西方古典田园诗中的情感误置

情感误置是主体在强烈感情驱使下对外部事物的情态产生错觉的结果,它本质上是情感主体内心世界的外在化。田园诗中的情感误置可分为修辞性和癫狂性两个层次。修辞性误置通常用于表现人与自然之间在情感状态上的和谐关系:要么借自然的愉悦情态来营造纯粹愉悦或宁静的心境,要么借自然的悲喜情态来应和人物心境的悲喜变化。癫狂性误置主要有三种类型:失和式误置表现自然与人之间的情感对立或冲突,失序式误置以大自然的失序状态表达对人之极端悲伤的同情,祈愿式误置以情感主体向“缺席”的自然祈求同情来强化其绝望情绪。这些手法使那些难以直接描述的情感世界得以直观传达,让诗人的表达更富戏剧性,从而更加有效地表现情感主体的快乐或悲伤。

论彭延年田园诗《浦口庄舍》的题材内容、思想情感及艺术特色

彭延年的田园诗《浦口庄舍》(又名《浦口村居好》)组诗是潮汕地区田园诗的开创之作,也是目前可见的最早的揭阳农村题材诗歌,其题材内容、思想情感和艺术特色颇为独特。其题材主要分三类:一是具有潮州特色的饮食美,二是雅致天然的园林美,三是具有潮汕特色的田园美。其思想感情体现在三方面:一是栖居潮州的诗情眷恋;二是安贫乐道的人生态度,三是“天人合一”的哲学思想。其艺术特色主要体现在两方面:一是质朴无华的语言;二是宁静安谧的意境。虽然彭延年的田园诗数量有限,仅有五首,但他在宋代潮汕诗歌史上具有较高的地位。

《毕司沃斯先生的房子》中的后田园诗

文章基于后殖民生态批评理论框架,从后田园诗角度分析《毕司沃斯先生的房子》中人与自然的关系。小说中,英美等殖民国家以各种形式压迫着特立尼达,而这种压迫与对自然的压迫紧密相连。受到英美等殖民国家的影响,特立尼达人民的思想和心理在一定程度上被西方同化,他们也加入到掠夺自然的进程中。然而拥有能动性的自然会抵抗人类的意愿,通过巨大的力量向人类示威和报复。自然给人类带来死亡,也孕育着新生。自然的伟大让人类敬畏,而这种敬畏的态度也就成为人类放弃人类中心主义和改善人与自然关系的起点。

陶渊明田园诗文意象的生态美学意蕴研究

中国传统儒释道三家思想中蕴含着朴素的生态美学智慧。陶渊明及其田园诗深受儒、道思想的影响,反映出古人对自然生态、人生社会的探索与思考,蕴含了丰富的生态审美智慧。本文以统编中学语文教材中收录的四篇陶渊明选文为研究对象,基于生态美学视角重新审视其田园意象,揭示其中“万物归一”的生态本源意识、“择地而居”的家园意识、“生生为易”的敬畏之情以及“天人合一”的中和之美等中国古代朴素的生态哲学智慧,以期更加深入地了解陶渊明的生态美学观,发掘陶渊明田园诗文意象中蕴藏的丰富的生态美学价值。

范成大田园诗发覆——与陶渊明对比兼及清淡诗风的体认

范成大以田园诗闻名且深受陶渊明影响,然被清淡诗派拒之门外。通过这一矛盾的文学现象可以进一步体认清淡诗风的包容性与封闭性。以范成大田园诗为主要研究对象,范成大、陶渊明比较为研究路径,突出清淡与风雅的结合。范成大在书写重点上,注重地域性特征;在书写姿态上,形如旁观者记录风俗;在书写心态上,动态调整仕隐矛盾。以上三者,加之田园诗与描绘农村现实的诗曾被视为二途,范成大并未被视作清淡诗派成员,而被拒绝的原因恰好成为其创新之处。

