人工智能赋能文创产品设计教学改革方法探究

在信息技术飞速发展的时代背景下,人工智能逐渐渗透到各个领域,例如文创产品设计领域,人工智能的应用为设计理念、创意生成、用户分析等方面提供了新的可能性。同时,文创产品设计作为一个跨学科的领域,亟需通过教学改革来适应市场的需求。然而,当前文创产品设计教学模式存在一定的滞后性,教师的教学方法和学生的学习方式均未能充分利用人工智能的优势。因此,探索人工智能赋能的文创产品设计教学改革方法势在必行。

地域文化视角下的文创产品设计——以崇左白头叶猴为案例

随着社会经济的快速发展和人们文化消费水平的提升,文创产品成为传播和创新传统文化的重要载体,其中地域性文创产品具有有效传播和保护当地文化的重要作用。通过对白头叶猴形象特点的分析,结合其独特的外貌特征和生态习性,设计并制作出一系列具有地方特色的白头叶猴文创产品,通过以广西崇左白头叶猴为例,挖掘地方资源,探讨地域性文创产品的设计与实践,开发特色旅游纪念品,传递保护动物、尊重生命、敬畏自然的和谐共生理念。

张大千彩墨艺术在文创产品设计中的创新应用

张大千的彩墨艺术在继承传统山水画技法的基础上,融合了西方艺术的思想,具有独特的价值。张大千彩墨艺术的相关文创产品设计形式多样。目前在售的张大千艺术相关文创产品主要可以分为直接使用张大千作品、应用重要元素、对重要元素开展再设计等类型。在张大千彩墨艺术文创产品设计中,设计者深入理解张大千艺术的精髓,通过提取、提炼、重构张大千彩墨艺术元素,创新开展文创产品设计。

非遗背景下满族剪纸文创产品设计研究

满族剪纸艺术历经数百年沧桑岁月磨砺,其浓厚的文化底蕴和地域特色应当被传承和发展。在区域文化产业大发展背景下,人们的需求更加多元化,将满族剪纸应用于文创产品设计中,是美感与文化底蕴相融合的一次有益尝试。以满族文化中的剪纸元素为研究对象,探讨其在文创产品设计中的应用与价值。通过深入分析满族剪纸的历史渊源、艺术特征和文化内涵,结合现代设计理念和消费者审美需求,以此丰富产品设计的文化性、增强产品实用性、强化产品体验性,实现对满族剪纸在文创产品设计中的合理应用,以期为满族文化的传承和弘扬提供一定的借鉴和参考,为进一步推动满族剪纸的保护和传承提供有力支持。

基于地域性文化元素的文创产品设计分析

旨在挖掘和利用地域文化资源,开发具有本土特色、情感共鸣和实用功能的文化创意产品,以促进文化的传承和创新。通过深入理解和分析地域文化元素,结合消费者需求和现代设计理念,探讨如何将传统文化元素融入当代文创产品设计。研究表明,通过提炼和重新构建具有历史文化、独特民俗风情和特色建筑等地域特色元素,将其与交互设计理念相融合,可以打造具有现代审美感的新型产品。这种做法不仅能够满足消费者对本土文化的情感需求,使消费者与产品产生共鸣,还能促进消费者与产品之间的良好互动。研究强调在传承地域文化的同时,必须密切关注消费者需求,与社会市场发展趋势保持一致,以创新推动地域文化的传承与发展。

山西民间刺绣图案在文创产品设计中的创新应用

在新时代文化自信背景下,创新性地将山西民间刺绣图案运用于文创产品设计,是实现传统工艺创造性转化和创新性发展的重要路径。文章在梳理山西民间刺绣历史渊源、艺术特色和地域特色的基础上,从构建刺绣图案数字资源库、开发刺绣元素文化符号、推动文旅商品体验场景化等方面探讨其在文创产品设计中的创新应用策略。研究表明,借助数字化手段、文化创意设计、跨界融合等方式,不仅有助于传统刺绣工艺的时代转化,还为丰富文化传承路径、促进文旅融合发展提供了新思路。

非遗文化在文创产品设计中的应用研究——以黄河泥埙为例

黄河泥埙最初起源于新石器时代,其历史久远,文化底蕴深厚,是中国最古老的民族乐器之一。其制作原材料主要采用黄河流域的泥土,因此与黄河文化紧密相连,也是黄河文化不可分割的一部分。黄河泥埙的声音识别性强,极具特色,具有低沉悠扬的特点。在古代,泥埙的演奏主要在宫廷及民间的庆典活动中,这也是其得以传承的重要的方式之一。与此同时,泥埙悠长的乐曲也展现了黄河流域人民对生活的热爱以及对大自然及生命的敬畏。在近千年的历史长河中黄河泥埙就像其悠扬的乐曲一般生生不息。

