中国现代美术教育奠基人刘海粟美术教育思想初探——中国近现代设计教育先行者研究系列

探究中国现代美术教育奠基人刘海粟的美术教育思想,对当代艺术教育的发展具有重要的借鉴和指导作用。文章通过阅读大量的相关文献,结合当时的社会历史背景,根据刘海粟的个人经历和相关论著,分析刘海粟美术教育思想,包括以下三个方面:“与时俱进、勇开新风、宣传美育”“表达个性、传达生命、良善人格”“立于民族、中西融合、强调交流”。刘海粟力争站在时代前沿,努力促成中西艺术的交流和融合,推进了中国美术教育现代化的发展进程,成为推动中国艺术走向世界舞台的重要先驱人物。

吴梦非和刘海粟的艺术教育思想比较研究

吴梦非和刘海粟都是我国近代艺术教育事业的重要开拓者。他们在多年的艺术教育实践过程中取得了诸多建树,形成了丰富的艺术教育思想,这些思想对于当下艺术教育的发展有着重要的借鉴意义。该文从艺术教育的视角出发,结合吴梦非和刘海粟的艺术教育实践,探索两人在艺术教育的目的、民众艺术观、教学方法等方面的异同。

刘海粟、黄宾虹、张大千的黄山题材作品赏析

古往今来,山水画一直是人们情思中最为厚重的沉淀,使画者形成了以山为德、水为性的内在修为意识。通过山水画可以看出中国传统观念对于时间、存在感、人与自然等方面的理解。其表现手法纷繁复杂,在画面结构中有疏密之分、章法之说。

浅谈刘海粟中西融合的艺术之路

清末民初的“西学东渐”热潮促使中国的大批艺术家积极参与进这场艺术改革热潮,他们是最先尝试将西方艺术理念引进中国并致力于将西方艺术与中国传统绘画相融合的先进人才。这些艺术家在这个新旧交替、中西碰撞的复杂环境下摸索出了一条属于自己的艺术道路,并对中国未来的艺术发展产生了深远的影响。其中刘海粟是中国现代艺术的奠基者,他在传承中国传统艺术的同时将西方艺术引进国内,改变了当时中国盲目追寻古法的旧习,他所推崇的是有生命力的艺术,注重个人精神世界的表达,打破了当时中国艺术盲目推崇的写实主义。主要从时代背景、艺术风格、作品赏析等方面分析刘海粟先生的中西融合之道。

“闳约深美”美育思想下的刘海粟美术馆发展形态

刘海粟美术馆秉承刘海粟先生一生追求真善美的艺术精神,致力于传承和弘扬中华传统文化,挖掘和传播海派文化、江南文化,满足和丰富人民群众的精神生活。蔡元培先生在1917年北京神州学会的演讲中首次提出“以美育代宗教”的观念。美育通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行,是对现实和万物的鉴赏认知活动,它能促成人的身心健康发展。“以美育代宗教”是教育思想、观念、内容、性质和方法等方面的一场革命。1918年蔡元培先生为上海美术图画院写下“闳约深美”的校训,现为南京艺术学院的校训。

艺教宗师 画坛泰斗——刘海粟为什么是“拓荒者与奠基人”桂冠获得者

刘海粟是中国近现代著名画家、美术教育家。他不但在绘画领域有很深的造诣,而且以“闳约深美”的理念推进美术教育工作,以“不息的变动”“刻刻追到前面去”的精神顺应时代需求,亲力亲为投入大量精力放在教学与管理工作上,是“我国新美运动的拓荒者、现代艺术教育的奠基人”。

刘海粟与美术的中国式现代化:以欧洲巡展始末为例

20世纪初中国美术进入现代化探索阶段,以刘海粟多次海外参访,尤其是1934年至翌年横跨欧洲大陆的中国美术巡展为此贡献了独特实践。他提出“中国艺术的文艺复兴”,主张以自主、开放、包容的美学视野推进美术现代化。刘海粟深悟中西方绘画传统、理论与实践的多维碰撞,反思中国艺术与艺术家的民族本位与国际认同,为美术的中国式现代化提供有益探索。

蜚声海内,画贯中西——品读刘海粟早期油画风格及其艺术改良思想的演变

刘海粟是中国现代美术史上的一位杰出画家,他在油画创作中大量融入国画的写意风格,形成了独树一帜的中西合璧的艺术特色。文章以刘海粟早期油画风格及其艺术改良思想为研究对象,分析了他在不同时期受到的西方艺术影响和对中国美术创新的主张,概括了他早期油画风格及其艺术改良思想的演变过程和特点。文章首先介绍刘海粟早期油画风格的奠基,进而介绍两次旅欧前后刘海粟的油画风格和思想转变,最后叙述其“中西合璧”改良思想的最终形成,总结了刘海粟早期油画风格及其艺术改良思想的演变和意义。

回望中国现代美术教育“三巨头”·刘海粟篇

一、刘海粟与上海美专刘海栗(1896-1994,图1),原名,字季芳,号海翁,江苏常州人。现代重要画家、美术教育家。1912年与乌始光、张聿光等创办上海图画美术院,后改为上海美术专科学校,任校长。1949年后,历任南京艺术学院一级教授、院长、名誉院长,全国文联委员,上海美术家协会名誉主席,中国美术家协会顾问,全国政协常委。

