设计美学在早期资本主义世界的话语逻辑分析与批判

设计美学的现代性话语在早期资本主义世界有三种逻辑向度。从经济维度来看,资本逻辑主导下的商品美学自发追求“新异”“媚俗”的设计风格。从文化维度来看,文化批判逻辑主导下的审美反思带着重构社会秩序的乌托邦梦想,对资本自发推动的商品美学进行了严厉批判。从社会维度来看,技术逻辑主导下的审美和解是资本实现自我批判的虚假幻象。通过这三种逻辑向度的比较研究,可以看到设计美学的现代性有相对独立的问题,它并不局限在关于审美的理性根据的建立与反思的纯粹思想领域,而是深刻植根于技术变革带来的现代性现实生活与生产的历史语境。因此设计美学作为美学延展出的新学科方向应当对其自身的知识生产的历史进行批判性研究,并在此基础上合理发展。

综合材料介入潮州手拉壶的设计美学分析

本文旨在探讨综合材料介入潮州手拉壶的设计美学,首先分析潮州手拉壶的设计及市场现状,阐述综合材料介入的目的与意义,探讨综合材料的选择与设计方法,然后从设计美学的视角出发分析综合材料介入潮州手拉壶后所呈现的功能、造型、装饰、混搭等方面的美学及文化价值,归纳设计原则并完成综合材料的设计实践,最后对潮州手拉壶的市场前景及设计趋势进行分析预测,期望为潮州手拉壶这一传统非遗技艺的创新发展提供新思路、新方法。

跨文化交流中少数民族设计美学的融合

随着全球化进程的不断推进,跨文化交流成为当今社会的一个重要特征。在我国丰富的民族文化资源中,少数民族文化具有独特的魅力。鄂伦春族、鄂温克族、达斡尔族、赫哲族作为我国北方的少数民族,其传统工艺美术设计美学具有独特的地域特色和民族精神。从造型、色彩等方面分析这些民族工艺美术设计美学的融合,并探讨其在现代设计中的融合应用价值。

基于中国传统文化精神视域的设计美学标准刍议

中国传统文化源远流长,蕴含着丰富的设计美学精神,对当下中国设计的发展具有指导意义。该文梳理中国传统文化中的设计哲学,强化中国设计的文化脉络和主体认知,并提出新时代设计美学方案,促进人与自然和谐共生。

设计美学助力宜居宜业和美乡村建设的实践——以江苏省为例

在全面推进乡村振兴的背景下,设计美学在宜居宜业和美乡村建设中的重要作用逐步凸显。对江苏地区乡村现状进行调研,分析乡村建设中遇到的相关问题,探讨乡村设计实践的美学价值,重点阐述设计美学的概念和原则、设计美学助力江苏乡村建设的项目实践、设计美学助力江苏乡村建设的重要作用,提出要以设计美学助力乡村振兴战略,推动江苏宜居宜业和美乡村建设高质量发展,为设计美学助力宜居宜业和美乡村建设实践提供一定的思路与参考。

设计美学与中华美学精神的传承发展——中华美学学会设计美学专业委员会第二届学术论坛综述

中华美学学会设计美学专业委员会第二届学术论坛于2024年4月在苏州大学顺利举办。发言的52位学者立足本土设计实践,通过跨学科研究范式推进设计美学在中国的理论构建进程。在中国推动设计美学的发展,即应以中华优秀传统文化中的丰硕资源为精神内核,从设计的立场、视角和方法将这种美学精神进行现代转化,才能真正为本土设计的发展提供相应的文化关照和理论支撑。

王朝闻设计美学思想探究

探讨新中国文艺理论和美学开拓者和奠基人王朝闻的设计美学思想,对当代设计美学具有较高的理论指导价值。通过对大量相关文献的研究和分析,本文简要回顾了王朝闻的艺术生平,梳理和分析王朝闻在设计美学方面的主要理论观点和贡献,总结其设计美学思想为以下三个方面:“形式、功能、内容交融”“造型、风格、风貌塑造”“创新、审美、欣赏体验”。王朝闻的设计美学思想融合实用性与审美性,重视生活体验和传统文化,反对模仿西方设计,对中国设计美学的开拓与发展产生了重要影响。

