清中叶通俗小说抒情言志观的文学背景与时代文化内涵

到清代中叶,个性化的密室创作成为通俗小说的主要写作方式,传统诗文的抒情言志因素被引入通俗小说,通俗小说观念出现了新的变化。对自我表现的强调是清代中叶文学创作的共同特点。通俗小说观念的变化与清代中叶文人的境遇和心态有密切的关系,文人小说所抒发的郁结不平之情,同建功立业的迫切感和才华不得施展的无奈感紧密地联系在一起。作为文人小说所言之“志”的用世情怀,是传统儒家理想主义的呈现,也有着深刻的时代文化内涵。

张衡《思玄赋》对《离骚》的模拟及二者精神主旨之异同——兼谈汉代抒情言志赋的意义

张衡的赋作在汉赋发展史上具有传承与开拓意义,而其《思玄赋》则是汉代抒情言志赋中对屈原的《离骚》在文句、描写和结构上进行了最完整最有意识的模拟。但因时代背景与创作个体的不同,与屈原《离骚》中“宁溘死以流亡”的精神之旅相比,《思玄赋》中张衡的“道德之旅”是借游历的形式,通过对自己道德前途的叩问来表达他的坚持。因此《思玄赋》可视为屈骚精神在汉代抒情言志赋中的影响与流变的读本之一,并进而使我们更好地理解汉代抒情言志赋的价值与意义。

论宋初抒情言志赋

宋初许多文人喜欢以辞赋来抒情言志。一些沉浮于宦海的文人,多以赋来抒发自己谋于稻粱、身为形役的苦闷;一些有志于挽救世道人心的文人,则以赋来表达自己的人格理想,抨击失之于道德的“小人”。宋初的抒情言志赋围绕着感慨自身遭际和表现人格理想两大主题展开。

多维视域下的诗歌“抒情言志”

多维视域下的诗歌“抒情言志”,包括口头表达视阈下的“抒情言志”原始、写作方法视阈下的“抒情言志”强化、人际交流视阈下的“抒情言志”对象化、自主阐释视阈下的“抒情言志”读者化。每种视域下,诗歌的“抒情言志”都有其特殊的意味。借助多维视域,方能全面把握中国古典诗歌“抒情言志”的内涵与特点。

从抒情寄意到述行序志——浅析汉代抒情言志赋的意义转换

在汉赋发展史上,和苑猎京都大赋保持同样均衡发展态势的还有抒情言志赋。如果说"体国经野"的苑猎京都大赋表现的是汉代赋家的才情,那么汉代抒情言志赋记录的是赋家在制度和规范下的心态、情态与形态,其主题是"士不遇"。而汉代抒情言志赋对"士不遇"主题的吟咏又因时代及赋家思想、经历、性情的不同,呈现出一些阶段性的特点。这种意义的转换亦可成为考察汉代士风变化的一条途径。

论汉代的抒情言志赋

一个时代,人们总有自己的情感、心声需要抒发,因而不可能没有自己的抒情文学。在先秦,《诗经》与《楚辞》南北辉映,代表了那一时代的抒情要求。那么,汉代的抒情文学在哪里呢,众所周知,汉大赋是以状物为主的,不是抒情之作。直到汉末古诗十九首的出现,汉代的抒情之作主要是大赋之外的那些拟骚之作,被刘勰称为“杂文”的“对问”之作以及一些抒情小赋。这些作品才是真正的汉代抒情文学的主体,是上继诗骚。

士人的自觉意识——扬雄抒情言志赋之研究

提到扬雄的抒情言志赋,今人往往批评其"清静无为"、"消极避世"。然而,所谓的"无为"、"避世"思想在两汉之际这一历史转折点的复杂社会和文化现象中自有其独特内涵——士人的自觉意识。

历代咏鸡诗与抒情言志媒介

我国古代诗人多若碧落繁星,诗中写到鸡的亦如江上帆影点点。在诗歌发展史上,鸡与诗结下了不解之缘,于历代诗人的笔下,出现了一幅幅的咏鸡图。 中国最早的一部诗歌总集《诗经》里,就有好几篇提到鸡。乐府诗、唐诗、宋诗更有多首专门写鸡。其他朝代写到鸡的诗句越发难以胜数。这些咏鸡诗给读者展示了千百年来五光十色的社会生活侧面。除了艺术享受之外,今天读来仍有重要的认识作用。

鲁迅早、晚年抒情言志诗比较

鲁迅一生创作了不少抒情言志诗 ,这些诗可分为早期与晚期。在现实主义的深化 ,在理想情致、主观意绪的表现 ,在艺术手法的运用上 ,呈现了不同的风貌 ,有着发展变化的脉络。但两者也有着不可否认的统一性 :激越奔放的诗情 ,洞烛幽微的理性审察 ,强烈的现实主义精神 ,深刻的寓意以及反语艺术等 ,又形成共同的特色。鲁迅的抒情言志诗是他整个文学创作活动中的一部分 ,有着独特的审美价值。

