跨媒介与跨文化的探索——韩国网络漫画的中国电影改编研究

中国电影《独行月球》《我要和你在一起》《我爱你!》《照明商店》改编自韩国条漫,创作时都对原著进行了不同程度的跨文化改编。首先,电影需要将条漫的叙事结构整合为商业电影的经典叙事模式,并将漫画的视觉特征转化为电影语言。其次,电影修改了条漫中的空间、物象、事件和人物,与中国社会现实相接轨,缩小物质和精神层面的文化差异。整体上,韩国条漫在中国电影中的跨文化改编,推动了文化的圈层跨越,但相关问题也引发了传播偏差。因此,韩国条漫落地中国和在地化影像创作,需要调节媒介话语,并真正弥合故事层面的文化差异。

韩国网络漫画海外出版传播策略研究

简要回顾和梳理韩国网络漫画的发展历程及其现状。分析与总结韩国网络漫画的海外出版传播策略,包括拓展版权运营主体、构建海内外平台价值链、提供多元化平台服务策略、动员读者参与翻译和多元化开发版权内容。后从激发平台活力和提升内容产出能力、加强平台合作以拓展海外传播渠道、增强IP全维度开发路径、注重海外受众接受度和培养专业型翻译人才五个方面为中国网络漫画的海外出版传播提出建议。

韩国网络漫画在华翻译与传播实践研究

韩国网络漫画已成为韩流扩张的新动力。通过官方与受众的翻译与传播,韩国网络漫画逐步进入中国市场。在韩国网络漫画翻译与传播实践中,韩国网络漫画企业采用专业翻译、授权受众翻译和多样化订阅策略,中文受众群体则组织汉化组与个人翻译。为了实现韩国网络漫画在华翻译与传播的可持续发展,未来韩国网络漫画企业还须强化中韩企业之间的合作、翻译并传播优质网络漫画、完善行业制度规范并加强翻译队伍建设。

中国网络漫画剧的本土化与创新探索

本文围绕中国网络漫画剧的本土化改编和创新探索展开讨论,重点分析了故事本土化和人物形象创新的实践与探索。以《棋魂》为例,探讨了如何通过巧妙的本土化改编,使故事背景与情节融入中国社会和文化,提升观众的代入感和亲切感。同时,探讨了人物形象的本土化改编对观众认同感和情感共鸣的重要性,以及在营造中国式美学风格方面的策略和实践。

网络漫画的“后现代”书写与催眠美学

网络漫画作为一种新兴的网络艺术,较之于传统漫画严肃的社会功能,更关注于个人情感的表达,具有反深度、重感官和大众参与的后现代特质。在新媒体时代背景下,网络漫画从实践和审美两个维度对以传统漫画为代表的主流文化进行了催眠,以此来彰显其后现代的美学精神。

韩国网络漫画出版特色解析

近年来,韩国网络漫画发展迅速,在世界漫画出版业中异军突起。韩国网络漫画依托本国发达的互联网信息技术,培养漫画原创力和受众群体,形成鲜明的韩国网漫特色。另外,韩国网络漫画出版业为了突破狭小的国内市场局限,正在积极推动其海外发展战略。

知识经济理论视角下网络漫画《阎王不高兴》对神话资源的应用

21世纪以来,网络漫画已经成为国内漫画的主要形式,是典型的知识经济表现形式之一。传统文化,特别是神话等重要文体和内容,作为文化创作的资源,受到漫画创作群体的青睐。以《阎王不高兴》为例,在梳理网络漫画对中国神话资源的应用内容、方式的基础之上,分析其应用特点,探讨网络漫画在神话传承过程中的作用和意义,能为神话作为文化资源在当下以及未来的再生产提供意见。

OSMU模式下网络漫画对出版产业的影响研究——以《一人之下》为例

OSMU模式以原作为基础,开展跨媒介的衍生产品开发和多元化的协同营销活动,并充分利用用户参与来促进产品的传播和销售。在这种模式下,网络漫画作为一种重要的原创内容,逐渐发展为可以适用于多种媒介的创作内容,并对出版产业产生影响。因此,OSMU模式下网络漫画对出版产业的影响研究具有重要的意义。文章以《一人之下》为例,分析OSMU模式下网络漫画对出版产业的影响,为进一步加强网络漫画和出版产业之间的互动提出相关的建议和措施,以提供参考。

网络漫画的创意要素与社会价值取向的相互影响

随着网络漫画的兴起,其社会影响力日益增大。网络漫画的创意要素对社会价值取向既有积极也有消极的影响,社会整体的价值取向决定了网络漫画作者的创意方向。文章针对二者的相互影响做了详细的分析和说明,试图找到符合社会主义核心价值观的网络漫画创意方向。

网络漫画:中国神话数字化重构的图像形式——以《非人哉》为个案

互联网为中国神话的数字化重构提供了巨大发展空间。其中,网络漫画以其独特的文艺模式,为神话主义背景下神话资源的转化开辟了新途径。网络漫画作品《非人哉》作为一个成功案例,通过对神话图像叙事和文本叙事的改造,反映了当代读者希望在神话重构中追寻自我、呼唤自由的美好愿景。同时,《非人哉》也展现了互联网背景下神话资源视觉化转化的蓬勃生命力。在批评互联网神话转化碎片化和娱乐化的同时,亦不可忽视神话重构带来的经济与文化效益。

