煊赫《十七帖》:风规自远

《十七帖》是王羲之草书的代表作,因以“十七”二字开篇而得名。此帖是王羲之晚年写给朋友的一组书信,共29帖,书写时间长达14年之久。其中的一些帖至今尚有唐摹本墨迹传世,如《远宦帖》《游目帖》等。自唐宋以来,《十七帖》一直是学习草书的无上范本,被书家奉为“书中龙象”。它在草书中的地位相当于行书中的《怀仁集王羲之书圣教序》。

谈谈《十七帖》的形质特征及临摹要点

从字体的角度来看,草书有隶草、今草之分.所谓隶草是隶书时代的草书,经文人学士规范、整理过的隶草可称为章草(如皇象本《急就章》)。我们这里要说的《十七帖》既是王羲之草书的代表作,也被认为是今草的经典之作。《十七帖》由王羲之写给他人的近三十封书信组成,因卷首为"十七"二字而得名。真迹早佚,现传《十七帖》是刻本。唐张彦远认为《十七帖》"是烜赫著名帖也"(张彦远《法书要录》,人民美术出版社1984年版,第317页)。

王羲之《十七帖》释文考异

唐朝张彦远《法书要录》卷十《右军书记》录有王羲之尺牍四百余通，首列《十七帖》，以卷首有“十七日”三字而名之。该帖传世刻本有多种，其中最著名的是唐摹馆本，后有大字行书“敕”，下有楷书“付直弘文馆解无畏勒充馆本，臣褚遂良校无失”，末有“僧权”二字。现在所传刻本，最早为北宋榻本。

王羲之《十七帖》为何阙“月日名白”

晋人尺牍一般都有专门的书式语词,即于起结处书发信日期、发信人、具礼语词(顿首、白、报等),其程序为“月日名白……姓名白”(略称“月日名白”),此为尺牍常见书式。一般来说,寄给远方的亲友是需要署日期名字的,《十七帖》中大部分书翰是王羲之寄其友周抚者,前居浙东,后守西蜀,相距甚远,他们之间的信函是应该有“月日名白”的,但《十七帖》中29帖中却无一帖署有日期姓名。那么,晚唐张彦远《右军书记》题词中所记“长一丈二尺、一百七行、九百四十二字”的“贞观中内本”是真迹还是被“加工”过的摹本?《右军书记》中收录的20条帖文是否据“贞观中内本”过录?张彦远真见过“贞观中内本”吗?褚遂良是否对《十七帖》作了“改动”编辑?通过本文考论,笔者形成以下几个观点:现存馆本《十七帖》并不是其最初的原始形状。馆本、《右军书记》著录本与“贞观中内本”都存在阙“月日名白”现象,因而可推定均非出自真迹本,而很可能是来自于已被“改动”和“编辑”过的某一流传系统。

《十七帖》版本概述

《十七贴》多为王羲之写给益州刺史周抚的信札,相传唐贞观初裴业得真迹进献太宗,成为李世民收藏的王羲之书卷之一。此帖书法体势雄健,气象超迈,不仅在王羲之草书中最著名,亦为历代草书中绝品,被书界奉为"今草极则"。据唐张彦远《法书要录》载:"《十七帖》长一丈二尺,即贞观中内本也,一百七行,九百四十二字,

新见宋刻馆本《十七帖》善本二种

王羲之草书《十七帖》，取王羲之的二十九则书札一主要为致友人耍．抚一汇集而成，为唐贞观时弘文馆臣解无畏奉敕摹勒、褚遂良校定，以首帖《郗司马帖》第一句一十七日先书郗司马未去一中的一十七一为名，

