此心自在悠然

诗人在诗中展示了向往归复自然,追求悠然自在、不同流俗的内心世界,全诗十句,可做三层解读。前四句为一层,诗人状写其摆脱尘俗烦扰后的感受,表现了鄙弃官场、不同流合污的思想感情。诗人愤世嫉俗,心志高洁,但他并没有逃避现实,与世隔绝,而是“结庐在人境”,过着同普通人一样的生活。

悠然落花生

乡下老家种植着大面积的花生,似乎从有记忆开始,夏秋时节田里就是一望无际的花生。每年在麦子将要成熟的时候,父亲就开始在麦垄的间隙种花生。不几天,小种子已在土里发了芽。等到麦子收割完,青青的小苗已摇曳满地。

在简静的日子 感悟唐诗宋词的豁达与悠然

Q:您目前生活在哪座城市?A:我现居巴南,出门就能看见云篆山。这座山在重庆名气不大,但是历史悠久,特色突出,为重庆老"巴渝十二景"和"巴南新丿強"之一。云篆山呈宝塔形,远远望去有如睡佛望月,近看又如高耸入云的擎天柱。我几乎每年都要登一次云篆山,在万籁俱静之中,心素如简,悠然自得。

“悠然望南山”:一句陶诗文本的证据链

从北宋开始,随着陶集的大量刊刻与广泛流传以及诗学批评的蓬勃发展,关于陶渊明《饮酒》其五这篇经典名作,便产生了"悠然望南山"与"悠然见南山"的异文之争,一代文学巨擘苏轼首发其唱,产生了深远的影响。本文从这首诗在唐代以前和唐宋时代的流传情况出发,结合对陶渊明诗文内证的深入发掘和历史语言学角度的还原审查以及对这首诗文学渊源的认真求索,充分揭示了一条"悠然望南山"作为陶诗原始文本的证据链;同时,本文也彰显了苏轼在文本抉择上的矛盾态度,指出了苏轼的错误判断产生的禅学背景及其所具有的特殊美学意义。

陶诗“采菊东篱下,悠然见南山”意涵省察及多面向诠释——兼对“南山”一词新解

陶渊明所著《饮酒》诗二十首,其中《饮酒·其五》被赞颂为"前无古人,后无来者"的"杰作中的杰作"(陆侃如、冯沅君《中国诗史》),诗中的"采菊东篱下,悠然见南山"两句,更是"名句中的名句",传诵千古。原因为何?历来评家观点不一,虽具真知灼见,惜文字皆简约,琐碎零落。个人乃草撰本文,期能更深入、多方探究诗人创作之微旨,两句的深刻意涵,及其成为名句的原因。

采菊东篱下 悠然见南山——课堂教学行走在“两极”之间

丰田汽车的第四代掌门人丰田章男在丰田汽车进入低谷之时,进行了深深的思考：丰田不是没有先进的技术,也不是没有成熟的发动机,为什么却不那么受人喜欢？经过市场调查和研究,他发现了市场不需要过于先进的、概念化的东西,也不能一成不变的生产和销售,丰田需要做的是在这两者的平衡中寻求生机,在＂中庸＂中摸索前进.

灵聚大化 悠然心会:陶渊明田园诗抒写范式的生命心语

陶渊明诗歌描摹的花卉草木、飞禽走兽、山水园林、南亩躬耕、书琴吟咏、饮酒闲居等诸多田园意象似乎皆饱含着诗人生命心语的真情表白。观乎陶诗虽说在某种程度上承继了儒、道、释三教哲思的文化观照且蕴藉着孔、老、佛的学说兼修的思想特质,然则实质上却以自己独特的人生经历达求了对中国传统文化思想资源的生命超越、辩证扬弃、性灵升华并建构了匠心独运的人生化、艺术化、审美化、愉悦化的"南山人格"模式的审美妙境。

灵聚大化悠然心会:陶渊明田园诗抒写范式的生命心语

陶渊明诗歌描摹的花卉草木、飞禽走兽、山水园林、南亩躬耕、书琴吟咏、饮酒闲居等诸多田园意象似乎皆饱含着诗人的生命心语的真情表白。观乎陶诗虽说在某种程度上承继了儒、道、释三教哲思的文化观照且蕴藉着孔、老、佛的学说兼修的思想特质,然则实质上却以自己独特的人生经历达求了对中国传统文化思想资源的生命超越、辩证扬弃、性灵升华并建构了匠心独运的人生化、艺术化、审美化、愉悦化的"南山人格"模式的审美妙境。

灵聚大化 悠然心会:陶渊明田园诗抒写范式的生命心语

陶渊明诗歌描摹的花卉草木、飞禽走兽、山水园林、南亩躬耕、书琴吟咏、饮酒闲居等诸多田园意象似乎皆饱含着诗人的生命心语的真情表白。观乎陶诗,虽说在某种程度上承继了儒、道、释三教哲思的文化观照且蕴藉着孔、老、佛的学说兼修的思想特质,然则实质上却以自己独特的人生经历达求了对中国传统文化思想资源的生命超越、辩证扬弃、性灵升华,并建构了匠心独运的人生化、艺术化、审美化、愉悦化的"南山人格"模式的审美妙境。

“悠然见南山”别解

陶渊明的《饮酒》诗之五是历来被人们反复吟赏的名篇,其中“悠然见南山”一句俗本或作“悠然望南山”,自从宋代苏东坡在《题渊明饮酒诗后》中作了辨正之后,几成定论。然而,历来都把“悠然”一词解为修饰“见”的副词,意为陶渊明悠然地见到南山。这样的解释应该说是不够圆满的,因为如果仅把它理解为诗人单方面的悠然之态的话,

