浅析中国传统拼布的工艺手法——以百家衣为例

从中国传统拼布的概念出发,梳理出具有代表性的传统拼布服装,并以百家衣为例对中国传统拼布的工艺手法进行图文并茂的解读。拟为拼布理论研究提供一定的支撑,给手工爱好者提供学习方法。

褶皱工艺手法在服装设计中的运用

近年来,在诸多的服装品牌发布会中,褶皱工艺已经成为常驻嘉宾,褶皱工艺的手法也有不同的表现形式,这一技术也在随着时尚的发展而不断进步。褶皱工艺与其他的服装设计工艺不同,其带给人们的视觉体验十分独特,是目前其他设计手法所不能比拟的,这一独特的视觉冲击也让褶皱工艺在服装设计领域处于不败的地位。服装设计领域需要创新才能够维持发展,设计师想要在现有基础上进行创新,那么就要对目前的服装设计手段有充足的了解,才能够站在巨人的肩膀上创作出属于自己的独特风格。服装设计过程了解不同褶皱工艺的手法以及其具体表现形式,也有助于褶皱工艺的进一步发展,对时尚领域的丰富有着不可忽略的贡献。

服装设计中的褶皱工艺手法解析

随着社会的不断进步与发展,一般的面料已经不能满足人们现代化的发展需要,人们对服装的要求也越来越高。服装设计师,也需要不断的挖掘其中的设计元素,以此来满足大众化的发展需要。褶皱艺术在服装造型和面料设计导入过程中,堪称经典,并且可以在艺术与文化的交融中,不断的向着创新的方向实时延伸。褶皱这一装饰艺术,不仅可以保持层次感,并且还可以彰显出自己的个性和独到的魅力。丰富深刻的视觉感,扩大衣服的空间感,给受众者带来更强的立体感。因此,本文首先提出了需要探究的内容,之后,以褶皱在服装设计应用为基点,分析在不同材款式、工艺、结构中的有效使用,在二次加工中,使服装效果更加富有创造性和独特性。

苎麻服饰的制作工艺手法研究

苎麻手工纺织品强度高,吸湿性好,透气性好,固色也好,更有抗菌防臭预防多种疾病的功能。目前苎麻织物应用发展方向,首先应不断提升其苎麻纺织工艺水平及效率;其次可以将苎麻手工纺织品与中国传统文化相结合,不断与现代流行相融合打造中国风服饰、包包、鞋饰等;另外应不断提升苎麻手工纺织品的面料、款式、廓形流行度,推动本土服装走向世界。

现代纤维艺术创作中传统工艺手法的应用--以传统刺绣为例

刺绣凝聚了先人的智慧,是我国民间手工艺的瑰宝。传统刺绣元素的内涵及图案皆蕴藏了东方独有的韵味,其文化与艺术价值颇丰。近年来,国家级非物质文化遗产名录中增添了不少传统刺绣流派,大量刺绣手工艺人在参与传统文化技艺研究的过程中,有必要深入思考与分析,探索如何在现代纤维艺术创作中应用传统刺绣,通过两者的密切融合,找出与现代审美需求相适应的艺术形式,助力传统刺绣的继承与发展。

壁画创作的材料运用与工艺手法

不同材料和手法在艺术创作中的运用,会给人带来不同的视觉感受。因此,不同材料和手法在壁画创作中的应用,使其呈现多独特的视觉体验和审美魅力。值得注意的是不同的材料其质地和工艺也有所不同,而不同的艺术表现手段也展示出不同的形式和手段,然而,它们却又都有着一定的局限性,壁画创作的材料和工艺也自然不能例外,既呈现出一定的优势,也无法掩盖它的不足。基于此种情况,笔者对壁画创作的材料运用与工艺手法进行了深入地分析和思考。

折纸工艺手法在服装设计中的应用

折纸艺术作为一种民间手工艺形式,是一种独特的实用艺术门类,它将一种静态的＂纸＂材,通过各种折叠方法创造出更多的艺术形态,而服装也是通过不同静态＂服＂材创造各类服装从而产生美的享受,在这点上,两者具有共通之处。

