山东黑陶的美学意蕴

本文旨在研究山东黑陶的美学特征及其文化内涵。通过分析山东黑陶的韵律与节奏、比例与尺度,探讨其在中国古代陶器艺术中的独特地位。本文采用美学分析和实物考察相结合的方法,从造型、纹饰等角度,深入剖析了山东黑陶的美学意蕴。研究发现,山东黑陶的美学价值不仅体现在其制作工艺的高超和艺术表现力的丰富,还体现在其韵律和节奏所表现的理性美及情感美,以及比例和尺度所揭示的和谐美。通过对山东黑陶美学意蕴的研究,有助于进一步理解其在华夏文明中的历史地位与重要价值,为当代学者提供了新的视角,促进了对山东黑陶文化遗产的传承和保护。

平潭石头厝建筑肌理的形成及美学意蕴研究

石头厝是平潭岛海滨风貌、地域文化和历史的缩影,其建筑符合当地特定气候及人文环境,充满海岛风情的独特韵味和美学特色。文章以独具海洋文化风貌的福建平潭石头厝为研究对象,探寻石头厝建筑肌理的形成,阐述其所蕴含的美学意蕴,挖掘其深刻的文化内涵,为保护传承石头厝及建设平潭国际旅游岛提供借鉴参考。

孟子德育内容的美学意蕴及其当代价值

中华优秀历史文化遗产不仅生动述说过去,也深刻影响当下和未来,保护并传承中华优秀传统文化遗产是对历史的负责。孟子思想中德育内容的美学意蕴体现在其彰显了人的天性和人伦之美。文章以此为基点,探索其如何促进个体道德境界的提升,分析其在社会层面如何起到正向影响作用,揭示其在文化传承中的独特作用,考察其对生态伦理的启示。以美学的视角再审视孟子德育内容中美学意蕴的当代价值,不仅为传统德育思想的现代转化提供了新思路,使德育内容更加贴近现代人的审美与心理需求,同时也有助于构建更加全面、立体、和谐的道德教育体系。

中国山水画笔墨语言的美学意蕴

笔墨语言是中国画独有的“表现形态”与“表达方式”,山水画文化的历史发展与整体形成中,表现出的脉络较为明确而完整。中国山水画包含着笔墨语言的技法体系、实践操作以及视觉审美规范,其语言结构的历史发展与现代山水画相契合,能够为现代山水画的艺术建构,奠定坚实基础。文章结合笔墨语言的作用与特征,从虚实结合、气韵生动、书法审美等角度分析其美学意蕴。

梁启超旧藏《憨山法师手书遗偈》考释及美学意蕴探析

梁启超先生旧藏《憨山法师手书遗偈》系珍贵的明代书画类文物,现藏台湾何创时书法艺术馆。大陆学术界鲜有对此件文物的相关考释,对该文物从定名、文义、题跋、钤印等角度进行考释,并从书法风格、哲思意境、诗歌韵味、时代精神诸方面分析其中蕴含的美学意蕴,或可对文物本身乃至憨山德清、梁启超思想生平研究有所助益。

中国古曲与民歌改编钢琴作品的美学意蕴

中国钢琴作品是以我国传统文化为基点,与西洋乐器相结合的产物,中国钢琴作品从产生到较为成熟,经历了萌芽、发展到成熟的三个阶段,在每一个发展阶段中,不论从创作题材还是风格上看都有其鲜明的特点,走出了一条本土化、特色化的钢琴音乐创作道路。本文主要以部分典型古曲、民歌改编的中国钢琴作品为例,探究其审美特征以及中国传统美学思想在中国钢琴作品创作的渗透,对展现其美学价值与演奏这一类的中国钢琴作品都具有一定的参考意义。

现代小说重构孝文化的美学意蕴

现代小说强烈批判了传统孝文化的糟粕思想,但是对人伦亲情的孝道始终持肯定态度,在反传统的运动中,1920年代外来文化和五四文学革命的冲击使得人伦亲情的孝道被孝文化的腐朽性所遮蔽。在现代小说对传统孝文化偏激解构后,二十世纪三四十年代传统孝文化的积极性被重新发掘,并具有一定的儒家美学意蕴。通过从人伦之美——亲亲之孝,人性之美——仁义之孝,人生之美——家国之孝三个层面阐述三十年代京派小说和四十年代抗战小说对传统孝文化的重构,进而不断发扬传统孝文化的积极内涵和精神价值。

苗族服饰神话图像的美学意蕴与当代价值

苗族服饰见证了苗族历史的演变,是种族信息的重要载体。苗族服饰上的神话图像反映了苗族先民的原始生活状态和精神内核,是审美意识初现时对世界的认知和艺术表达,蕴含着苗族先民的智慧、信仰和美学理念。对苗族服饰神话图像进行分析,探讨图像背后的美学意蕴与当代价值。

新世纪儿童乡土小说中歌谣书写的美学意蕴探赜

新世纪儿童乡土小说中存在着大量的歌谣书写。这些歌谣内含多向度的美学意蕴,主要体现在它们有着万象自然的画面美,至纯至真的情感美,自由本真的游戏美三个方面。通过对儿童歌谣这一美学意蕴的探赜,既能唤起孩子们对经典歌谣的传承,又能指引作家们创作出更多反映时代生活的新歌谣,为新时代的乡村文化振兴“添砖加瓦”。

“和”文化与美学意蕴——以《文心雕龙》为中心

《文心雕龙》作为中国文学中的一部经典文论,全书贯穿着“和”文化的美学意蕴。就谋篇布局的技法层面,文中运用“唯务折衷”的方法进行话语建构。就语言修辞的形式层面,调节声律、对偶、用字等创作技巧使文章展现匀称、平衡的特点。就审美追求的意蕴层面,彰显“温柔敦厚”的创作风貌和审美特征。“和”文化作为中国传统美学精神中的重要组成部分,蕴含着中华民族的致思趋向与价值取向,对中国文化体系以及文化心理的建构有着重要的意义。

