基于戏曲中叙事创作与身体运动的江南园林空间路径范式

园林与戏曲在叙事创作中以人的身体运动为共同关注点,表现出转换时空的类似叙事效果。对园林实例和戏曲表演的空间路径进行图解对比,得出连续转折、相间错动、闭环聚合和多环相扣4种基础空间路径范式,并在此基础上分析“环径”范式应对不同情境需求时的5种异变方式,进而总结出空间范式的功能特征即折叠扩大空间表达面、模糊空间的方向界限、控制视线焦点的聚散,指出“环径”范式可创新应用于当下园林与戏曲的沉浸式空间设计,为研究园林与戏曲互通的空间路径范式及设计创作提供借鉴。

基于江南园林元素的文创产品设计研究

江南园林艺术,样式丰富,极具文化及审美特色。随着文旅产业的发展,挖掘江南园林元素,将其融入文创产品设计中,有利于实现对江南园林艺术文化的“活态传承”。概述了江南园林元素的分类与纹样符号,分析了以园林元素为主题的文创设计中存在的问题,探讨了基于江南园林元素的文创产品设计的策略和品牌化建设路径,以期对打造富有园林意境审美的文创作品具有促进作用。

基于曲式学的江南园林线性空间转译研究

“节奏”作为音乐学领域的常用术语,常被世人用于比喻园林曲折婉转的步行体验。为探究二者的关系所在,笔者通过文献阅读得知乐曲艺术的曲式学结构与园林的空间序列存在相似的构成规律,接而引发对中国传统园林空间节奏序列的思考,尝试通过学科交叉、类型学、现象学的方法建立“乐曲—园林”的结构对应性模型,并用空间图解的分析方式形成园林线性空间的转译关系。旨在从音乐曲式学相关概念的角度深化对传统园林的认识和理解,并为传统园林的现代化转译与园林设计提供创新性的思路。

高校助力下的江南园林非遗营建技艺保护与传承路径探讨

江南园林作为中国传统园林文化的珍贵遗产,其保护与传承不仅仅涉及物质遗产,还必须重视园林非物质文化遗产,特别是非遗营建技艺的保护。首先,回顾江南园林非遗营建技艺传承的现状,分析非遗营建技艺面临的发展困境。其次,分析高校在江南园林非遗营建技艺保护中具有教育、科研、资源整合的优势。通过抢救性保护、动态性传承、活态性传播三方面助力江南园林非遗营建技艺传承路径转变,提升学生技艺水平,为江南园林遗产的可持续发展和非遗技艺的传承作出积极贡献。只有全面保护和传承非遗营建技艺,才能确保江南园林遗产的完整性和独特魅力的永久传承。

基于可持续理念的江南园林遗产发展策略体系研究

近年来,随着遗产可持续发展理念为世界文化遗产持续赋能,园林遗产的可持续工作也正在逐步展开。基于此,首先对传统保护与活化理论进行的背景进行探究,对于现状理念的局限性展开剖析,并进一步梳理遗产可持续发展理念,为后续的研究提供支持。其次,以拙政园为主的苏州园林遗产与伦敦城市遗产作为研究对象,从个体遗产与城市整体遗产两个互为补充的不同视角展开,深入挖掘经济、社会、环境、文化等角度遗产可持续发展手段与策略,并进一步在现有可持续理念框架下进行二级划分,总结成为“目标体系—具体策略—支撑体系”的江南园林遗产可持续发展策略体系,为园林遗产的进一步保护与活化提供不同切入视角与可行性建议举措。

江南园林空间陈设设计研究——以狮子林为例

目的:文章对江南园林空间陈设设计进行深入研究,探索其独特的艺术魅力和文化内涵。江南园林是中国古典园林艺术的瑰宝,以精巧细致的空间布局、自然和谐的建筑景观和深刻丰富的人文内涵闻名于世。它不仅是美的表现,更是中国传统文化的载体,具有一定的历史价值、文化价值和艺术价值。江南园林主要分布在江苏、浙江、安徽等地,其形成与发展深受中国传统哲学、文化、艺术的影响。在中国古典园林艺术中,江南园林占据重要地位。方法:文章采用文献资料、实地考察、案例分析等研究方法,对江南园林空间陈设设计进行深入研究。江南园林的空间布局注重自然与人文的和谐统一,其巧妙的空间陈设与装饰细节,彰显了江南文化的精致与高雅。结果:以狮子林的空间陈设设计研究为例,江南园林空间陈设设计不仅是美学追求的反映,更是文化传承和生活方式的体现。结论:江南园林空间陈设设计是自然与人文完美结合的产物,反映了中国传统文化的深刻内涵和独特的美学追求。

