从《寻宝》到《国家宝藏》—博物馆综艺路径的转换及创新

《国家宝藏》的横空出世使大众对于博物馆的热情空前高涨,这并不是博物馆于电视综艺领域的首次尝试,却是目前为止综合影响力最大、评价最高的。文章在系统梳理博物馆综艺路径转换的基础上,结合心理学、传播学、博物馆学相关理论解读《国家宝藏》的创新要素,及其对文博类综艺及博物馆展教设计的启发。

以《国家宝藏》之底蕴 强文化自信之根基

综艺节目《国家宝藏》精心选取了文化底蕴深厚的文物,采用多人共述的方式讲述“国家宝藏”传奇,演绎文物的“前世今生”,通过情物交融的手法和震撼的舞美效果,让观众更好地感受文物的魅力,并引发观众对文物背后故事的思考。综艺节目《国家宝藏》兼具综艺节目的娱乐性与纪录片的纪实性,为现代文化传播提供了新的视角和方法,更为社会主义文化强国建设作出积极贡献。

影像传达历史——《国家宝藏》中的影视史学实践

影视史学作为在现代科学技术和历史学本身发展的共同作用下产生的新兴学科,对影视的发展产生深刻的影响。《国家宝藏》采用新颖的表现形式,以历史为基础,运用情景再现、点评团等方式,在影像的基础上,全面地展示了我国历史的厚度与深度,使中华民族的国宝在千百年光辉的青春和魅力中得以传承,是中华民族永无止境的追求。从文物所讲述的古代故事中,观众可以感受到厚重而不张扬的民族情怀和人文精神,从而建立起真正的民族文化自信。

媒体融合背景下文化综艺节目《国家宝藏》的传播策略

《国家宝藏》通过不同寻常的表现和演绎方式,让“文物活起来”,把困在冷冰冰的展示柜里的国宝,生动有趣地介绍给老百姓。《国家宝藏》在取得不俗收视成绩的同时,针对互联网和移动互联网的传播特点,二次创作进行融合传播,开展基于IP变现的多元化探索,赢得了年轻观众和网民的青睐。

传播学视域下历史文博节目《国家宝藏》的创新与表达

在文化软实力与传播力关系日益密切的今天,文化传播应当被高度重视。文化的传播形态始终为适应媒介的属性和特点而不断更新和变化。而历史文博节目作为文化传播的重要途径与媒体建设的重要内容,理应有所作为。本文在传播学视域下以历史文博综艺节目的典型代表《国家宝藏》为例,观察我国的文化类综艺节目如何突破发展瓶颈,如何在电视节目竞争激烈的市场下创新与表达,形成独特的传播模式、传播内容与传播技巧,如何表现我国电视节目对中华优秀传统文化的重视,如何令受众从文物故事中感受民族情感与人文关怀。

泛戏剧理念下的“空间表演”——以央视文博探索节目《国家宝藏》为例

当前戏剧正面临前所未有之变革,传统戏剧的空间、表演以及原有的观演关系都随着戏剧多样化的发展而发生变化,由此,泛戏剧理念应运而生。央视文博类电视节目《国家宝藏》将戏剧与电视结合,践行了泛戏剧的理念,节目将戏剧、电视的互文性与观演的心理与物理的空间衍化出新的空间表演,使文物的传播不仅具有人文性质,同时又充满时代意义。

文博类综艺节目《国家宝藏》的叙事策略探析

和娱乐类综艺节目不同,文博类综艺节目具有浓郁的人文情怀和深厚的文化知识,寓教于乐,雅俗共赏。在文博类综艺节目中,《国家宝藏》可谓独树一帜,该节目让演员再现国宝故事,用戏剧讲述传统文化,让演员担当国宝守护人,以此实现文化认同,塑造国家形象。文章从文化自信的节目立意,中国故事的文本讲述和大国情怀的思想彰显三个维度来探析《国家宝藏》是如何叙事的。

守正与创新:文化类节目《国家宝藏》的“破圈”之路

2021年12月25日,由中央广播电视总台推出的文化类节目《国家宝藏》全面收官,回顾四季节目,其在口碑和传播的广泛性上均取得了不俗的成绩。在中国越发注重文化自信的大背景下,该节目从博物馆和文物入手,通过流畅多变的镜头语言突出展现节目在环节设置、舞台技术等方面的创新,成功地将纪录片的真实性、综艺的娱乐性、舞台剧的戏剧性融为一体,给观众带来了全新的视听体验,最终实现了文化类节目的“破圈”。基于此,本文将从守正和创新的角度出发,分析文化类节目《国家宝藏》的“破圈”之路,以供参考。

新声尽含古今情——《国家宝藏》原声音乐功能传递研究

本文以《国家宝藏》节目原声音乐为研究素材,通过分析节目中原声音乐的使用情况、功能传递、声景效果,结合影视音乐的相关理论,挖掘《国家宝藏》原声音乐对其节目视听效果的塑造、主题内涵的表达以及传播效果的影响。同时也延伸思考,在文化大发展、大繁荣的时代下如何更好地让国宝“活”起来。

中国叙事的戏剧建构:《国家宝藏》文物戏剧主题分类解析

中国叙事的历史起源和它的当代外观之间的策略矛盾演化为历史叙事与当代叙事的连续性问题。如何在跨越历史叙事和当代叙事的场域中平衡叙事的仪式属性和传递属性,关系到一种可持续的国家叙事母体的建构。国宝之为国宝,其合法性在于对国家叙事的承诺。讲述文物的故事,是为了寻找真正的宝藏。《国家宝藏》以戏剧结构集传播者、传播过程、传播效果于一体,完成了文物仪式化传播的闭环。《国家宝藏》以鲜明的叙事指向性致力于对每一件文物做主题化的探索。从前世传奇到今生故事,在文物的在场性和历史的戏剧性中破解创造文明的密码。通过对其中三种重要主题的分析,能看到文物叙事在构建中国叙事体系方面的巨大潜力。

