从玫瑰走向绽放——田沁鑫《红玫瑰与白玫瑰》的戏剧改编对西方戏剧理论的吸收

田沁鑫导演将《红玫瑰与白玫瑰》搬上戏剧舞台,将这部戏剧的舞台艺术与小说文本、同源改编电影进行对比后,可以发现田沁鑫导演的戏剧编排魅力,并从中深入挖掘其对西方戏剧理论的吸收。

阿兰·巴迪欧戏剧理论中的主体性维度

阿兰·巴迪欧的事件哲学建立在其主体理论的基础上,而戏剧既被其定义为一个事件、一种真理程序,本质上就要求一个革命性的主体。他阐明了戏剧与舞蹈和电影之间的区别,认为在戏剧中蕴含着观念,但观念需要在戏剧中被化为肉身,以可见的身体形式呈现出来,这要求剧作家和演员共同参与,向观众展示一种位与力的辩证运动。同时,观众在欣赏的过程中也不是完全被动的,而是随着舞台上的变化不断革新着观念。巴迪欧进而将戏剧与社会生活联系起来,认为观众应该积极发挥历史主体的作用,为此,戏剧必须承担社会责任,引导和教化人民群众。

借鉴·继承·融合·创造——论世界三大戏剧体系对中国现代戏剧理论的影响

作为世界三大戏剧理论的斯坦尼体系、布莱西特体系和梅兰芳体系实际上有许多相融的地方。如对现实主义的共同追求,注重表演的真情实感,寓教于乐等等。这三大体系对中国当代戏剧理论都产生了较大的影响。焦菊隐融斯坦尼与梅兰芳体系于一身,创立中国自己的演剧学派,黄佐临则把布莱西特和梅兰芳结合,创造出既现代化又民族化的中国戏剧形式,徐晓钟融会三家,创造了从“再现美学”向“表现美学”拓宽的戏剧艺术,从而使中国当代戏剧理论获得了长足的进步。

熊佛西戏剧理论的独特贡献及其现实意义

熊佛西是中国话剧的拓荒者之一,是我国现代著名的戏剧活动家、剧作家、导演和戏剧教育家,同时也是颇有建树的戏剧理论家。他在实践和理论上的开拓,不仅在当时产生巨大的影响,而且对今日中国戏剧事业的发展也同样具有借鉴价值和指导意义,是一笔不可多得的宝贵财富。熊佛西戏剧理论的核心是:戏剧是大众的艺术。围绕这个核心,他对戏剧作出全面考察,在戏剧本体上强调动作,在戏剧美学特征上倚重“趣味”和“单纯”,在戏剧功能上致力于社会教育、增强民族凝聚力。熊佛西的戏剧理论具有视野开阔、重实践、社会时代感强等鲜明特征。

荒诞的类比象征——论《动物园的故事》中荒诞派戏剧理论的运用

在《动物园的故事》中,美国戏剧作家爱德华.阿尔比运用荒诞派戏剧理论,通过人类社会与动物园之间的类比和寓意深刻的象征手法来检视人类所处环境的荒诞,揭示人类因交流沟通的失败而疏远异化的过程和现代生活中的精神绝望,于荒诞中揭示出重大的社会现实问题。

戏剧理论在青少年社会工作实务中的运用——以“小童大义”项目为例

戏剧理论近年来在各个领域得以运用,但对于戏剧理论在青少年社会工作实务中的运用为数甚少。本文通过运用文献法和参与式观察法,分析戈夫曼戏剧理论的构成、戏剧理论的核心元素,对戏剧理论与青少年社会工作实务的联系进行梳理,结合社会工作的专业理念、方法及技巧,以"小童大义"一人一故事剧场项目为案例进行研究,探究戏剧理论在社会工作实务中的作用及其具体操作化过程。