折布的工艺手法及特征初探

折布是一种历史悠久的手工艺术,意在改变面料本身的平面形态并实现特有的视觉效果。折布的手法多样,体现出布的多角度造型美感。本文对折布的工艺手法进行实践研究,并探讨了不同折布工艺手法的审美特点与折叠技巧。

与天共创——谈天然牙雕《眷恋》的工艺手法

象牙质地细腻,是精雕细刻的良材,特别在华南地区湿润的气候条件下,不易脆裂,更宜作镂空透雕艺品。所以,象牙雕刻在中国雕塑发展史中可谓一枝独秀。 “文献名邦”莆田的牙雕,兴于明清时期,盛于三十年前由莆田工艺一厂推出的大型象牙组雕《史湘云醉卧芍丛》、《天水关》,圆、透雕《女邮递员》等一批蕴含莆田精细木雕意匠的出口精品,可谓名噪一时。 改革开放二十多年以来,尤其是近年艺术品市场和收藏热的方兴未艾,为象牙雕刻的行业活力、创作题材和工艺创新提供了更多更广的发展空间。

家具镶嵌工艺浅析

家具镶嵌工艺历史悠久,内容丰富,具有很高的艺术价值。家具镶嵌原材料,镶嵌主材及工艺手法具有选择性,应用较为广泛的有螺钿、骨木嵌、百宝嵌、珐琅嵌、石嵌、瓷嵌等。近年来,传统镶嵌工艺得到了适应现代社会需求的有效拓展,正慢慢融入我们的现代家具领域。

关于工艺契合与创新问题的思考

工艺美术领域中,不同工艺形式之间,在工艺手法、装饰效果和应用材料等方面存在着诸多契合点。这些契合点为工艺创新提供了灵感来源和实践方向,使工艺之间相互借鉴,相互融合,相互促进,从而创造出新的工艺形式。此类手法在工艺创新领域中屡见不鲜。本文列举三组较有代表性的传统工艺,阐述它们之间的内在联系。

红木雕刻工艺的传承及思考

木雕是以各种木材及树根为材料进行雕刻,是传统雕刻工艺中的重要门类。文章追溯了木雕的发展历史,结合自己的作品对红木雕刻的工艺手法进行了叙述和归纳,并试图通过对红木雕刻生存现状的概述引起社会对这项传统手工艺的关注。

中法服装工艺教学方法比较与分析

我院服装工程系在中法合作项目的有利条件下,在对法国设计教育成功经验借鉴、吸收的基础上,结合我国设计教学的实际情况,对服装教学进行了一系列的改革和实验.几年来我院学报上已陆续发表了一些关于服装主题教学方面的文章,但由于自身专业教育经历的个体差异性以及所处教学岗位的不同,而导致每位教师看待主题教学的角度也会有所不同.笔者作为传统式模块教学的受教者和法国式主题教学的施教者,对于两种工艺教学方法在课程设置、课程内容、教学方法、教学手段、教学效果等方面存在的差异,有着比较深刻的切身感受和认识.本文在此对服装主题教学的概念、特点等就不再赘述,而是着重于对中国传统模块式工艺教学模式与法国主题式工艺教学模式的几点不同进行比较和分析.……

山西民间炕围画的工艺和传承

在我国的山西民间,存在着一种本土艺术文化——炕围画。炕围画是一种独特艺术形式,其主要的用途是用在室内土炕周围的墙壁发挥装饰作用。炕围画这一艺术形式具有很强的地域性特征。炕围画大部分出自于山西民间的艺人之手,随着土炕渐渐减少,炕围画这一传统艺术的生存和传承面临着很大的危机。文章从山西炕围画的工艺手法、造型语言和对炕围画的保护与传承三个方面,对其做一个系统的探究。

