约瑟夫·康拉德早期小说中的印度洋贸易与东西文化冲突

康拉德的早期小说多以印度洋为背景,呈现了19世纪东印度洋尤其是马来群岛诸种贸易力量的较量及由此而生的东西文化冲突,为当时的文坛开辟了新的领域。康拉德不仅揭露了欧洲海洋帝国推行的“海洋自由”背后的贸易垄断和霸权本质,而且对以基督教与伊斯兰教为表征的文化冲突背后的经济利益诉求有深刻的认识。他早期小说中的印度洋贸易书写已经显示出他超前的跨文化批评意识以及他作为一个海洋作家的道德良知。

自我、他者、世界——论约瑟夫·康拉德丛林小说中的双重性

约瑟夫.康拉德是英国文学史上一位与众不同的作家,最为独特的地方表现在其丛林小说创作及个人思想意识中所表现出的矛盾对立的双重性,比如小说创作的主题、背景、手法中的双重性,"自我"世界建构中的双重性以及"他者"世界建构中的双重性等。由此可以看出,在经历了多个文化觉醒的阶段后,康拉德从文化边缘人上升至具有矛盾对立的双重性的双面人,并以这种双重性思想作为自己创作的哲学思想根基。

论约瑟夫·康拉德对帝国叙事传统的反叛

英国波兰裔小说家约瑟夫·康拉德是一位自身充满矛盾的作家。康拉德的创作延续了英国帝国冒险故事的传统,作品富有浓郁的帝国冒险故事的色彩,如异国风情、海外冒险、帝国伟业、殖民贸易等。然而,在帝国冒险题材的表象之下,康拉德以跨文化的叙述视角,变革了帝国冒险故事的传统叙述模式,改变了帝国传奇故事的内涵,挑战了帝国的伟大文学传统。通过这些帝国冒险故事,康拉德叙写帝国的不安与衰弱,描述了殖民者的孤独焦虑、堕落无能和恐惧疯狂的心路历程,质疑了帝国有理、殖民正当和白人至上的思想。

被埋没的女性存在:解读约瑟夫·康拉德的《黑暗的心脏》

《黑暗的心脏》在通篇的叙事中展现出第一叙事人马罗的男权话语。他对女性充满了歧视与贬诋,从而将女性的存在埋没于男权的视域之下。然而,男人在蔑视女人之时却忽视自身的女性特质。而女性非但如马罗所言被动与失语,她们积极,有力且富于光彩。

论约瑟夫·康拉德小说的“创伤”书写

20世纪英国著名小说家约瑟夫·康拉德有着不同于其他作家的充满创伤的人生经历。这种特殊的创伤记忆以创伤书写的形式在其小说创作中得以艺术再现:首先,从作家创伤书写的心理层面来看,作家将自己性格深处被编码的个体精神创伤体验以个体童年创伤影响成年命运的故事讲述进行解码;其次,就其创伤书写的表现手法来看,作家凭借叙述者的语言重复来强化各种"创伤"经历,从而使读者能间接体悟作家所呈现的创伤事件在创伤经历者内心难以言说的创伤印记;最后,从其创伤书写的历史见证角度看,通过史实虚化、虚构实化的处理方式再现人类创伤历史,从而表明康拉德小说"创伤"书写总体上以个体精神创伤体验再现人类历史共同创伤记忆的文学性特点和历史使命。

论约瑟夫·康拉德《吉姆爷》的叙事技巧

《吉姆爷》是英国作家约瑟夫·康拉德最受推崇的一部作品,被誉为20世纪第一部杰出的现代主义小说。小说中运用叙事技巧烘托、渲染主题思想,并把叙事技巧的创作艺术推向了一个新的高度。本文着重从两个方面探讨《吉姆爷》的叙事技巧艺术,一是多重叙述角度,主要包括全知全能叙述者的角度;马落的人性化判断叙述;白人次要叙述者与土人叙述者并存。二是时间移位叙事技巧,《吉姆爷》中多次使用时间上的跳跃来实现展开主题事件的目的。