中西设计美学思想差异下的家具造型研究

家具不仅是日常生活中的必需品,也是人类社会的一种文化符号。美学思想的不同、生活方式的不同、文化传承的不同及礼仪要求的不同造就了中西家具的不同特点,体现了中西方在地域和审美等方面的差异。文章基于中西美学设计思想的差异性,通过对比分析中西家具造型,归纳中西家具在设计上的异同,并探究其产生差异的缘由。通过分析总结,为当代中国家具设计提供发展方向及理论依据。

浅谈设计美学视角下的文创产品设计

近几年,文创产品行业发展迅速,在当今社会中扮演者越来越重要的角色。设计美学在文创产品的设计中起到了关键性作用,它不仅仅能够改善所设计产品的质量,提高外观的吸引力,而且能够将更多的元素融入到产品的设计中,关乎产品的整体体验、用户的情感与文化共鸣,设计美学目前已成为创新文创产品设计的有效手段。笔者介绍了设计美学与文创产品设计的理论基础,分析并阐述了设计美学视角下文创产品设计的理念、原则与特征。

《天工开物》中设计美学思想体系研究

《天工开物》作为中国古典造物理论大总结时期的多向度造物理论著作,是一部中国造物史上鲜有的以济世而“有益于民生日用”为目的、就人民日用器具而穷究本源物质文化的著作。其中关注点主要集中在农业、工业与科技等物质生产方面,是其显性的表述,而技术与艺术、工艺与设计等造物文化的论述则是隐性的表述,包括造物文化活动为了谁、服务谁的问题。梳理《天工开物》中的造物美学思想,文章采用了两种研究方法:一是文献梳理;二是关照设计的现实世界。揭示其所蕴含设计美学思想的内在逻辑。文章从《天工开物》的哲学认识论出发,透过其备物致用的功能观、制器尚俭的形式观等美学思想,揭示了其作为中国传统造物美学思想重要组成部分的价值内涵,对于在新的历史时期基于中国古典设计美学思想,营造具有时代精神的中国式现代化设计理论体系具有较大的研究价值与学术意义。

绿色设计理念下的闻宅巷建筑设计美学研究

当今建筑设计领域,不仅要满足基础建设需求,还要积极响应可持续发展的要求。因此,融入绿色设计理念成为建筑设计中的主要方向,在建筑中融入绿色设计理念,以达到建筑设计美学需求。文章主要探讨绿色建筑设计中的美学因素,并分析旧建筑改造的必要性,结合设计原则和设计相关要素,创造出既美观又环保的建筑。闻宅巷的改造以绿色设计理念为基调,改造现有街区的景观和建筑,将环保美学观念与建筑设计相融合,设计师通过建筑外形、建筑材料、建筑功能等措施,丰富建筑物的美学元素,带给人们不同的视觉体验和精神感受,并为未来相关研究提供一些参考。

谈茶艺美学及其对设计美学的启发

中国茶艺蕴含自然、人生、禅和器物等方面丰富的美学思想,因而对设计美学有印证和启发作用。

设计美学原则中对于现代陶瓷装饰的影响

笔者通过探讨设计美学原则对于现代陶瓷装饰的影响,分析艺术陶瓷装饰的表现手法与陶瓷装饰审美取向的研究以及其在理论和实例中的证明效果,以设计美学的角度深刻探讨陶瓷装饰的设计美原则和形式美法则。在时代的变迁中人们对于陶瓷装饰的审美不断发生变化,陶瓷装饰艺术为了迎合人类审美趣味而呈现出不同的设计风格与思路,旨在时代背景下重新定义与诠释陶瓷装饰美。

