赣剧传统剧目的整理与改编——以弋阳腔折子戏《张三借靴》《定天山》为例

近日,“赣鄱好戏”《经典折子戏专场》在南昌上演,该场演出包括两台高腔戏、两台采茶戏,四出折子戏均改编整理自传统剧目,改编整理后的剧目在艺术性、观赏性上大为提高,深受欢迎。传统剧目的整理与改编,是一件“看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛”的事,包含着对剧种、地方文化、时代精神的深刻理解与把握。本文仅以这场演出中弋阳腔折子戏《张三借靴》《定天山》为例,探讨赣剧传统剧目的整理与改编问题,以期给赣剧艺术如何守正创新提供一些启迪与经验。

万载花灯戏的传统剧目研究

万载花灯戏从民间灯彩发展而来,经历了对子戏、三脚班、半班多个发展阶段。在传统经济的有力支撑下,它深耕当地文化,广受外来文化影响,形成了以祝赞为主的歌舞小曲、以爱情故事及生活小事见长的三脚杂戏、具有强烈神话色彩与因果报应观以及体现传统叙事结构的半班大戏等多层次的剧目文化。在发展历程中,万载花灯戏深受亲缘剧种影响,移植剧目众多,这些剧目与亲缘剧种尤其是赣中地区剧种的剧目相似度较高,主题大同小异,具有强烈的乡土性和烟火气。这种文化因子成为民间小戏剧目的特征和优势,在当下民间小戏剧种的传承与发展中具有突出作用。

秦腔传统剧目文化传承路径研究

秦腔是陕西地方戏曲之一,传统剧目内容丰富、包含范围广泛。秦腔反映出的优秀民族精神和品质是中华传统文化的价值所在,主要体现为爱国主义思想、善恶有报思想和知恩图报思想等,意义非凡。秦腔这一传统艺术形式在当今社会的传播遇到了一定的瓶颈。因此,该文首先梳理了秦腔传统剧目的篇目,其次探讨秦腔传统剧目的文化价值所在,最后对其当代的传承路径进行分析。从戏曲动漫文化创意的挖掘、戏曲动漫产品的开发、传统文化与秦腔的联系等方面开拓思路,对秦腔传统剧目服饰分类进行创新尝试,发挥新媒体对秦腔可持续发展的作用,以期为秦腔传统剧目的文化价值传播提供有益借鉴。

湖南花灯戏传统剧目的题材及主旨

湖南花灯戏传统剧目题材以表现社会底层民众所熟悉的生活为主,主旨多元,“民间性”突出:或叙演社会底层民众家庭之间婆媳、妻妾、后娘与前房子女间的伦常关系;或敷演社会底层民众的两性关系;或通过一些带有一点荒诞色彩的喜剧情节,来批判某种社会现象;或仅有一个故事框架,以其“装入”各种民间歌舞、曲艺、笑话等以作耍乐。随着花灯戏戏剧化程度的提高,其题材亦逐渐扩大,出现了敷演神话故事、公案故事等的剧目。

黄梅戏传统剧目经济社会学考

对黄梅戏传统剧目做经济社会学角度的考察,进一步认识清末民初我国长江中下游沿江地区经济活动的风貌。这种经济活动有三个特征:一是小农生产生活方式占主导;二是商品经济在沿江兴起;三是外国商品资本以及生活方式入侵。这种经济社会学的解读有利于我们认清:黄梅戏是伴着中国近代社会变革而来的;黄梅戏剧本创作要紧贴时代发展脉搏,深入民众生活空间,将这种经济活动变迁造成的人的生活方式变化、心理变化、精神变化描绘出来,方能能使作品有更多的时代价值和民俗价值。

藏戏传统剧目的佛教渊源新证

该文对《诺桑法王》等几个传统藏戏的题材来源进行了新的探索,指出传统藏戏剧目的题材多源自佛经,尤多敷演佛本生故事;说明藏戏并不属于“傩戏型”戏剧,而是典型的佛教戏剧。

研究民间戏曲的珍贵资料——《四平戏传统剧目》述评

《四平戏传统剧目》是在民间老艺人口述本的基础上整理、编纂的一套丛书,收录了11个以口授心传的方式在民间传承了数百年的演出本。这些作品大都源自宋元南戏和明清传奇,较多地保留了民间创作的原始风貌。由于没有公开出版,印数非常少,这套丛书在国内外都难得一见,是研究弋阳腔、四平腔和闽北风俗民情的宝贵资料,值得珍惜。

柳子戏传统剧目中的女性形象与女性意识

山东柳子戏传统剧目为中国近、现代文艺画廊增添了许多感人至深的、有些甚至是文艺史上从未出现过的女性形象。对比传统文艺史家所认为的中国女性现代意识与女权意识从"五四"开始的观点,柳子戏因其传统剧目中的女性典型形象为开拓生存空间与展露性别意识做出的努力而成为中国传统戏曲的特例,站在了中国文艺现代转型的前列。

传统剧目在秦东地方戏中的地位、影响及衰退原因

秦东地方戏历来以演传统剧目为主,不仅是因为其传统剧目颇丰,而且是因为其文化基础相对坚实。虽然传统剧目的丰富曾造就了秦东地方戏昔日的辉煌,但其文化惰性也是导致秦东地方戏当下生存危机的重要原因之一。