网络漫画插图视觉设计中传统美术法则应用

网络漫画是集娱乐性、艺术性、商业性为一体的复合艺术,插图设计尤为重要。在迎合用户兴趣和发挥自身文化魅力之间寻求平衡,是当下国漫创作的重要命题。文章结合具有传统艺术特色的网络漫画,从形象塑造、色彩运用、画面布局等方面剖析传统美术理念在漫画创作中的应用规律,找到更适用于中国网络漫画的插图创意设计方法,使中国网络漫画在满足国际趋势和流行美学的同时表达出自己独特的民族特色。

我国网络漫画发展现状与趋势分析

随着科学技术的不断发展,网络与人们的日常生活联系越来越紧密,人们的阅读方式也从传统的依赖纸质书本转化为如今的网络漫画。网络漫画的普及表现着科技水平的进步,人们可以足不出户就看到各种各样的漫画书籍,这对人们的生活是非常便利的。我国网络漫画的现状正处于起步阶段,发展的前景良好,漫画产业的数量也在逐年增加。然而网络环境复杂多样,漫画进入网络环境市场的准入门槛低,这就导致漫画的质量水平参差不齐,我们应在网络漫画中投入更多的精力,来规范网络漫画的水准,促进网络漫画行业快速发展。

中国网络漫画发展研究

漫画是一种由来已久的图画表达方式,网络漫画是互联网技术飞速发展产生的新概念。近年来借助互联网传播,国内网络漫画平台的爆发式增长对于年轻一代的阅读习惯产生了一定影响,在动漫产业结构化升级的进程中扮演了重要角色。本文通过对国内网络漫画发展历程的梳理和网络漫画平台公开数据的研究,分析中国网络漫画的特点及未来发展趋势。

跨媒体叙事视角下网络漫画IP动画化问题研究

随着动漫产业与网络漫画的出现,催生了一批由网络漫画改编的动漫、动画电影,而在跨媒体叙事视角下,网络漫画动画化存在跨媒体叙事基础缺失、跨媒体叙事节奏把控不佳和跨媒体叙事受众参与被忽视等问题。笔者认为,通过拓展叙事模式、延长转化起点、运营粉丝社群等方式,可实现跨媒体产品核心价值的提升。

中国网络漫画的发展与困境探讨

在媒介融合发展的大趋势下,漫画行业逐渐从传统纸质形式升级转型为依靠移动数字端的新型网络漫画形式。在新媒体时代,网络漫画呈现爆发式增长的态势,成为动漫娱乐行业发展的重要形式,但是在网络漫画产业度过了急速发展的发展初期,逐渐进入平稳发展时期时,也暴露出了种种问题。面对当前网络漫画行业存在着的内容良莠不齐、变现困难、版权保护滞后等困境,网络漫画的未来发展仍需依托政府、平台、社会等多方力量,促进网络漫画行业健康发展。

网络漫画盗版的现象分析

网络漫画作为IP改编的内容来源,与网络文学相同亦具有宽广的开发空间,但我国网络漫画的发展仍处于初级发展阶段。网络漫画多样化的表现形式等导致侵权责任难以追究,盗版现象频发,严重阻碍了行业发展。

网络漫画插图视觉设计中传统美术法则应用

信息化时代的到来,促使人们网络空间得到无限扩大,而网络漫画的发展与创新,突显出了艺术性、娱乐性以及商业性,属于一种复合型艺术,其中插图视觉设计在其中起到了重要作用。如何在网络漫画插图视觉设计中融合传统美术,在不影响受众兴趣的条件下,发挥出传统文化魅力,成为了当下业内人士需要思考的问题。对此,从插图设计入手,着重分析了网络漫画插图视觉设计中传统美术法则的意境,旨在寻求适合中国网络漫画插图设计的创新方法,从而更为广泛地传递民族特色。

新媒体时代网络漫画APP发展的现状及前景——以“快看”漫画APP为例

信息爆炸的时代,使用互联网是如今人们从中获取信息、传播信息以及休闲娱乐必不可少的生活方式,随着移动客户端技术的发展,手机已经逐渐代替电脑成为人们日常生活所依赖的必需品,网络漫画就是在这样的环境下孕育而生的。但是,漫画行业作为我国文化IP产业发展的播种期,发展道路上还存在许多问题,本文以手机移动端“快看”漫画APP为例,以其自身特点和发展现状为研究基础,同时对当下网络环境进行分析,提出该软件存在的问题、行业前景以及人才培养等发展策略。

从多模态视角看中国网络漫画外译对中国文化走出去的影响

从2014年开始,中国网络文学开始在海外广泛传播,自此,众多关于网络文学外译的研究层出不穷。在此背景下,中国网络漫画,一种带有中国文化特色的图画和文字的结合体,也作为一种特殊的网络文学,开始慢慢外译“出海”。本文基于多模态视角,从中国网络漫画的三个模态,即文字模态、图片模态和文体设计模态,分析中国网络漫画在外译过程中的策略与方法取向,并探讨其对中国文化走出去的影响。

网络漫画的新视觉形态研究

近年来,随着互联网的快速发展,漫画这一视觉叙事的媒介在网络上找到了属于自己的新天地。网络给予漫画的是印刷时代的作品不具备的表达手段,其视觉形态更加多样化。文章试图从视觉的角度来分析网络漫画这一新生事物,并探索漫画在网络上的可能性。