陶渊明田园诗在日本的传播与影响

陶渊明的田园诗在隋唐之际传播到了日本,在日本的奈良、平安、五山等时期就影响着日本文学的意象追摹、思想意蕴以及相关的诗话诗学的兴起等方面。陶渊明田园诗影响了日本作家独特风格的形成及文坛的整体写作倾向,从而为日本以汉诗创作为代表的文学类型的发展奠定基础,为日本文学的发展做出了贡献。日本的农耕文化背景、汉文化热以及陶渊明作品的独特价值都是陶渊明田园诗得以在日本传播与发展的重要因素。

指向审美创造的小学山水田园诗教学

审美创造教育既是丰富学生核心素养的有效途径,也是落实立德树人目标的重要抓手。山水田园诗富含美学元素,学习山水田园诗符合学生核心素养发展的需求,有助于完成立德树人的根本任务。指向审美创造的小学山水田园诗教学通过多向融合、动态生成,挖掘山水田园诗的审美创造教育功能,提升学生的审美品位,培养学生的审美表达能力,健全学生的审美人格,提高学生的审美创造能力。

山水田园诗词视角下乡村景观设计

乡村景观是集自然、生态、美学、农业于一体的环境综合体,将多样的艺术文化、多角度的设计思维与景观设计相结合,有利于为乡村景观设计提供新的思路。基于现存乡村景观设计中出现的问题,提出从山水田园诗词视角下进行乡村景观设计,寻找山水田园诗词和乡村景观的契合点,提取诗词中的有益元素,以乡村自然环境为基底,进行元素重组,营建诗意乡村景观。

山水田园诗中的环境保护

汉末及魏晋南北朝时期,为了垦植、建设,大量砍伐林木,尤其是战争战术需要采用火攻,更是大面积地毁坏森林。如著名的火烧赤壁、火烧博望坡战役,陆逊于夷陵火烧刘备连营700余里的战役,更是毁林严重。此期间也有不少有识之士提出植树和保护森林的法令与措施。

浅析晚清田园诗中的入世精神——以“道咸时期”田园诗为例

道咸时期,鸦片战争和太平天国起义接连爆发,清政府摇摇欲坠,整个社会更是千疮百孔。在这样的危难时刻,诗人们没有选择消极避世,而是不被传统田园诗的风格所囿。他们在田园诗里大放异彩,控诉战争中的残暴行径,指摘清王朝的腐败无能,也歌颂爱国志士的勇敢无畏。本文旨在探讨这个时期田园诗中的入世精神的体现以及其保家卫国的社会价值。

审美视域下小学语文山水田园诗教学研究

在识字、全文翻译、背诵、默写一体化的古诗教学模式下,小学语文山水田园诗的审美影响力存在被忽视的情况,对培养学生的审美创造力、文化综合素养产生限制。鉴于此,本研究以部编版小学语文一年级至六年级教材所收录的山水田园诗为研究基点,提出创设山水田园诗审美意境、持续引导学生感悟情操美和读写结合下审美创造实践等教学策略,供参考性借鉴。

核心素养导向下的小学中低年级山水田园诗教学

山水田园诗具有丰富的意象美、意境美、文字美,对培养学生的综合素养起到至关重要的作用。本文从创设情境、还原画面、拓展思考路径入手,探讨基于核心素养的小学中低年级山水田园诗教学。

田园诗的本土化——18世纪英国诗歌中的乡村书写

18世纪英国诗歌的乡村化倾向为田园诗的本土化提供了语境保证。这一时期的田园诗人普遍认识到模仿古典牧歌的局限性,开始寻求英国田园诗自身的发展道路。诗人们努力拓展田园诗的形式与题材,不但强化牧歌和农事诗的本土色彩,还创造了寓言式田园诗、贫民挽歌和反田园诗等多种新型田园诗形式。反田园诗的兴起标志着英国田园诗本土化进程的基本完成;而浪漫主义运动则将英国田园诗推进到一个全新的繁荣发展时期。

