AIGC语料库使用分析——以我国传统民族节日春节为例

从使用者的角度,采用实证研究的方法,通过春节文生图实验案例效果评估,发现提示词在使用AIGC语料库进行人机共创过程中的核心作用,提出在AIGC时代,继承与创新我国传统民族节日的基础路径,即从我国传统民族节日语言资源中,提取便于生成式AI易于理解的提示词,建设我国传统民族节日提示词语料库,意义重大。

中国传统民族舞蹈的美学追求研究

在哲学推理上要想描述中国传统民族舞蹈美学现象,必须基于其自身的特点,概括出中国传统民族舞蹈主要的美学范畴。以下分别对形、神,气、韵,象、意,情、境,妙、味,雅、俗,轻、重,合、和,技、法等中国传统民族舞蹈美学的主要范畴予以论述阐释。从而更好地了解中国传统民族舞蹈在美学追求上主张“阴阳相合、虚实相生、气韵生动、如影随形”的内在意蕴和人本精神,以供借鉴。

传统民族聚落古树资源保护与居民认知行为的关系——以桂北地区为例

古树资源是自然与文化的双重遗产,是美丽乡愁景观的承载者。文章以桂北传统民族聚落为研究对象,基于心理学的知情意行理论,从桂北传统民族聚落地区古树资源保护与管理的居民认知和参与行为意向出发,基于古树现状、居民认知及参与行为意向调查数据进行描述性统计分析,运用主成分分析法和拟合回归方程模型剖释桂北地区传统民族聚落古树资源保护与居民认知行为之间的关系。结果表明:1)居民认知行为对古树资源保护现状、保护行为意向存在显著正向直接性影响;居民认知行为通过保护行为意向显著正向间接性影响古树资源保护现状;保护行为意向直接正向显著影响古树资源保护情况;2)居民认知行为中,基本认知是重中之重,它既能直接影响桂北地区古树资源保护现状,也可通过居民保护行为意向转为对古树资源保护意愿的侵染。建议通过加大古树科普教育和宣传力度、建立古树资源保护数据库等措施提高传统民族聚落居民对古树资源的认知,从而加强对传统民族聚落地区古树资源保护和文化传承。

传统民族音乐与高校钢琴音乐教学的融合与创新研究

传统民族音乐包含了各个民族的民歌、说唱和地方戏曲等,体现出各民族的音乐特质。这些音乐资源如果能系统地融入高校钢琴教学中,将对教学质量和效果有很大裨益。部分高校已开始尝试将传统民族音乐元素导入钢琴教学体系,如引进民歌谱进行弹奏练习,融入民族元素设计的音乐作品进教材等。但是整体来看,这种尝试的深度和范围还有待扩大。本文将以高校钢琴教学体系整体设计为研究目标,力图探讨如何利用传统民族音乐资源丰富教学内容。

PBL项目式下传统民族文化在高校美术教育中的运用探索

在核心素养推广的大环境下PBL项目式学习专注于美术单元学习有助于整合项目学习的要素,显现为一种创新的、值得提倡的学习模式。本文以一线美术教师为研究视角,集合具体案例对传统民族文化在高校美术教学中的运用展开研究,主要包括PBL项目式学习的运用现状、策略凝练以及案例分析几个内容。本文认为PBL项目式学习为高校美术教学提供了一种有益的教学模式,传统民族文化的融入丰富了学科内容,同时促进了学生在创作中对优秀传统文化的理解与表达。

黑龙江鄂温克传统民族服饰艺术探析

随着时代的变迁和社会环境的变化,黑龙江鄂温克族的传统民族服饰发生着显著的变化。文章立足于黑龙江鄂温克传统民族服饰的功能,深入分析了鄂温克传统民族服饰艺术特色的成因,并从民族服饰造型、民族服饰纹样、民族服饰工艺角度对其艺术特色进行了探析,以期更好地传承和发展这些艺术特色,同时为其他民族传统服饰的发展与传承提供借鉴。

新时代舞蹈艺术与传统民族舞蹈元素的融合与创新——以辽宁歌舞团《舞与伦比》为例

现代舞蹈具有时代特征,也更符合当前人们的审美和潮流,任何艺术形式都不能拘泥于陈旧的形象和特征,任何艺术形式想要传承就必须创新。将新时代舞蹈艺术与传统民族舞蹈元素相融合,是赋予传统民族舞蹈以新生活力的一种方式。本文以辽宁歌舞团的《舞与伦比》为例分析其艺术特色与创新实践以及新时代舞蹈艺术与传统民族舞蹈元素融合的意义,提出了新时代舞蹈艺术与传统民族舞蹈元素融合的策略与路径。