论蒋光慈小说革命者内视角叙事的美学意蕴

作为中国无产阶级革命文学的奠基人,蒋光慈用小说塑造了大批革命者形象,内视角叙事策略的普遍采用,既服务了人物形象的塑造,也在理性层面上思考了自我和社会问题,更是宣传和教化了革命思想。对内视角叙事策略的探究有利于考察蒋氏在小说艺术上的探索,亦有利于正视其小说的文学史意识和红色文化基因的传承价值。

中国钢琴音乐创作的美学意蕴及特征研究

钢琴乐器虽然在19世纪中叶便已传入我国,并在20世纪初取得了非常大的发展,但严格意义上中国钢琴音乐的发展时间并没有那么长,学术界普遍认可的发展开端是1915年,在这百余年的发展历程中,中国钢琴音乐已然脱胎换骨,成为独具民族特色的音乐形式,在当代多元文化背景下,中国钢琴音乐呈现出更进一步民族化的发展特征,同时,也呈现出了另一番中西交流的景象,这既体现了中国钢琴音乐创作的自信,也体现了当代中国钢琴音乐在面对国际化发展时的深思熟虑。

浙江城隍庙的美学意蕴探析

建筑艺术是一门综合性的艺术,其美学意蕴复杂且独特。城隍信仰作为古代民俗信仰之一,其建筑的发展伴随着中国城池的历史发展,在漫长的历史发展当中不断形成了广泛的文化意义和深刻的美学内涵。本文将从建筑的空间布局、装饰、文化等方面对浙江城隍庙建筑的美学意蕴进行阐述,城隍庙所蕴涵的审美形态有古典建筑的形式美、传统装饰的艺术美、城隍信仰的文化美、循序渐进的意境美等。

基于材料的云南茶叶包装设计美学意蕴研究

材料是让人能够感受包装设计美感的重要因素之一,随着时代的发展,科技的进步,人们日益增长的需求,越来越多的材料服务于现代茶叶包装设计。本文介绍了云南地区茶叶包装设计中经常使用到的材料,从自然之美、感知之美、文化之美以及技术之美四个角度并结合云南茶叶包装的实际案例,对云南茶叶包装材料的美学意蕴进行研究,探索材料在包装设计中的重要意义,以期拓宽未来茶叶包装设计中的材料选择方向和路径。

探析建水紫陶的文化价值与美学意蕴

建水紫陶不仅仅是一种器皿,更是传统文化精髓融为一体的文化载体。与纯粹的艺术品,如书法和绘画相比,建水紫陶以其实用性质更贴近民众日常生活,充满浓郁的中华民族日常生活风味,在追寻日用生活中的超然境界,无论是儒家、佛教还是道家思想,都有所体现建水紫陶这种传统智慧下的中国美学意蕴。

以乐构型 余音不绝——论阿来小说的音乐叙事与美学意蕴

音乐为阿来带来无尽的启发,由是他将音乐内化于心,让其成为创作的底色,借此展示出对历史与生命的深刻思考。他曾多次模仿多声部性复调织体的特色,让作品呈现出交响的曲调模式,最新作品《云中记》更是与莫扎特《安魂曲》形成对位,获得了“乐章式叙述”的评价。乐章既成,旋律渐显,阿来借音乐叙事奏出“命运感”的旋律,其背后蕴藏着浓厚的悲剧美学意蕴,最终指向“净化”之审美意义,给予读者无尽的思考空间。以音乐叙事的角度观照阿来小说创作,可以更为立体地开掘出阿来文字中潜藏的丰富美学意蕴,达成文学涤荡灵魂,振奋心灵的审美意义。

民国文人情书美学意蕴探究——以徐志摩和朱生豪为例

徐志摩与朱生豪是中国近现代著名的文人,两人在文学创作上均有卓越成就。基于此,文章通过对两位文人生平、思想境界和文学背景的介绍,揭示了他们在文学道路上的相似和差异;分析了两位在文人情书作品中的意境表达、情感体现和艺术手法,探讨了他们在情感表达和文字表现上的美学意蕴;对比分析了两位在文人情书创作方面的共同点和个性特征。通过研究,可以更好地理解和欣赏这两位文学大家的艺术成就,也能为中国文学研究提供新的视角和思路。

私纪录片的主体间性与美学意蕴研究

私纪录片是纪录片中的一种特殊类型,基于摄像技术的成熟和自我意识的萌发,1990年在国内掀起一股私纪录片的暗涌。私纪录片在个体意识觉醒、双重对话和个性中存在共性等角度呈现出主体间性特性,体现了作为一种自由的创作活动是如何在新时代环境下建构主体间性的,也揭示了被遮蔽、被忽视的日常生活的美。

浅析贾平凹小说《河山传》中的生态美学意蕴

《河山传》是贾平凹创作的城市题材小说,讲述了农民工洗河和企业家罗山四十多年里的传奇故事。作者详细描绘了两个小人物在工业化进程中展现出来的生存状况和精神状态,展现了对生态美学的深刻理解和独到见解。

《茶经》的美学意蕴及英译再现

《茶经》是一部集科学性和艺术性于一体的古典茶文化著作。既强调茶学信息的准确传达,体现出科学价值;又在语言形式到思想内容上独具特色,蕴含着浓厚的美学价值。因此译者对原文美学意蕴的传达不仅要"达意",还要"传情"。通过对原文的质朴美、形色美、辞格美和画面美的分析,探讨了《茶经》美学意蕴在译文中的成功再现。也说明"达意"和"传情"不失为再现原作美学意蕴的可行原则。