《园冶》中水月美学在江南园林理景中的应用研究

水月共赏之景自古深受文人墨客喜爱,在江南园林理景尤其是夜景意境的构造中是不可替代的。《园冶》作为第一本论及月在园林中应用的专著,对水月美学的营构有极大研究价值。文章从《园冶》原文语段出发,以片石山房、网师园和沧浪亭为例,分析江南园林水月美学中山石、建筑、植物的理景营造应用,赋予了园林意蕴深厚的脱俗之美、跨越时空的灵动之美、相互依存的共生之美。研究认为水月美学在未来城市发展中对促进优秀传统文化传承、地域文化认同和城市功能的科学完善均有一定参考与借鉴价值。

基于社会网络分析的清代女性对江南园林空间设计的感知特征

现有研究多以男性士绅视角解析清代江南园林空间,基于女性视角的探析仍未深入。本研究选取清代江南107位女性所作园林诗词5837篇,以社会网络分析法建构园林词汇网络,进行节点中心性、核心—边缘模型、社区检测分析。发现女性对植物景观的认知最多,对亭、楼、阁建筑类型认知最广,多关注建筑构件窗、檐、砌、阑;其认知结果为:园林构景具季候性、时间性特征;主要活动于庭、园、院中空间拓扑结构呈线形或环形的女性空间。

基于江南园林语境的当代博物馆展陈设计策略研究

博物馆与园林渊源极深,无论是建筑的内外空间,还是展品的布局陈列,古人都开展了充分研究。该文尝试通过江南古典园林造园策略在当代博物馆展陈设计中的应用研究,突破现有博物馆展陈设计意境营造的困境,以江南园林语境的形式语言传达中国的历史文化,以创新的视角组织博物馆的展陈设计,实现中华优秀传统文化的当代转译与创新发展。

面向美好生活的江南园林+

随着时代的发展,城市化进程不断加快,在城市“复杂巨系统”的拓展下,江南园林研究范畴不断深入。在此背景下,设计师一方面应继承传统,深入挖掘江南园林的文化主脉,发扬创新精神;另一方面继续突破传统研究尺度与学科边界,与城市生态系统相结合,与不同学科进行链接,以风景园林之道解决城市问题,实现自上而下的园林统筹,结合人民美好生活需求,走向新时代的江南园林+。

江南园林遗产数字化可持续发展策略研究

随着科学技术的迅速发展,数字技术逐渐应用于方方面面,其在文化领域的应用及二者的深度融合,产生了许多新兴的数字文化形式,传统文化形式也开始借助数字技术转型升级。近年来江南园林遗产领域也在不断探索数字化相关技术和应用方式,园林遗产保护与数字化技术的结合在促进信息采集、档案管理、遗产传播等工作中初见成效。通过对江南园林数字化研究现状的梳理,以遗产可持续发展的视角讨论江南园林遗产数字化工作的优势,从遗产数字化内容和遗产数字化管理两个方面出发,探讨数字时代下江南园林的可持续发展路径。

江南园林假山遗产病害分类研究

假山是江南园林的基本造园元素之一,属于园林遗产价值的核心部分。由于长期暴露在露天环境中,加上各类人为原因,江南园林假山的病害现象具有复杂且多样化的特点。文章首先从预防性保护的视角出发,对国内外石质文物病害分类研究进行总结和梳理,并进行适用性分析。其次,通过内业与外业相结合的方式对江南地区的12处园林的假山病害特征进行现场勘查和测绘,对假山遗产的病害特征进行记录。最后,结合国内外石质文物病害分类的相关研究和江南园林假山遗产现场勘察的结果,构建江南园林假山遗产病害分类体系,以期为假山遗产的病害识别提供参照依据和理论基础。

基于无锡尚林苑造园艺术的新江南园林范式探究与实践

为探究新江南园林的造园范式,丰富新江南园林造园理论和方法,增强新时期风景园林文化自信,以无锡市尚林苑为例,对其造景艺术特色、创新发展等方面进行分析,总结新江南园林造景理念、方法和创新手段,认为无锡尚林苑以江南园林造园艺术理论为指导,运用新材料、新格局,满足园林新功能,做到了对传统园林艺术的传承与创新。