中国传统民族音乐在初中音乐教学中的传承与探索

民族音乐是我国民族文化的重要组成部分,也是中国音乐殿堂中的瑰宝。将中国传统民族音乐引入初中音乐课堂,能够丰富音乐教学的内容,培养学生的审美能力,增强学生的民族认同感。文章通过分析民族音乐的内涵及风格特征、初中音乐教学中传承中国传统民族音乐文化的必要性,揭示了当前初中音乐教学中存在的问题,包括缺乏多样性的音乐教学内容、学生对民族音乐缺乏兴趣与了解、教师对民族音乐的教育能力不足等,在此基础上提出了一系列解决方案,希望能实现民族音乐在初中音乐教学中的传承与发展。

传统民族音乐有效融入小学音乐课堂的实践探究——以闽南歌谣为例

在小学音乐课堂教学中有效融入传统民族音乐,能帮助学生了解传统民族音乐,学会歌唱形式、技巧,拓展学生对音乐多样性的认知,丰富学生的审美感知,使传统民族音乐文化能够真正得到传承与创新,培养学生对传统民族音乐文化的深厚感情,增强学生的民族意识和文化自信,提升学生的音乐素养、文化素质和创新意识。

浅谈舞蹈编导的传统民族民间舞蹈的保护与传承措施

舞蹈是一种历史悠久与文化底蕴深厚的表演艺术,是我国民族优秀传统文化的精华所在。在强调文化多样性、加强对优秀传统文化的保护和传承工作的今天,舞蹈编导承担着对民族民间舞蹈进行保护和传承的重任。本文阐述了传统民族民间舞蹈的保护与传承的重要性,分析了传统民族民间舞蹈所面临的挑战,探讨了舞蹈编导的传统民族民间舞蹈的保护与传承措施。

基于舞蹈编导的传统民族民间舞蹈的保护与传承措施

传统民族民间舞蹈是中华民族在数千年的历史发展中凝聚而成的绚丽瑰宝,具有极高的艺术价值和深厚的历史人文底蕴,故而做好传统民族民间舞蹈的保护与传承尤为重要。本文针对传统民族民间舞蹈保护与传承的重要性展开探讨,分析舞蹈编导在民族民间舞蹈保护传承过程中发挥的具体作用,而后针对如何基于舞蹈编导的视角推动传统民族民间舞蹈的保护传承提出相关措施,希望能为相关舞蹈艺术的传承发展提供一定参考,使其在新时期的社会发展中焕发出新的生机。

传统民族音乐文化在初中音乐教育中的应用与渗透

传统民族音乐文化承载着中华民族的历史记忆和审美情感,其在当代初中音乐教育中应用意义重大。而当代学生对于中华民族传统音乐文化的了解少之又少,民族认同感相对薄弱。主要问题是当下流行音乐盛行对于学生冲击较大,主流音乐被流行音乐文化占据,学生对于流行音乐的兴趣更加浓厚,对于民族音乐的兴趣相对较弱。其次,学生对于民族音乐的接触途径相对较少,也是当下学生对于传统音乐文化认知较弱的重要原因之一。再者,在日常教育教学中,教师更多关注的事课本知识内容的教授,往往忽略了音乐教学中对于传统音乐文化的有效讲解与引导。从而造成了学生对于我国传统音乐缺乏了解,对其中蕴含的民族精神缺乏认同感,这对于优秀传统文化的弘扬与发展极为不利。推进民族音乐文化的传承与发扬,首先是要让学生更多地了解民族音乐文化,全方位多途径地了解民族音乐文化的多样性。使其深入理解民族音乐文化内涵,调整课程结构,将教学内容与实践相结合,充分调动学生的积极性,让学生愿意主动去探索传统音乐文化,打造良好的音乐学习氛围,扩大民族音乐文化在课堂中的影响。

传统民族舞蹈在当代中国舞蹈创作中的作用

传统民族舞蹈作为中国文化的瑰宝,在当代舞蹈创 作中扮演着关键角色。为了探讨传统民族舞蹈对现代舞蹈创 作的影响及其创新机制,文章分析了传统舞蹈元素如何在现 代创作中得到继承与再造。对传统舞蹈的历史背景、表现形 式和文化象征的深入探讨,揭示了传统舞蹈在当代舞蹈作品 中的融合与转化。研究发现,传统民族舞蹈不仅丰富了现代 舞蹈的表现语言,还推动了中国舞蹈艺术的国际化进程。结 果表明,传统民族舞蹈在现代创作中不仅促进了文化传承, 还增加了舞蹈作品的艺术深度和文化价值。