文旅融合背景下博物馆文创产品设计策略研究

博物馆文创作为博物馆文化构成成分之一,是一种重要的文旅融合表现形式,更是一种扩大中华文化传播力与影响力的重要途径。本研究在文旅融合背景下,通过分析调研国内外博物馆文创研究现状。探索以文创产品形式,拓展博物馆文化的传承方式。找寻博物馆文创产品设计的研究策略,为馆藏品向现代视觉形式转化提供思路与方法。

长城国家文化公园(河北段)文创产品设计研究

长城国家文化公园建设方案于2019年经中央全面深化改革委员会第九次会议审议通过,标志着长城文化传承与发展进入新阶段。本研究首先调研了长城国家文化公园(河北段)的资源现状及其文创产品现状。随后,基于索绪尔符号学理论,构建了文创产品设计模型。最终,以河北迁西段长城资源为依据,进行了IP形象文创产品设计。

革命类纪念馆文创产品设计路径与实践探析

文化构成了民族的生命之源,是人类精神的归属地,同时也是当代社会中兴起的产业。革命历史文化资源,作为革命先驱们留给我们的珍贵遗产,受到了国家层面的极大关注。革命历史纪念馆内的文创(文化创意)产品的开发与运用,不仅能够对馆藏文化的内涵进行展现、传承与创新,同时也能够缩短纪念馆与参观者之间的距离,提升纪念馆文化的传播力度。本研究旨在通过分析武汉中共中央机关旧址纪念馆文创产品开发的现状,寻找创新的设计路径,为当前文创产品开发提供新的方向和见解,以促使纪念馆内的红色文创产品朝着健康、有序及系统化的方向发展,进一步弘扬和传承红色文化。

冰雪文化背景下纸包装文创产品设计

纸质材料是中国传统文化的载体之一,纸质包装产品不仅要满足人们基本的需求,其设计造型需要不断创新和探索。本文主要针对黑龙江地域特色冰雪文化元素在纸包装设计中的应用展开论述。通过将冰雪文化元素融入纸包装设计,可以让更多人了解和认识冰雪文化的独特魅力和价值,进一步传承和弘扬冰雪文化。

文创产品设计中插画应用的情感化表达

目的探究文创产品设计中插画的情感表达,为文创产品设计提供更多、更好的思路,以提升文创产品的文化艺术价值。方法采用实践研究法,从插画的概念入手,分析插画在文创产品设计中的意义,探究文创设计中情感化表达的价值,并着重对文创产品设计中插画应用的情感化表达策略展开论述。结论文创产品中应用情感化表达方法,能够让消费者和产品之间的连接更为紧密,让设计者拥有更多路径去实现创意,强化消费者与文创产品之间的文化与情感交流,因此应该注重文创产品设计插画的情感化表达,具体来说可以运用插画表现风土人情,传递朴实的情感;将地域文化的特色进行有效地展示,传递乡土情感;准确抓住产品主题,抓住产品要表达的文化核心与情感内涵;学会重新解构文化信息,加以创造性整合;以文创产品的基本原则为基础,提升插画艺术价值。

文化自信视阈下“国潮”文化元素融入文创产品设计的实证研究

随着文化自信理念的深入推广,“国潮”文化元素在文化创意产品设计中的应用成为热点。本文以实证研究方法为基础,探讨了“国潮”文化元素如何融入文创产品设计的具体策略和效果。分析了文化自信视阈下“国潮”文化的特征及其在当前社会背景下的意义。

中国传统图案在博物馆文创产品设计中的应用

中国传统图案的丰富性和象征意义为博物馆文创产品设计提供独特而深远的灵感源泉。近些年,通过持续发展特色文创产品和商品,文创产业品牌实现前所未有的发展。文章通过深入挖掘龙、凤、莲花等传统吉祥图案的文化寓意和审美价值,将其巧妙融合入文创产品的设计之中,既展现中华文化的独特魅力,又满足现代消费者对文化产品个性化、艺术化的需求。基于此,通过对传统图案在博物馆文创产品设计中的应用案例进行深入分析,揭示了在现代设计中对传统元素的重构和再创造过程,强调了保持文化连续性和创新性并行不悖的重要性。

