浅论紫砂艺术作品的创作意图——以《闻道壶》为例

从整体上来看这件紫砂艺术作品《闻道壶》,我们能够看到紫砂艺术最为精妙的部分,就是用质朴内敛的形态和简约优雅的造型,诠释出一个个在中国传统文化之中占据重要位置的哲学道理和人文内涵,尤其是面对一把新的紫砂壶,我们当下可能感受不到它的许多乐趣,但是在长期的泡养过程之中,逐步地体会到那种岁月的沉淀之感以及紫砂艺术的包罗万象。

关于老舍京味话剧创作意图的分析

老舍是现当代最负盛名的文学家之一,给后人留下了可供挖掘和研究的无尽文学宝藏,他的作品是中国文学宝库的重要组成部分。老舍从1939年开始进行戏剧创作,截至1966年共创作了43部戏剧,其中包括27部话剧。在这些话剧中,有12部作品以北京作为故事发生地、以北京人作为主要描写对象、具有北京地方特色,这些经典的京味话剧充分展示了老舍的创作意图和创作观念。

作品独创性要素探究之“创作意图”的必要与审查

独创性标准是著作权法的核心概念,其中是否将创作意图作为其构成要件成为当今人工智能等是否具有可版权性的重要争论点。人类是作品增量要素之唯一来源,基于著作权法激励创作的制度宗旨,为维护著作权法体系协调所必需,在追求独创性标准的具体可实操的道路上不可盲目否定作者创作过程的评价,而必须考察作者的主观创作意图。然考虑到主观问题举证难度较高,当作者主观意图难以考察时可以通过是否具有可识别差异进行推定判断,该推定亦当然可以被“不具有创作意图”的证据推翻。

创作意图、公众舆论与作为“改造社会”的美术——以徐悲鸿艺术为例

在特定时期,美术作品有"改造社会"的功能,而美术作品欲"改造社会"需依赖公众舆论这一媒介;与此同时,创作者就必须试图在保留作品"形式美"的同时,设法让更多的公众理解他的作品,因而,创作意图—公众—公众舆论—"改造社会"形成了一条有机的锁链。徐悲鸿的艺术恰好为这样的理论做了有力的注释,悲鸿先生大力倡导写实主义,是以主张科学研究精神为基础的,他的创作意图更多的是想把美术作为改造当时社会的一种工具。还需要强调的是,当我们去评判一位画家的艺术时,就必须凭借某种标准,而不能把对问题的讨论仅仅陷入玄妙而单纯的"美感"之中。

《三国演义》的政治神话与创作意图

《三国演义》中的宗教描写主要围绕政治兴衰和军事成败的预测和神示而展开,本质上是一种以古代天文学——谶纬神学为基础的政治神话。《三国演义》以星象占、气象占、物象占、人象占和谣谶为手段组织情节、塑造人物、预言政治及人物命运,渗透历史价值观念。基于对《三国演义》中政治神话的分析,我们从宗教叙事的角度着手,解析其创作意图,能够实现对《三国演义》的文本意蕴更为准确的解释。

关于郭沫若《牧羊哀话》的背景及创作意图之考察梗概

《牧羊哀话》是郭沫若受了 1919年巴黎和平会议所争执的“山东问题”的激发 ,“借朝鲜为舞台 ,把排日的感情移到朝鲜人的心里”来创作的一篇小说。他在《创造十年》中曾触及到这篇作品的背景。“山东问题”和对朝鲜的关心是关系到《牧羊哀话》的创作背景及创作意图的重要焦点。同时《牧羊哀话》是一个悲恋故事。《牧羊哀话》

论《两都赋》的创作时间与创作意图

班固《两都赋》的创作时间一直是一个有争议的问题,而解决这一问题,对于准确理解《两都赋》的创作意图是很重要的。《两都赋》当创作于汉明帝永平十二年春至永平十五年冬之间,与所谓窦、马之争并无关系。班固选择了一个有重要思想价值和现实意义的主题,同时在创作上力图改变汉代大赋劝百讽一、质不胜文的缺陷,这使得《两都赋》的创作具有了更深刻的意义。

从孝女的故事到节妇的表演——《窦娥冤》戏剧冲突及创作意图新论

冲突是戏剧的本质，对戏剧冲突的把握和理解直接影响着人们对一部戏剧的解读。长期以来学界认为杂剧《窦娥冤》的主题是“揭露社会的不公平”，“热情地歌颂被压迫人民的斗争”，“有力地抨击了封建社会的黑暗、腐败的政治”，从而论定《窦》剧是一部揭露封建社会黑暗、歌颂下层人民反抗斗争的典范之作，关汉卿塑造了一个“具有强烈反抗精神的英雄人物形象”，就是因为论者认为《窦娥冤》的戏剧冲突，是以桃杌为代表的官府（统治阶级）与以窦娥为代表的下层民众（被统治阶级）之间的压迫与反压迫，桃杌拷打并处死窦娥，

