传统音乐学科的主体性实践与审视——江南区域中的吹打乐种教研叙事

聚焦中国传统音乐理论学科“十番锣鼓研究”路径,结合团队近二十年来的相关研究成果,在教学与科研的学习与反思中、在向民间音乐学习传承与转换中,以乐谱、乐人、乐班、乐器等相关论域的收集整理,作为课题研究的基石,依托江南区域音乐文化重要的土壤和源泉,向民间音乐学习和实地考察,以学术界通用的经典文献史料、民间礼俗及美学观念为背景,将乐种放置于与曲种、剧种、歌种的地缘交互关系之中,结合对流传广泛与影响大的曲牌的活态音乐形态分析,充分展示中国传统音乐自身学科话语体系的主体性存在意义与学术反思。

新时代安徽吹打乐“双创”生成的理论思考与实践路径

安徽吹打乐是八皖大地最具代表性的民间音乐之一,以其独特的艺术魅力被收录为非物质文化遗产。文章以“创造性转化”与“创新性发展”(“双创”)的视角出发,从“为何”“谁来”与“如何”三个维度,对安徽吹打乐的“可持续发展”进行了理论思考和实践路径探索,阐释其是内因与外因自我调适行为的必然结果。

现代吹打乐课程教学与实践研究

现代吹打乐是在传统吹打乐基础上进行发展和创新的民族器乐表现形式,现代吹打乐课程主要由民族器乐表演专业的唢呐演奏课程、笛演奏课程、笙演奏课程和打击乐演奏课程组成。现代吹打乐演奏是中国吹打乐课程的主要教学内容,现代吹打乐的演奏形式和方式有别于传统民间吹打乐。近年来,在国内各类专业比赛或展演的推动下,涌现出许多优秀的现代吹打乐作品,使中国吹打乐这种艺术形式形式迸发出新的活力。

转向·传播·再生:吹打乐IP开发路径探究——以安徽吹打乐为例

安徽吹打乐是八皖大地最具代表性的音乐艺术之一,历史悠久,风格独特。新时代下,安徽吹打乐传承和发展虽有明显改观,但是仍以外界帮扶为主,未能形成自身的造血机制,对此应及时树立起IP理念。通过对QQ音乐“国乐焕新”IP计划这一成功案例的深入学习和分析,总结该案例在内容、传播和衍生方面的成功经验,通过面向现代审美、构建传播体系、扩展产业链条,实现转向、传播和再生IP开发,促进这门古老艺术的可持续发展。

时代化视域下安徽吹打乐发展路径探寻

安徽吹打乐历史悠久、类型丰富,是安徽最具有代表性的音乐类非物质文化遗产。近年来,在社会各界的共同努力下,其传承和发展境遇已大有改观,但我们还应将视角投向时代化表达,推动安徽吹打乐与时代的紧密融合上,使其体现出更加丰富的人文价值,为其新时期的传承和发展开辟出广阔的新空间,使这门古老艺术在当代散发出更加耀眼的光芒。

中国式现代化语境下贵州麻山“亚鲁王”苗族吹打乐文化考

在中国式现代化语境下及国家经济社会结构转型进程中,亚鲁苗族吹打乐也随着亚鲁王史诗的发掘而繁荣兴盛。笔者通过对亚鲁吹打乐的调研,得出结论:亚鲁吹打乐文化的发展受到了国家战略层面的引领、地方政府的全力推进、学术团体的助力,以及与以血缘、地缘、民族性关系为纽带的日常亚鲁王仪式活动的共同促进。此外,纪念仪式以及身体与声音的吹打实践展演,进一步促使亚鲁苗族的共同社会记忆在当下完成重构与集体认同。

高校中国吹打乐课程教学与实践研究——以传统吹打乐教学为例

吹打乐是我国传统音乐文化中非常重要的一种音乐形式,包含唢呐、笛、笙和打击乐等民族器乐。高校吹打乐课程涉及对传统音乐的挖掘与整理、演奏与实践、创作与研究等多方面的内容,凸显出交叉学科的特点。在国内的重大比赛或展演中,吹打乐都是民族器乐组合中最具代表性的音乐形式之一。多年来,在演奏家和作曲家的共同努力下,吹打乐的演奏形式以及演奏曲目都有了较大的发展,全国各专业高校也在积极建设和发展中国吹打乐课程,高校开设中国吹打乐课程还有诸多问题需要研究和探索。

新文科背景下安徽民间吹打乐的活态应用维度

新文科概念的提出为安徽民间吹打乐的传衍与发展提供了更多的机遇。无论是在学校与教学应用维度、艺术创作与舞台应用维度或是田野与社会应用维度,新文科在安徽民间吹打乐的教学应用场域拓展、文化研究与合理运用、理论研习与互动实践、人才培养与社会服务等方面发挥着重要价值,并从音乐技能教育、美育、文化教育、思维教育层面,实现着唤醒文化情感、增强文化自信、实现文化自觉的活态保护与应用价值。

白族吹打乐的象征意义简析——以大理湾桥镇婚礼音乐考察为例

白族吹打乐在民俗活动中占有重要地位,它作为独特的文化符号贯穿整个婚礼过程。本文以大理湾桥镇大宁邑村婚礼中的吹打乐为研究对象,从空间场域下吹打乐的婚礼过程、唢呐为主的吹打乐音声景观及吹打乐的意义建构三个方面入手,以期探究白族吹打乐在该场婚礼中的象征意义。

