“虚静之美”的传统审美在现代茶空间设计中的延续与发展

通过对“虚静之美”的特征进行分析,探讨其在中国传统审美文化中的融合与体现。再从“虚静”的特征分析入手,剖析“虚静之美”在空间环境、材质、意境等方面的设计特征,从而找出中国传统审美文化与茶空间设计的契合之处,统一内在的文化意境与外在的空间表现形式,提出蕴藏深厚文化的现代茶空间设计理念,进而研究如何将“虚静之美”的传统审美在现代茶空间设计中进行延续与发展,使得现代茶空间的设计既能符合当代社会的审美趋势,又能凸显中华民族传统文化的精神内涵和情感韵味。

基于中国传统审美的轨道列车涂装设计研究

为了研究一种更加符合中国传统审美的轨道列车涂装设计,文章首先通过对中国传统审美认知相关文献的分析总结,明确符合中国传统审美的文化符号;其次,运用典型文化符号提取方法进行提取,得到一套符合中国传统审美的设计元素,并通过设计方法运用到城市轨道列车涂装设计中;最后,通过文化传播效果评价进行验证,得到以“竹”为设计元素的符合中国传统审美的文化符号,并从中提炼出相应的图形和色彩应用于城市轨道列车的涂装设计中,以期提出一种符合中国传统审美的轨道列车涂装设计。

传统审美视域下中国歌剧女性角色的美学分析

中国歌剧历史源远流长,女性艺术家的参与和歌剧自身的发展让世人对女性角色产生了较为密切的关注。在这一背景下,中国歌剧产生了许多丰富形象的女性角色,同时涌现了大批为歌剧艺术发展默默付出的女性艺术家。中国歌剧女性角色的美学特征越来越突出,让世人对其有了新的认知和了解。基于此,本文着重分析传统审美视域下中国歌剧女性角色的美学特征,以期对相关人员有所帮助。

互联网中青年群体反传统审美滤镜社交展演研究

视觉文化转向深刻影响了原有的社交方式和理念。不同于美颜滤镜顺应传统审美,反传统审美滤镜凭借“扭曲”面部等的技术表现让画面颇具搞笑搞怪意味,传达着“画外之意”,并形成一种值得探讨的“社会景观”。通过深度访谈和扎根理论等质化研究方法,研究提出了基于“目的—手段—关系”叙事线的“反传统审美滤镜社交”理论模型。研究发现,青年群体极具反叛精神并追求自我的特质贯穿在其利用这类滤镜进行情绪表达宣泄、形象管理的过程中,并且该群体会根据前一阶段的实践所获反馈适应性地调节交往行为,维系社交过程。他们利用反传统审美滤镜,在不同的关系领域中选择性地呈现个人形象,完成视觉文化转向背景下独特的社交关系经营。

中国传统审美中“意境”理论与水彩画融合的研究

“意境”理论作为中国传统美学的重要理论之一,是中国传统文化与艺术的结晶。意境,是中国古典美学思想的重要范畴,在古代文艺领域被广泛运用。意境是人们在欣赏文艺作品时,从作品中所表现出的一种心灵感受和艺术境界,是创作者主体情感与客观物象相互交融的一种审美状态。水彩画起源于14世纪的欧洲,康熙年间进入我国。经过历代画家的不断吸收及借鉴,实现了水彩画的本土化发展,同时进行了以追求意向和意境为核心的民族化改造。现阶段,我国水彩画在构图技巧、笔触表现以及造型塑造上,用到了大量的留白和意境表现手法,使得水彩画的表现手法变得更加丰富,同时也彰显出了民族水彩画家的个性追求,让水彩画充满了诗情画意。基于此,文章分析了中国传统审美中意境理论和水彩画的融合策略,并提出了几点意见,以供参考。

传统审美价值对网络文学创作的影响

网络文学创作虽然利用了新的传播媒介,但它毕竟是文学。传统的审美价值从文学本质的规定性,文学创作的自由性和审美理想三个方面对网络文学创作有着重要的影响,使网络文学的存在形态,意义的开放性等方面仍然带着传统文学的印记。

中国武术:传统审美的文化归属

武术之美是东方的古老文明之美的缩影。中国武术具有丰富多彩的“美学”思想和价值,在内容和结构上都倾注了极为浓厚的中国传统文化的审美文化意识。文章以中国传统审美文化的整体观、和谐观,生命意识观、天人合一观、意象观等诠释中国武术的审美主体、审美感悟、审美意象、审美和谐、审美追求、美育教化等审美体现,以此深化对中国武术的美学认识。

人格:中国传统审美心理学的解读

通过中国传统审美心理学这一承载中国传统文化独特风韵的视角,可对人格问题做一全新解读:一方面,“以心为本”深刻揭示了中国传统审美心理学的人格本质;另一方面,“儒道互补”则极好地展示出中国传统审美心理学的人格模式。

龙图腾与中国传统审美意识

不记得在那里读到过这样一段话:人们可以从故乡走到异乡,但人们永远也走不出历史。正如人不是某种神灵的游戏产物一样,人类文化也不是某种神意般的被给予的东西。当时间之矢穿越了一条巨大的历史隧道之后,人类文化的历史形相就打上了各种充满谜意的色泽。丹纳说过:“在最初的祖先身上显露的心情和精神本质。

