基于楚漆器凤鸟感性意象的家具形态设计研究

挖掘用户对楚漆器凤鸟感性意象的认知,探究家具形态设计的创新发展模式。基于感性工学理论,建立楚漆器凤鸟图像样本和感性词汇的语义差分调查问卷,通过调研获取“降维”的三大类型因子,然后以类型因子中较为突出的楚漆器凤鸟感性意象作为设计要素,结合AIGC多样化生成的家具载体进行概念设计以及模糊综合评价。评价的综合指标显示,两款楚漆器凤鸟感性意象的家具形态设计都达到“中等”及以上的模糊等级。感性工学和AIGC相结合设计的楚漆器凤鸟家具能够合理满足用户的感性认知需求,为同类型文化元素在当代家具形态设计中的应用提供借鉴和思考。

基于LoRA模型的非遗数字化传承:以楚漆器为例

在智能化时代的浪潮下,人工智能技术逐渐渗透至各行各业,也为非物质文化遗产的保护与传承带来前所未有的新机遇。本文旨在探索人工智能在非物质文化遗产传承中的新应用。首先,梳理了人工智能赋能非物质文化遗产传承的新思路,并以楚漆器为研究对象,剖析其发展历程和艺术风格。其次,对楚漆器的资源进行了系统的数字化采集和处理,构建了一个模型训练的专用数据集。随后,利用LoRA模型成功训练出能够反映楚漆器风格特点的高效智能模型。该模型进一步被导入Stable Diffusion完成智能设计实践。通过这一系列的技术应用和创新实践,不仅为楚漆器的保护和发展开辟了新视角,同时也为非物质文化遗产的数字化传承提供了新的思路和方法 。此外,本文成果对其他非物质文化遗产的数字化传承工作同样具有一定的参考价值和借鉴意义。

楚漆器的艺术特征探究

楚漆器是楚文化中的重要代表和支柱,是楚国艺术的结晶。随着近些年来对楚墓葬考古发掘的不断深入,大量精美的楚漆器出现在人们的视野中,通过对楚漆器艺术特征中的造型、色彩、装饰进行研究和分析,挖掘楚漆器深厚的文化和艺术内涵,对了解楚艺术和发扬传承楚漆器文化有着重要的意义。而在设计层面来说,通过对楚漆器艺术特征的探究,有利于将楚人的艺术智慧运用到现代的漆器设计上,让现代漆器设计与传统文化更好地结合,既丰富了设计文化内涵,也起到了宣扬传统文化的作用。

楚漆器凤鸟图案在针织衫中的创新应用

楚漆器纹样作为楚漆器艺术文化发展的产物,在造型艺术中占具重要地位,具有一定的美学意蕴和研究价值。文中分析楚漆器纹样的艺术特点和文化内涵,以楚漆器凤鸟图案为例,运用图案形态提取创新模型来提高图案边缘形态的精确率;利用李克特7级量表法,通过用户感知评价得出最有代表性的凤鸟形态;从图案形态、色彩、现代图形设计方法等方面进行创新设计,运用于针织衫中,使中国传统艺术元素与现代针织衫相融合,为中国传统图案元素在针织服饰中的创新应用提供参考。

楚漆器的文化特色和艺术风格

20世纪30年代,湖南长沙楚漆器面世后,引发了广泛关注,让世界看到楚漆器蕴含的文化特色与浪漫的艺术风格。事实上,楚漆器是中国悠悠数千年漆工艺史上的一颗璀璨明珠,它所处的东周时期是中国历史上一个风云变幻的时代,也是中华文脉传承发展的重要阶段。

荆州楚漆器活化传承路径研究

在当前非遗活化传承的背景下,楚漆器有较高的创新设计价值和应用价值。通过对楚漆器的现状及特征进行分析,试图从顺应市场需求、媒介数字化生存、地方化表达三个方面,探索一条适合荆州楚漆器传承发展和创新设计的新道路。

