创造真爱——再读《白朗宁夫人十四行抒情诗》

作为19世纪英国著名诗人,伊丽莎白·巴赖特·白朗宁以极大的热情关注着当时社会的一切敏感问题,而作为其诗歌精品的《白朗宁夫人十四行抒情诗》却突出表现了爱情这一人类永恒的主题。创造真爱——"给予才是爱",是其对爱情真谛的最好诠释。

从弥尔顿、白朗宁夫人诗歌看英语诗歌的风格设计

通过对不同时期、不同性别的两位英国诗人弥尔顿、白朗宁夫人在诗歌创作中运用多视角多种手法的研究,体现他们风格设计的精妙之处,反映出英语诗歌在思想和艺术等方面都达到了很高的境界。

给予才是爱——解读《白朗宁夫人十四行抒情诗》

"爱情"这一人类永恒的主题,不仅在文学作品中占有重要地位,而且在人类生活中具有十分重要的意义。"给予才是爱"是人类最崇高的爱,也是爱情的真谛。它不仅可以净化人们的心灵,也医治着人们的精神和肉体上的创伤。巴莱特·白朗宁夫人从"死神"手里奇迹般地挣脱出来,重新站起来就是对此的诠释。

李清照与白朗宁夫人诗中的爱与死——兼论中西文艺心理

李清照与白朗宁夫人是东西方诗坛上遥相辉映的两颗璀璨之星。本文从她们作品中所体现的爱情与死亡主题入手 ,探讨了东西方文艺心理的的巨大反差。

白朗宁夫人十四行诗赏析

十九世纪英国著名诗人白朗宁夫人的十四行诗，有其独到的魅力。它连绵不断，委婉缠绵；起伏跌宕，盘旋曲折；并且体现了女诗人“小声柔气”，贞静平和之特点。无论其情感内容，还是形式都为我们展示了一个优美的精神世界，对于我们抵御现代文明生命物化，提高精神有着重要意义。

解读《白朗宁夫人十四行抒情诗》历久弥新的艺术魅力

本文通过分析《白朗宁夫人的十四行抒情诗》在创作背景、精神内涵、形象塑造、创作方法和语言风格等五个方面别具一格的特色,结合对作品内部分诗篇的鉴赏,阐述了《白朗宁夫人的十四行抒情诗》流传至今仍然具有深厚艺术魅力和影响力的原因。

论白朗宁夫人译诗的艺术风格

翻译作品既包含有原作者风格,又渗透有译者风格。然而,文化语言的差异,使作者风格与译者风格产生不可避免的差距。如何在翻译中处理两种风格关系使之更全面地译出原作品的精髓是具有探讨性意义的。通过比较白朗宁夫人的诗歌译本,试图以哲学的辩证观点看待翻译作品中风格的矛盾问题,力争在转译原作艺术风格的实践中,使翻译作品最终达到形似与神似。

试探十四行诗的音乐特性——解读《白朗宁夫人十四行诗集》

19世纪英国著名诗人白朗宁夫人的十四行诗有其独到的音乐特性。它以每首中跌宕起伏的情感变化为基础,来完成整个诗集情感的行进发展。无论是一首诗,还是整组诗集,都向读者展示了“爱情”与“死亡”之间的抗争历程。本文试从诗歌的情感发展和乐曲的谱写特征关系着手,分析其间的相似性,从而证实白朗宁夫人的十四行诗达到了交响乐及协奏曲的音乐效果。

反传统与传统──白朗宁夫人与林子创作比较的一个角度

反传统与传统──白朗宁夫人与林子创作比较的一个角度向雨据林子自述，诗集《给他》中的第一辑是在白朗宁夫人《葡萄牙人十四行诗集》的中译本《抒情十四行诗集》（１９９５年版）的直接影响下创作的。尽管她声称吸取了外来的形式，实际上仅用十四行体来节制诗的篇幅，单...