论创作意图与文本解读之关系

在文本解读要不要关注或依据作者创作意图问题上 ,当今文艺评论家见解迥异 ,形成批评理论的对峙与冲突。在这种批评语境中 ,该文认为 :既不应死守传统批评方法 ,也不应盲目追赶现代批评派别的浪潮 ,而应该用辩证的观点去面对纷繁复杂的创作现象与批评观。在解读文本时 ,应实事求是地根据作者创作意图与文本意义呈现的不同状况给予不同的具体对待 。

元结《大唐中兴颂》创作意图考论

《大唐中兴颂》是元结晚年的一篇雄文,历来受到人们的推崇。然对其创作意图的评价,自宋以来颇有分歧,或以其高简古雅,得雅颂之遗,或以其暗寓讥讽,承春秋笔法。本文通过梳理宋人的相关议论,并结合元结仕历及其政治、诗学思想加以考索,认为元结撰写此颂的真实意图在于对肃宗盛德大业的由衷赞颂。

王船山《楚辞通释》的创作意图

《楚辞通释》的作者王船山生活于民族矛盾激化、汉民族"大运颠覆"、"地裂天倾"的明清时代。所以他为了用刚健有为的文化精神来号召救亡图存运动,平生很少为古书作注的王船山,选择了楚辞。

对女性贞节的关注与期望——从戏剧冲突的设置看《窦娥冤》的创作意图

杂剧《窦娥冤》的主要戏剧冲突并非官府与窦娥之间的压迫与反压迫,而是窦娥与张驴儿父子及蔡婆婆"三人同盟"之间的守志与夺志;《窦》剧虽然在客观上描绘了一幅极端黑暗的社会图景,但其意图并非以窦娥的被害来批判和否定当下的制度,而主要是通过描述寡妇(蔡婆)再醮和逼迫寡妇(窦娥)改志的"乱纲常"行为造成的严重灾难来表明对妇女贞节问题的态度——关注和期望。窦娥悲剧得以形成,与其说是阶级的压迫,不如说是男权法律的不公与漏洞。

黄小配近事小说的创作意图

黄小配从事近事小说创作的主要思想意图,可以概括为四个方面:一是批判社会之世态炎凉,揭露宦海之升沉;二是反对专制独裁,提倡排满革命;三是感愤国势衰败,唤醒国民;四为发泄私愤,对政敌进行人身攻击。只有全面了解其思想意图,才可能确切、深入地理解和评价其近事小说的思想艺术成就。

《三国志通俗演义》创作意图考论

:本文认为《三国志通俗演义》写于明初。作者有一种恋宋情结,主张驱逐胡元、恢复故宋。但元末群雄逐鹿的结果却使他大失所望,暴君取得了天下。所以作者便借汉末史实创作小说,以影射元末这段历史,表达人力无法扭转历史车轮的无奈心情。

论《水浒》中李逵形象的塑造及作者的创作意图

近几年在《水浒》的研究中,一些研究者对这部书的主题、作者的创作意图和思想倾向,存在一些不同认识。任何一部文学作品的主题及作者的创作意图都是通过人物形象体现的。因此,我们解决《水浒》研究中的一些认识上的分歧,重要的一点是要着力具体地分析最能体现这部书的主题思想和作者创作意图的人物形象的塑造问题。

论陈维崧《妇人集》女性群像与作者的创作意图

陈维崧的《妇人集》作为一本闺秀诗话,记载了明末清初一百零五位女性,成功地塑造了众多集才情、才思与才貌为一体的才女形象。细究作者的创作意图,发现这些女性群像已被作为一种文化密码,藏于字里行间,不仅透露出对女性命运的人文关怀和思考,显示出借爱国女性以反观男性世界的一种反省意识,更传达出作者对于明朝灭亡和异族侵略的无限悲愤之情,并表达了教育的觉醒和进步以及对女子爱国情操的影响。

插画的创作意图及表现

插画的创作意图即插画创作的整体思路。无论传统还是数字插画,插画的创作及表现都是一个相对独立的创作过程,带有强烈的个人情感色彩。创作者在创作初期都应把所要表达的视觉语言整理清晰,对要表达的主题、表现手法、风格和要传达的视觉信息等都应有全面的思考。

《马氏等音》的语言大环境及其创作意图

《马氏等音》是清初云南学者马自援所作的一部韵图。马自援出生于云南,长期的生活环境主要是驻扎云南的部队,所处的语言大环境相对比较复杂,马自援写《马氏等音》的目的,主要是为了读书"正音"。"正音"只是一个理想中的概念,因地而异、因人而异,但正音与具有通语性质的"官话"有着密切的关系。

主(母)题、创作意图与文学意义不确定性

确定性与不确定性是文学意义属性相互依存的两个方面,在对话交流语境下,一个具体文学文本的意义具有无限开放的可能性,因而,文学意义的不确定性是无可辩驳的。文学意义的不确定性成因存在于动态的文学意义生成过程之中,本文旨在讨论作者赋意过程中存在的文学意义模糊不定的因素——主(母)题与创作意图。