生命表现与形式创造——刘海粟绘画艺术的观念与形式

刘海粟是我国20世纪杰出的艺术家和卓越的艺术教育家,是我国现代美术的拓荒者、现代艺术教育的奠基人之一。他的绘画创作同他的艺术思想、艺术观念紧密相联。文章从刘海粟的艺术思想、油画艺术和国画艺术等方面考察了刘海粟的绘画艺术观念与形式。文章认为,这位画坛世纪伟人开创了中国现代美术教育事业,伴随着中国现代美术教育的发展,他为中国美术的现代转型做出了重大贡献。他的绘画艺术作品成为20世纪中国绘画的重要组成部分和代表作品。

刘海粟与上海美专的早期课程教学

上海美专最初十年,其课程教学经历了从摹写为主导、摹写与写生并举、再到写生成为主尊的历史进程。在此进程的背后,折射出刘海粟、张聿光两位主政者对于中国美术教育现代化的不同认知及其内在冲突。回望并检讨上海美专早期课程教学的演变脉络,是考察刘海粟"美术教育——写生教学——人体写生——自动主义"诸多观念之关键所在,对研究中国近代学校美术教育发生机制亦有重要的参考价值。

刘海粟二十世纪上半叶美术展览活动考述

本文以刘海粟先生在二十世纪上半叶的美术展览活动为线索,从展览的内容、参展作品、展览策划以及市场化运作等方面进行考辩与论述。进而揭示出一个更为全面、立体、生动的美术展览积极先锋之刘海粟先生形象。

刘海粟美术教育思想评析

刘海粟是现代著名绘画大师，同时也是一位具有自己思想体系的现代美术教育家。生命哲学是其美术教育思想的基础，“情动”、“表现”、“创新”是其具体表现形式；强调美育对国民个体精神素质和民族整体素质的提高是其美术教育的核心内容；“宏”、“约”、“深”、“美”是其美术教育的方针；不断进行学制改进、创设模特儿写生制度、设立写生制度、设立男女同校制度。

刘海粟艺术教育思想对高校艺术教育的启示

刘海粟先生不仅是我国近现代著名的画家,也是著名的艺术教育家。刘海粟的艺术教育理念,对于当今社会的艺术教育有许多值得借鉴和发扬的地方。分析和研究刘海粟先生的教育理念,并结合新形势下我国高校艺术教育面临的新问题,将其运用到现代艺术教育中,对现代艺术教育仍有很好的启示作用。

刘海粟泼墨泼彩荷花形成的原因及其印象派油画特征的表现

刘海粟是20世纪杰出的教育家、中国画家。他的中国画以泼墨泼彩山水闻名海内外,他的花鸟画特别是他的泼墨泼彩荷花也具有鲜明的个性,其画风独具特色。他的荷花在色彩表现上,采用了泼墨泼彩的手法,在中国画传统的青绿泼色的方法上,大量加入了西方印象派绘画的色彩表现,带有浓厚的西方现代油画的特征,而他这种泼墨泼彩荷花的形成有其内在和外在的原因。本文主要论述其形成的原因及其荷花作品中所具有的印象派油画的特征。

刘海粟、徐悲鸿美术教育模式比较

刘海粟、徐悲鸿是我国现代美术教育的先驱者,其教学模式各有特色。尽管存在着许多分歧,并且矛盾重重,一人崇尚艺术表现主义,注重发挥学生的艺术创造力,兼容并蓄;一人接受了写实主义教育思想,注重教学的科学性和系统性。两人对20世纪的中国美术教育体制的确立,产生着重要而深远的影响。当然,刘、徐在教学上互为特色,一时难以比较优劣,只能在历史潮流中去检验。

刘海粟、徐悲鸿、颜文梁美术教育思想与作品的比较研究

本文通过对刘海粟、徐悲鸿、颜文梁三位美术教育家的教育思想与作品成果的比较研究,分析了他们的共性与个性,对当代美术教学的改革和美术创作具有借鉴和参考的价值。

刘海粟艺术表现说初探

刘海粟艺术表现说在其美学思想中处于核心地位,其主旨为“艺术是生命的表现”。该表现说中西融合、着意高远,旨在培育既有历史的传承、又有创新的精神;既有健全的人格与艺术趣味,又有高远的人文境界与人文情怀的艺术观。本文首先梳理“表现”概念在西方美学史中的溯源发展,接着阐释刘海粟艺术表现说的两大核心:生命本质观和绘画表现观,最后从历史和文化两方面探讨其表现说的当代启示。

"画我心中的自然"——忆刘海粟大师画梅园新村

本文旨在介绍回忆、介绍刘海粟大师画梅园新村的油画写生过程,研究分析其技法特点。并希望人们执著、高尚的敬业精神。

刘海粟和上海美专“人体写生”课程的个案研究

上海美专"人体写生"课程无论是在当时掀起的轩然大波,还是后世成为中国历史上反封建的重大事件之一,都使上海美专及其校长刘海粟因此成为中国美术发展的重要里程碑。我们可以从诸多角度来解读这一历史案例,从这一案例中寻找出艺术场域的结构性特征,由此或可发现新的问题。