雷蒙德·威廉斯的戏剧理论研究

雷蒙德.威廉斯对“最具社会性的戏剧”的研究历经了一个继承、僭越和颠覆传统以及试图建构新的传统的过程。他的戏剧研究主要覆盖了如情感结构和“惯用手法”的关系、整体戏剧的概念和新的记录系统、悲剧的概念、戏剧的生活化和生活的戏剧化等等。根据这些批评和理论成就的发生和发展过程,本文把他的戏剧研究划分为三个阶段:革新传统、文化转向和社会学转向。

论作为一种戏剧理论的《吸引力蒙太奇》

《吸引力蒙太奇》被视为爱森斯坦对电影理论的主要贡献之一。只有将该文首先视为一篇重要的戏剧理论文献,结合爱森斯坦当时的剧场实践,才能真正理解爱森斯坦早期的艺术思想。

基于戏剧理论的可视化施工模拟框架

在施工过程模拟中,需要分析大量的数据,如资源利用率、施工过程参数和实体状态参数等。分析人员必须通过有效合理的表达方式(图、表、动画等)表示这些数据,从而帮助项目经理和工程师对施工过程进行决策。可视化施工模拟过程直观的反映了分析数据,极大的丰富了模拟信息。笔者借鉴戏剧理论中的表现手法和创作技巧,提出了可视化施工模拟框架,简化了可视化过程,提高了可视化施工模拟的质量和建模效率。另外,此框架模型通过强化模拟分析中常常被忽略的大量细节来简化和抽象可视化施工模拟模型。

如何对待西方戏剧理论

在中国现代戏曲理论的建设中,如何对待西方戏剧理论是一个极为重要和无法回避的问题。首先是如何评价中国现在的戏曲理论状况。中国现在的戏曲理论是由几代戏剧家积累建设起来的。这些戏剧家有相当深厚的传统文化素养,又对中西戏剧进行了比较研究,对中国戏曲的特点和规律做出了比较深刻的论述。因此对当前的戏曲理论的成就应当给予充分的肯定。但是由于历史的原因,中国戏曲理论必然地受到西方戏剧理论较大的影响。这种影响包括正负两个方面。在今后戏曲理论的建设中,应该加强中国戏曲理论的主体性,并逐步建立起完整的中国戏曲理论体系;但在这个过程中,还需要继续吸收借鉴和融合外国的戏剧理论,而不能采取拒绝和排斥的态度。

余上沅及其戏剧理论

作为我国近现代著名戏剧教育家、戏剧理论家,余上沅在对西方戏剧、舞台艺术、戏剧家及戏剧理论的引荐方面有着重要的贡献。"国剧运动"反映了余上沅唯美主义的艺术观,随着"国剧运动"的终结和日本帝国主义的入侵,他明确了"艺术为人生"的艺术观。通过对戏曲程式、虚拟、线段结构的论述,余上沅还为戏曲美学的构建奠定了一定的基础。

关注戏剧历史,立足当下舞台——吴戈的戏剧理论述评

吴戈是新时期戏剧理论家方阵中比较重要的一位。他在戏剧本质、话剧史、小剧场戏剧、中西戏剧比较、戏剧艺术教育诸方面均有独到见解。注重戏剧历史的爬梳,又能结合当下舞台,品评作品,指点得失,寻求规律,这是他的戏剧理论的重要特色。吴戈的戏剧理论值得研究。

宋春舫:中国现代戏剧理论先驱者

宋春舫是中国现代戏剧理论的先驱者。其《宋春舫论剧》第一集、第二集、第三集,是上世纪二三十年代,中国戏剧界译介和评论中外戏剧思潮、戏剧理论、戏剧舞台艺术以及戏剧作家作品的最重要的著作。他那于译介和评论中所包含的中肯精粹的戏剧美学思想,曾给予中国话剧艺术的发展以深刻影响。

