侗族织锦技艺与纹饰元素在纺织品设计中的应用

侗族织锦技艺承载着丰富的历史文化,具有独特的艺术价值,其独特的织造技术和精美的纹饰元素,体现了侗族人民的审美追求和生活智慧。对侗族织锦技艺与纹饰元素在纺织品设计中的应用展开探讨,能够为此传统工艺在现代设计中的传承和创新提供理论支持和实践指导。

湖南通道侗族织锦技艺调查

文章结合文献和田野调查,对湖南通道侗族自治县的侗族织锦技艺(以下简称通道侗锦)的基本类型与制作工序进行了详细梳理与总结。通道侗锦按颜色可分为素锦和彩锦,按用途可分为日用锦、寿锦、法锦等,根据织造工具不同可分为机织锦和手工编织花带,根据构图方式可分为大花锦和小花锦;侗锦有斜织机和木梳式手工编织两种织造方式,其中斜织机织锦有十三道主要工序,每一道工序都没有图谱,仅靠织娘口耳相传。通道侗锦是侗族传统生活方式的重要组成部分,丰富多彩的纹样是侗族民间信仰的符号化表征,它的保护与传承需要唤醒当地织娘的文化自觉,营造良好的整体文化生态;同时还必须在传统与创新之间不断调试,既实现对技艺及其文化内涵的坚守与保护,同时又能实现创新和传承。

城市化影响下通道侗族织锦面临的挑战与机遇

城市化建设在给我们的生活带来便利的同时也导致了一些传统文化艺术的流失,以湖南通道侗族织锦为例,在城市化进程中,许多侗族手工织锦的织造工具、制作技法、色彩搭配都发生了改变,有的制作技艺甚至面临失传的危险;但从另一方面来看,城市化同样是一种机遇,它能让传统侗族织锦走出乡镇、与旅游产业相结合、面向都市和大众视野,与创意产业结合而获得新的生命力,体现出传统文化艺术对于城市建设的反哺,实现双方的融合与互赢。

湖南通道侗族织锦技艺的历史沿革及传承探究

湖南通道侗族织锦距今已有2000多年的历史,其技艺精湛,文化内涵丰富。通过梳理侗族织锦技艺的历史发展脉络,挖掘其经过历史积淀遗留下来的精神文化内涵,使其更好地适应现代化传承。依据相关史籍及文献资料,回溯历史,从纵向、横向两个纬度探寻湖南通道侗族织锦的起源、地域性差异和历史变革,分析湖南通道侗族织锦技艺的特点,归纳总结其艺术特征,并对侗族织锦的现代化传承提出新的思考。湖南通道侗族织锦随着历史的发展与时代的变迁已经逐渐形成了具有地缘性的艺术文化特征,为适应现代化的进程,就需要利用现代科学技术和新的设计思维方式为湖南通道侗族织锦提供更好保护方式与传承策略。

通道侗族织锦的符号语义与创新教学研究

湖南通道侗族织锦具有复杂的编织工艺、精美的图案纹样、华丽的色彩风格,是侗族居民聪慧才智与精巧手工技艺的体现。每一件侗族织锦都是一个独特的艺术符号,传达出符号学中的经典语义。从符号的角度对通道侗族织锦的形成发展、图案纹饰、色彩表现进行研究,能够对这一符号元素进行更深入的提炼和挖掘,以促进现代设计与传统民族民间艺术的交融对接,为传统民族民间艺术的传承与发扬提供有益的参考,将其运用到创新教学中,能推动艺术设计教育与传统文化的对接和发展。

通道侗族织锦纹样在现代首饰中的应用初探

居住在湖南省通道县的侗族人民群众在长期的生活和生产中,继承发展了众多有欣赏价值和实用价值的民间工艺艺术品,侗族织锦(以下简称侗锦)便是其中的佼佼者。侗锦是用染成五色的木棉纱编织成的,花纹主要有花木,如芙蓉花、牡丹花、月季花、玫瑰花等;动物,如凤凰、麻雀、春燕、牛羊等;器物形,如花桥形、鼓楼形、月亮形、星星状、水波纹、银钩形等;还有几何图案。侗锦具有漂亮的色彩、大方的图案,而且结构非常精确和严谨。在今天,我们应用新的眼光审视侗锦这门古老纯朴的艺术,为其他艺术门类积极提供借鉴,运用直接应用、图案提炼等方法将侗锦纹样图案应用于首饰设计,形成独具特色的作品。

