融贯中西:罗铭中国山水画的创新价值

罗铭是进行绘画创新探索的代表性人物,在山水画表现技法上敢于打破传统山水画的既定程式,既强调传统笔墨情趣,又面对大自然观物取象,坚持写生,在漫长的山水画创作体悟中尝试创新中国山水画,开辟了西方绘画技法与中国传统笔墨的有机结合之路。

王履《华山图》与罗铭《西岳华山图》之比较

王履和罗铭都是擅长表现华山的画家,由于他们处于不同的时代,受到不同时期的创作观念影响,故创作出不同面貌的华山作品。从他们的作品中深入分析就可以品读到画面所蕴涵的不同时代所形成的不同的形意观、写生观、构图方法以及笔墨技巧。他们的作品带着浓郁的时代气息,作品的对比更有利于我们了解他们所处不同时代的艺术风貌和艺术思想。

写生命世界生动的形质和灵魂——罗铭艺术学术研讨会摘纪

为纪念罗铭先生诞辰95周年．2006年10月5日上午在中国美术馆举办了“罗铭艺术回顾展”的开幕式。6日上午，在全国政协会议楼举办了罗铭艺术学术研讨会．大家就罗铭艺术的学术成就、贡献、地位和意义等方面进行了研讨。研讨会由中国美协《美术》杂志主编王仲和中央文史馆文史业务司司长刘松林共同主持．下面是座谈摘要：

报刊转载、摘编要遵循法定规则——“罗铭与株洲日报社著作权纠纷案”简评

＂报刊转载、摘编法定许可＂是一项具有中国特色的著作权法律制度。然而,该制度自实施以来就广受诟病,其中一个重要问题就是许多报刊在尽情享有转载、摘编权时,没有认真遵循限制规则,履行应尽的法定义务,以致损害了作者的权益。

国画家美术教育家罗铭教授遗作展望暨学术研讨会在西安美术学院举办

为纪念著名国家，美术教育家罗铭教授诞辰91周年，逝世5周年，由中央文史研究馆，中国美协西安学术交流中心，西安美术学院，中央美术学院国画系主办，陕西省美术家协会，陕西国画院协办的“著名国画家，美术教育家罗铭教授遗作展暨学术研讨会”于2003年10月28日至11月3日在西安美院举办。

开拓者系列之:罗铭—西安美术学院的先驱者

罗铭（1912—1998）,广东普宁人,字西甫,号西父,著名画家、美术教育家,提倡师法自然,注重中西兼容,崇尚先贤,不泥古人,在山水画、花鸟画创作领域形成＂境相＂共生、＂形意＂并遂的个人风格,开山水写生之新风。罗铭自幼受家庭熏陶,对绘画产生浓厚兴趣。1929年中学毕业后在广州烈风艺专学习西洋绘画,不久考入上海美专,后进入上海昌明艺术专科学校学习国画。

笔墨新风写新景——罗铭的艺术历程与艺术风格初探

一序言,一九五四年的春天,李可染、张仃、罗铭三位画家赴江南写生,历时三个月。当年九月十九日在北海公园悦心殿举办了『三人山水画写生展』,画坛为之震动,甚至连徐特立、齐白石等各界名人都给予了高度赞赏。此展开启了中国山水画一代新风,成为了当代美术史上的一个重要事件。

规定与互动——20世纪50年代罗铭访闽粤侨乡写生的历史考察

相较于1954年与李可染、张仃的江南写生,罗铭于1957年的闽粤侨乡写生并没有引发关注,与之相关的历史价值和学术意义也就此被湮没。事实上,这次写生不但是罗铭1954年写生之后山水画革新成果的再次检验,还是这一时期山水画艺术功用的另一种指向,即国家形象的对外展示和海外华侨、侨眷对国内建设的支持。因此,罗铭1957年的写生、《罗铭访闽粤侨乡写生画集》的出版发行及香港展览也就成为规定与互动合力之下的产物。它充当了宣传画的角色,是基于国家政治和经济需求,由中侨委具体策划实行的一项通过描绘侨乡的新面貌和新气象,向海外华侨展示新中国社会主义建设成就和归侨、侨眷幸福新生活的政治行为。

“罗铭艺术回顾展”暨学术研讨会在京举办

罗铭（1912-1998），广东普宁市人，生前为中央文史馆馆员兼陕西国画院名誉院长。曾旅居南洋，任职于中央美术学院、西安美术学院、陕西国画院，是我国成就卓著的国画家、美术教育家。他终生事画，主张变革。他注重深入生活与实地写生。1954年，他与李可染、张仃到江南名山秀水写生数月，开中国山水画的一代新风。1957年，又应中央侨务委员会和中国新闻社之邀，到闽粤侨乡写生，作品在国内外展出，人民美术出版社出版其《侨乡写生画集》。为支援大西北的美术事业，在1959年，他开始任教于西安美术学院，在该院工作长达30年，培养出一批又一批画家。他还参与陕西国画院的建院提案和创建工作。1988年，他被国务院聘为中央文史研究馆馆员。