缺十七行本《十七帖》的再认识——从台北故宫博物院藏五种《十七帖》谈起

《十七帖》向来是研究和临习王羲之书法基本而且重要的课题之一。事实上,台北故宫博物院也庋藏此一烜赫名帖,合计五册。本文首先整理了这五种《十七帖》的基本数据,进而探讨各帖版本、系谱以及可能的时代归属。再以特色相同,本幅内文均缺十七行的《甲本》《乙本》《丙本》《丁本》其中四册为主要考察对象,兹就缺十七行本《十七帖》的原型提供看法做结。

碑帖拓本的修复装裱--以宋拓《十七帖》修复为例

碑帖拓本作为一种特殊的文献形式,是记录和保存中国历史文化的重要载体之一,为研究中国历史文化提供了宝贵的资料,反映了中国古代社会的经济、文化、政治、军事、科技等各个方面的信息,具有非常重要的文学、历史和书法艺术价值。近些年,随着书法热潮的兴起,以及对相关文献材料整理研究的逐渐重视,碑帖的鉴定收藏与装裱修复日益受到学界关注,装裱修复的市场需求也随之进一步扩大。可惜的是,甚少有人知晓,碑帖的装裱当采用与书画装裱不同的操作技法。书画作品要求平整不出现褶皱,正确的碑帖拓本装裱方法则要求在装裱后仍保留椎拓过程中所产生的文字凹凸状态。很多碑帖拓本就因为错误的装裱操作,文字被撑平拉大,丧失了原本的艺术韵味。对于这样的碑帖来说,如何将其恢复原有的立体凹凸,重新挖掘其艺术魅力,更是一个需要解决的修复难题。本次研究以修复宋拓木刻本《十七帖》为例,提出一个全新的碑帖修复与装裱研究方向。

《十七帖》

【作品概况】《十七帖》为一组尺牍书,共27帖汇集在一起,134行,1166字。草书。因卷首有“十七”二字而得名。《十七帖》是永和三年到升平五年(公元347—361年)王羲之写给朋友益州刺史周抚的书信,时间跨度长达14年,是研究王羲之生平和书法发展的重要史料。原墨迹早佚,现传最早临习《十七帖》的作品是苏轼《临王羲之讲堂帖》。传世拓本最著名的有明邢侗藏本、文徵明朱释本、吴宽本、姜宸英藏本等。

基于书法势理论的摹本王羲之草书法帖和刻本《十七帖》对比

书法势理论是笔者在《书法势》一书中提出的关于如何构建书法中势的理论,书法势是指书法作品的墨迹效果以及这一墨迹效果给人们带来的感受、思维和联想,是通过书法取势、书法攻势、书法收势而形成的,包括笔法、字法和章法的取势、攻势和收势等。而这一过程是通过主动利用书法势因素来完成的,书法势因素包括客观书法势因素和主观书法势因素,其中包括笔法势因素、字法势因素、章法势因素,如果进一步细分又能分为客观笔法势因素、主观笔法势因素,客观字法势因素、主观字法势因素,客观章法势因素、主观章法势因素等等。长期以来,人们认为“刻本《十七帖》为王羲之草书之集大成者,鸿篇巨幅字数众多,一卷在手便能得窥书圣草书全貌”。文章从“下真迹一等”的唐摹本王羲之草书的起收笔方式入手,利用书法势原理分析摹本王羲之草书法帖和刻本《十七帖》墨迹效果(即书法势)的不同,特别是其起笔和收笔的笔墨效果(即笔法势),不同的原因是应用了不同的书法势因素,最终得出刻本《十七帖》的书风不能代表王羲之草书本来面貌的结论。

朱熹也有成都情结——朱熹《跋十七帖》读后

《王羲之成都情结》,是白发人的门外习作,能在《文史杂志》刊出,是编辑们对"老有所学"者的鼓励与支持,至今还有感激之情。笔者自知书学知识浅薄,决心继续收集《十七帖》的各种版本和古今书家的研究成果。在邹涛《六艺之一录》法帖论述三十三有朱熹论述十七帖的文字。