简析“梦”的抒情言志性

我国是一个诗歌的泱泱大国,屹立于中国文坛的诗人,善于用诗、词、曲、赋等文体表述梦境,而抒情言志的表现方法也融入其中。中国文人墨客对事物的追求与愿望,常寄寓"梦"作文章。因此,"梦"不但是一个博大而深邃的字眼,而且也成了文学永恒的主题。

“抒情言志说”与“情感表现说”同异论

将创作主体的情感对象化、客观化，使之具有普遍有效性，是中国诗学抒情言志说与西方诗学情感表现说的根本契合点，在推重情感，突出创作主体的能力及禀赋方面两者也有共同点，体现了中西所共有的美学及诗学规律。但从中西比较诗学的目标模式及纯粹诗学立场看，两者又迥异：抒情言志说讲究情感的审美形式化，较全面地概括了创作活动全程；而情感表现说则主张情感的意象化，否定了艺术传达，割裂了创作的完整性。应对抒情言志说作现代阐发。

抒情、言志到炫学——清代通俗小说文人化的历史轨迹

清代通俗小说的发展可以分成几个阶段。在这几个阶段中,自我表现色彩的强化,才学展示成分的增加,对现实的逐渐贴近,以及艺术上的不懈探索,使得通俗小说的文人色彩逐渐增强。与此同时,前一个世纪极度繁荣的题材类型或走向衰落或发生新变。这一变化一方面是古典小说自身发展的结果,文人参与通俗小说写作,将通俗小说作为抒情、言志、炫学的媒介,给通俗小说带来了新的因素;另一方面也与社会政治变动以及历史大变迁所引发的思想文化流变有着重要关系。

游仙中的咏怀与咏怀中的游仙——兼论中国古典诗歌的言志抒情性

中国古典诗歌强调言志抒情,阮籍的《咏怀诗》关注人生,郭璞的《游仙诗》高蹈世外,其实咏怀和游仙只是题材有别,他们都是把游仙当作排遣人生苦闷、实现理想的一种外在的手段,咏怀才是诗歌的精神实质。

从言志抒情到因情立格——浅论《谈艺录》对《诗大序》的继承与发展

明代作家徐祯卿的诗学理论著作《谈艺录》以"因情立格"的文艺美学观奠定了它在中国诗学史上的地位,通观《谈艺录》全著,可以看到它所体现的诗学观点在情为诗之源、诗与现实的关系上,与《诗大序》一脉相承并且各有所发展。如果说《诗大序》的重点在言志抒情,《谈艺录》则可称以抒情言志为重点。

论李白诗歌的顶点抒情

在全面继承诗骚以来中国诗歌抒情言志传统的基础上,李白把初盛唐抒情言志诗歌推向令后人望尘莫及的顶点。无论是题材内容的选择处理,还是体裁形式的继承创造,抑或是强烈的主观色彩、丰富的想象力、变化莫测的结构等等,都呈现出在其他时代、其他诗人的诗歌作品中难以模仿复制的“顶点”状态,集中展现了李白的天才诗艺与恢弘壮阔的盛唐气象。李白诗歌的顶点抒情,依托于持续上升、臻于顶峰的伟大时代,厚植于自由繁荣的思想文化沃土,是初盛唐以来持续走高的诗歌抒情性的终端显示,更是诗骚之后、汉魏已还的传统抒情诗艺术的最后总结。

抒情言志的美文学

晓萍: 在如今这出版社出版文学书赔钱的年月,你居然两年多一点的时间就出了两本集子,实在罕见。恭喜恭喜! 是机缘么?我看还是爱文学的多于厌文学的。当然,能出版的并非都是好书。相反,好书难出。不仅是怕赔钱,恐怕还有别的怕。

中考文言文课内外比较阅读系列训练(三):抒情言志类篇目

【甲】山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？

诗言志在先秦两汉的演变

"诗言志"观念在先秦两汉历经了四个阶段的嬗变进程。《尚书·尧典》"诗言志",其内容始初应当与祭祀天地鬼神、祖宗社稷的活动有关。《左传》"诗以言志",就是指春秋时期所盛行的"赋诗言志"或"称诗言志"。荀子提出的"诗言是,其志也",不仅规范了诗"言志"的内容,而且确认了诗是"言志"的文体。《毛诗序》"诗者,志之所之也","情动于中而形于言",进一步阐明了诗歌言志抒情的本质特征,完成了"诗言志"命题的最后定型。从此"诗言志"说便成了中国古代诗论的主流。

抒怀·寓意·言志

咏物诗大体分为两大类：一是状物抒怀,直写物象绘形绘声绘色;浓妆淡抹,以求逼其传神;二是托物寓意,借题发挥,由此及彼、抒情言志。＂状物抒怀＂之＂状＂意为描摹、描绘,鉴赏此类诗就是分析诗歌如何通过对物象逼真传神的描摹来抒情达意的。此类诗不存在＂借题发挥,由此及彼＂的问题,如果作过多的迁延分析,就可能犯牵强附会或故意拔高的错误。

如何鉴赏散文中的写景、记事与抒情

散文写景状物、记事述人、说理抒情，目的是抒情言志。情有独钟，情有所系，情感总是依附于形象。因此，在鉴赏散文时，把握散文中的写景状物、记事述人、说理抒情，就能准确理解散文的核心、主题。