论盛唐田园诗人心态的转换

盛唐王维孟浩然的田园诗追求明丽清新、超拔脱俗、空灵静谧的意境 ,主要缘于他们隐士的心态 ,他们田园诗中的抒情主人翁是彻底完全的隐士。储光羲的田园诗开始用田父野老代替隐士幽人 ,但还未完全脱掉隐士的气息。在杜甫的田园诗中 ,则完全用野老身分观物抒情 ,对王孟隐士田园诗的抒情方式作了一次较大的改造。

语境规约与价值重估——十七年田园诗与古代田园诗之比较

十七年田园诗和古代田园诗遭遇不同的历史文化语境,作为两种富有历史意味的文化实践,我们往往以衡量古代田园诗的审美标准判定十七年田园诗的价值,其弊端足以遮蔽十七年田园诗之于古代田园诗的新的价值增长点。本文结合两种时代文化语境,以陶渊明、范成大、严阵的田园诗为例,从三个方面比较古代田园诗和十七年田园诗:“田园”作为诗人的生命指向或策略择取;田园诗中意象的多维特征;“代言体”田园诗的意义指向和代言主体心态呈现。从而考察十七年田园诗呈现复杂状态的深层动因,重新看取十七年田园诗的价值。

陶渊明田园诗歌的情感表现

陶渊明是最杰出的田园诗人,他对田园风光的描写达到了主客体合一的境界,使自然景物染上了鲜亮的主体色彩,有一种生命的充实感,表现了光明峻洁的人格价值和崇高的人格魅力,加之他的诗又能＂发纤秾于简古,寄至味于淡泊＂,呈现了一种既平淡自然,又朴茂渊深的风格。

从山水田园诗看乡村景观意象的营造

乡村以其特有的景观意象为人们提供了视觉与精神的休憩场所。但如今国内大多数的乡村充斥着简陋粗糙的农家乐,既无形式美,又无宁静恬淡的意境。而中国传统的山水田园诗为乡村描摹出一幅幅意境深远的长卷,于有限的景观意象中延伸出无限的精神内涵。文章通过从构景元素、色彩环境、空间以及文脉四方面解读山水田园诗,并由此总结出营造现代乡村景观意象的方法:提炼具有地域特征和隐喻功能的构景元素;利用色彩环境氛围的打造烘托情绪;在空间结构的变化中体验乡村以及传承乡村文脉。

中国古代山水田园诗的流变

山水田园诗是中国诗歌的一个重要流派,谢灵运和陶渊明分别开创了山水诗和田园诗,到唐代,王维、孟浩然继承发展了陶谢诗歌的题材和创作风格,在描写田园风光的同时渗入山水景物的描绘,使山水诗与田园诗得以合流,形成了山水田园诗派,在中国文学史上产生了深远的影响。

唐五代田园诗创作情形之定量分析

唐五代是田园诗创作进入兴盛和发展的重要时期,作者达211人,作品1489首。其创作情形及在各时段的分布呈现出由低而高、最后回落的发展态势,其中盛唐、中晚唐为繁盛期,初唐与五代为低潮期;诗作量20首以上的18位作者最具代表性。而就表现主题言,初、盛唐多表现田家乐,中晚唐则在延续此一传统主题的同时,涌现出大量表现田家苦的诗作,从而展现出一种新的创作趋向。究其原因,与唐代政治、经济状况的前后变化有关,也与唐代文人生存状态及心态的变化有关。借助定量分析的方法,有助于还原唐五代田园诗创作的基本面貌,也有利于纠正学界的某些片面认识和研究偏颇。

京派乡土小说的浪漫寻梦与田园诗抒写

乌托邦式的审美理想决定了京派作家的文化价值立场,从反现代文明和反现代文化的角度出发,最终又部分复归于现代文化批判的视角。所以,京派乡土小说在其创作的理论和实践中呈现出的是“半叙景物,半涉人世”的书写状态,而风景画、风俗画与风情画的描写则成为他们田园诗的乡土抒情体式和小说修辞。