当代水彩画创作中秩序感的表现

随着人们审美标准的提升,水彩画得到了繁荣发展。水彩画创作者们在继承传统技法的基础上,不断吸取新的艺术理念和创作手法,其作品不仅追求视觉上的震撼,更在表现形式上持续创新,呈现出多元化、个性化的特点。其中,秩序感作为当代水彩画创作中的一个重要元素,不仅是形式上的规律,更体现了艺术家对画面的掌控能力,也反映了作品所蕴含的艺术内涵和审美价值。

强化秩序感培养 助力幼小衔接——幼儿园体育活动探索

秩序感是幼儿产生自律意识、接受规则约束的基础,有助于幼小衔接阶段的顺利过渡。在幼儿园开展规则多样、内容丰富的体育活动,能够有效强化幼儿的秩序感。教师应结合幼儿园教学实践,以培养秩序感并确保幼儿平稳度过幼小衔接阶段为目标,通过让幼儿参与体育游戏规则的制定,体验在不同规则下如何达成既定目标,怎样与他人沟通协调,使幼儿感悟行为准则、规范和秩序的意义,形成自我克制、接受约束、遵守规范、维护秩序的意识,缩短进入小学后的适应期。

生活教育背景下幼儿秩序感的培养

陶行知先生提出的“生活教育”理论指出教育含于生活之中,教育必须和生活结合才能发生作用。秩序感是对事物样态的感知与情绪的表达,幼儿时期是秩序感养成关键期,需要借助实际生活开展。在生活教育背景下开展秩序感培育活动,符合幼儿的学习方式与特点,有利于幼儿形成良好秩序感。

浅析秩序感在服装设计中的表现

文章探讨了服装设计中的秩序感及其实现方式。通过对服装设计中对称性、比例、重复和节奏、颜色协调以及面料和纹理的选择等方面进行调研,分析了秩序感对服装设计的影响。从而能够提升服装设计的整体美感与和谐度。满足服装设计的多样性,并对当前的服装设计提供新的思路。

“成为”的秩序感消解:青少年UP主身份建构实践与自我再生产

数字社会的到来为人的社会化构建了崭新的环境基础,亦为个体尝试多元化的自我再生产实践提供了技术支撑。作为“数字原住民”的青少年正在不断尝试突破社会化的既定模式与路径,期待再生产理想自我。“成为UP主”作为青少年具有代表性的新型自我再生产实践,不仅重构了其在网络空间中的身份角色,更彰显出对既有社会化秩序的抵制。在这一再生产实践进程之中,由于信息环境的趋同,维持社会化秩序的主客体行为集成逐渐消散,自我再生产的线性时间秩序发生紊乱,社会化的互动圈层也因“从身体到技术”的基础骤变而无序扩张,社会化过程长期以来积淀的“二重性秩序感”在个体的数字化生存中渐趋瓦解。社会化秩序感的消解意味着个体成长过程的规律性与可预测性大幅降低,青少年在获得较多成长自主权与自由的同时,也面临着成长过程的深度不确定性,如何为青少年在愈渐无序的成长之路中寻找到相对健康确定的社会化方向,是数字时代青少年社会化的重要课题。

秩序感在海报设计中的实现方式研究

秩序感是平面设计中最重要的设计原则之一。秩序感能使设计作品更具整体性、协调性和条理性;同时能使作品美观而富有表现力,提升观众的观看体验和作品的传播效果。重点从对称与均衡、虚实与疏密、重复与渐变、节奏与韵律、对比与统一5个方面论述了如何实现海报设计中的秩序感,阐述了缺乏秩序感会给设计作品带来的负面影响,从而认识到秩序感在海报设计中的重要作用,旨在进一步提高海报设计的理论水平。

在幼小衔接中促进幼儿秩序感发展的实践研究

当前幼小衔接问题备受社会和家长关注。经调研发现,幼小衔接在衔接时段、对关键素质的培养、幼儿园与家庭的准备、跨学段科学衔接方法等方面存在着较多问题。文章基于对上述问题症结的分析认为,培养幼儿秩序感有助于幼小科学有效衔接,并对此积极开展实践研究,构建指向幼儿秩序感培养的课程环境,关注幼儿从规则意识、空间秩序到思维格局的发展,并提出从全程跟踪的素养培育、双向奔赴的教研联动和项目驱动的协商共育三方面促进幼儿秩序感的发展。

陶瓷绘画中的秩序感研究

著名的英国艺术史家、艺术理论家E·H·贡布里希在其《秩序感:装饰艺术的心理学研究》一书中曾写到过:“有一种秩序感的存在,表现在所有的设计风格中,而且我相信它的根在人类的生物遗传之中。”由此可以得知,秩序感根植于人类先天的机体构造之中,是人类与生俱来的强烈需求,其符合自然规律,也是人类最容易掌握的事物规律,它既源于人类的先天认知,又是经过长期进化的产物。在陶瓷绘画创作当中也是如此,陶瓷绘画以强烈夺目的色彩,灵动流畅的线条,巧妙多样的构图形式,形状种类繁多的造型等给予观者强烈的秩序美感和形式美感,通过其多样的工艺技法传递视觉上的享受。

图案背后的永恒定律——对秩序感的表达

该文结合贡布里希在《秩序感——装饰艺术的心理学研究》中提出的相关理论,分析秩序感的形成、图案中秩序感的存在和运用以及对图案中秩序感的美学分析。图案创作从秩序感中来,又回到秩序感中去。图案艺术形式使外在环境、精神世界变得富有秩序感,图案创作是一种自发性的理性文化行为。