楚漆器人物纹样在文创产品设计中的应用研究

了解楚漆器人物纹样的题材内容、审美内涵及艺术价值,重点研究楚文化与现代文创产品的互融和创新设计。文章采用文献整理与分析等方法归纳了楚漆器人物纹样的题材类型,总结并提炼出楚漆器人物纹样的审美特征。以湖北荆门包山楚墓出土的漆奁绘画《车马出行图》为研究样本,用提取—分解—重构的现代设计手法,将楚漆器人物纹样创新应用于文创产品中。设计出一系列具有楚漆器人物纹样艺术特点的文创产品。通过实践与分析,得出楚漆器人物纹样与现代设计相衔接的方法,从“形”“色”“意”三个层面实现楚漆器人物纹样中审美特征与文创产品的结合,为传统纹样在现代设计中的创新性发展和创造性转化的路径开辟了新思路。

楚漆器纹样在文创设计中的创新应用——以彩绘出行图漆奁为例

目的:楚纹样是楚先民造物活动的产物,承载着丰富的历史文化内涵,这些传统手工艺在漫长的历史中凝聚了无数工匠艺人和劳动者的智慧和才识,也积淀了楚人的审美意识和审美理想,留下了闪耀的文化智慧和艺术价值。为了传承和发扬楚文化,可以通过文化创意,创作出既富有民族性又符合时代性的产品。方法:在探究文创设计的创新应用过程中,了解楚漆器纹样的题材内容,以荆州包山二号墓出土的彩绘出行图漆奁为研究样本,选取其具有代表性的纹样,剖析其美学特征、文化意蕴,总结其在文创设计中的应用原则及方法,将彩绘出行图漆奁的纹样创新应用于现代文创产品中,设计出一系列具有楚漆器纹样艺术特点的文创产品。结果:通过实践与分析,得出彩绘出行图纹样与现代设计相结合的方法,从纹饰、色彩、意境三个层面实现彩绘出行图漆奁纹样审美特征与文创设计的结合,使楚漆器纹样以新的形式呈现在大众眼前,为其他传统纹样在现代文创设计中的应用提供新思路,也为文化创意产业的发展创造新的机遇。结论:通过对楚漆器中的彩绘出行图漆奁纹样的研究,将传统文化的内涵融入现代文创设计,使传统纹样焕发新的生命力的同时,给予现代文创设计一定的启发与借鉴。

古希腊古风陶瓶与春秋战国楚漆器的图像对比研究

古希腊古风陶瓶的出现在历史记载中比春秋战国楚国漆器的出现要早几个世纪,虽然这是两种完全不同的手工艺品,但在文化艺术史上的价值同样难以忘怀。因两者所处的社会环境差异较大,使得这两种工艺品虽然在艺术上有着许多相似之处,却形成了迥然不同的风格特征。春秋战国楚漆器和古希腊古风陶瓶的图像反映了东西方古典艺术审美的差异。对比研究两种美术工艺,分析它们的共性与差异,才能从更深层次提炼出造物的理念和美学精神。

楚漆器龙凤纹样在文创产品设计中的运用

楚文化蕴含的艺术个性、审美寓意以及独特工艺已经成为中国地域文化和民族文化的重要代表,楚漆器更是楚艺术的凝练成果。学者对其研究不断深入,已从题材、造型、色彩等方面形成了丰富的视觉符号图像资源。将“两个特色”(地域文化特色和地域产品特色)相结合,使现代文创产品设计富有浓郁的视觉冲击力和品牌号召力,表达了楚人极具浪漫主义的丰富情感。

历久弥新——楚漆器造型与现代设计元素的融合

通过对楚文化中漆器研究,在总结其纹样、造型规律、分类的基础上,研究楚人赋予楚漆器上的精神寄托和对于自己思想上某种期望的表达途径。以虎座飞鸟等经典漆器造型为例证,找到楚文化中"浪漫,诡秘绚丽又不失朴实"的人的思想表达方式,了解这种表达方式的文化影响,了解现代人内心的期望,清晰地透视现代人的欲望和价值感受,运用这种楚人独有传统的表达方式、表达态度,历久弥新表达现代人的思想观点,也是对一种新的设计思维的尝试。