基于江南园林和岭南庭园空间营造手法比较的现代酒店设计探究

传统江南园林和岭南园林的空间营造手法各有所长。现代酒店从中分别汲取灵感,将其精髓提炼并转化为适应现代需求的具体应用策略,既能传承古典园林空间艺术,又能赋予现代酒店鲜明的空间个性。文章从空间模式、空间单元和空间体验的角度比较两大园林的异同,并结合案例,从空间格局、空间序列和庭园塑造三方面探究园林手法在现代酒店空间中的应用,最后以笔者的酒店创作为例,介绍两大园林空间现代化运用的综合实践,为酒店发展和园林传承提供参考。

江南园林花窗元素在新苏作家具设计中的应用研究

花窗作为江南园林的重要组成部分之一,不仅具有划分空间、丰富空间层次感的功能,更富含审美与文化特点。本文分析了江南园林中的花窗元素和新苏作家具的特点,探讨了花窗元素的提取方法及其在新苏作家具设计中的运用,结合具体设计来验证融合的可行性,为传统家具的传承与创新设计提供新的思路。

江南园林文化遗产审美意蕴的数字化表达——以寄畅园为例

以明代秦耀所题《寄畅园二十咏》、宋懋晋所绘《寄畅园五十景图》两种文本和图像语言为研究对象,通过研究传统文化与明代造园艺术在数字化背景下的融合表达,深度挖掘江南园林的文化内核,解构、诠释图文意境。以“寄字语园”为例,通过虚拟现实技术,将有关江苏无锡寄畅园的诗画与园林意境相结合,探讨江南园林文化遗产数字化保护与审美意蕴数字化表达的路径,探索立足传统园林文化视角讲好中国故事的创新之路。

山水画法式对江南园林的影响——以《芥子园画传》为例

自山水画产生以来,“以画入园”营造模式已成为江南园林建造的常见方式。江南园林常借鉴山水画中追求的意境,从造园、造景、造物多角度将画意引入园林中。根据《芥子园画传》初集图谱、画诀中获得的信息,分析山水画法式,探究山水画法式对于江南园林的影响,以期为相关人员提供参考。

明清时期江南园林建筑飞檐初探——以拙政园内建筑为例

飞檐作为构成中国传统建筑的重要环节,其具有自身的独特性和美学价值。通过对江南建筑飞檐奇特形式、精巧结构和简雅装饰的共性研究,观察到同一园内不同建筑飞檐的个性表现。文章以拙政园内的建筑为例,通过研究文献史料和园内建筑的比较,解析各建筑飞檐的特性、形成的原因及其和园林环境的融合关系,为园林空间建筑的营造及当代仿古建筑的发展提供理论的参考与建议。

谈江南园林建筑装饰与地域环境的协同

根据地域环境情况分析园林建筑装饰,以江南园林的建筑装饰为基础,分析当地的地理气候状况,期望可以为江南园林建筑装饰和地域环境协同发展起到积极作用。在传统的建筑当中,主要的表现形式就是对场地、气候、地形情况产生的制约进行自发回应,这也是人们对复杂结构的回应,在建筑形式当中人们可以领悟许多。为了更加深入地了解江南园林,需要加强建筑装饰方面的研究,同时与地域环境相结合,才能更好地协调发展。

功能对等理论视角下《中国园林》中江南园林介绍英译研究

如今,随着全球交流日益频繁深入,中国文化“走出去”日益重要。中国园林是中华文化中不可或缺的一部分,园林翻译是中外文化交流的重要桥梁。中国园林介绍通常文采优美,内涵丰富,风格独特,富含文化意象。译者在考虑语言对应的同时,还应将目标读者的接受考虑在内。然而当前园林翻译研究尚不充分,对其展开研究极为必要。功能对等理论是重要翻译理论之一,由形式对等、动态对等和功能对等构成,对广告文本、旅游文本等实用文本翻译具有重要指导意义。本文选取由安徽科学技术出版社出版的《中国园林》中江南园林介绍为研究对象,该书是一部介绍中国园林的双语著作,是旅游文本的一种。江南园林是中国园林的代表,也是本书的重要内容,具有重要的研究价值。本研究在功能对等理论的观照下,对其中江南园林的英译展开分析,对翻译中运用的直译、意译、音译、转换、省略等翻译策略与方法进行研究。研究发现,该译本较大程度实现了“功能对等”,因而是一部高质量的译作。本研究旨在为翻译教学和实践提供参考,为中国古典园林翻译提供借鉴,有效助推中国文化“走出去”。