社交媒体议程设置失焦的机制:基于戏剧理论的视角

随着“流量”的重要性日益提升,社交媒体从传播空间、传播主体、传播议题和传播机制上推动了议程设置失焦的产生即为刻意迎合公众的某种需求而罔顾事件的本质属性、过度消费其他属性,造成事件中心议题边缘化、严肃问题消遣化、复杂事件片面化。戈夫曼的戏剧理论为理解社交媒体议程设置失焦现象及其生成机制提供了独特的视角。从戏剧舞台、角色、剧本及表演活动四个角度思考社交媒体的特性,进而引导人们对社交媒体上议程失焦频发原因的分析:社交平台的舞台极化、传播主体的角色狂欢、新闻剧本的议题解构、传播机制的表演体系变迁成为社交媒体发生议程设置失焦的关键因素。这些因素建构了社交媒体议程设置失焦分析的新路径。

中国古代戏剧理论产生于汉代考

汉代是中国戏剧成熟的时期,戏剧的相对繁荣和“礼”与“乐”相冲突的学术氛围,促使了中国戏剧理论的产生。汉代戏剧理论主要体现在戏剧与现实的关系、戏剧的讽谏与惩戒功能以及戏剧的娱乐功能之上。尽管它简单且不系统,但为后世戏剧理论的发展奠定了坚实的基础。

论李渔戏剧理论的“陌生化”思维

"陌生化"是布莱希特戏剧理论的核心概念之一,奠定了西方现代戏剧的基础。李渔是中国明末清初的剧作家和戏剧理论家,他初步建立起系统完善的中国传统戏剧理论体系。李渔提出来的剧作立意追求新奇、戏剧情节强调虚构、戏剧语言突出机趣等观念,具有明显的陌生化思维特征。探讨李渔戏剧理论中的"陌生化"思维,在全面把握李渔的戏剧美学思想、推动中西艺术观念的深入研究等方面具有重要价值。

论情境和动机的关系——谭霈生戏剧理论研究心得

情境作为戏剧艺术的重大命题．始于狄德罗。他打破了长期以来以性格占作品基础地位的观点．认为“应该成为作品基础的就是情境”。他在戏剧中提出情境与人格的辩证关系．“……人们一般要找出显出人物性格的周围情况．把这些情况互相紧密地联系起来．应该成为作品基础的就是情境”。

作为身体戏剧理论先驱的狄德罗

狄德罗不仅是现实主义或浪漫主义戏剧理论的先驱,也是身体戏剧理论的先驱。20世纪戏剧革新的众多观念都可以在狄德罗的三篇戏剧论文,尤其是《关于演员的悖论》中觅得先声。狄德罗提出,表演是一种身体技术;此外,狄德罗还讨论了演出的统一性和准确性、简单而直接的布景、语言的身体性、话语和动作所具有的力量、戏剧感受的即时性和持久性等问题。但尽管如此,狄德罗依然未能超越戏剧文学的时代。

论丁扬忠教授的布莱希特戏剧理论研究

丁扬忠教授是20世纪50年代中国派往德国留学并致力于德国戏剧研究的第一人;在布莱希特戏剧学派及其演剧方法的理论研究方面卓有成效;同时在讲授和传播布氏的叙事体戏剧学派的思想、翻译布氏的戏剧作品,使之融入并促进我国当代戏剧的建设和发展做出了重要贡献。丁扬忠关于布莱希特的戏剧作品和理论的译介与研究具有创发性,并且与中国戏剧的现实状况密切相关,不是单纯的学派介绍,而是直指现实、给人深刻的启迪。刘厚生先生评价他是"布莱希特的中国知音"。

中国古代戏剧理论与创作探究——评《中国戏剧》

中国古代戏剧理论的发展不是静态的，很多戏剧理论著作都论述了戏剧理论从萌芽、形成、发展、成熟这样一个发展过程，也彰显了戏剧理论家们对戏剧理论不断深入探究的精神。戏剧理论作为一个艺术门类，经历了从资料记录到简要批评、从“曲”论到“剧”论、从“场”的概念确立到体系的构建三种时态。