敦煌画匠称谓及其意义

敦煌古代的画工画匠是敦煌艺术的创造者。敦煌文献中有一些关于敦煌古代画匠称谓的记录,本文分普通画匠与官吏画匠两类对这些文献进行了梳理和说明,指出古代文人赞颂画工的意义。

画匠传统与湟中农民画

文章通过探讨青海湟中县的画匠传统,和这一传统影响下湟中农民画的历史、创作群体及内容风格,探讨为何湟中农民画以画匠为作者的主要来源,并试图展示吸收画匠群体和创作传统的农民画怎样在湟中县成为可能,从而在微观层面揭示农民画与民俗美术的衔接过程。

河南嵩县画匠沟金矿化区土壤地球化学异常特征及成矿预测

运用土壤地球化学测量方法,在河南省嵩县画匠沟金矿化区开展1∶1万土壤地球化学测量。通过相关性分析和因子分析,显示Ag、Pb、Zn、Sb、Cd显著相关,属于一组中、低温元素组合,表明区内发生一期或多期中、低温亲硫元素富集过程。Au与Ag、Pb、Zn、As、Cd呈正相关,指示区内Au的富集的同时,伴随Ag、Pb、Zn等中低温元素的富集,但相关系数较小,可能受多期叠加的影响。在统计分析基础上,结合成矿地质条件和综合地球化学异常,在区内圈定6处成矿靶区,通过路线地质调查和工程查证,在研究区的中部和东部,发现两条NW向含银铅锌多金属矿构造蚀变带,表明区内除金矿外,还具有较大的银铅锌多金属矿找矿潜力。

“画匠”与“谈匠”

我们家乡，把油漆师傅称作画匠。我蛮喜欢这些画匠。木匠做好的家具，赤条条的，经画匠那么一打扮，家具就象穿了靳衣。

固阳县画匠渠元代窖藏钱币

1985年10月,包头市固阳县新建乡画匠渠农民收获黄芪时,距表土30公分的地下发现古钱币一瓮。约千余斤。由于流散,市文物管理所只征集到其中一部分.共520斤,48193枚。铜钱约占95%,铁钱约占5%,铅钱仅2枚。钱币盛放在一个酱色釉大瓮内,瓮高约70～80公分,直口小底,腹径约50公分,出土时已破碎。铜钱保存状况良好,钱文绝大部分清晰,铁钱几乎全部锈蚀破碎,钱文无法辨识。从锈结残块可见穿内有方形断面残留物,入藏时可能成贯以皮线贯穿。从粘结情况看。

从医生到裱画匠的帮手

我没有丝毫看不起裱画匠的意思,只是觉得一个名牌医院的医生不能发挥自己的所长而要被生活所逼去替人裱画来糊口实在是太可惜。住在洛杉矶的中国人很多,什么职业都有。而因为父亲写书法的缘故,经常有书法拿去装裱,我们认识了好几位专门替人裱画的裱画匠。最熟悉的要算吴先生和吴太太了,父亲举办书法展览的书法都是在他们那里装裱的。认识吴先生因一位朋友偶然的介绍。那天和一位朋友一起去一家中国超级市场买东西,就在超级市场外围的小店面里碰见了吴先生。吴先生低头坐在他那每逢双休日临时租来的店面里低头看书。

塑匠与画匠 大美敦煌背后的无名艺术家

遂请丹青上士、僧氏门人,绘十地之圣贤,采三身之相好。——敦煌文献P.2641v《莫高窟再修功德记》塑匠大观在流传至今的敦煌文献中,所有石窟营造者都被称为“匠”。而其中画匠与塑匠可以说是最具有敦煌特色的工匠——他们,就是璀璨的莫高艺术的直接创造者。

哲学思维:藏族绘画创作中画师与画匠的分界线

技巧是画师存在本身,画匠只有技法,没有技巧。建立在哲学思维基础之上的绘画技巧是画师所特有的技能。对藏族画作者而言,具有实践——认识的思维能力,并从中加工出作画技巧的人才称得上真正的画师。哲学思维是藏族绘画创作中画师与画匠的分界线。

乡村画匠

在武汉,住在梅岭,整天看装修工在那里整修毛泽东住过的房子。我最喜欢看的还是涂油漆和粉刷这道工序,暗沉沉的屋子只要一经粉刷便即刻会爽亮了起来。往木头上施油漆也是这样。小时候我喜欢的一件事便是看大人在那里粉刷屋子。

大师与画匠

明朝时,在苏州城外的一个偏僻村落,有一处不太普通的农宅,房屋依竹林而建,前有花径、水塘,后有假山、亭阁,林深竹密,像一所清幽的寺庙。宅院的主人名叫沈周,时以诗书画冠绝于世,历史上著名的风流才子唐伯虎、文征明皆出于其门下。沈周出身世代书香门第,然不好做官,唯好寄情山水。

画匠

画匠何许人也,村人不知。当时兵荒马乱,民不聊生,村民也无心打听。村人记得画匠来此置业时,就带着双胞胎女儿,虽二女还在襁褓之中,却没见女人同来。从此,画匠带着女儿以为富人画像为生。他画技精湛,为乡镇富豪常请,收入颇丰,数年下来日子过得颇殷实红火。

被画匠法隆先生无意中绘在墙上的罗顺纹究竟是个什么人?