前卫的反殖民主义者——约瑟夫·康拉德

在殖民主题上,《吉姆老爷》是约瑟夫.康拉德的重要作品。在《吉姆老爷》里,康拉德表面上把殖民地人民描写成符合"东方主义"的刻板形象,把主人翁吉姆描写成一位功成名就的欧洲贸易代表,让人觉得作者是一位坚定的殖民主义者。但是,通过反讽技巧的运用,通过安排生命、事业都处于颠峰的吉姆的突然死亡,康拉德巧妙地否定了帝国主义的殖民统治,他自己也因此成了后殖民文学的一个先声,一位具有前瞻性的反殖民主义者。康拉德在为帝国叙事、构建"白色神话"的同时,又对其进行了批判,从而解构了帝国神话。

尊严的失去与重新获得——论约瑟夫·康拉德悲剧小说《吉姆爷》

文章从悲剧美学的角度探讨英国现代著名小说家约瑟夫·康拉德的代表作《吉姆爷》 ,认为 :康拉德在《吉姆爷》里创造了一个伟大的悲剧境界 ,塑造了一个不朽的悲剧英雄吉姆。吉姆在追求崇高伟大的人格理想的过程中进行了悲剧性搏斗 ,付出了生命的代价。他与命运悲剧性的搏斗及其悲壮的死产生了撼人心魄。

约瑟夫·康拉德小说“框架叙事”模式探析

"框架叙事"是著名英国作家约瑟夫·康拉德小说叙事的一个显著特点。文章探讨了其短篇《礁湖》《卡伦》《青春》、中篇《黑暗之心》、长篇《吉姆爷》等小说中"框架叙事"模式的特点和作品主题,对康拉德"框架叙事"模式的形成、发展和革新进行了分析和探讨,并指出这种看似作者(叙述主体)不介入的叙事实质上是作者为了让其小说显得真实和可靠而有意为之。这实际上却恰恰表现出了作者对道德和人性的关怀。

论约瑟夫·康拉德的英国文化身份

约瑟夫·康拉德的文化身份一直以来是学界争议的焦点。然而,无论如何争议,康拉德的英国人的公民身份是无可置疑的,但其特殊之处在于,他是一个具有人类意识的波兰裔英国人,是“一位全球化的世界公民”。首先,出于对英国海洋文化传统的热爱,康拉德选择成为一名英国人,一名英国作家,从而拥有了让自己骄傲的英国人的文化身份;其次,作为一个外来文化的闯入者,康拉德在英国依然是一个文化流浪者,一个有着多种文化印记的英国人;此外,多年穿梭于陆地和海洋、东方和西方之间的生活,形成了康拉德多元文化意识和人类意识,使得康拉德并不像英国传统冒险作家那样,鼓吹英国帝国主义的正当性与白人的优越性,而是以跨文化的视角书写人类共同的故事。

约瑟夫·康拉德《黑暗的心》中的反殖民主义思想

约瑟夫.康拉德的《黑暗的心》因其丰厚的文本质地、深邃的思想内涵和背离传统的叙述方式一直吸引着众多的研究者。过去30年中,这部作品的政治倾向始终是学者研究的焦点。人们就这部小说反映出的殖民主义思想抑或反殖民主义思想争论不止。但这些研究多从作者生活的时代背景或文本中的话语入手,阐释这部作品的政治倾向。本文试图从作品的叙述层面入手,分析小说中人物马洛和叙述者马洛之间,以及叙述者马洛和作者康拉德之间的距离,进而揭示了作者康拉德的反殖民主义思想。

论约瑟夫·康拉德小说的特色

英国现代著名小说家约瑟夫·康拉德(1857—1924)在近30年的创作生涯中,总共出版31部中、长篇小说以及短篇小说集和散文集。从康拉德的创作活动时期来看,他正处在英国现实主义小说衰落、现代派小说崛起的过渡阶段。如果说亨利·詹姆斯是英国现代主义小说的先驱者,那末,“约瑟夫·康拉德在许多方面便是亨利·詹姆斯的真正继承人。”象詹姆斯一样,“

穿越《黑暗中心》的约瑟夫·康拉德──论《黑暗中心》的叙述技巧

叙述传统常把叙述人客观报道文本事件视作唯一“合法”的叙述方法，似乎任何来自作者或叙述人的评述都是过份的介入。本文旨在说明康拉德在《黑暗中心》中的艺术成就是介于传统的“讲述”和现代的“表现”之间。这种成就的取得来自于作者巧妙的人物安排和氛围描写，它突破了传统的第三人称叙述模式，同时也使作者的描述具有叙事般的感召力。

