论秦文琛《彼岸的回声》《伶伦作乐图》中音响展开与核心音高材料的依存关系

《彼岸的回声》与《伶伦作乐图》是秦文琛近年来创作的较有代表性的两部管弦乐作品。两部作品如其一贯地充分体现了作曲家描摹“声音景象”和“音响造势”的恢弘手笔,却又饶有趣味地都运用了“十声人工音阶”,以不同的音响展开手法带给听众完全不同的音响体验。在这以音色-音响技法为主要作曲手段的作品中,“音高”与“和声”还能起到多重要的作用?是否面临此类作品时,能够将“音色—音响”问题与“和声”问题完全割裂开进行研究?文章力求以两部作品为对象,探讨音响展开与核心音高材料的依存关系。

核心音高材料在作品中的结构力作用——以贝多芬《f小调第一钢琴奏鸣曲》第一乐章为例

核心音高材料的发展与运用在整个音乐作品结构中所起的作用是十分重要的,提到奏鸣曲我们都会先想到贝多芬,他的32首钢琴奏鸣曲是传世经典之作,本文将以贝多芬《f小调第一钢琴奏鸣曲》第一乐章为例,通过对其进行结构分析、主题分析、核心音高材料的分析,来探究核心音高材料在这一作品结构中的结构力作用.研究方法主要以文献研究法为主,通过查阅各类书籍、资料,进行分析、对比,最终得出结论.

巧用核心音高材料——解析贝多芬《c小调第五钢琴奏鸣曲》作品Op.10.1

《c小调第五钢琴奏鸣曲》作品Op.10.1,又称"小悲怆奏鸣曲",该作品为贝多芬早期风格,作曲家在创作手法上既有继承,又进行大胆革新,加入自己特有的元素。文章以《c小调第五钢琴奏鸣曲》作品Op.10.1为例,从核心音高材料、创作技法、曲式结构等方面进行分析,以期进一步探究贝多芬创作技法之巧妙。

树的联想--杜蒂耶小提琴协奏曲《梦之树》核心材料探究

亨利·杜蒂耶(Henri Dutilleux)是20世纪法国当代音乐的大师级作曲家。在他的音乐中,主题旋律并非机械化的原样重复,而是通过多种方式的渐进变形,让音乐成为活生生的生命进程。以作曲家唯一的一部小提琴协奏曲《梦之树》(L'arbre des songes)^(①)为研究对象,通过对作品标题所蕴含的符号象征"树",将其形态与音乐形态及发展密切地联系在一起,从而探求出作品内部的音高组织关系,了解作曲家的艺术思维和创作构思。