厄运,铸成黄金的链环……——白朗宁夫人其人其诗

著名的戏剧家维加在自己的作品中曾这样写道: 我知道,爱情是创造的第一个宁馨儿, 我知道,爱情创造了过去和现有的一切……人的本质就在于创造,而爱情的美学本质是和人的这一本质特性息息相通的。

白朗宁夫人和狄更生之比较

白朗宁夫人和艾米莉·狄更生是十九世纪英美两国两位杰出的女诗人，本文通过她们的生活道路、爱情经历、对当时社会现实的反映、在诗歌创作方面的创新这几个方面对两位诗人作一些比较。

《葡萄牙十四行诗集》艺术结构评析

十九世纪英国著名诗人白朗宁夫人的十四行诗有其独到的艺术魅力。它以每首中“起承转合”结构为基础,来完成整个诗集结构的“起承转合”。无论是一首,还是整组诗集,都向读者展示了“爱情”与“死亡”之间的抗争历程,达到了协奏曲的艺术效果。

试论十四行诗的移植与继承

一、西方的主体格律诗——十四行诗西方中古文学中,法国南方的普罗旺斯抒情诗是骑士文学的重要组成部分,它在内容与手法上深受民间诗歌的影响,在十一世纪到十三世纪间十分流行,十四行诗即是其中的一种。由于普罗旺斯处于地中海滨,紧邻意大利,因而对意大利产生了明显的影响。十三世纪前期,意大利“西西里派”

论林子爱情诗《给他》的艺术特色

当劳动产生了文学,当文学开始成为人们表达思想感情的工具,爱情——这个伴随着人类的诞生而出现、发展而演变的永不衰竭的主题,便郑重而严肃、牢固而倔强、热烈而深沉地占据了文学领域。不是吗?“关关睢鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好逑。”在我国第一部诗歌总集中,就有毫不掩饰地对真挚爱情讴歌的奔放之声,而后的几千年,反映这象征着美好、幸福、和平、理想的爱情主题的作家和他们的作品,作品和它所表现的思想,在人类历史长河的进程中,不断地开拓着新的意境,变换着新的角度,闪烁出夺目的光彩。不必更多地探究爱情的主题为什么会这样经久不衰。

挖掘独特的心灵的秘密——试论林子的十四行诗集《给他》

女诗人林子这样记述她开始创作《给他》中的诗作:“一九五八年初他(指林子爱人胡山)寄给我一本《白朗宁夫人抒情十四行诗集》,一下子就把我迷住了。我也开始写起十四行诗来,把我心中满溢的爱,陆续寄给了他,也是信的一部分。”①那时写成的诗,到1980年1月,《诗刊》发表了其中的11首,引起了读者强烈喜爱,并获1979年—1980年全国中青年诗人优秀新诗奖。《给他》中的作品陆续在报刊发表,1983年8月在香港结集出版,1985年8月在上海出新版本,3万3千册,一抢而空,1987年再版。

送你一朵凝露的栀子花——也为情诗说安信

1 我是在读到这些铺满深情的爱情诗精品之后,才认识诗人马安信的。我认识了马安信,就再也无法忘记他。就像我不能忘记我所崇拜的普希金、雪莱、白朗宁夫人一样。 马安信的爱情诗才是我所钟情的具有当代中国风格的十四行爱情诗。一部《雪爱》还未品尽意味,接踵而至的又是《梦蝶》,《心语》,《吻韵》、《给你》、《海誓》等。读他的爱情诗,总有一种情系其中,身临其境的感觉。总感到有一股清新、亲切的暖风扑面而来,及至静下心来,细细品味,恍若听到缥缈的牧歌从远处传来,直达心境,与情感沟通,交融以致产生热烈的共鸣。他那沉甸甸的诗,沉甸甸的爱,常常使你舍不得一口气读完。它,犹如一瓶“茅台”或“五粮液”。

《奇迹》是一首现代情感的“无题”诗吗

孙玉石先生在《闻一多〈奇迹〉本事及解读》一文中,认为闻一多的《奇迹》一诗长期以来是一个难以破解的谜,是一首现代情感的"无题"诗。李乐平教授在《作为奇迹之〈奇迹〉的多种解读及其原因》一文中列出了迄今为止《奇迹》的14种莫衷一是的解读,但其题旨仍然是一个未解之谜。笔者经过大量真实史料的考察与挖掘之后,认为《奇迹》并不是一首"无题"诗,而是一首典型的令人荡气回肠的现代爱情诗。本文拟从三个方面论证并揭示《奇迹》题旨,为这首在中国现代文学第二个十年里给中国新诗诗坛创造了一个不小的"奇迹"的长诗做出尽可能符合历史本相的解释,力求还其历史本来面貌。

仅仅有爱是不够的——简评《夏萍诗集》

我同她相见是在香港举行的一次作家聚会上.那天,她来晚了,一个人不好意思地坐在最不显眼的地方,那神情有些腼腆.又有几分惶恐,使我想起了上课迟到的小学生.