泗州戏传统剧目文化特征研究

泗州戏是流行于皖北地区及苏北鲁南等部分区域的地方剧种,距今已有二百多年的历史。泗州戏萌生于旷野田间,深深根植于普通民众的生活,反映了皖北地区的风土人情与民俗文化,展示了普通百姓积极的市民精神和世俗精神,具有浓厚的地域文化色彩和草根性。

西藏藏戏传统剧目中的因果报应模式探析

在西藏藏戏的传统剧目中，建构了国家兴盛衰亡、个人祸福安危及轮回转世与因果报应相结合等三种模式来宣扬佛教的因果报应思想，以期达到寓教于乐、惩惑扬善的高台教化作用。因果报应模式形成原因既与其产生于政教合一的文化土壤密切相关，又与西藏地方统治者大力提倡佛教以巩固其统治地位紧密相联。

论柳腔传统剧目“四京八记”的俗文化特征

由于世代口耳相传,在目前的柳腔研究中,剧本研究仍是一个空白。通过对柳腔传统剧目代表作"四京八记"的分析,归纳其情节人物的艺术特色,发掘其产生的历史渊源,考察其剧本的受众心理,可为柳腔研究提供有益的借鉴。

从传统剧目和民间演剧看女娲信仰的影响

女娲神话自古流传,由此形成的民俗事象也蔚为大观,其对"以歌舞演故事"的中华戏曲具有不可忽视的影响,并且体现在剧目创作、演艺习俗、文化心理等方方面面。从传统剧目和民间演剧入手考察女娲神话及信仰的渗透和影响,对研究戏曲艺术和研究民俗文化,都有重要的意义。

闽台竹马戏传统剧目与音乐文化比较研究

竹马戏是流行于福建、台湾等全国多地的一种历史悠久的民间戏种。通过比较闽台竹马戏的传统表演剧目、音乐旋法特征,并结合闽台竹马戏的剧种文化研究,可以推断闽台竹马戏有着相当密切的渊源。另外,根据史料记载的留存时间推测,台湾竹马戏有可能是从福建传入。

柳子戏传统剧目文学价值引论

对柳子戏传统剧目剧本以故事叙述为核心的纯文学性进行辨析,可发现柳子戏作为民间戏曲文学在晚清民国时期繁荣昌盛,其内在原因是取得了包括讽刺艺术的纯熟运用、悬念手法的普遍设置、曲牌使用的高度自由与艺术化、意味深长的巧妙谐音、浪漫魔幻的艺术追求、性格鲜明的人物画廊等在内的重大文学成就。从新文化、新文学的视角切入柳子戏,审视柳子戏所具有的现代性的萌芽与对其他文学样式进行启迪的可能,是极为有意义的也是非常迫切的工作。

四平戏传统剧目文学渊源考

有"明代四平腔遗响"之称的四平戏,在民间流传中积累了丰富的演出剧目,至今仍有多种演出本传世,分析考证其剧目的文学渊源,对研究中国古典戏曲的创作及流播有较大的参考价值。

泗州戏传统剧目文化特征研究

泗州戏是流行于皖北地区及苏北鲁南等部分区域的地方剧种,距今已有二百多年的历史。泗州戏萌生于旷野田间,深深根植于普通民众的生活,反映了皖北地区的风土人情与民俗文化,展示了普通百姓积极的市民精神和世俗精神,具有浓厚的地域文化色彩和草根性。

腾冲佤族清戏传统剧目的文化探析

清戏作为一种颇具特色的地方戏剧,本身的艺术价值是不可估量的,其所代表的民族精神和民族情怀也值得我们继承发扬。因此,笔者在文中对腾冲佤族清戏传统剧目的文化特点进行了相关分析。

《莆仙戏传统剧目丛书》序

《莆仙戏传统剧目丛书》由福建省艺术研究院与莆田市政协联合编纂，吕品、王评章任主编。全书23卷，1000余万字．包括剧本卷、表演科介卷、锣鼓经卷、音乐曲牌卷、舞台美术卷、史料集等6个分卷。剧本卷有17个卷本，共选录236个传统剧目。并加以校注：表演科介卷是继上世纪60年代的《莆仙戏传统科介》之后的又一部科介专著；锣鼓经卷收录常用的莆仙戏锣鼓点355条，乐曲旋律及“满落鼓点”200段（曲），是目前我省唯一一部正式出版的地方戏锣鼓经；音乐曲牌共2卷，介绍莆仙戏音乐的历史渊源和特征，并收录大量经典的音乐曲牌实例；舞台美术卷，是福建首部地方戏舞美专著。参照1963年的《莆仙戏舞台美术》编写，收录传统舞台美术的绘图和照片685幅；史料集收录许多有特色的珍贵资料．附录收录莆仙戏传统剧目名录等。《丛书》的出版，为学界研究莆仙戏提供了丰富的文献资源，对福建戏曲文化遗产的研究、保护与传承将产生积极的推动作用：，

再谈女娲神话与传统剧目

数年前，笔者在《女娲神话与华夏戏曲》（载《东方丛刊》2005年第3期，该文曾译为日文载日本爱知大学《中国21》第20辑）中论述女娲神话对戏曲艺术的原型影响时，曾对女娲故事入传统剧目的问题稍有涉及。关于这个问题，本文拟再作若干补充，以供同行及读者参考。根据庄一拂《古典戏曲存目汇考》，明清传奇有《女娲氏》“演炼石补天事”，又有明末《二十四孝》演女娲炼石补天，摄古今著名孝子二十四人之魄现身敷演，但二戏之创作者不详，剧本亦不存。