论“高力士脱靴”传说中李白形象的演变及其原因

民间传说“高力士脱靴”以小说、诗文与杂剧等多种形式流传至今,主角李白“惩奸罚恶”的形象深入人心。在传播过程中,该传说不断变化,李白的形象也随之演变,大致经历了一个从中唐至五代的“狂放无礼”、宋元的“傲睨万物”到明代的“惩奸罚恶”的转变。其原因主要有三:一是叙述传说的时代不同;二是表现主题的变化;三是配角高力士形象的改变。可以说,在不同的时代中,由于表现主题的变化,人们会对同一传说赋予不同的意义。

《长安三万里》中的李白形象评析--从历史真实与审美价值的关系出发

影片《长安三万里》自上映以来在票房和口碑上都获得了巨大的成功,但同时也出现了一些争议,争议主要集中在电影对历史人物形象和历史事件的篡改上。影片中尤其是著名诗人李白的形象,部分与历史事实不符,也部分偏离了大众对李白的想象。在权威、准确、客观的历史书写与充满诗意、侠气、悲情的人物形象之间,影片选择了塑造后者。追光动画公司在《长安三万里》中摈弃了其常用的中西、古今结合的传统文化策略,专注于对盛唐气象和诗人群像的艺术呈现,以高适和李白为中心,再现了唐代诗歌以及李白作为诗人和传奇人物所具有的巨大艺术感染力和审美价值。

戏曲作品中的李白形象研究

本文是对李白及其作品成为中国文学原典之后的影响研究。李白的影响非止一端,戏曲文学的叙事技巧带来了较之传统诗文的表现更为汪洋恣肆的故事流传,戏曲作品受到审美创造者和接受群体———读者(听众)的制约也表现出更为强烈的时代意识。本文正是通过对后世戏曲中的李白题材作品全面系统的考证叙录,梳理其故事情节的渊源变化,反映出李白形象在后世的流传特点,从而揭示中国文化中李白接受史的内涵构成。

论近年影像媒介中李白形象的消费问题

生活在盛唐时期的大诗人李白，留给世人近千首诗歌及几十篇文章，其作品主要完成于安史之乱之前，因此，李白也成为盛唐时期精神和艺术风格的主要代表。“安史之乱”是唐代历史的重要分水岭。盛唐以其开明的政治、繁荣的经济和强盛的国力以及强势的军事，为文学艺术上的理想主义和浪漫主义提供了最坚实的基础。这个时期也为豪情满怀的唐代士子提供了实现自我价值的人生舞台，他们胸怀蓬勃的理想，努力仕进，建功于朝堂，或者报国疆场，或科举入仕，他们的诗文中充满了昂扬有为的理想主义精神。李白“天生我才必有用”的自信正是盛唐之音的最好呈现。可以说李白的思想融汇中国诸子百家思想，如儒家的仁民爱物、墨家的任侠博爱、纵横家的博辩机智、释家的空灵超脱都在李白的诗歌艺术中有所体现。

李白形象的另一种解读——谈《李谪仙醉草吓蛮书》中的李白形象

明代小说家冯梦龙在《警世通言》卷九《李谪仙醉草吓蛮书》一文中,用通俗小说的手法将唐代大诗人李白的形象刻画得栩栩如生。与正史记载严谨简约的笔法不同,冯梦龙更多采用"因文生事"的笔法,用亦真亦幻的笔墨来塑造李白。其文结合众多传说故事,写实的成分居少,想象、夸张的成分居多,将李白的人生经历展示得淋漓尽致,使广大读者对李白有了另一种解读。而像冯梦龙这样的晚明士人,在精神气质及科举仕途上也多少与李白有某些相通之处:既追求精神超越的愉悦,也追求世俗的物质享受;既狂狷、旷达,又善于"玩味"生活。因此在创作这篇小说时,他便以一种"借他人之酒杯,浇自己心中之块垒"的创作心理来塑造李白形象。

明代白话小说中李白形象的转型

明代白话小说中出现的李白形象大致呈现为小说人物形象、诗词典故、李白作品三类,并说明不同类型的小说作品对于李白形象的塑造方式,进而分析李白形象的多个侧面,辨析明代白话小说塑造李白形象并使之转型的特点及方式。

痛饮杯中物 狂歌意气雄——《将进酒》中李白形象初探

在中国文学史上，诗与酒历来相从相随，几乎有一种天生的缘分。多少诗人因酒而暂时忘却人世的忧愁，因酒在自由的时空中尽情翱翔．因酒而口吐真言显露峥嵘，因酒而写就传世佳作。青莲居士李太白则尤为突出。他是“诗仙”，更是“酒仙”，

新时代背景下的李白形象再设计及衍生应用

中国传统文化,在坚守其可贵的人文精神与民族风骨的前提下,与时俱进地传承、弘扬对于现代社会经济发展及社会情感关怀具有重大意义。当今社会,文化传承与经济发展密不可分,区域经济发展愈益凸显出传统文化的痕迹。深厚的人文底蕴,千古流芳的文人墨客形象、生平事迹等,无不镌刻和烙印着中国民众的精神寄托和追求,因此,结合现代媒介和创意思维,创造性地传承和弘扬中华民族精神内核的同时助力区域、国家经济发展正在成为一种必然趋势。本文基于李白文化发展现状,分析、研究其中具有代表性的李白文化发展形态,从理论方面解析了在新时代背景下,李白文化中李白个人形象再设计的必要性,从实践方面对李白形象进行了再设计的探索和进一步的衍生应用。旨在通过本次研究与探索,塑造更能反映新时代、新气象的李白形象,让千百年来深入民众精神内核的“李白”与现代生活紧密融合,打造完整的李白文化创意设计产业链,推动相关文化产业创新发展。

