明清外销瓷装饰图案的文化符号与传播研究

以历史发展观为研究思路,以文化符号传播相关理论为研究视角,以明清外销瓷的装饰图案为主要研究对象,深层剖析明清外销瓷装饰图案的符号成型肌理和关键属性。通过解构明清时期的外销瓷装饰图案,提炼出我国古代传统文化与外来文化的交流与结合切面,最终得出结论,以明清外销瓷装饰图案的文化符号为研究案例,我国传统文化的符号传播原则需注重语构层面的互嵌共融、语用层面的双向解码、语义层面的意义关联等原则。

17世纪中国外销瓷对墨西哥特佩克教堂外立面装饰的影响

圣弗朗西斯科阿卡特佩克教堂是旧金山阿卡特佩克镇最早的教堂之一,是该地殖民时期宗教建筑更迭的标志物,同时,其外立面嵌砖花纹出现了典型的中国青花瓷图样,极具代表性。取例阿卡特佩克外立面塔拉韦拉陶砖,以16—19世纪中国-墨西哥-西班牙海洋贸易为背景,借助分类与对比等研究方法,探究中国外销瓷纹样在墨西哥建筑装饰中的影响。研究证明,阿卡特佩克教堂外立面陶砖大致分7种,其中蓝白砖几乎都借用、融合中国青花瓷上的纹饰,开光、折枝最多,这是马尼拉贸易时期中拉文明交汇的结果。

中国外销瓷美术在“海上丝绸之路”传播中的三副审美面孔

中国外销瓷作为“海上丝绸之路”艺术传播的一个重要代表,在釉色、纹饰、造型方面拥有极为丰富的美术元素,在审美风格上呈现为大致前后相继的三副审美面孔,即“中式面孔”“中洋杂糅面孔”“洋面孔”。这些面孔的形成经历了从向域外输出到被域外追捧及模仿,再到中外陶瓷美术交流融合的过程,承载着中国人及“瓷路”沿岸各民族多元的审美文化诉求。其中,“中式面孔”在世界范围内千余年来的风行尤其从侧面显示,以“陶瓷美术”为代表的中国传统文化与艺术,曾早于近代的“西学东渐”,以“中学外渐”及“中外互鉴”等形式对众多民族产生过强大且持久的艺术与审美文化影响。

浅析中国古代外销瓷的品类与风格变化

瓷器与文明的联系长久而深远,是人类杰出的艺术创造之一。瓷器作为一种古老的人造材料,追溯到几千年前的中国古代,对全世界人类文化影响深远。中国古代外销瓷的发展经历了漫长的历史进程和多样的变革。在古代,中国陶瓷作品开始出口到其他国家可以追溯到汉代,但真正的外销瓷器作为主要的商品出现在宋元明清四个朝代。在这个过程中,外销瓷品种的变化、装饰的变化、使用功能的变化以及市场的变化都推动着中国古代陶瓷外销的发展与变化。

外销瓷的文化交流作用研究

文章探讨了外销瓷在全球化背景下的多维角色,特别关注其在文化交流、民族认同和国家形象塑造中的作用。通过回顾明清时期外销瓷的历史背景,分析外销瓷作为文化交流载体的作用及其装饰风格与技艺和其对西方社会的深远影响,揭示了外销瓷不仅是重要的贸易商品,更是中西文化互动的重要媒介。通过外销瓷的国际影响力,进一步探讨了其在塑造中国国家形象和促进外交关系中的积极作用。研究表明,外销瓷在全球化进程中,不仅促进了经济发展,还推动了文化交流和民族认同,对理解历史上的跨文化互动和当今的全球化挑战具有重要意义。

文化交融视角下清代外销瓷仕女图的类型与风格

中国外销瓷作为一种文化符号,为西方人的“东方想象”提供了无限的灵感,也融入了中国人对西方的畅想。仕女图分为中国传统仕女形象和中西同构的女性形象,作为清代外销瓷的主流纹样,既有外来式样的中国变体,又有经融合、再造的西方本土式样,由此产生了新的意境。图像表现式样是在文化交融语境下交流与互动的产物。清代外销瓷仕女图是东西方文明互鉴的绝佳载体,有利于在文化交融中把握中国陶瓷文化的魅力。