传统审美思想在现代设计艺术中的应用与传承

传统的审美思想经历了几千年的洗礼,非但没有被历史淘汰,反而更成为中华文化在世界上崛起的重要指导思想,这已经非常清楚地证明了中国传统审美思想有着无穷的创造力、延展性、包容性和可持续性。在现代设计艺术中,我们要不断地追求民族传统文化精神的内涵,应用、传承好传统审美思想中潜在的民族文化生命力,使我们的现代设计艺术与民族文化内涵再次被发掘、发扬、发展开来。

健身气功之“简约性”研究——基于中国传统审美观

面对健身气功追求艺术美感的最新走向,以对中国传统美学基本范畴"简""约""文"的阐释为出发点,从健身气功的编创、演练过程、内部机理等角度对其"简约性"进行挖掘整理。研究表明,中国传统美学中的"简约"审美观并非单单以实用为旨归,而是蕴含了"文"的美学范畴,与之相应,健身气功的"简约性"是"简"、"约"、"文"的关系。据此,本研究认为"简约"是健身气功的美学特性,也是其优势所在,应当在艺术审美活动中予以保持和重视。

岭南建筑园林与中国传统审美思想

岭南传统建筑园林造型与手法所体现的文化审美思想曾受先秦儒家思想和楚文化的影响,特别是孔子美学思想和屈原楚骚美学思想,即“文”饰和“好修”。儒家“文之以礼乐”的美学思想,就是强调艺术的人工制作和外在功利,而岭南传统建筑园林就极具强烈的装饰表现。

传统与现代的冲突——现代前卫美术对传统审美理想的颠覆

传统的审美理想是希腊人信奉的理想美,这种美是永恒的,无始无终,不生不灭,不增不添的,它只是永恒地自存自在,以形式的整一永与它自身同一;随着社会的不断演进,科学技术的不断发展,信仰不再唯一,人们开始怀疑上帝的真实存在,怀疑一切形而上学的人类"先验幻象",宗教之知识论的毁灭导致伦理观的崩溃,导致其禁欲功能的破坏。艺术开始从神坛走向生活,表现生活中的一切现象包括被传统审美认为是丑的而不被表现的事物和思想情感;而当代艺术极力否定传统绘画,试图打破艺术与生活的界限,将艺术从原有的画布和雕塑的基座上搬到人们的生活中,延伸到世界的每一个角落,极大的消解了现代艺术那种清教徒式的贵族面孔,转而呈现一种超越边界的无限开放的姿态。二者的相互转换使得艺术与生活融合起来。弥补了艺术与现实、艺术与非艺术、艺术与大众之间的鸿沟,最终达到超越现代艺术的目的。

广告审美对传统审美的消解及继承

广告作品不仅是一种经济竞争手段,也是一种艺术审美媒介,它结合了经济和审美的双重身份。广告审美和传统审美的最大区别就是具有一定的功利性,这种功利性使得广告审美消解性地继承了传统审美的特点,具体表现为消解了传统审美的功利性,审美范畴局限于一定的意识范畴,广告审美是"非精英"性审美。

传统审美思想在美术教学中的作用

当代美术教育受西方教学理念及文化的影响,整体表现西化的倾向,同时由于社会不良风气的侵扰也淡化了对民族传统文化的关注和学习。应加强传统审美思想对艺术创作的指导作用;加强艺术创作对人的品德思想的教育作用。

论丝绸与中国传统审美文化的关系

分别从色彩、材质、纹样和象征寓意四个方面阐述了丝绸与中国传统文化之间的关系。并由此提出,丝绸不仅是传统审美文化的表现载体,同时也是传统审美文化的构建主体。

传统审美文化与大学生人格教育

对大学生进行人格教育是高校思想道德建设的根本 ,是实现“以德治国”方略的基础。中国传统审美文化的精髓是宣扬人格力量与精神 ,挖掘和汲取传统审美文化中人格教育的内容、手段及模式 ,对加强人格教育 ,推进思想道德建设 。

论高校民族器乐教学中传统审美的融入

二胡、古筝、琵琶等乐器是中国有代表性的民族乐器,其演奏、音乐表现与审美常常与中国传统美学相结合,构成我国特有的民族音乐文化。然而,在现代高校民族器乐的教学与实践中,往往过于注重学生对乐器演奏技巧的掌握,而忽视了培养学生传统审美意识的重要性。本文浅析了传统审美的内在含义以及传统审美在融入高校民族器乐教学过程中存在的问题,并就这些问题给出了自己的建议。

传统审美结构说的理论建树及实践意义

传统审美结构说的理论建树及实践意义●任遂虎关于审美结构组合问题的讨论，早在先秦文献中已见端倪，后经历代积累和发展，形成一个完整的审美结构说。当我们站在现代美学理论的高度来反观传统的审美结构说的时候，就会发现它卓越的理论建树和可行的实践意义。心物感应：...

书籍设计中的传统审美研究

讨论书籍设计中的传统审美表现,并对传统审美元素在现代书籍设计中的应用与融合提供参考。采用文献综述法、案例分析法等对书籍设计中的线条美、意境美、结构美、色彩美进行阐述,并分析书籍设计中的传统审美元素的应用。结果,书籍设计中的传统审美元素的应用对传统文化的传承、书籍设计艺术的发展具有重要意义。在书籍设计中传统审美呈现出鲜明的特色,并对现代书籍设计中提供了新的思路。