“悠然见南山”札记——读《饮酒》

《饮酒》（其五）是陶渊明著名的诗篇之一，为诸多版本的中学语文课本所选录。对此诗的评注、鉴赏也不胜枚举，然有些诗句的注解，或阙疑，或语焉不详，或误解。尤其是“悠然见南山”一句。 “悠然见南山”句，或作“悠然望南山”，一千多年来争论不休，众说纷纭，莫衷一是；然“悠然见南山”仍为主流观点。窃以为颇有辨正的必要。

“居·悠然”新中式茶馆——室内设计

传统文化，是反映民族风貌和特质的民族文化，是民族历史上各种观念形态、思想文化的总体表征。创新，是一个民族的力量和动力源泉。因此，当代装饰风格在传统的基础上进行转型。新中式装饰风格并通过对传统文化的理解与提炼，将传统与现代相结合，以现代的审美需求来打造富有传统韵味的空间，在当今社会让传统艺术得以展现，并赋予它具有时代特征的新感觉、新形象。一旦如此，传统的元素便脱胎换骨，转而走在时代的前列，成为时尚。更重要的是，当传统遇到了时尚，时尚也因而变得深刻，这就是新中式装修风格的魅力。本案例“居·悠然”茶馆也正是按照新中式装饰风格倾力打造，展现了一种：采菊东篱下，悠然见南山的返璞归真胜景。

“悠然见南山”的“见”

结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。此中有真意,欲辩已忘言。这是东晋陶渊明《饮酒》诗中较为著名的一首,主要是写一种悠然自在的隐居生活。其中“采菊东篱下,悠然见南山”一句,千百年来传唱不绝,透出一种别具一格的风味。历来人们对它的品味也多以“悠然”着手,言人之悠然超脱。

论紫砂壶“悠然”的光素之美和恬淡意境

宜兴紫砂陶传统制作技艺被列为第一批"国家级非物质文化遗产保护名录",得到了国家层面的重要保护和支持,传承至今,薪火不断,呈现出蒸蒸日上的新时代盛景,其中的缘由可以说是紫砂器集实用、艺术和人文气质于一身。从整体上来看此壶"悠然",其中的形态构思和制作的一招一式都是来源于传统紫砂经典光素器的灵感和元素,在保证紫砂壶实用大气的基础之上通过壶身的创新、线条的过渡、层次的凹凸,还有壶嘴的演变和壶把的前后呼应等等传统技艺的运用,把紫砂艺术最为质朴本真的光素之美呈现出来,让我们陶醉于紫砂本身,着迷于器型本身,通过简约的外观来凸显出并不简单的蕴意内涵和文化意境,给人以低调奢华有内涵的良好感受。

张弘范诗悠然雅志之风

张弘范是元初北方名将,亦是著名诗人,其诗存悠然雅志之风。此种风格的形成是张弘范理想与现实矛盾的产物,亦与其南方长期生活的经历紧密相关。弘范诗悠然雅志风格主要体现在其诗题材之秀美古雅、意象之清新淡雅以及修辞之自然闲雅三方面,由此亦可窥见其诗在元初南北文风融合时代背景下具有的独特价值。

“悠然见南山”的本来面目

陶潜诗文,朴实淡雅,挂角无痕,深受后世文人喜爱,苏东坡尤甚。他曾说：＂吾于诗人无所甚好,独好渊明之诗。渊明作诗不多,然其诗质而实绮,癯而实腴,自曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人皆莫及也。＂（《子瞻和陶渊明诗集引》）又因东坡本人诗文造诣极高,故而东坡评论陶潜诗文观点,几成后世定论。

陶诗“悠然见南山”的“南山”指的是什么山?

陶潜在《饮酒》诗中写下的名句“采菊东篱下,悠然见南山”,千载以来一直脍灸人口,至今研究文学史和谈论美学的人们仍旧对它称道不衰。可是说也奇怪,人们对于“悠然见南山”的“南山”二字究竟应该作何解释,是作为特定的地名解呢,抑是象新《辞源》所说,乃是“泛指住地南面的山”呢?似乎很少有人理会它。也许有人认为读陶诗就只应该咀嚼其诗中妙趣,大可不必在此等问题上“过求甚解”。但我却认为弄清这个“山”以及与此相联类的“南阜”、“南岭”、“南岳”等应作何解释的问题,无论是对于陶诗研究者或爱好者来说,总是不无裨益的,因为这直接关系到我们是否能切实懂透诗意。

东篱采菊真意忘言--以陶渊明《饮酒·其五》分析陶渊明自然、悠然与超然的三种境界

古往今来研究陶渊明其人其诗者不可胜数,研究和陶诗的也数见不鲜,尤其是对陶渊明的研究已经进行了比较研究,对陶渊明的认识和理解也不断深入。本文以陶渊明《饮酒·其五》对陶诗进行古典诗歌鉴赏,同时在鉴赏中对陶渊明其人其诗做进一步"知人论世"的阐释,并逐步分析陶渊明自然、悠然、超然的三种精神境界,以此来看陶渊明的精神风格及影响。

究竟理解为“见”还是“现”——就“悠然见南山”之“见”与山东师大田守勇先生商榷

您发表在2000年第2期《语文知识》中的《“悠然见南山”之“见”》一文,从审美的一个侧面,并联系陶渊明的生活态度,把“悠然见南山”之“见”理解为“现”,揣摩再三,不敢苟同,特陈一管之见与您商榷:就“采菊东篱下,悠然见南山”这两句而言,正如苏轼《东坡题跋·卷二》所言,“