台湾现代诗人抽样透析——纪弦、郑愁予、余光中、洛夫、痖弦

台湾每个现代派诗人都有独特的追求,风格千姿百态。倡导“纯诗”的纪弦,诗却都源于现实人生,常用平淡明朗的语言传达情思,充满激情和高度私人化的象征;郑愁予善于把握浪子意识和乡愁题材,诗风天然精巧,刚柔并济,豪婉谐和;余光中的诗歌理论主张驳杂,风格变化多端,但都有浓郁的古典气息,工于发端巧于结尾;洛夫对人生负面因素感受深刻,诗经历了从明朗到艰涩再到明朗的过程,始终探索人类生存之谜和生命价值真谛,常于平凡现实中获取诗情,想象力与语言奇诡;痖弦的诗表现为一副苦味儿相,悲戚忧郁,戏剧化倾向明显,语言外壳有一股甜味儿,尺短意丰。

文本细读和文化批判的缝隙——郑愁予《错误》新读

从文本细读出发,《错误》中古典意象、意境的化用、叙事画面的象征化以及密集的铺垫和照应为人称道,并被视为新古典主义的爱情力作,也常被视为政治乡愁作品。但是,从女性主义角度出发,会发现作品中存在着一种"被压抑的女性声音",表达的是一种男性化的古典想象。《错误》将女性的痛苦经验进行了超然的审美转化,并且在接受中不为一般读者所察觉,存在着值得反思的意识形态基础。

郑愁予诗歌的当代性意义及其启示

郑愁予的诗歌着重于对阴柔性语言、词汇的运用,长于整体构成的韵律、节奏、色彩和结构等诸多要素和关系的纯美及唯美性直觉把握,善于捕捉丰赡轻灵的意像,其诗作既弥漫着古典诗歌的意蕴,又充满着现代意识。

美丽的错位——郑愁予论

郑愁予是一位"错位"诗人,这里的错位是指一种疏离于主流思潮的别开生面,一种在裂隙和夹缝中独自拓殖的另一片家园。正是这种错位,奠定了诗人在整个中国新诗史中的独特地位;而对这种错位的深一步追问,更有着别具意味的诗学价值。

文本的空白和读者的能动性——以郑愁予《错误》的多重解读为例

20世纪的读者理论指出读者的能动性并非单方面的自由发挥,而必须依赖于文本的结构和空白。以郑愁予的《错误》为例,认为《错误》之所以产生多重解读的可能性,就在于诗中我-你关系的不确定性,置于不同的语境,产生不同的解读;而对我-你关系的质疑,也会产生出新的解读。

郑愁予的诗情世界与诗美追求

郑愁予是台湾现代派诗的代表人物 ,他的诗歌在“拥抱西方”的同时更多的是“回归传统” ,主要表现在他的诗歌不仅具有许多传统情结 ,与此同时 ,他又特别注重对其诗歌的诗美追求。本文主要对郑愁予的诗情世界与诗美追求作一初步的探讨。对此问题的探讨 ,不仅有利于我们对郑愁予的诗歌有更全面的了解 ,而且对于当下的诗歌创作也是不无启发意义的。

论郑愁予诗歌中的乡愁主题

乡愁是台湾文学的一个重要主题,形成了独特的文化内涵和审美价值。郑愁予作为见证并且经历了台湾历史悲剧的现代派诗人,抒写乡愁自然成为其诗歌的重要组成部分。可以说,乡愁始终是郑愁予诗歌中不灭的精魂。它不仅指地理空间的乡愁,更是一种文化的、时间的乡愁。

郑愁予借鉴古典诗词创作技法的策略和意义

2009年12月12日，在福州举办的“第五届海峡诗会·郑愁予诗歌研讨会”上，郑愁予说他的代表作《错误》采用了西方现代派诗歌的创作技法，特别是“戏剧化”技法。但是《错误》一诗给读者的感觉是明显受到了中国古代诗词创作技法的影响。

金门:郑愁予的生命原乡

郑愁予在其金门诗作中刻划了金门最具标志性的三种文化精神和性格:由"酒"所标示的豪爽侠义的民性特征;海洋所具备的自由、开放、宽容、多元的精神以及在从战争走向和平的历史趋向中所散发出来的悲天悯人的人道情怀。这三种文化性格和精神,与郑愁予固有的秉性和数十年的创作主题有深深的契合。

诗心如海复如潮——郑愁予论

本论文从探讨《错误》的经典性成因"伟大的同情"开始,以诗人的履历为经,以各个时期的诗歌创作为纬,具体分析了郑愁予成就一个经典诗人的缘由:"诗心如海复如潮"。这颗如海如潮的诗心所呈现出的特征是:孤独、依赖、敏感、温柔。归而结之,诗人一生的创作就是一次"诗心的慈航"。