17至18世纪末中国外销瓷人物图像特征及演变研究

中国海外贸易自始至终承担着文化交流的重任,背负世界经济相互融合的职责。明清时期是中国封建制度衰落时期,但同时也是封建社会巅峰时期。进入明清之后,社会生产力得到较大提升,手工业进一步发展,出现资本主义萌芽,这一时期白银逐渐成为法定货币,推动世界与中国的商业交流。陶瓷器作为出口大宗贸易品的种类之一,自隆庆开关以来,西方各国对中国瓷器需求量急剧攀升,使得瓷器背负着商业和文明交流的双重角色。西方各国商业公司向我国瓷器生产工场发出符合本国文化审美需求的订单,推动了明清外销瓷装饰的发展。笔者对17~18世纪外销瓷上的人物图进行研究,总结出了17~18世纪人物图的类型、表现手法以及演变规律,并对具有代表性的纹饰进行了梳理和分析。

外销瓷对西方世界的影响

外销瓷做为中西方文化交流的载体,包含了中国文化所具有的独特的文化内涵、思想意识、审美情趣,承载着历史、社会、政治、经济等信息。在欧洲人眼中,中国的瓷器是最美的艺术,随着瓷器在欧洲的广泛传播,整个欧洲大陆都掀起了一股“中国风”的浪潮,外销瓷上携带的中国文化也对欧洲社会生活的方方面面产生了巨大的影响。

以十大瓷厂外销瓷为视角看当代景德镇外销日用瓷设计

目前,学术界对十大瓷厂的生产管理制度、日用瓷产品等研究相对完善,但是对于十大瓷厂时期外销日用瓷设计及解体后发展的相关研究较少,对景德镇当代外销日用瓷的研究更多集中在宏观层面和数据分析,没有落实到器物本身。本文运用对比分析法、图像研究法、田野调查法等研究方法,从造型与装饰两个方面分析十大瓷厂及当代景德镇两个时期的外销日用瓷设计,挖掘其背后的设计价值和困境,为当代景德镇外销日用瓷和景德镇国有品牌的发展做出一定参考。

贯通中西:17~18世纪外销瓷叙事性纹样中的中欧交流影响

叙事性纹样是指出现在完整画面篇幅的产品之上,并构成完整叙事画面的图像纹样。笔者围绕17~18世纪外销瓷叙事性纹样,讨论其纹样特征与其中对于中欧文化交流的影响,通过分析得出外销瓷中叙事性纹样对于中欧交流中的重要影响。进而论证,以外销瓷作为载体的叙事性纹样在中欧交流中所体现的重要作用。

清代中国外销瓷中的德国迈森瓷装饰元素

18世纪以来,随着中西方直接贸易交流更为频繁,中国外销瓷更加快速地适应不同市场需求,呈现出更为国际化、多元化的崭新风貌。具有欧洲造型和纹饰风格的“订烧瓷”被欧洲各国东印度公司和私人贸易者大量订购,欧洲陶瓷产品,尤其是德国迈森瓷器的诸多装饰元素,如描金边饰、异域花卉禽鸟纹、中国风人物纹及港口景观主题纹饰等,均被中国瓷匠灵活借鉴吸收,展现了清代外销瓷中西共融、在模仿借鉴中创新发展的鲜明时代特征。

从“华光礁I号”沉船看南宋德化外销瓷研究

瓷器一直被看作中国文化的象征,而外销瓷则是中国陶瓷的核心组成部分,承载着深刻的艺术和历史文化内涵。在宋代,随着商品经济的繁荣、手工业技术的进步、科学技术的发展以及国家对外贸易政策的开放,中国瓷器的对外贸易得到了全方位发展。宋代是中国瓷器的繁荣时期,它在中国陶瓷历史上,特别是销售方面,占据了不可忽视的地位。尤其是在中国的东南沿海地区,陶瓷窑业蓬勃发展,生产的瓷器大多为出口而制。南宋时期,德化外销瓷成为研究的焦点。许多瓷器在抵达目的地之前就沉入海底,而沉船中保存了许多珍贵的文物。“华光礁I号”是我国在远海海域发现的第一艘古代沉船,是一项宝贵的水下文化遗产。大量南宋瓷器从水中被打捞出来,其中,德化窑的产品是外销瓷的重要代表。这些器物丰富多样,造型精美,对研究南宋德化外销瓷具有极其重要的意义。

中国外销瓷器“潘趣碗”的纹饰特征与艺术内涵

“潘趣碗”一词音译自英文punch bowl,中国称之为“潘趣碗”或“宾治碗”,是欧洲人用来调制果酒的器具,后来也用做新婚赠礼、家居装饰等用途。18到20世纪,随着欧洲贵族阶层私人宴会的日趋流行,欧洲人曾大量从景德镇和广州订烧这类大碗。潘趣碗在器形与风格上和同时期销于国内的瓷器有明显的区别,与中国其他外销瓷品种相比,潘趣碗体积硕大,可供描绘、装饰的面积也更多。外销潘趣碗的纹饰既保留了中国陶瓷彩绘艺术的传统,又汲取了西方的艺术风格,是展示中外瓷器贸易往来、文化交流信息的重要载体。