侗族织锦艺术的传承与创新述论

自非物质文化遗产保护与活化利用工作开展以来,侗族织锦研究备受重视。文章通过对近5年侗族织锦相关文献进行梳理与总结,发现文献数量具有波动上升的趋势,研究内容主要集中在文化历史、活化利用方式和传承发展模式三方面。笔者在归纳概括现有研究成果的基础之上,从侗锦现代语言的再生入手,对侗族织锦融入当代设计的道路进行了方法总结,试图探讨以侗族织锦为代表的民族传统手工艺文化的新出路,以期为侗族织锦艺术的现代化发展提供参考经验。

侗族织锦的审美意象探究

侗族织锦是少数民族特征和多样性文化符号的反映。文章分别从侗族织锦的文化内核、织锦方法、图案及审美情趣等几方面出发,探讨侗族织锦形成的审美成因,以及侗族民族文化对织锦审美的影响,最后,引出对今后侗族织锦创新发展的思考。

“内发型”视域下通道侗族织锦的保护、传承及对接乡村振兴发展探究

侗族织锦是侗族民众世代相传的特需生活用品,其织造工艺复杂,文化寓意深刻。通过对湖南通道侗族织锦的发展历史、艺术特征、文化内涵进行解读,可以窥见此手工艺物品对于当地民众生活的重要性。“内发型”理念是关涉到文化多样性和自主性发展的一种理念,其对于侗族织锦的保护、传承具有一定引导意义。通过分析城市化建设背景下通道侗族织锦面临的挑战,探讨“内发型”理念融入通道侗族织锦保护与传承的意义,提出了基于“内发型”理念的通道侗族织锦保护与传承策略,希冀能以侗族织锦保护、传承与创新,推动当地乡村振兴。

浅谈侗族织锦中太阳纹样的来源

太阳纹是侗族织锦中极具代表性的一种传统纹样,多数学者集中于对太阳纹样的独特文化内涵进行分析,但对太阳纹样的来源问题却研究甚少。本文通过对侗锦太阳纹样意义的深度解读,分析其与八角星纹、卍字纹、五行八卦的隐含关系,进一步说明在形成侗族文化的过程中可能受到其他民族文化的影响,为此提供了有力证据。

侗族织锦结合在高级定制时尚箱包上的应用

湖南通道侗族自治县位于湖南、广西、贵州三省交界处,是我国少数民族——侗族的主要居住地之一。侗族织锦是侗族人民的传统手工艺品,做工精湛、图案精美、构思巧妙,距今已有2000多年的历史,具有深厚的文化底蕴,对侗族人民生产、生活有着深远影响。侗锦传承方式主要是母女或近亲等相传,因此侗锦也成为侗族"女织"文化中的活化石。早在2008年,通道的侗锦制造技艺就入选第二批国家级非物质文化遗产名录,从此侗族织锦的制作工艺得到了更多人的保护、研发、传承,同时它的艺术使用价值、装饰艺术价值也在很多行业中得到体现。

黔东南侗族织锦纹样的审美与情感探析

侗锦纹样是记载黔东南一带侗族人的主观意象与客观形态的文化符号,承载着历代族人的思想情感,彰显着别具一格的民族色彩。文章以黔东南地区侗族织锦技艺传承人及织锦实物为研究对象,采用田野调查与图像采集的方式,从艺术美学与民俗学的角度探析侗族织锦纹样的审美特征,并详尽挖掘其蕴含的视觉情感。侗族织锦纹样符号形态多样,色彩动静各异,构图形式多变,充分体现了侗族特色艺术审美理念以及内涵丰富的情感意念,更好地体现了侗族织锦深厚的文化价值。

侗族织锦与高校网络思想政治教育的融合研究

传统民族文化是现代民族服装设计中不可缺少的重要组成部分,各种传统文化有着其自身独特的文化内涵,在长达几千年的历史发展过程中,传统文化经过时间的沉淀,逐渐转化为了塑造国民精神与人格的重要财富之一。本文从侗族织锦文化与高校思想政治教育融合研究入手,对其可行性进行了宏观的分析,并在此基础上探究了实现侗族织锦文化与高校思想政治教育融合的策略。

“双减”背景下侗族织锦文化融入初中课后服务的探究

在“双减”政策下,不断优化课后服务的内容和形式,开拓课后服务空间,已成为各大学校减负提质的主要措施。以珍贵的非遗文化资源为依托,开展课后服务既能充分发挥中华优秀传统文化特有的教育价值,又能为提高中小学生的综合素质,为打造学校的文化品牌提供有益的借鉴。因此,在“双减”背景下,为了让学生能够轻松、愉快学习,同时也能丰富学生的课余生活,所以将侗族文化中的织锦工艺融入初中的课后服务之中具有重要的意义。

