传统民族舞蹈融入中职公共艺术舞蹈课的教学策略研究

传统民族舞蹈不仅是技艺的展现,更是情感的表达、文化的传承,承载着各民族的历史记忆、生活习俗和审美观念。中职公共艺术舞蹈课承担着培养学生艺术素养、审美能力等教学任务,在当下应适当融合传统民族舞蹈教学,通过丰富课程内容来提升学生的审美素养、强化学生的民族认同感、促进学生全面发展。基于此,文章先阐述传统民族舞蹈融入中职公共艺术舞蹈课的意义,再通过分析教学现状来提出具有针对性的教学策略,以推动中职舞蹈教学质量的提升。

流行舞蹈与艺术舞蹈结合的教学新探

近年来,舞蹈艺术对人们的影响力逐渐提高,在舞蹈艺术中流行舞蹈对大众有强大的号召力。因此在舞蹈教学中应该尝试着把流行舞蹈和艺术舞蹈有机的结合起来,实现流行舞蹈和艺术舞蹈共同进步、共同发展、共同繁荣的新局面。本文就如何把流行舞蹈和艺术舞蹈结合的教学进行了浅述,以期为流行舞蹈和艺术舞蹈的结合的教学发展提供理论上的依据,更好的促进舞蹈艺术的发展。

对通俗舞蹈与艺术舞蹈的融通发展的若干思考

舞蹈是人们在日常生活中为了表达情感应运而生的,经过人们不断地升华,它所表达的内容又是高于生活的。舞蹈主要分为通俗舞蹈和艺术舞蹈,由于两者的风格不同,被人们接受的程度也不尽相同,二者的发展出现了不平衡的状况。本文分析了通俗舞蹈与艺术舞蹈融通发展的关系。

普通高校女大学生艺术舞蹈与健美操融合教学研究

运用文献资料、比较分析、逻辑推理、教学实践等方法对普通高校女大学生公共课教学中艺术舞蹈与健美操融合教学进行研究,从而实现女生大学独特的体育、艺术、涵养教育的目的。

流行舞蹈与艺术舞蹈结合的教学新探

艺术舞蹈在舞蹈领域中占据重要位置,而流行舞蹈具有浓厚的娱乐色彩,广受人们喜爱。因此,加强流行舞蹈与艺术舞蹈结合教学,顺应舞蹈市场需要,对于舞蹈精神的传承与发展至关重要。本文将以流行舞蹈与艺术舞蹈的特点为切入点,对流行舞蹈与艺术舞蹈结合的教学进行探析研究,以供参考。

生活舞蹈和艺术舞蹈的区分——以汉画舞蹈为例

在《汉画舞蹈的种类与形式》一文中,以汉画舞蹈形象为主体的汉代舞蹈首先按照外部原则的考量被划分为“生活舞蹈”和“艺术舞蹈”两大类,这可以在其中的图表中显示出来(表1)。除舞蹈场外,生活舞蹈和艺术舞蹈的划分原则可以有三——身份、模态与话语。[2]舞蹈场就是跳舞的场地,它是生活舞蹈和艺术舞蹈划分的一个必要条件,但不是绝对条件。在汉画中,筵席间有男女舞蹈,或许是夫妻之间的“以舞相属”。

流行舞蹈与艺术舞蹈的结合探析

由于艺术舞蹈多是反映深刻的人生哲理,具有非常强的艺术性,所以很容易陷入曲高和寡的境界,直接影响其在社会公众当中的普及度与影响力。与之不同的是,流行舞蹈则凭借自由且活泼的特点,更加符合社会公众的品味,也由此获得了更高的关注度。因此,我们迫切需要采取相应的措施,实现艺术舞蹈与流行舞蹈的结合,促使它们共同融入到公众生活中。本文对流行舞蹈与艺术舞蹈的有效结合提出了建议。

试论中国现代艺术舞蹈的发展路向

舞蹈是人类最早产生的艺术,具有鲜明的文化性。在中国特色社会主义文化的现代化进程中,深刻分析中国艺术舞蹈自身运动规律和新的发展路向,是促进舞蹈艺术主动适应文化现代化发展趋势的客观需要,对推进新时期的舞蹈学科建设具有重要现实意义。

浅析高职艺术舞蹈教师提升专业发展的措施

从全国诸多高职院校来看，艺术类舞蹈教师在如何促进专业发展方面遇到了很大问题。这种状况在很大程度上影响了舞蹈教师的专业素质，甚至于影响了舞蹈教学质量。目前情况下，国家正在全力加快职业教育，高职舞蹈应借此机会深入地完善和发展本校的教育事业。在相关研究的基础上，本文进一步分析了提升高职院校舞蹈师资理论的专业素质以及创新能力的途径。希望这些措施能够促进高职舞蹈教师的专业发展。