秩序感：视觉艺术的意象体验与审美

对视觉艺术创作与体验的美的规律的探究是艺术研究的重要问题。秩序是审美对象内在的客观规律,是最具审美价值的审美对象。艺术之美离不开秩序。具象艺术具有较为完整、简明的画面秩序,体现出基于模式化表征的理性化的秩序之美。抽象艺术看似混沌的、无序的画面表现,则渗透出所蕴含的某种隐性特征,呈现出更为深刻的生命共通性的隐秩序之美。而在此基础上视觉艺术呈现出的偏离既有秩序的失序之美,则提供了独特的艺术意象的审美体验。不同的秩序表现形式和表现层次使视觉艺术表征出多样化的意象体验与审美形式,同时也体现出人类对视觉艺术秩序感的科学化的深层探求和审美认知。

《秩序感》中的“秩序感”

"秩序感"的理论基础是波普尔的科学哲学、赫尔姆霍兹和吉布森等人的心理学成果,以及信息论和洛伦茨的生态学研究结论。其工作机制为:人们在欣赏装饰纹样时会主动地在延续中寻找中断,而具体的制作程序则是构框、填补和连接。

秩序的知觉:贡布里希的“秩序感”解读

贡布里希在其《秩序感:装饰艺术的心理学研究》一书中,从生物体进化的角度出发,对知觉和秩序的关系进行了深入而饶有趣味的研究。与格式塔心理学强调知觉趋于简单形式不同,贡布里希强调秩序感是有机体在长期的生存中获得的,它是知觉活动的框架,用以作为规则中划分偏差的参照。它利用预期和外推的原则以保持知觉的连续性,同时在延续和中断中保持平衡。对"秩序感"的探讨,不仅为装饰艺术形式的形成找到了心理学依据,同时为美感的产生和视觉的机能探讨提供参照。

文化地理学视域中的长安气质——以唐长安应制诗中的“地方感”和“秩序感”为考察视角

唐长安应制诗中包括丰富的景观信息,代表着长安轴心期的主流思想和审美,成为钩稽长安气质的最佳文本。应制诗人在"垂直空间向度"、"水平空间向度和中心概念"两个维度上,崇"高"尚"广"重"中心",表现出自然和人在空间中的互动,因政治和权力的渗入橐龠出长安城崇高闳阔的帝都气象。应制诗中大量的仪式描写是统治秩序内化为心理结构的表现,而此心理结构又左右着诗人观察空间和安排景观的秩序,从而形成对称中以"北"为尊的秩序感。对空间的独特观照陶钧出长安城富于秩序、稳健而又不失灵动的审美趣味。

秩序感在电影艺术中的运用研究

当代电影艺术随着拍摄技术的不断提高、信息技术的突飞猛进、不断涌现的新媒体传播方式,使得电影艺术成为人们休闲娱乐或是信息取得的重要渠道之一。但有些影视作品的创作杂乱无章,没有条理,不能把作品要表达的意图充分展现给观众,使人们看了之后不知所云,没有很好地起到传达的作用,究其原因,制作人并没有在电影中很好地掌握＂秩序感＂这一概念,以至于在电影创作中难以强调重点,把握韵律感。本文从视觉审美心理的角度,探讨了电影艺术中＂秩序感＂的产生、特性以及创作方法等问题,找寻促进现代电影艺术发展的新思路。

绘画艺术中的秩序感

在绘画艺术中,秩序是产生绘画形式美的重要因素.优秀的绘画作品中的形式诸要素之间,存在着某种特殊方式来组织构建美妙和谐的秩序关系,这些和谐有序的审美形态符合人们视觉感知秩序的需要,这种经过画家凭感觉或主观自觉地组织构建的形式样式,即是绘画艺术中秩序感的建立.……

点线面抽象符号在视觉艺术设计中的应用——浅议形式语言的秩序感

本文从阐述点、线、面的美学特征及其应用开始;继而讨论贡布里希对秩序感的论述,介绍了他对秩序感的认识;并重点分析秩序感的理论意义和实用价值;从而总结点、线、面在艺术设计中营造秩序感的方法;最终得出结论。希望通过本文的尝试性研究能有助于视觉艺术设计秩序感的表达。

论艺术形式中的秩序感运用

艺术形式中的秩序感就是艺术作品能够给人类视觉和心理上的平衡感。秩序感的最基本表现形式是平衡与方向,"格式塔"是艺术形式秩序感的核心内容。艺术中秩序化了的元素组构,使人的视觉会产生主次、虚实、大小、节奏、韵律等视觉美感。艺术形式有序化的组合无论变化与统一、对比与调和、节奏与韵律、放射与回旋,都是艺术审美的尺度。

艺术设计教学中的心理学运用——评《秩序感——装饰艺术的心理学研究》

艺术设计是为了表达情感，因此本学科的教育最终能否成功，与教育者和受教育者的心理有着千丝万缕的联系。为了达到在艺术设计教学过程中培养有创造力的人才的目的，教师就必须对学生进行心理学层面的正确引导，使之具备积极健康的创新能力。

论秩序感在敦煌壁画中的体现

秩序感,是一种视觉心理原理,主要强调的是外部事物形态所体现出来的比例均衡、结构对称、节奏平稳等视觉因素带给观者心理上的一种和谐、愉悦之美。敦煌在近45000平方米的壁画中,以其丰富的宗教题材内容、宏大的场面阵势和精湛的绘画技艺,成了我国古代文明的见证。本文主要从敦煌壁画中图像的秩序感和文化的秩序感两个方面入手,以藻井图、经变歌舞图、经变说法图为研究对象,探寻秩序感建立的原因。