基于CiteSpace的壮、侗民族织锦研究知识图谱分析

壮、侗民族织锦名列民族特需用品和国家级非物质文化遗产保护名录,具有多重身份,同时也是反映民族特征及多样性的重要文化符号。文章借助CiteSpace软件对源自中国知网期刊数据库的706篇有效文献绘制知识图谱,并对国内壮、侗民族织锦研究的格局、高水平科研机构及核心作者、热点动态等进行了可视化分析,主要涵盖了文献计量分析、可视化分析、共现分析等研究方法。研究结果表明:壮、侗民族织锦研究范围及主题日渐扩大及丰富;高水平科研机构的研究合作网络关系较弱,跨学科共同研究的态势还未形成;学术界研究热点动态与国家政策紧密结合,研究视角也日益多元化。但同时发现学术界的研究预见性还有待提升,学术界不仅应具备整理、保存、研究及发展壮、侗民族织锦的能力,还应具备对当下时事问题进行快速响应的意识,尽早布局,在面临新挑战时能有序从容地提出对策建议。

高校服装设计专业侗族织锦品牌实践——以老布新衣女装为例

“老布新衣”是一家以侗族织锦和传统手工老布通过拼布工艺进行创新设计的女装品牌。以设计、生产、传承、销售民族现代时尚女装为己任,旨在弘扬侗族织锦文化走出国门走向世界。本论文以“老布新衣”为例,运用侗锦艺术形式在现代女装设计中的创新研究并结合当下侗锦艺术图案在现代女装设计中的发展趋势,以五溪流域老布元素的创新服饰设计为视角,探索民族艺术中传统织物的不同艺术特征以及不同的女装体验方式。

西南苗侗民族织锦的对比研究

为推动少数民族织锦文化资源的保护与传承,针对现有的理论成果多以单一民族织锦研究为主,多元民族织锦对比研究相对薄弱的问题,通过文献研究法、田野调查法及分析比较法,探讨西南苗侗民族织锦特征的异同点。从梳理苗侗民族织锦文化的起源及流变历程着手,对苗侗民族织锦的外观风格、织造工序和附着的社会功能进行系统的对比剖析。研究结果表明:西南苗侗民族织锦在纹样规律、织造工艺和社会属性等方面有着相似和共同之处,在色彩调性、图案造型和绣法运用等方面则具有显著的差异性。说明不同少数民族的织锦文化历经时间更迭,其不同文化元素之间既相互作用又独立发展。

壮侗民族织锦比较分析

在“一带一路”背景下,作为少数民族织锦典型代表的壮侗民族织锦,也获得前所未有的发展机遇。文章采用了实地调研、文献查阅及比较分析的研究方法,对两者进行横向比较分析。研究表明,壮侗民族织锦由于语言相似、地域相连等特点,织锦在图案纹理选用、构图方式组成、织造技艺流程等方面都体现了相互融合发展的特点,但由于民族文化的独立性,在图案用色、纹样内涵等方面存在差异。这一研究成果有助于为“一带一路”背景下不同国家、区域间相似民族文化融合创新设计提供参考依据。

地方性传统手工艺生产性保护问题研究——以湖南通道侗锦为例

地方性传统手工艺是非物质文化遗产的重要组成部分,然而在与现代文明遭遇和碰撞过程中,它们正在逐渐消失,对地方性传统手工艺的传承、保护和研究也因此显得十分紧迫.笔者以湖南通道侗族织锦为例,通过实地考察和口述访谈,围绕目前当地所采取的生产性保护方式以及存在的问题展开讨论.

基于用户需求意象的多重K-means-ELM侗锦配色模型研究

社会的快速发展为少数民族文化的发展创造了崭新的环境。当前对研究对象的配色方案中,大多是对色彩本身进行研究而鲜有结合人的主观意象,为挖掘意象词与服饰配色之间的隐含关系,建立用户需求意象与服饰色彩构成及占比之间的映射模型,提出了一种基于用户需求意象的多重K-means-ELM侗锦配色方案。首先,通过对侗族织锦色彩样本的提取,运用语意差异法(SD法)获得用户的认知数据源。结合聚类分析对侗族织锦图像进行分类和色彩提取。其次,基于色彩提取结果采用K-means对相似色彩构成的图像进行多重聚类划分得到具有相似色彩构成及占比的图像集合。最后,以侗族织锦色彩样本、色彩比例关系和HSV空间数值等信息与用户意象建立映射关系,采用极限学习机(Extreme learning machine,ELM)对多重划分得到的聚类图像样本单独建模,构建用户需求意象的多重K-means-ELM侗锦配色模型进行侗族服饰的配色研究。经过算例分析,将配色模型运用到以“星河”为主题的现代插画设计实际创作中进行验证,得出了该模型的可行性与科学性,所提出的配色方法提高了建模精度、降低了配色难度,从而细化意象—色彩之间的映射关系。