清代外销瓷山水纹饰研究

从现存的古陶瓷实物上看,以山水为题材作为陶瓷的装饰纹饰最早可以追溯至唐代长沙窑,一直到了明代都在不断变化发展,并流行于外销瓷中。这一变化受到明代文人画以及版画的影响,为清代外销瓷的发展奠定了基础。本文以清代外销瓷上的山水纹饰为切入点展开讨论,以分期的形式将康熙、雍正及其乾隆这三个陶瓷山水纹饰发展重要的时期作为文章的主要内容,论述外销瓷山水纹饰在这三个时期的发展、成熟以及走向程式化的变化过程。

青花瓷与外销瓷的艺术比较——以青花缠枝莲纹压手杯与粉彩描金徽章纹杯为例

唐代是“青花瓷”的发端期,元代是发展的鼎盛时期。它的图案内容丰富,种类很多,结构也很巧妙。陶瓷铭文涵盖了民间民俗、文学艺术、宗教信仰和历史人物等多个方面,在国内外的民族交往中,最显著的表现是德瓷宣教、美瓷赋文和名瓷纹章。中国与外来各民族往来互动的交流历史,体现在铭文中,保存在瓷器里,成为异域各少数民族交往的宝贵财富。文章从青花缠枝莲纹压手杯和粉彩描金徽章纹杯的装饰、构图和颜色等方面入手,比较国内和外销的瓷器特点。

17-18世纪中国外销瓷对墨西哥塔拉韦拉陶的影响

以中拉文化交流为视点,以马尼拉大帆船太平洋航线月港-马尼拉-阿卡普尔科贸易为线索,采用图像对比的研究方法,取例墨西哥塔拉韦拉陶器,从设计学角度分析案例的造型设计、装饰纹样,探究17世纪开始中拉陶瓷文化交流的部分结果。研究证明,造型上塔拉韦拉陶模仿中国梅瓶、将军罐、玉壶春瓶等器物,并进行功能重组;纹饰上与中国花鸟纹、草植纹结合,并融合墨西哥本国喜爱的仙人掌和龙舌兰等植物图案。证明了17-18世纪中国瓷器在墨西哥市场的地位以及美洲人民对中国瓷文化的接纳与吸收。

“丝路遗珍——中国古代外销瓷特展”的策展构想与实施

为了弘扬丝路精神,景德镇中国陶瓷博物馆于2022年举办了“丝路遗珍——中国古代外销瓷特展”。展览以文物为基础,以图文展板、历史场景以及数字化技术为辅助手段,向世人展示了唐代至清代中国外销瓷的艺术魅力,诠释了博大精深的中国古代外销瓷文化。

远去与归来--中国华侨历史博物馆藏清代外销瓷

中国华侨历史博物馆现有400多件(套)瓷器类藏品,其中包括多件清代外销瓷。这些外销瓷涵盖了清代外销瓷的几类主要器型和纹饰,对外销瓷研究具有一定的参考意义。它们不仅体现了一时的政治潮流、文化风尚、民间风俗,也见证了17—19世纪中外经济、贸易和民间的频繁往来,更是“中国制造”在瓷器领域适应力和市场竞争力的一个缩影。

“南海Ⅰ号”沉船出土德化窑外销瓷初探

“南海Ⅰ号”是目前为止海上丝绸之路航线上发现的年代较早、体量巨大、船体及货物等文物信息保存相对完整的沉船,出土了大量德化窑等各类外销瓷。从德化窑外销瓷在“南海Ⅰ号”的出土情况可知其在南宋对外贸易中占有重要地位。本文立足“南海Ⅰ号”考古发现,从出土德化窑外销瓷的胎、釉、装饰技法、装烧方法等方面探讨其工艺特征,并从造型特点、包装方式、墨书题记现象等方面探讨其贸易属性。

“中国热”时期欧洲对中国外销瓷的模仿研究

“中国热”时期,中国外销瓷席卷全欧洲,无论是王室贵族还是大众阶层,都以极高的热情收藏和购买中国瓷器。通过对欧洲本土生产的瓷器及文献考证研究发现,欧洲本土瓷器厂首先学习研究中国瓷器的制瓷工艺,进而从模仿瓷器造型、色彩装饰纹样到根据自己的喜好独立创造,完成了模仿形态特征,创作理念的借用、借鉴与融合的一系列过程。通过探索欧洲对中国外销瓷的渐进学习研究,可以分析历史流行原因,为当下中国瓷器的出口提供借鉴经验。