非遗泥咕咕的设计美学思想探究

根植于中华文化肥沃土壤的泥咕咕,是河南独具特色的黑底泥塑,从市井生活中汲取灵感,形象生动。它是古老传统文化与民间风俗相结合的产物,在浚县得以诞生和发展,紧密融入中原地区人民日常劳动和农耕社会的民俗风情及市井百态之中。本文将从泥咕咕的造型、色彩以及文化内涵等方面探讨其设计美学思想,旨在更清晰地呈现当地独特而丰富多样的地方文化。

设计美学在室内设计中的重要性及影响分析

随着现代社会审美需求的提升,设计美学已经成为室内设计开发中必不可少的一个要素。本文从设计美学的角度出发,深入研究和分析了设计美学在室内设计中的重要性和影响。首先,阐述了设计美学的基本概念和理论,并以此为基础探讨了其在室内设计中的应用;其次,运用定量和定性研究方法,对比分析了运用设计美学和没有运用设计美学的室内设计项目,明确了设计美学能够提升室内设计的创新性,艺术性和实用性,从而提高人们的生活质量和社会文化品位;最后,对设计美学在室内设计中未来的发展方向和趋势进行了预测。实证结果证明,设计美学对于室内设计有着重要的影响,不仅可以丰富设计的多元性,而且可以提升室内设计的价值和意义,对于推动室内设计行业的发展起到了积极的推动作用。

设计美学视域下图像生成技术在古诗词意象插画设计中的应用

结合古诗词意象的文艺价值与意象符号提取的设计美学理论,提出古诗词中多层次文化意象生成符号的语义文本提炼方法。借助图像生成技术基础,总结诗词意象语义文本在图像生成辅助插画设计的应用流程与路径,以实现对诗词作品的多角度文学理解与美学创新。选取毛泽东诗词为代表性古诗词作品,拆解与分析其诗词的多层意象,并将其应用于图像生成设计实践,以期为古诗词意象插画设计创作与优化提供参考。

服装造型中比例关系的设计美学研究

随着时代的发展,人们对美的追求和审美标准不断变化,服装设计中的比例关系也在不断地演变和创新。服装造型中的比例关系需要与人体的自然比例相协调,需要符合美学原则。因此,针对服装造型中比例关系的设计美学展开研究,为服装设计的创新提供实践指导。

从自然美学到设计美学:论新中式服装中原生态美学的实践转化

原生态自然美是一种天然的美,探寻原生态自然美的根源在于对原生态自然的保护和研究,以从“人类中心主义”的困顿迈向真正的可持续发展。原生态自然美在保护生命循环和谐美、保护生命本真简约美方面具有独特的价值。在服装设计领域,丰富多样、自然再生和健康环保的植物、动物纤维为绿色设计和可持续设计提供了重要的物质基础。现代服装设计中,新中式服装以极简款式的朴素美化繁为简、以植物元素的自然美观照自然、以原生态色彩的本真美归于自然,反映了原生态美学理念在新中式服装中的应用,实现了从自然美学到设计美学的实践。

设计美学视角下北京皮影美学分析

皮影作为民间艺术的艺术瑰宝,是民风民俗的结晶。其在人们的生活文化中作为见证者,与地域文化相伴相生。笔者从设计美学的角度出发,以北派皮影的代表——北京皮影为例,分析北京皮影美学法则以及北京皮影如何融入了生活文化之中,如何用设计宣传发扬非遗皮影技艺。

江苏高淳陶瓷的设计美学与现代演进

江苏高淳陶瓷作为我国建国瓷的典范,承载着深厚的历史文化底蕴,展现了江苏地区现代陶瓷的设计美学的独特魅力。探索江苏高淳陶瓷的设计美学演变,有助于深入理解我国传统美学精神与现代转换路径。高淳陶瓷在各时期展现的设计美学精神,其演变路径不仅展现了陶瓷工业的发展脉络,也反映了设计理念在历史语境中的变迁。通过对高淳陶瓷从建国瓷到现代日用陶瓷的设计美学分析,探讨其设计理念和美学价值的演变,以期为当代设计美学研究和实践提供新的视角和思考。