现代诗人的传统情结变奏——论郑愁予思乡恋国诗

郑愁予作为台湾现代派的代表诗人,在其迁移及远行的旅途中创作了大量的表现思乡和恋国的诗歌。这类诗歌尽管在外在形式上呈现出不同的美学风范,但在时尚的外衣下包裹着的却是浓郁的古典韵味,其骨子里透出的是传统情结,并以其传统情结或隐或现地演绎着一个文化放逐者对家的思念、对根的皈依。

美丽的《错误》——郑愁予《错误》赏析

有一种错误是美丽的．那便是爱的错误。台湾诗人郑愁予运用神来之笔．把它描写得更加美丽，令我们不得不拊掌赞叹。

郑愁予晚近诗作的“纵向意识”与“中心轴意识”研究——以诗集《寂寞的人坐着看花》为例

《寂寞的人坐着看花》是郑愁予晚近作品中的代表性诗集,其中的空间书写颇具特色,所表现出的"内在空间意识"更加不容忽视。对之进行现象学意义上的"经验模式"阐述,捕捉郑愁予新诗空间书写的内在精神实质,可从某种程度上勾勒诗人所独具的诗意心灵图谱。郑氏此时期诗作的"纵向意识",主要表现为三个方面:首先,是天地之间的起落浮沉;其次,是与"水"相关的"镜面"意象;第三,是垂直向度的逆转颠倒。而"中心轴意识"则突显为中心与远方之间的辩证,特别是"行人永在远方"、"行旅不归"、"静而遥远的感觉"等。对"绽开花朵"的摹写也是郑愁予非常典型的诗意想象模式。

郑愁予早期诗歌浪游题材的文化阐释

郑愁予早期诗歌中的浪游题材具有较为开阔的文化阐释空间。诗人创造性地接受佛理的无常观,在浪游题材文本的营构中,处处渗入自己的"郑氏"无常观。此外,作品中的浪子形象,不仅具有游侠气质,还或多或少拥有儒家传统精神的特质,体现出"仁侠精神"的精髓对诗人创作生涯的深远影响。郑愁予早期浪游题材诗歌的思想艺术特质是他青年时期文化观在艺术创作层面的一个缩影,对读者理解其于中华传统文化的情感变化历程不无裨益。

郑愁予诗歌美学技巧探析

郑愁予作为台湾现代诗人的代表,他的诗歌中既有"纵的继承"也有"横的移植"。他对传统的继承有诗情资源的化用,音韵和节奏的讲究和清词丽句的选用;对西方的移植主要是一些现代表现技巧的征用如客观对应的征用、空白的遗留等。通过对其美学技巧的探讨为当今诗歌的创新发展提供一些借鉴与帮助,避免新诗低俗、散化的弊病。

评郑愁予的诗歌艺术

郑愁予早期的诗作婉约、飘逸,语言典雅,鲜丽,随着岁月的磨砺,他的诗作日趋平稳、深邃、大气,这是一位颇有成就的诗人的炼狱之旅。

郑愁予《错误》还原

人们对郑愁予的《错误》众说纷纭,北大教授吴晓东对其解读为"一次性邂逅",给人以"绝望"的母题。那么不妨追问,这个"一次性邂逅"具体为什么?"达达的马蹄""美丽的错误"两个关键意象点明:"我"注定是一名军人,由于某种使命感或者外力促使在特定民族历史时刻做了"过客",生生地把年轻的妻子扔在了江南,从此成为永别。那么,按照著名学者杨义和陈思和主张的"原型思维"的研究思路,从内容上很容易将其还原为陆游与唐婉故事及其诗词以及《孔雀东南飞》,其共性在于畸形信仰和错误观念这个"恶女人"在作祟,制造了人间悲剧。从形式上可溯源到中国诗歌源头《诗经》中《陟岵》《卷耳》等诗上,从而看到是对中国"对面着笔"、"翻进一层"传统写法的一脉相承。《错误》堪称将古典诗学进行现代转换的典范。

融古典于现代 汇西方于东方——试析郑愁予早期诗歌的艺术特征

郑愁予的早期诗歌,走向西方而回归东方,用精美的意象营造隽永的意境,以古典的躯壳寄寓现代的灵魂,融古典于现代,汇西方于东方,在台湾诗坛上显示出自己独特的风格。

现代抒情诗的绝唱——郑愁予诗歌《错误》赏析

丰富婉约的意象 ,含蓄蕴藉缠绵的意境 ;轻灵自由的表达无声写有声的技巧 ,建筑美和音乐美的形式 ,恰如宋词小令的风韵。

谈郑愁予《错误》的古典化技法兼论中国文人的乡愁情结

台湾诗人郊愁予以一首《乡愁》名遐华语诗坛，是华语现代诗歌中绕不过的经典。郑愁予的少年有着随从军人父亲转战南北的漂泊之苦，中年又有着海峡阻隔乡关难达之愁，所以情随笔至，有着深厚古典文化熏陶的他借助江南古城里深闺女与流浪子的错愕抒写了人世“美丽的错误”。该诗的创作，糅合了古典诗词的种种技法，脱胎换骨，点石成金，从而表达了丰瞻悠长的古诗意蕴，特分析之。