1980年以来的汉族民间吹打乐研究

"吹打乐",是指以吹奏乐器和打击乐器为主要配置形式的民族器乐合奏形式。文章以1980-2006年底在学术期刊上发表的该领域论文为对象,从发文概况、地理属性、研究角度等方面进行了梳理和分析,并对研究现状进行了总结和思考。

海南黎族道公祭仪吹打乐的跨时空关系比较研究

20世纪50年代调查,2002年出版的《海南岛黎族社会调查》曾记载了有关海南汉、黎道公祭祀吹打乐的资讯。80年代以来,陆续又有关于该类吹打乐活态表演及乐器的研究成果产生。鉴于黎族传统音乐及乐器包含了诸多跨族群—地域(国家)分布的文化元素,若以较开放的学术视野,结合中国南方少数民族及越南、菲律宾等周边国家和地区的同类乐器进行比较研究,将使本课题领域得到较为明显的开拓和发展。

江西传统吹打乐的形态特质研究

江西有着种类繁多的传统吹打乐,它们虽然分布于江西的不同地域,但在乐队组合、旋律发展手法、乐队配合织体、乐曲结构以及演奏技法等方面却有着高度的一致性。江西传统吹打乐在长期的发展过程中,形成了自身独特的轨迹,显现了不同的地域特征。研究江西传统吹打乐的形态可从3方面入手:旋法特质、织体特质和结构特质。

浅谈襄樊民间吹打乐

文章从襄樊的地理、地貌、历史等情况,论述了襄樊民间吹打乐乐种、吹打乐曲的形成、乐曲的结构、乐器组成、演奏形式等,试图对襄樊吹打乐以整体的认识。

论兴国山歌之乡客家吹打乐

兴国的特殊地理位置,使得赣南客家地区的山歌有别于赣南其他县,吹打乐自然也 有其独特之处。兴国客家吹打乐有别于他而独具创作特色。

城镇化背景下“留左吹打乐”的文化传承与保护

流传于南京六合长芦的"留左吹打乐",在传承和发展中植入了民俗文化、军屯文化和佛教文化三种文化基因,承载着长芦地区丰厚的历史积淀和文化变迁。改革开放以来,在工业化、城镇化进程中,留左吹打乐赖以生存的文化空间遭遇着现代文明的冲击。在当下新型城镇化建设中,恢复"本生态"民俗活动,建构双重文化环境传承机制等是有效保护与传承留左吹打乐的主要策略。

安徽民间吹打乐的普及推广及其文化艺术探究

我国传统民间器乐演奏形式种类繁多,以吹奏乐器与打击乐器为主的器乐合奏形式便是典型的民间传统吹打乐。作为国家非物质文化遗产的安徽民间吹打乐在皖北和皖南山区等地广为流传。本文主要从安徽不同地区吹打乐的音乐风格方面展开论述,对安徽民间吹打乐的文化含义及艺术神韵进行思考和探索,通过吹打乐在高校的普及推广,以学生为载体,实现吹打乐在全国的活态传承和文化传播,使其发挥更多的学术价值与应用价值。

奉化丧葬仪式中的吹打乐研究

奉化的吹打乐一度被"奉化吹打"一以贯之,而其中不同的演奏场合,决定着艺人的身份。有宗族子弟演奏的"抬锣鼓"和非宗族子弟组成的"唱班"两种形式。通过对比当地不同时期的丧葬仪式及吹打乐的用乐情况,了解和记录社会变迁中奉化丧葬仪式中吹打乐变与不变的因素,从而解答吹打乐仍被广泛应用于当今丧葬仪式之中的原因。

对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的考察所引发的思考

运用实地调查的方法对徽州民间吹打乐与鼓吹乐的生存状况进行调查研究,并运用相关学科知识,从全球化背景下的音乐类非物质文化遗产保护的视野出发,对徽州民间吹打乐与鼓吹乐发展中的问题进行比较、分析。通过研究,希望为新形势下的音乐类非物质文化遗产保护工作提供一些可资参考的依据。

徽州民间吹打乐的音乐文化风格探析

民间吹打乐研究是地方乐种研究的重要内容之一,而如何结合实地考察以及相应的文化背景进行音乐文化风格分析和探索,则尤为必要。以徽州当地农村的婚丧嫁娶等民俗事项及活跃其中的徽州民间吹打乐进行的田野考察为基础,通过田野记录和分析,剖析其音乐主体及其形态,分析吹打乐在徽州民间礼俗中的重要意义以及它为适应新的社会环境而产生的变迁和发展,企望对徽州民间吹打乐的音乐文化风格进行当代文化解读和阐释。

新县“三壁吹打乐”艺术特征简析

"三壁吹打乐"是流行于河南新县的一种民间器乐艺术,是淮河流域中上游地区民间音乐文化的重要组成部分,距今有170多年的历史。在民间器乐艺术中,"三壁吹打乐"演奏曲牌音乐个性鲜明、特点突出。在自然人文等多重因素的作用下,"三壁吹打乐"呈现出鲜明的地域性、过渡性、融合性、多元性的艺术特征。