楚漆器的数字化保护与开发策略

目的研究楚漆器文化的保护及开发策略,实现对楚漆器的数字化保护和对楚漆器文化与器物美学的传承,增进用户对楚漆器的了解,提升用户对楚漆器的创作兴趣等,探索楚漆器当代发展的新风貌。方法介绍楚漆器在中华文化中所扮演的角色和楚漆器的基本发展情况,并分析如何合理地对其进行数字化保护及开发。首先搭建楚漆器数据库,对其基本信息进行数字化的处理与整合;其次提出基于数字化的楚漆器开发策略,包括找文物、听故事、智能识别、DIY四个模块;最后基于开发策略构建楚漆器APP开发平台。结论以楚漆器数据库为基础,以APP为载体,实现楚漆器实时、非限制性的展示,实现在博物馆和教育展示等多种情境中的应用,推动楚漆器的保护与文化传播,促进楚漆器多元化的新发展。

楚漆器艺术的审美意蕴

战国时期楚国漆器艺术是楚文化的重要艺术形式和典型代表。楚漆器艺术承载着楚漆器工艺、造型、纹饰和绘画等多种审美元素。楚漆器艺术工艺技术的进步与当时道器思想相映生辉;楚漆器艺术的造型呈现和谐与神秘奇特美;纹饰飞扬流动、漆画则有神人相映的审美特质。可从楚漆器艺术的工艺、造型、纹饰和绘画等方面进行审美的透视和分析。

生命的物语——析楚漆器艺术造型中的生命精神

剖析了楚墓出土的大批春秋战国时期的精美漆器,主要从楚国漆器的造型观念,纹饰意识,色彩理想三个方面,对蕴含在漆器艺术造型中的生命精神进行阐述,认为这些精美漆器反映了楚国漆器工艺的高度发展水平及当时楚人的生存状态。

楚漆器造型风格及装饰特点初探

楚漆器既是立体的造型艺术,又是以漆、木为媒介的装饰彩绘艺术。它是一种兼有雕刻与绘画两种造型因素的综合艺术样式,融立体造型与装饰彩绘于一体,将二维嬉戏于三维之中,平面和立体相映成趣,在整体审美观上达到了相对完整的状态。

略论楚漆器的色彩特征与审美意识

楚漆器黑、红两色的用色基调,种类不多,但它特点鲜明、强烈,附加于奇诡的造型和装饰的纹饰之上,产生了极其强烈、神秘的效果,这种以黑、红两色为基调的色彩手法,就建立于楚人原始而崇高的色彩审美观念之上。

浅析楚漆器艺术的装饰构成元素

楚漆器艺术最具鲜明的特色是它流动舒畅、富于韵律感的线条,它们顿挫有致,具有绘画性。同时,它以黑红两色为主要色调,构成中国漆艺的代表性色彩,在此基础上,逐渐形成了中国人色彩的审美心理。

楚漆器纹样的艺术文化渊源探微

漆器最初出现在春秋后期的工艺品,其制作方法是在器物的表面涂上一层生漆。下面本文主要分析了楚漆器的装饰纹样艺术的特点及发展,并从题材、思想观念、表现形式以及色彩等方面来探讨其所展现的艺术文化。

论楚漆器艺术的形态审美——基于黑格尔的艺术象征论视角

先秦楚漆器艺术形态以其飞扬灵动、神秘怪诞和抽象构成的审美风格为世人所瞩目。基于楚国的自然宗教特征,楚漆器艺术中自然形象与审美意义的联系通过象征的方式而产生。根据黑格尔艺术象征观点,艺术中形象与意义是统一与对立的辩证动态过程,由此而产生了象征、古典与浪漫的艺术类型划分,中国楚漆器艺术就属于象征艺术中的典型。黑格尔针对东方艺术提出的艺术象征论很好地诠释了中国先秦楚漆器艺术形态中感性形象与普遍意义的具体表现和内在联系。其中,神秘、怪诞的自然意象的拼凑与组合都是楚人基于幻想的审美心理表现。

楚漆器与老庄哲学、《楚辞》审美相关性浅析

为什么楚漆器能具有如此独特的艺术特征,并取得辉煌的艺术成就?这种强烈的艺术冲动和欲望与当时的老庄哲学思想、屈原的《楚辞》有关系吗?如果有,这种关联性表现在哪里?从艺术审美的角度,分析楚漆器的审美观念与艺术思想,可以得出这样的结论:楚漆器所体现出来的这种文化和精神的内涵,正是楚文化的集中体现,与春秋战国时代的老庄哲学和以屈原为代表的《楚辞》所体现的精神和内涵,有着异曲同工之妙。