从《十七帖》内容探析王羲之形象

《十七帖》既是王羲之草书代表作,也是其书信合集。信中流露出王羲之最真实的情感、想法和追求,与正史相比有所不同。故通过探析帖中内容有助于还原一个真实立体的王羲之形象。

包世臣写刻本《十七帖》今何在——《十七帖疏证》复读后之浅见

上世纪末,笔者在《王羲之的成都情结》（载于《文史杂志》）一文中曾记有：＂包世臣《十七帖疏证》认为其中有十九帖是写给周抚的。＂尔后,笔者又在其后的《王羲之成都帖》的前言中,又言＂包世臣《十七帖疏证》按收信人分类归并,得出《十七帖》中有十九帖是写给周抚的＂;并称包氏＂对这十九帖的言辞、文义和相关的史事作了精辟的疏证,对我们今天了解周益州书的丰富内涵有很大帮助＂。

明代《十七帖》的版本发现与经典性建构

自唐代起,《十七帖》便凭借“烜赫著名帖”之姿,成为王羲之草书经典面目的代名词。尽管流传至今的《十七帖》版本多有命名为“唐拓”“宋拓”者,但是这些版本确凿可溯的年代大多不会超过明代。实际上,正是明代与《十七帖》相关的版本发现、生产、认知、传播,奠定了学界今日对《十七帖》的认知基础。基于此,回访明代《十七帖》版本传播与知识建构的过程,对我们研究中国书法在碑学兴起之前的经典传播模式有着特殊意义。

《十七帖》漫说

《法书要示》著录的《十七帖》,据张彦远说是＂贞观中内本＂。张氏同时记录贞观中收得王羲之草书＂三千纸＂,与《新唐书·艺文志》＂羲之行书二百九十纸＂相差不啻天壤,字体固然不同,数量必不至于十数倍悬殊。

《十七帖》版本述略

《十七帖》刻本形成的特殊性及其作为重要学书范本而导致翻刻的多样性,使得版本种类错综复杂。本文较为全面地整理并分析了目前存世的大量《十七帖》版本,将其分门别类,划分为"馆本"与"临本"两大体系,继而以同类底本归明属系。同时探究不同版本特征,包括命名、印文、题跋以及递藏情况,对比版本间的异同,尤其是唐摹馆本一属,并对其间版本关系略加分析,参以题跋文献及相关研究,记录版本拓制方式、材料及年代。

浅析《十七帖》艺术风格

王羲之在书法史上被尊称为“书圣”,而《十七帖》是其最具代表性的草书作品,宋代黄伯思称其为“书中龙”,点画形态变化丰富,平淡自然有“中庸”之气,符合自古以来文人的审美。本文对《十七帖》的艺术风格进行分析,从点画形态、笔势衔接、章法布局等多个方面进行探析。

论新出王羲之馆本《十七帖》无尘书屋本——兼与伊藤滋先生(木鸡堂)商榷

日本伊藤滋先生新发现王羲之《十七帖》无尘书屋本并撰文称其可能与三井本是"一石同刻"。但其"敕"书页的"僧权"字排列并行,与已有"全本"和"半损本"比较,与三井、上野、上图、安思远馆本异行不同。而帖中"断笔"则是王羲之书法中的常见现象,在魏晋书法史上,从传统的隶、章草过渡到新草的两种笔法同时存在,由魏晋书法美学"通变"的历史规律所决定。

《蒋伯宣藏十七帖》题跋考论

明代书画家文徵明所题跋的《蒋伯宣藏十七帖》为宋拓精品,该帖流入清代后,被潘有为用沈周画易得,后为其从子潘伯临收藏。除文徵明题跋外,帖后还有翁方纲、伊秉绶、蔡之定、吴荣光、谢兰生、杨振麟、杨庆麟和陈其锟等人的题跋。本文对这些题跋内容做认真分析,旨在对《十七帖》在清代的版本流传与蒋氏藏本的收藏和重刻等情况作一考证。