论约瑟夫·康拉德

突然间,我们的客人离开了我们,叫我们还来不及在思想上有所准备或考虑好告别的言辞;而他的不拘礼节、不辞而别和他多年前神秘地到这个国家来定居是合拍一致的。因为,在他的周围始终萦绕着某种神秘的气氛。这种神秘的气氛,一部分来自他的波兰血统。

试析约瑟夫·康拉德的自我观

约瑟夫·康拉德（1857—1924）是杰出的现代英国小说家。他的作品的中心主题是自我。他把对自我的探索从内向外演化成对社会和自然的探索,赋予自我这一主题以超越自我的意义,歌颂信仰、真诚、友谊和博爱,鞭挞贪婪、残暴、虚伪和自私。他围绕着自我这一主题,运用生动的意象从各个侧面表现了自我孤立、自我节制、自我抵触、自我发现和自我拯救,并以此为起点探索人生的意义。在他的作品中可以看出:自我孤立是弥漫于当时西方社会的普遍现象,是人和社会异化的结果;自我节制是人赖以抗拒私欲的诱惑并保护自己免遭灭顶之灾的内在的道德力量;自我抵触是由人性和人的生存环境所决定的不可逃避的精神磨难和心灵痛苦;自我发现是对人行善作恶的双重潜能的深刻认识;自我拯救是人在整个一生中苦苦地追寻着的希望。

约瑟夫·康拉德的悲观主义思想渊源

悲观主义在康拉德的创作中发挥着重要作用。其理论来源有三:其一,源自热动力学的世界末日论。19世纪晚期的欧洲作家可以预见到世界末日必定是黑暗和寒冷,这种悲观主义思想在康拉德作品中表现为强调死亡、孤独以及人与人之间无法充分相互理解。其二,源自科学经验主义的决定论。科学经验主义在19世纪获得很高的声望,导致对唯我主义的忧虑不断增长,在康拉德的作品中则体现为对自由意志的探讨以及对"白日梦"的描写。其三,康拉德的悲观主义思想还来源于他对人性的思考。康拉德认为世界充满了悖论,在人性方面则表现为"双重人格",既有"哈姆雷特式"的被动,也有"堂吉诃德式"的非理性,同时由于人性中固有的邪恶,"堂吉诃德式"理想主义者的美好想象必将是"乌托邦"。

约瑟夫·康拉德《吉姆爷》中的叙事判断

约瑟夫·康拉德的小说《吉姆爷》围绕“帕特纳号沉船事件”和“布朗事件”展开,主人公对事件的阐释判断和叙述者们对事件多元的伦理判断,与读者对“确定性”的本能追求形成了充满张力与活力的辩证关系。康拉德通过多种叙述声音使读者审美预期受阻的同时也使其更积极地与文本进行双向对话,在推动小说叙事进程的同时,丰富了小说的艺术形式,实现小说在叙事形式、叙事伦理和审美意蕴上的交融和暗合。同时,从人物的阐释判断、叙述者的伦理判断以及读者的审美判断三方面对《吉姆爷》的叙事判断进行论述,也为詹姆斯·费伦的叙事判断理论提供了一种更清晰的阐释路径。

约瑟夫·康拉德海洋背景小说解读——以创伤叙事理论为视角

约瑟夫·康拉德以其亲身的航海经历为源泉创作了一系列以海洋为背景的作品。这些作品中人物的共同点就是经历过生存危机或死亡危机,而这些危机给作品中的个体和集体带来了噩梦般的创伤。以创伤叙事理论对康拉德海洋小说中的海员个体和海员集体进行分析,比较了各自的疗伤方式和结果,进而为康拉德作品解读提供另一种视角。

约瑟夫·康拉德文学艺术真实性思想研究

国内外学者对约瑟夫·康拉德的思想及作品的理解可谓众说纷纭,有些观点甚至完全对立。其实要读懂约瑟夫·康拉德的小说艺术,试着去理解其文艺思想是不可或缺的。康拉德的文艺思想是多方面的,就文学艺术的真实性而言,其核心观点主要体现为:文学艺术对外部世界的描述比历史学科的记载更真实,因为历史学科关注的是事件本身,而文学艺术关注的是人们在具体历史事件中的心理体验;作家以艺术书写历史真实的路径是书写自己熟悉的内容,因为作家的人生经历不同,获得的人生感悟的路径也是不一样的;文学艺术对瞬间体验的记载是其真实性的艺术内涵,文学艺术的真正意义在于记载人们在具体历史事件中的人生感受,只有这样才能使人类的瞬间体验留存于世。