在崇高与底线之间:常态师德及其建设

师德建设要想真正有效,就必须明确其逻辑起点。然而当前师德建设的逻辑起点存在着不同程度的两极化现象,即以崇高师德和底线师德作为师德建设的主要出发点,导致很大程度上忽视了占教师队伍大多数普通教师的常态师德。常态师德的对象范围、内容特点及价值取向等都与前两者有着明显区别。强调常态师德,既有利于师德建设回归教师的职业属性,也有利于发挥师德建设对学生的隐性德育功能,还有利于营造更为理性的师德建设环境。加强常态师德建设,需要重点明确对象意识、专业意识和谱系意识。

英模人物传记片“崇高美”的多层次书写——评《我本是高山》

《我本是高山》是根据云南丽江华坪女子高级中学校长张桂梅的真实事迹改编创作的一部英模人物传记片。影片运用当代主流电影的创新理念与艺术思维,以人为本、以戏为核,融汇写实与写意,自觉强化戏剧性叙事,深度审视与开掘人物内在的生命精髓与人文内涵,艺术性地呈现出平凡英雄的行为、情感、情怀、精神等多层次的崇高美。

朗吉弩斯《论崇高》对17-18世纪英国莎剧批评的影响

朗吉弩斯的《论崇高》在17世纪30年代传播到英国,并对17-18世纪的莎士比亚戏剧批评产生了巨大影响。《论崇高》提供了不同于古典主义的理论话语、评价标准和审美原则,它对天才独创性、激情、想象力等文学要素的强调契合莎士比亚戏剧的独特性,对在古今之争背景下确立莎剧的文学经典地位起了至关重要的作用。在将朗吉弩斯《论崇高》应用于文学批评的具体实践中,英国文人、学者开启了建立英国民族性、近代性诗学体系的道路;这同时也是西方各国文学批评界在这一历史时期的共同使命。反过来,英国18世纪学者的研究也极大地拓展和丰富了朗吉弩斯的崇高理论,使“崇高”成了西方近代美学的一个重要范畴。

论传承周恩来崇高精神为推进中国式现代化建设提供强大力量

周恩来是社会主义现代化建设的开拓者、奠基者和推动者。坚守信仰、对党忠诚、热爱人民、自我革命、勇于担当、严于律己等六个方面是周恩来身上展现出来的崇高精神。周恩来的崇高精神,为中国式现代化筑牢了思想之基、政治之基、力量之基、创新之基、实干之基和廉政之基,成为我们推进中国式现代化建设的强大力量。

论曹植诗歌中的崇高美

曹植作为建安时期最为杰出的作家,其诗作中包含着丰富的美学意蕴,有着很高的审美价值,本文主要针对曹植诗歌中的崇高美进行论述。本文主要依据郎吉弩斯和康德关于崇高美的思想理论来对曹植诗歌中的思想情感、辞章技巧以及艺术形式三个方面进行诗歌中崇高美的发掘。在思想情感方面,通过对诗歌中所蕴含的豪迈激昂的感情和视死如归的精神,来深入探寻曹植作品思想情感上的崇高美;在辞章技巧方面,通过对诗歌中的辞采和篇章结构进行具体分析,来体会曹植诗歌辞章技巧中的崇高美;在艺术形式方面,通过对诗歌中壮阔宏大的意象和广阔高远的意境的具体分析,来体会曹植诗歌艺术形象中的崇高美。

《李尔王》中对经典崇高的颠覆

在朗吉努斯-伯克-康德一脉的经典崇高论的影响下,对壮美自然的钦佩之情;对恐怖和痛感引起的审美体验的崇高审美范式无一不是对巍峨、巨大的事物产生的激情审美;康德式的崇高体验伴随着审美主体的理性升腾。在这些经典崇高理论之下,优美与崇高形成了二元对立,在与优美这个审美范畴的对比下,崇高审美得以构建。女性审美体验被排除在崇高审美之外。在《李尔王》中,考狄利娅在面对父亲的提问时,敢于表达自己的观点;在父亲被放逐后,考狄利娅与姐姐们展开战争,考狄利娅的整个生命都超越了自身的生活经验,抵达崇高。

永远铭记毛泽东同志的丰功伟绩和崇高风范

今年是中国共产党、中国人民解放军、中华人民共和国的主要缔造者,中国各族人民的伟大领袖毛泽东同志诞辰130周年。作为领导中国人民彻底改变自己命运和国家面貌的一代伟人,毛泽东同志给我们留下了极为丰厚的宝贵遗产,涉及治党治国治军方方面面,具有超越时空的永恒价值。新征程上,缅怀毛泽东同志的丰功伟绩,学习他的崇高精神和风范.