中国传统民族器乐的传承与发展——纪录片《中国乐器》古筝篇

纪录片作为现实生活的载体,它的叙事形式带有着文化印记。在文化全球交互影响的今天,纪录片也成为文化传播和输出的有效工具。它反映人文生活、记录历史文化、传播艺术文化知识的作用和艺术审美作用等多种社会功能,成为吸引现代人眼球的最大亮点,并满足观众对价值观、艺术审美、求知等的需求。纪录片《中国乐器》以普及我国民族音乐、弘扬中国优秀传统器乐文化为出发点,大力传承和弘扬传统民族器乐文化,为促进我国民族器乐繁荣作出重要贡献,本文主要对其展开分析。

浅析乡村振兴战略下传统民族文化传承策略——以“巴山背二歌”为例

目前,乡村振兴是解决农村发展难题的最佳方案,一个农村的长期发展前景与其使用的乡村振兴战略的合适性密切相关。重视乡村振兴是所有农村发展规划的首要步骤,也是提高发展潜力的必要条件。作为其振兴的象征,传统民族节日的延续是随着时代的推动、社会经济的进步和自然环境的改变而不断演变,并经过漫长的积累而逐步塑造的。本文以“巴山背二歌”的传承情况为例,探讨在乡村振兴背景下“巴山背二歌”的传承现状,并通过对“巴山背二歌”的历史演变与当前状况的研究,以及对可持续发展的探讨,给出相关的建议。

传统民族舞蹈融入中职公共艺术舞蹈课的教学策略研究

传统民族舞蹈不仅是技艺的展现,更是情感的表达、文化的传承,承载着各民族的历史记忆、生活习俗和审美观念。中职公共艺术舞蹈课承担着培养学生艺术素养、审美能力等教学任务,在当下应适当融合传统民族舞蹈教学,通过丰富课程内容来提升学生的审美素养、强化学生的民族认同感、促进学生全面发展。基于此,文章先阐述传统民族舞蹈融入中职公共艺术舞蹈课的意义,再通过分析教学现状来提出具有针对性的教学策略,以推动中职舞蹈教学质量的提升。

中职学校音乐欣赏课教学中传统民族音乐的应用策略研究

中华优秀传统文化的构成要素十分丰富,民族音乐便是其中之一,它蕴含了中华民族的精神内涵以及中华儿女的民族情感。在中职音乐课程改革的大背景下,为了培养学生的文化素养,推动民族精神的传承,丰富音乐课程的内容,教师应将传统民族音乐应用在中职学校的音乐欣赏课教学中。文章以高教版《音乐鉴赏与实践》第五单元“中国民族器乐”之《百鸟朝凤》为例,立足中职音乐教学实践,从聚焦核心素养、建构主题情境、组织实践活动、制订评价标准等角度,探索音乐欣赏课教学中传统民族音乐的应用策略。

论中国传统民族符号在产品语义中的应用

随着经济全球一体化的加快,符号方法在产品设计中的运用越来越引起人们的重视。在这一背景下,尝试将中国传统民族符号作为研究对象,分析了民族特色及中国传统符号对现代设计的重要借鉴作用,以及在使用中国传统民族符号进行设计的时候,需要对其加以改造、提炼,使其富有时代特色。同时,着重分析了中国传统民族符号在产品语义中的应用,希望打造出为国际社会所认同的真正属于本民族的优秀设计。

基于直方图调整的传统民族图案特征分析

利用计算机图形图像技术对中国传统民族艺术图案的特征进行了数值分析。利用直方图均衡化和灰度值五值化方法将原始灰度图像进行灰度分布调整,形成具有更加清晰灰度差异的新灰度图像;利用图像分析与处理中的几何不变矩方法,计算新灰度图像的12个几何不变矩,作为其特征向量;利用聚类分析中的k-均值聚类方法对其进行分类。通过具体算例,可以看出该方法原理简单、实现容易,得到了较好的分析结果,为传统民族艺术图案的计算机分析与处理提供了参考。

中国传统民族文化符号的审美特征

中国民族有着悠久的传统文化,在历史的发展过程中形成了丰富独特的传统民族文化符号,蕴藏着独特的民族精神和深厚的传统文化底蕴,形成了具有中国传统民族文化价值和民族符号特征、代表着中国传统民族文化的内涵与精神。中国传统民族文化符号以其独特的艺术魅力、特质和丰富的文化内涵,为中国当代艺术创作提供了宝贵的资源。