绘画作品中李白形象的演变

本文通过分析李白画像作品的艺术审美形式,考察李白视觉形象在不同时代的演变,同时致力于探寻历史人物的视觉形象塑造中呈现的理论规律。本文根据文献资料认识李白的自然相貌,了解李白的性格气质所形成的视觉形象;以典型作品为例,分析不同时代背景对作者塑造李白形象的影响。最终通过对李白形象的全面整理、分析和认识,论证出符合李白形象的共性化视觉特征。

李白形象的生成与“梦中梦”结构——粤剧《梦唐》创作谈

十八年前,当我无意中在《剧本》杂志上看到《司马迁》《新亭泪》这两个剧本时,我被它们极强的思想性和文学性所震撼,然后我开始大量阅读上世纪八九十年代那些剧作家的作品,其中如遇到我喜欢的,我会反复研读和揣摩,直至感觉已经读不出什么新的意思才罢手。经过三四年时间的研读,我发现我基本可以梳理出新时期戏曲史剧创作在观念和手法上的不同特点和演变脉络。

南宋画家梁楷笔下的李白形象

飘飘欲仙，冉冉欲举。 不同于屈子行吟式的忧愤；也不同于老杜行吟式的深沉；他就是他，浪漫欹侧，嬉笑怒骂。艺术家？诗人？酒徒？还是神仙？什么都是，但又什么都不是。

由仙人俊逸到逐客悲叹--论杜甫前后赠怀李白诗之变化

杜甫有14首赠怀李白诗,时间跨度达二十年。以永王李璘事件为界,之前杜甫笔下的李白以仙人形象出现,诗歌整体风格为清新俊逸;之后杜甫笔下李白以逐客形象出现,诗中流露出信而见疑的楚骚悲叹。但早在李白的仙人形象中,就已埋藏了楚骚的悲苦之叹。杜甫笔下李白形象及诗歌风格的变化,既是杜甫自伤身世的感慨,也体现了时代政治对诗人、诗歌具体风格产生的影响,暗含着时代整体的诗风发生变革。

李白传说故事的意义建构和价值取向

我国历代人诗中,恐怕没有谁能象李白那样留下许多美丽动人的传说故事。这些传说故事广为流传,为人乐道,甚至成为后世文学创作的题材,以至当今的影视屏幕上,不时看到李白的形象。显然,李白传说故事仍产生深远的影响。因此,研究李白传说故事的艺术形态、深层意蕴和文化背景,从历史传播的流向逆反式追根溯源,从而深入揭示这些传说故事的真实意义,可使我们深化对李白现象的认识,或许还能从一种新视角展开对中国文化传统的认识。

论李白的宗室情结及其人生诸要素的影响(下)

李白的宗室身份确定之后,一个异乎常人及其理解的李白形象就凸现在世人面前.在李白的意识中,一方面他是太祖之后,如无“玄武门之变”,他是嫡系继承人,天下本来就是他的,再差也不失王侯之位.于是他高视阔步,自命不凡,成为中国历史上最狂放之士.他之前的所谓东晋名士如阮、稽之流的狂放是对现实的逃避,是时代的异化,而李白的狂放则是一种与生俱来的优越感和高贵感,带有强烈的个人色彩.另一方面,他又是隐太子的后代,是被开除了宗室属籍、侥幸逃脱诛杀而苟全性命者的后代.这使他的一生特别是出川后的生存状态一直处于一种焦虑、矛盾、惊悸之中.

从《沉香亭》《舞霓裳》到《长生殿》─—论《长生殿》创作的心理历程

从《沉香亭》《舞霓裳》到《长生殿》─—论《长生殿》创作的心理历程孙京荣学术界对清代著名传奇《长生殿》研究中的许多问题至今仍争论不休，悬而未决。本文试图以洪的创作历程作为视角，以剖析他各个生活阶段的心态为支点，通过对从创作《沉香亭》《舞霓裳》到《长生殿...

在远而冷的距离里,对历史、现实做亲切的观察——与张大春长篇新作《大唐李白》有关的对谈

大唐李白特别吸引我的是，李白与大唐间既疏离又试图融入的张力 傅小平：初读《大唐李白》，以为你要以大唐为背景，为读者刻画一个遗世独立、飘然不群的李白形象。及至读了简体中文版序言才明白，你试图从李白的个人经历入手，通过丰富的工具性细节，找到历史叙事的整个脉络，重建当时的盛唐景象。依我看，即使是工于辞章考据的历史学家，搜罗资料，精心研究，大多也只能勉强拼凑出一幅碎片般的历史图景。作为以写虚构作品见长的小说家，你何以有这样的确信，实现这一非有百科全书式的才华方能胜任的宏大抱负？

以吟诵接近传统的真相——听徐健顺老师谈中华吟诵

2011年，在北大繁星诗社的中秋雅集上，徐健顺老师拍着桌子、端着酒杯，吟诵太白的《将进酒》，试图展现出一个“痛苦以豪放出之”的李白形象。桌子听上去险些被拍烂，桌面上盛葡萄酒的高脚玻璃杯尚能安然。酒杯被他数度端起，却终未喝下。

博学广纳 继承创新──赞叶派艺术家叶少兰

博学广纳继承创新──赞叶派艺术家叶少兰少兰并没有满足于已经取得的成绩和荣誉，却更加虚心寻求不足之处。一方面继续勤学苦练，看父亲的录像，听父亲的录音，另一方面向许多老一辈的内外行征求意见，向前辈小生演员虚心问艺。他于＂文革＂后首次到上海演出，产生了轰动...