一大红墙纸上的玫瑰加起来总共有十几丛,旁边还有一簇一簇的小黄花;水基本是天蓝色的,有几股甚至隐隐发白;从那上面可以隐约看出炎热的夏天差不多已经过去了,人们站在河边,身上披着一些不真实的霞光,正在翘首眺望秋天(秋天在哪里呢?距此二十里以外?);

从雕花匠到画匠

光绪四年(戊寅一八七八),我十六岁。祖母、母亲跟父亲商量,想叫我换一行手艺。父亲打听得有位雕花木匠,名叫周之美的,要领个徒弟。这是好机会,托人去说,一说就成功了。

中西方艺术的单层文化和双层文化

油画主要以技术高低论优劣中国画主要以功力高低看水平。西方艺术和中国艺术是有区别的。西方的艺术基本上属于单层文化,而中国艺术则多属于双层文化。单层文化,比如绘画,西方的油画是在画布或画纸上创作,画得好便是艺术品。这艺术品反映一定的文化,这文化是单层文化。单层文化的艺术家需要靠技术完成艺术作品,对文化的要求不是太高。像达·芬奇这样的大艺术家,当年学画时也是当作画匠去培养的。作坊里教画,也主要教技术,文化课几乎是没有的。

倪云林的影响与成就

无锡倪云林艺术研究会贡献很大,出了许多期专刊《倪云林艺术研究》。元代对于倪云林的艺术赞助是有的,但倪云林不卖画。讲元代文人卖画是后人的观点。文人卖画出现在明代中期。古代文人是卖诗不卖画,画匠才卖画。文人画和画匠画是不同的,整个二十四史没有记载一个画家,所记载都是以诗文名世的,画家在古代的地位是很低的。

论“画家画”的现实意义

古代中国画坛,画家以社会地位、从事工作及结果大致分为三大类:以文人、士大夫身份介入画坛的"文人画家";以模仿绘画为业的"画匠";以专职绘画创作为业的"画家"。"画家画"主体指向"画家"所创作的画,同时也涵盖了"文人画家"创作的部分要素。时代特征决定艺术特征,不同的时代祈求不同的艺术形式与制作的精细度,倡导"画家画"精神是时代的需要,是顺势而为的睿智之举。

“大五台山”视域下的水陆画系统——繁峙公主寺与河北毗卢寺比较研究

山西明清水陆壁画依照《天地冥阳水陆仪文》进行表达,以山西繁峙公主寺与河北石家庄毗卢寺代表了"大五台山"水陆画一大样式,两殿壁画在粉本造型与位置经营中非常相似,尤其是画法特征与神祇人物的描绘高度重合,这种受五台山佛教中心影响下形成地方画匠作坊辐射极为广泛,"真定"府正是其一。利用"二重证法",通过敦煌壁画中"五台山图"也侧面印证了地域之间的联系,同时破除了公主寺水陆画法长期以来的"孤证"样式。

日本画中佩里形象的转变

170年前的夏天,美国海军准将佩里(Matthew Perry,1794—1858)率领炮舰闯入日本领海,次年2月再度叩关,逼迫执掌政权两个半世纪之久的德川幕府签订《神奈川条约》,规定对美开放下田(今伊豆半岛南端静冈县下田市)、箱馆(今北海道函馆市)两个港口,并承允与美国通商开展自由贸易,时在1854年3月31日。由于装有重炮的美国军舰船体都涂上了防锈的黑漆,史称“黑船”事件(参见本刊上期“日本画匠笔下的‘黑船’事件”)。

大千传统

究竟什么是中国画的传统?现代国画家张大千,以其独具的历史眼光和现代意识,潜心研习中国传统绘画,对中国传统绘画进行整理,特别是对古人技法的整理,使中国传统绘画技法的轮廓和线索更加明朗、清晰,对中国文化艺术的繁荣与发展,做出了显著的贡献。因其对中国传统绘画的研习的博大精深及其造诣,而为是中国画传统的集大成者,当之无愧;又因其在继承传统的基础上有所创新并影响后世,而成为一代大师。