教师为何爱儿童——从优美到崇高的审美德性论析

儿童呈现的“小”带给人以优美感的直接感官愉悦,使人爱慕;教师奉献的“爱”经理智反思带给人以崇高感的深刻愉悦,使人尊敬。将儿童视为审美对象,以儿童的优美作为师爱的感性经验来源,分析优美与崇高作为引起师爱的原因及其促进,在感性中探讨理性,导引师德向善。师爱的促进需要德行与美感的统一,即一种审美德性。在审美视野与逻辑力量下积极实践,以儿童之美辅以教师之德,同时结合必要的师德规范,运用教师的理性回应师爱的道德情感,弥补教师通过愉悦所获得的对儿童感性认识的不足,在优美的形式与崇高的内涵中更好地践行师爱。

透纳灾难题材画的崇高美学特征研究

约瑟夫·马洛德·威廉·透纳(Joseph Mallord William Turner)的创作生涯跨度超过60年,其笔下灾难题材的绘画,更是将这一传统推向了新的高度。在叙事类灾难题材的美术作品中,显示脆弱与坚韧并存的深刻反思。这些作品,尽管风格多变,秉持着求真求实的艺术追求,以笔为剑,剖开现实的疮疤。置身于西方崇高美学中,他以独特的视角和深邃的思考,赋予了这些灾难场景以新的生命。本文意图对透纳的灾难题材画进行充分研究,即不仅仅是灾难的再现,更是灾难的残酷与人类的勇气、温情交织在一起的崇高美学特征,形成了一种震撼人心的艺术张力的传播功能之所在。

论巴尼特·纽曼艺术中的原始主义倾向与崇高

作为美国纽约画派的画家之一,巴尼特·纽曼的艺术在第二次世界大战后的时代语境中具有深刻的情感指向。纽曼借助具有原始主义倾向的艺术作品标题和内含拉链特征的色域式画面,意图使观者直面其作品时感到不知所措或惊颤,唤醒他们本能的感性与精神直觉。这是纽曼在缺乏崇高与神话的世界里借助艺术来实践崇高的方式,彰显了一种敢于突破的先锋精神。

论中国共产党坚持胸怀天下的崇高追求和使命担当

“坚持胸怀天下”是我们党百年奋斗的十条宝贵历史经验之一,也是习近平新时代中国特色社会主义思想的世界观和方法论中的重要一条。“坚持胸怀天下”具有十分丰富的内涵,包括为中国人民谋幸福、为中华民族谋复兴的初心追求,为人类谋进步、为世界谋大同的天下情怀。中华优秀传统文化、马克思主义科学理论、中国共产党人的崇高理想、人类社会的发展规律,为中国共产党坚持胸怀天下提供了深厚的文化和思想渊源。坚持胸怀天下,推动建设更加美好的世界,需要进一步扩大对外开放,推动构建人类命运共同体,弘扬全人类共同价值。

传承宋庆龄崇高精神 弘扬和平共处五项原则 推动构建人类命运共同体

今年是新中国成立75周年、和平共处五项原则发表70周年。习近平主席在和平共处五项原则发表70周年纪念大会上发表重要讲话,全面阐释了和平共处五项原则的精神内涵和时代价值,在世界百年变局中指明了构建人类命运体的前进方向。70年前,和平共处五项原则由中国领导人首次完整提出并被纳入中印、中缅联合声明,诞生于亚洲并迅速走向世界,成为国际关系基本准则和国际法基本原则,得到国际社会广泛赞同和遵循。

回到伯克:论神经美学视角下的“崇高”问题

“崇高”是美学中一个重要且历史悠久的范畴,这一范畴得到了神经美学研究者们的青睐。神经美学的研究者们受到伯克、康德等人“崇高”观念的启发,他们希望在实验中探寻崇高的情感特征、感知因素,试图建立起崇高体验的基本神经模型,并不断追问崇高与美之间是否存在区别,以及这种区别在大脑中如何呈现。通过精读神经美学对“崇高”问题研究中较有代表性的两篇文献,分析神经美学学者们如何从伯克出发,在神经科学视角下对“崇高”概念做出新的拓展;再回到朗基努斯,梳理传统美学对“崇高”的基本观点;最后,在历史与未来、传统美学与神经美学的角度分析神经美学对“崇高”问题研究的疑惑与优势。