新国家宝藏“shanxi”篇

要问作文哪家强?中国“shanxi”找《新作文》啊!Shanxi--陕西?山西?傻傻分不清楚。这也不能怪小星星,它们不仅发音相似,而且离得近,还都富有一种古老的文化气息。五月,恰逢“国际博物馆日”,下面就带小星星们走进“shanxi”博物馆。

文博类电视节目主持人的基本素养——以《国家宝藏》节目主持人为例

目前我国文博类电视节目日益增多,观众除了对节目的内容与质量期待有所上升外,也对主持人有了跟高的期待,而《国家宝藏》节目主持人可谓是文博类电视节目主持人的典范。对于文博类电视节目主持人而言,首先应明确自身重要性,其次要意识到自身所需具备的基本素养,最后要通过相关标准来检测基本素养是否达成。

文创产品的创新路径——以《国家宝藏》为例

创新是产业发展的重要驱动力之一,了解文创产品的创新路径对于推动产业发展至关重要。本文以文博类节目《国家宝藏》为例,探寻文创产品的创新路径。通过分析《国家宝藏》的制作方法与宣传模式,总结了节目成功的关键因素,包括节目内容品质的创新、新技术的使用,以及多元化的宣传模式。基于此进行分析,与文创产品的创新设计进行结合,为文创产品的创新设计提供新思路。

于中外节目对比碰撞中觅中国博物馆文化输出路径——《国家宝藏》和《博物馆的秘密》对中国博物馆文化对外传播的启示

博物馆文化既是人类社会财富,又是人类历史进程的浓缩。博物馆文化象征着一国在政治、文化、教育等层面的追求以及成就,弘扬中国博物馆文化便是让别国能够了解我国综合实力的一种较好方式。中国的《国家宝藏》和加拿大的《博物馆的秘密》作为两个代表性的文博类节目,可以为中国博物馆文化传播提供一定思考和借鉴。

从符号运用看文化综艺节目的创新——以《国家宝藏》为例

中央电视台继《中国诗词大会》和《朗读者》等文化类节目之后，在2017年末推出了大型文博探索类节目《国家宝藏》。截至2018年4月，该节目豆瓣评分高达9．2分，并走向海外，亮相戛纳电视节，火热程度可见一斑。该节目以展示国宝的前世今生为主题，从符号运用到多渠道传播，力图将国宝话题鲜活起来，为各个年龄段的受众带去全方位的观赏体验。

中华文明的历史记忆传播与文化认同建构——以大型电视文博节目《国家宝藏》为例

中华民族的历史文物是文明发展的轨迹,延续着一个国家和民族的文化记忆,需要我们一代又一代的传承与守护,更需要与时俱进、推陈出新。《国家宝藏》作为一档文博探索节目,在传承中国文明、文化认同以及传承创新方面作出了积极、有益的探索。笔者主要借助中国文物,从激活文物、凸显文明特色,讲述中国记忆、传承历史文脉,凝聚情感共识、促进认同建构等几方面阐析《国家宝藏》,以表现其传承文化记忆和构建文化认同的双重传播意义。

优秀传统文化在新时代的传播与传承——以《国家宝藏》为例

随着中国特色社会主义进入新时代,优秀传统文化的传播与传承面临新的任务。如何满足人民群众日益增长的美好生活需要,如何精准对接当下公众对精神文化的渴求,建立起新时代的文化自信,构建优秀传统文化的创新性发展体系,成为亟待研究和解决的时代命题。《国家宝藏》将传统文化与现代多元艺术结合起来,独辟蹊径、开拓创新,为讲好中国故事提供了全新的表达模式。

《国家宝藏》:传统文化的现代性表达

《国家宝藏》是中央电视台在2017年第四季度重磅推出的一档大型文博类探索节目。央视携手故宫博物院、上海博物馆、南京博物院等九家国家级重点博物馆，立足中华文化宝库资源。每家博物馆推荐3件镇馆之宝，交予民众甄选。每件宝物都拥有自己的明星“国宝守护人”，他们将倾情讲述“大国重器”的前世今生，解读中华文化的基因密码。

数字传播视域下文化遗产价值的“逆转”与“复活”——以《国家宝藏》为例

随着媒介的日新月异,数字技术与互联网给传统媒体带来了挑战,也带来了新的发展空间,给文化遗产的价值传播带来了挑战和机遇,具有划时代的意义。本文以《国家宝藏》为例,分析文化遗产在大众媒体与新媒体融合的发展趋势中如何“逆转”与“复活”。

《国家宝藏2》:持续深耕中华优秀传统文化

2017年,央视的现象级综艺节目《国家宝藏》横空出世,在电视荧屏上掀起了一股文博热。2018年,该节目开始播出第二季,并获评国家广播电视总局2018年第四季度广播电视创新创优节目。节目全网视频播放总量达10.6亿,微博互动量1363.4万,微博相关话题更是收获了38.1亿阅读量。豆瓣获超高分值9.4分,连续多周位列国内综艺口碑榜第一;B站网友评分高达9.9分,B站节目相关视频纪录片区排行榜第一。