罗铭的写生与创作

1954年,中国画改革面临何去何从之际,中央美术学院李可染提出到自然中写生,得到张仃书记和1952年徐悲鸿亲邀从马来西亚归国的罗铭的支持,三人结伴到各处采风,足迹遍及半个中国,用一管柔毫,朝暮图画,仰天俯地,栉风沐雨,描绘祖国壮丽河山.写生归来后,他们在北京举办了轰动一时的＂李可染、张仃、罗铭山水画联展＂,被时人誉为＂中国画发展的里程碑＂.

关于罗铭先生的学术定位

我有一次在闲聊中谈到罗铭先生的学术地位问题，发了一些感慨。后来罗先生的儿子罗琳兄让我把这些想法写出来，当时我答应了，可是后来一直没动笔。去年罗琳兄又催我，我仍然没动笔，不是我不愿意写，而是有些顾虑。罗先生曾在中央美院、西安美院担任了四十年的教授，弟子如云，而且有很多都是当今国画界的名家，我只是一名进修生，又没什么名气，这些话不该由我来说，因为人微言轻，说了也不起什么作用。前些天，罗琳兄又来电话催我，并说西安美院学报急等着用这篇文章，情知推不过，我就只好勉为其难了。

罗铭教授遗作展研讨会纪要

罗铭(1912—1998),著名国画家、美术教育家。祖籍广东普宁,早年求学上海,师从黄宾虹、王个簃,后旅居东南亚。1952年应徐悲鸿之邀到中央美院任教,和李可染、张仃并驱中国画创新的“三驾马车”。1959年调西安美院,从事教学和创作三十余年,创作了壮美画卷,培育了一代新人,为学院的发展做出很大贡献。

罗铭达:助力普查,微光亦发热

自然灾害综合风险普查房屋建筑调查(以下简称“房屋建筑调查”)是一项繁杂的工作,厦门市住房保障和房屋管理局(房屋建筑调查市级牵头单位)房屋安全管理处工作人员罗铭达,推动各区在房屋建筑调查工作中落实落细组织架构、实施方案、资金保障、底图资料准备等前期工作,为全面开展普查工作夯实基础。

西宁市人民政府办公厅关于调整西宁市防震减灾工作领导小组成员的通知

宁政办[2009]134号各区、县人民政府,市政府各局、委、办:因人员变动及工作需要。

《粤剧表演艺术大全》编辑部成员赴港采集资料

8月17日至19日,《粤剧表演艺术大全》主编倪惠英,副主编何笃忠、罗铭恩,以及编辑部成员陈少梅、郑卫国、梁少玲、谭佩仪一行七人,赴港搜集粤剧表演排场艺术历史资料,与阮兆辉、龙贯天、陈子晋等香港粤剧前辈研究有关粤剧传统排场的排练及拍摄工作,并拜会了香港八和会馆,到香港中文大学、香港电影资料馆商谈有关香港粤剧代表性人物入选《大全》精选剧目篇视频及相关版权等事宜,本次行程紧密,收获颇丰。

戏曲杂想

昭君挥泪别汉宫,明皇空老长生殿,儿女情长西厢楼,国仇家恨桃花扇。近日拜读罗铭恩先生大作《情动舞台》,掩卷而思,浮想联翩。古今多少情、多少意,皆托于戏子。故戏子者,当空舞长袖,红颜空自许,舞台一梦难醒,有演不尽的红尘往事,道不完的悲欢离合。永在别人的故事里,流着自己的泪,永在戏里戏外徘徊,人生如戏,

《情动舞台》——关于保护和发扬粤粹的真挚之声

罗铭恩先生著的《情动舞台》,是作者的一部戏曲(剧)批评集。全书分三大部分,包括'粤剧·戏曲'、'舞剧·音乐'和'话剧·其他'。全书语言通俗易懂又充满趣味,既介绍了多出广州戏剧的概况,又涉及到一些粤港澳地区家喻户晓的戏剧大家。

高风亮节、爱梅画梅的孙明瑞道长

孙明瑞道长,俗名清泽,号墨道人,1925年生,原籍河北省威县芦头村。抗日战争时期流亡到山东,在梁山出家。后到济宁长清观常住,学经师。40年代初,在清理其师祖藏永范遗物时,见所画梅花长卷,不觉为之神驰,决心继承师祖的画笔。抗战胜利后,到西安八仙宫常住。1990年担任中国道教学院教授。墨道人为追求艺术造诣,除自己刻苦绘画外,还多方求教,先后从长安画坛耆宿陈瑶笙、何海霞等先生学画。在“文革”时期,他到西安美院,一面当花工,一面跟罗铭教授学画。所以。