彩来反应思想,表达情感。

抓拍在人像摄影中的运用

抓拍是人像摄影的重要拍摄手法。首先从人像摄影的真实性、情感性和社会性这三个特点出发研究抓拍的重要性,并进一步阐释抓拍摄影的要素在人像摄影中的应用。

校企合作的高职人像摄影实践课程探索

高等职业教育中人像摄影课程是一门实践操作占比很大的技能训练课程。为培养社会适应能力强,符合岗位需求的高素质技术技能人才,需从人像摄影企业获取市场发展最前沿信息,深化校企合作,及时调整实践课程教学方法。

略论纪实人像摄影的特点及拍摄技巧

纪实人像摄影反映的是人的生活状态、精神风貌、时代特质及社会实况,它用写实的拍摄手法最真实地还原反映对象的本来面目,具有真实性、情感性、社会性等特点,在拍摄时有选取独特的拍摄角度,注重故事化、人性化的表达,善于捕获精彩瞬间和选取典型环境,单幅照片和组照综合运用等技巧。纪实人像摄影可以传播信息、见证历史、教育大众,具有十分重要的意义。

信息化条件下人像摄影课程教学方式与学习方式改革

为了提高教学质量,我们利用信息化教学条件,通过线上线下混合式教学设计来解决传统人像摄影课程设置中单向知识传授、课时过长、实训效果不佳等问题。本文所探讨的是在信息化条件下如何进行人像摄影课程的教学方式与学习方式改革。

浅析色彩在人像摄影中的重要作用

在摄影飞速发展的当代,黑白照片已经远远不能满足受众的视觉感观享受,而是更喜欢追求色彩对视觉的一种刺激感。虽然黑白摄影有着细腻与丰富的层次,但不能阻挡读者对色彩审美的需求。本文主要针对色彩在商业人像中的重要性展开论述,从色彩在商业人像中的应用、地位、表现等多方面对色彩在商业人像中的重要性这一论点进行论证。色彩不单单是满足观者感观上的一种视觉盛宴,而是把色彩作为载体,使读者了解作品更深层次的含义,与作者产生共鸣。

人像摄影的技巧与后期处理

人像可谓日常生活中接触最多的拍摄对象,现在人像摄影已不再是单纯记录人的面貌,为了更好的拍摄人物,我们应该掌握一些常用的摄影技巧,并通过后期处理使摄影效果锦上添花,使人像摄影真实的内容和完美的形式达到和谐统一,使画面中的人物上更为栩栩如生。

浅谈婴幼儿数码人像摄影

数字生活时代,数码相机已经成为家庭摄影的常用设备之一。在家庭婴幼儿摄影中,正确选择数码相机并掌握一定的摄影技巧是拍摄出精美宝宝图片的必要条件。本文对如何选择婴幼儿摄影的数码相机和婴幼儿摄影的特点进行了分析,探讨了婴幼儿摄影的数码相机设置技巧和拍摄技巧,对普通家庭摄影具有实际的借鉴意义。

刍议现代人像摄影中色彩的重要性

人像摄影(Portrait photography),简单理解就是以人物为主要创作对象的摄影形式,刻画和描绘被摄者的外貌与神态,可以划分为照相室、室内特定环境和户外人像等多种类型,受到色彩、拍摄方向以及高度等多种因素的影响。基于此,本文就对色彩在现代人像摄影中的重要性进行简要分析,以期能够为现代人像摄影创作者提供有效的参考依据。