流行舞蹈与艺术舞蹈结合发展对策探析

在舞蹈领域中,艺术舞蹈依然处于核心地位,是精神文化的传承。为了能够进一步发扬舞蹈艺术,流行舞蹈为艺术舞蹈的发展奠定了群众基础,将二者科学、合理地结合,有效形成二者共同发展的局面。流行舞蹈和艺术舞蹈各具特点,应根据其特点促进流行舞蹈与艺术舞蹈结合。

从市井生活到艺术舞台——兼谈生活舞蹈与艺术舞蹈的差异

本文以生活舞蹈和艺术舞蹈的差异作为研究内容,以历史的横纵坐标为原点,采用了史论结合的研究方法,引用了大量的历史资料进行佐证,深入分析了二者在娱乐、功利、参与和技艺方面的区别,最终将二者的差异进行总结和归纳。

浅谈“广场舞”的艺术化——论艺术舞蹈的“根深才能叶茂”

广场舞蹈因为独特魅力和意义,便迅速地风靡全国。作为专业舞者,首先我们应该正确地对待广场舞蹈,本文试图通过对于广场舞蹈的进一步分析,来探讨生活舞蹈与艺术舞蹈、专业舞者与业余舞者之间的关系。

分析群众文化艺术舞蹈活动的创意的反思探索

随着我国改革开放的不断推行和深入,人民的生活得到了极大的改善,社会文化也正在蓬勃发展.现如今,我国的群众文化已经取得了显著的成就,为社会文明进程添上了浓墨重彩的一笔.其中艺术舞蹈更是受到广泛关注,本文以群众文化艺术舞蹈活动的创意为中心,进行有针对性地反思和探索,并就其应用提出几点有效性建议和意见,以推动我国社会文化璀璨发展.

艺术舞蹈的忧思与希望

所谓艺术舞蹈主要指作为艺术形式而独立存在的纯舞蹈,而不是为其它艺术形式服务的准舞蹈、类舞蹈以及各种舞蹈语汇拼凑的假舞蹈。艺术舞蹈,以人的肢体为手段表达创造者与表演者的内心世界,它不需要任何外在于身躯的媒介,表现手段与心灵直接统一。观众直接通过表现者身躯的律动,感受着创作者情的呜咽与灵的颤动。这就是艺术舞蹈的根本特征,是艺术舞蹈的真谛。

浅谈“从原生态民间舞蹈到舞台艺术舞蹈”

从我开始学习民间舞蹈,就一直对灿烂的中华舞蹈文化充满了敬重之情。中国民间舞蹈是中国各族人民共同创造的文化成果,是舞蹈文化的宝贵财富。它从源头的点点滴滴,时疾时徐,时溢时爰,终于汇成了今天的汪洋大海。这篇论文是以中国民间舞蹈到舞台艺术舞蹈的发展历程为主线,其中在加上我通过对各个时期的舞蹈作品的分析,来见证民间舞蹈到舞台艺术舞蹈的升华。

艺术舞蹈教育管理改革策略分析

艺术舞蹈人才的有效培育,离不开艺术舞蹈教育管理工作的创新发展。本文分析了艺术舞蹈教育管理存在的问题,提出促进艺术舞蹈教育管理创新改革发展的策略,对艺术舞蹈教育管理工作的发展和人才的有效培育具有积极意义。

流行舞蹈与艺术舞蹈结合的教学新探

流行舞蹈和艺术舞蹈是常见的两种舞蹈形式，在教学过程中要加强两者的有机结合，促进舞蹈教学水平的提高。

民族舞蹈与艺术舞蹈相结合的教学探索

随着人们日常生活质量的提升，人们对于舞蹈系统的要求越来越高，为了有效确保舞蹈效果的提升，我们需要进行流动舞蹈与艺术舞蹈的有效结果，确保舞蹈系统的完善，有利于舞蹈艺术感染力的提升，有利于人们艺术素质的提升。

流行舞蹈与艺术舞蹈的结合探析

艺术舞蹈是舞蹈家经过多年专业训练用肢体语言诠释生活哲理的高雅艺术,处于舞蹈领域的核心地位,对于普通的社会百姓来说曲高和寡,可以欣赏但基本不容易理解。而同为舞蹈艺术的流行舞蹈凭借自由休闲活跃的表现方式,在社会百姓中流传迅速广泛,深受百姓喜爱。本文作者根据流行舞蹈和艺术舞蹈各自的优势及二者同中求异的特点,面对流行舞蹈和艺术舞蹈发展不均衡的现象,作者从理论上提出把流行舞蹈和艺术舞蹈二者相互融合的有益措施,为促进舞蹈艺术发展大胆献计献策,以供同行共同探讨。

天作之合的姊妹艺术舞蹈与音乐

舞蹈是人体动作的艺术。广义上讲,是一种凭借人体有组织有规律的运动来表达感情的艺术形式。舞蹈作为一门空间性、时间性的综合艺术,往往综合了音乐、诗歌、戏剧、绘画、杂技等手段而成为独立的艺术门类。