论透纳灾难题材画崇高特征所体现的现代性

目的:文章探讨透纳灾难题材作品中崇高特征与现代化及审美现代性的关系,以充分理解其在现代艺术史中的地位。方法:运用现代性理论与崇高美学理论,结合透纳中、晚期作品,以及罗莎琳·克劳斯的现代主义模型,从社会现代性与审美现代性两个维度切入,系统分析透纳灾难题材画崇高特征所体现的现代性。结果:一方面,透纳中、晚期的灾难题材画通过“模糊”“无形式”等手段塑造的崇高特征,反映了现代化进程中瞬息万变的社会生活,在这一过程中,透纳也觉察到现代化进程所带来的潜在环境危机,并在创作中予以揭示。另一方面,透纳在塑造崇高特征的同时,画作中对传统的断裂、对现时性的关注以及对风格抽象化进程中所暗含的艺术自律的朦胧追求,都在一定程度上呈现了审美现代性的特征。此外,借助罗莎琳·克劳斯的现代主义模型,可以将透纳与克劳斯视角下现代主义源头的罗斯金连接起来,佐证透纳现代主义先行者的地位。结论:透纳敏锐地感知到社会现代性与审美现代性的发展,将现代性意识融入崇高的美学追求,使作品呈现出无形式、抽象等现代特征。文章旨在理解透纳作品中的现代性,超越传统艺术史分期,为全面审视现代艺术发展及审美现代性演变提供新视角,明确透纳作为现代艺术重要推动者的地位。

从恐惧到崇高:《2001:太空漫游》的宇宙叙事与AI迷思

在英国作家阿瑟·克拉克创作的科幻小说《2001:太空漫游》中,人类追随一块神秘石板的指引远赴木星探索。与太空歌剧式的乐观幻想不同,克拉克通过AI的反叛展示了技术发展引发的惶恐不安。从自然与技术两方面,克拉克的小说引发了读者面对未知和技术变迁时的崇高感,而又在人对宇宙的征服欲望、对技术的追求和探索欲望之下,呈现出一种指向崇高的超越性。

论思想政治教育崇高美

崇高美是思想政治教育的重要审美范畴。立足马克思主义美学观,思想政治教育崇高美的本体性思考是对思想政治教育“崇高”的“美的规律”的重要解读,包含着伟大、理性、道德与超越的重要品质。基于传统审美教化对崇高美的推崇、马克思主义美学内含崇高美的价值取向、思想政治教育立德树人的根本任务与崇高美自觉融合等因素,新时代要进一步凸显思想政治教育崇高美。为此,可以通过增强思想政治教育的“感动力”、丰富思想政治教育的艺术表现以及实现思想政治教育的“成人”导向,更好地彰显崇高美的道德价值、审美价值与生命价值,从而进一步推进新时代思想政治理论课教学的创新发展。

崇高、日常与共享 上海“铜堡”的三个片段

崇高是工业废墟成为城市景观的超级属性。当下对工业遗产“再利用”的挑战在于如何创造可以激发共鸣与想象的工业景观。WutopiaLab在上海“铜堡”的实践,为一般工业遗存再造工业景观的建筑设计方法提供了新的可能:在建筑形式上以极简线条塑造工业废景的“崇高”;以厂区朴素的日常生活片段编织回应工业遗址的历史记忆;通过共享空间创造集体回忆和个人彰显的平台。

后工业景观美学的崇高性探析——基于山东地区部分工业遗产地的调研

在走向“工业4.0”的后工业时代,城市中原大量工业建筑百废待兴,同时在美学、艺术学、社会学领域也发生了深刻而广泛的变革。基于对济南和青岛部分工业遗产地的调研,围绕景观美学理论,结合崇高的美学特征,以视知觉研究为出发点,分析“崇高”在后工业景观中的艺术表现特征,进一步探讨后工业社会文化引导下“崇高”不断发展、翻新的景观审美价值,挖掘工业遗产遗迹在后工业时代城市变迁下存在的状态和可能,为我国工业遗产的保护与再利用提供新的视窗。

论“崇高”在贝多芬钢琴奏鸣曲《热情》中的表现

音乐与其他艺术门类相比,具有很大的特殊性。它能反映出一个作曲家或一个时代的精神。贝多芬的音乐具有非常深刻的思想性、斗争性和哲理性,并具有非常高的美学价值。他的众多作品中都体现出了“崇高”的美学原理,《热情》是最能代表贝多芬“崇高”精神的伟大作品之一。本文将结合康德的美学观点,从作品的音乐结构、表现手法以及作品所体现出来的时代精神与哲学内涵进行阐述,体现贝多芬英雄式的“崇高”精神与戏剧性的作品张力。

康德的“崇高”与先秦“大”美之比较

“崇高”是典型的西方审美范畴,康德的“崇高论”代表了西方的“崇高”观念的经典内涵。中国古典美学没有“崇高”的概念,但却有与之相似的表达“大”美的概念,并且中华文化最具代表性的儒道两家都对“大”美有着深刻的阐释。本文旨在比较康德的“崇高”和我国先秦儒道的“大”美之异同,从而对中西方不同的审美文化观念进行深入理解。