现代陶艺的工艺性及装饰技巧分析——评《现代陶艺》

现代陶艺是伴随现代人类的思想解放而逐渐诞生的一门新兴艺术门类,拥有深厚的文化底蕴,与美学、雕塑、绘画、篆刻等艺术学科都有着密切的联系。相较于其他艺术门类而言,现代陶艺最大的特征是其独特的工艺性,工艺性指的是陶瓷在创作过程中所用到的一些工艺手法以及这些技艺所展现出来的水平高低、难易程度等。现代陶瓷艺术伴随着时代的演进正在不断地变革与创新,相关研究也在不断深入,众多艺术家越来越注重陶瓷的材质运用和装饰技巧,力求使现代陶瓷创作更具时代性、艺术性与创新性。由李明珂、黄胜、何琦编著,北京理工大学出版社出版的《现代陶艺》一书对现代陶艺的制作、装饰、烧成等内容进行了详细阐述,书中详细讲解了陶艺的艺术表现、成型方法与装饰技巧,内容极具实用性与针对性,对陶艺从业人员及初学者明晰现代陶艺的工艺性与装饰技巧具有深刻的指导意义。

浅议卡通动漫甜点的制作工艺

随着居民消费能力的提高,中国居民对食物和服务质素的要求也日渐提升。人们对甜品的消费需求也越来越高。纵观社会的发展,饮食和文化总是相辅相成的,二者之间有着千丝万缕的关系。做法精美的食物,会给人带来赏心悦目的感觉,比如用料十分考究,制作十分精美的蛋糕,会使人更有食欲,并且产生愉悦的心情。由煤炭工业出版社的《零基础德式家庭甜点》立足甜点制作等工艺手法,就如何做好家庭美食进行教程式教学,为人们如何去做德式家庭美食提供了很好的帮助。

浅议卡通动漫甜点的制作工艺

随着居民消费能力的提高,中国居民对食物和服务质素的要求也日渐提升。人们对甜品的消费需求也越来越高。纵观社会的发展,饮食和文化总是相辅相成的,二者之间有着千丝万缕的关系。做法精美的食物,会给人带来赏心悦目的感觉,比如用料十分考究,制作十分精美的蛋糕,会使人更有食欲,并且产生愉悦的心情。由煤炭工业出版社的《零基础德式家庭甜点》立足甜点制作等工艺手法,就如何做好家庭美食进行教程式教学,为人们如何去做德式家庭美食提供了很好的帮助。

试论提高预舾装率的工艺工法及其应用

当前,全球经济发展迅速,各行各业的竞争日益激烈,航运当然也不例外。为了在这样的趋势下脱颖而出,如何发展创新、将本增效、提高市场竞争力便成为造船业发展的重点。造船业的发展对于我国海洋事业的发展极为重要,制造船只是一个极为复杂的过程。其中所包含的要素颇多,建造船舶有着特定的流程,将工序前移,设计单元模块化,在管理上采用托盘化工艺,预舾装率就会有所提高,大大加快了施工进度,缩短了施工工期,节省了大量的资金和人力资源。预舾装率的提升对于造船业的发展有着重要作用,本文就提高预舾装率的工艺手法及其应用展开论述。

蕲春管窑水花装饰艺术的当代价值

管窑是民间制陶窑场,有着悠久的制陶历史。由于装饰技法与艺术表现密切相关,特别是水花装饰艺术,在绘饰技艺上,将特定的工艺手法与中国传统水墨艺术样式结合起来,丰富了陶器装饰的艺术创作手段。管窑薪火文化至今一直延续未断,水花装饰形成了特有文化的表现形式。蕲春管窑手工制陶技艺,主要分布在蕲春县管窑镇,这里也是我国继景德镇之后第二个以窑命名的镇。

蒙韵华裳

设计说明本系列服装设计灵感来源于腾格里沙漠以及阿拉善地区蒙古族群的游牧文化。作品提取了蒙古族的传统服饰元素,结合当下女装成衣秋冬流行趋势,整体以长款的大廓形保留了端庄大气的古典风格和蒙古族特色。将蒙古袍的形制和装饰手法加以重构,结合回纹、哈木尔纹进行边缘刺绣装饰,将兰萨纹、团形纹,山纹、云纹,以及鹿、鹤等带有吉祥寓意的纹样进行创新设计,以刺绣、印染的工艺手法运用于面料的主体装饰。服装采用低纯度色,以达到清新柔和的时尚效果,搭配毛呢、绸缎和轻纱的面料材质,使服装在动态下富有律动感。