基于可拓创新模式的盘瑶文创产品设计评价研究

目的为了提升民族特色文创产品的设计表达水平,构建从“产品”到“生活”的有效链接,减少设计中民族文化知识利用率低、产品组织结构与源文化逻辑不连贯等问题,引入可拓创新模式构建民族特色文创产品设计评价模型。方法从盘瑶文化的多维语义出发,按照“文化要素+创意语言”的方式构建基元模型。通过因子分析建立评价指标,为克服文创产品评价中单一评价方法的局限性,引入一种融合主客观的博弈论组合赋权法求解指标的综合权重,根据权重结果筛选出优度较高的设计元素,结合可拓图解和要素关联,生成科学而有效的创意设计方案。结果该方法能够提升文创产品设计过程中元素运用的准确度和优度,为从设计构思到元素转化搭建完整的路径,也为民族文化创新设计提供了新的思路。结论可拓学的引入把设计视角从“物”转向了“事”,对设计思维过程进行形式化推导,转变了设计半经验化与黑箱化的思维现状,帮助设计师选择创新思维的方向,形成具有创意的设计方案。

基于接受心理的图书馆文创产品设计研究

目的基于接受心理对图书馆文创产品设计方法进行研究。方法在图书馆文创产品用户体验影响要素分析的基础上,将图书馆文创产品用户体验过程划分为感官认知、行为交互、价值理解、情感表达四个阶段,通过研究各阶段中用户接受心理的主体性、主观性、主动性以及期待视野对其体验过程满意度的影响,提出各阶段符合用户接受心理的设计策略,进而形成了基于接受心理的图书馆文创产品设计方法。结论通过辽宁省图书馆文创产品设计实践验证了方法的有效性。基于接受心理进行图书馆文创产品设计,可以更好地把握用户的心理需求,有针对性地进行方案输出,提高用户对文创产品体验的满意度,助力图书馆文创产品的开发与推广。

五感体验在文创产品设计中的应用研究

目的探究五感体验在文创产品设计中的应用原则与应用策略,为文创产品设计人员提供参考与借鉴。方法从五感体验理论入手,分析五感理念在文创产品设计中的意义,探究五感体验在文创产品中的应用原则,探讨五感体验在文创产品中的应用方法。结论在文创产品设计中,设计人员应该利用感官刺激使文创产品给人带来深刻的印象,借助互动体验优化文创产品的设计,利用元素提取在文创产品中渗透感官元素,从而使五感体验提升文创产品的用户体验。

文旅融合背景下工业遗产文创产品设计研究

目的基于文创产品传播传统文化、推动创意经济、增强旅游体验等特性,探索文旅融合背景下工业遗产文创产品的设计原则,从而促进工业遗产的价值传承与活化利用,促进工业遗产转型为文化旅游新址。方法通过理论研究,引入控制论剖析文旅融合、工业遗产与文创产品相互关系;通过典型案例分析对工业遗产文创产品设计原则进行论证。结果根据控制论提出文旅融合、工业遗产与文创产品三者关系模型,明确了文创产品设计在“输入-输出”控制系统中的重要作用。结论工业遗产文创产品设计对工业遗产的文旅融合发展具有显著推动作用。为了更好地发挥文创产品职能,在文创产品设计中应当秉承三项原则:平衡传承与创新,强化文创产品的桥梁作用;注重故事性设计,激发公众的情感与关注度;结合当代社会需求,以设计语言影响公众消费行为。

基于生态文明建设的红色文创产品设计策略分析——评《中国好设计-绿色低碳创新设计案例研究》

生态文明建设是中国社会发展的重要理念和战略,旨在实现经济发展与生态环境的协调发展。红色文创产品是一种通过体现红色文化元素、传播核心价值观念的创意产品。针对这一背景,研究生态文明建设与红色文创产品之间的关系和设计策略,具有重要意义。首先,生态文明建设是社会发展的重要目标和价值追求。

符号学视域下“抓髻娃娃”剪纸形象的文创产品设计研究

探析符号学视域下“抓髻娃娃”剪纸形象与现代文创产品设计之间的联系,提高文创产品的实用属性与文化属性的同时,也拓宽了民俗文化在当代语境下的传播路径与呈现方式。本文以符号学为研究方法,将“抓髻娃娃”剪纸形象作为设计对象,从语构、语义、语用3个层面切入,探析其剪纸形象的纹样元素、色彩元素以及形构元素,深入挖掘其审美价值、文化内涵与象征意义。通过现代化的设计手法,进行图形推演完成“抓髻娃娃”剪纸形象文创产品的设计实践。通过将中国生殖崇拜信仰文化与西方符号学融合,为中华传统文化在现代文创产品设计媒介中的活化提供了创新性的设计思路与路径。