宋代龙泉青瓷之造型研究

天下瓷器宋最美,最美宋瓷在龙泉。宋代龙泉青瓷的造型呈现出质朴无华、平淡素雅的精神追求,这与宋人思想理念深受道教思想和极简美学意识影响,注重以简约、精致、端庄的方式展现意境独特之美有关。文章从龙泉窑自五代至宋代一直按“禁庭制样”为朝廷制瓷;宋人的思想理念决定了宋代龙泉窑青瓷的造型等角度进行阐述,论述了宋人讲究平淡质朴,以随物赋形为美;追求细节的韵味,强调细节处见真性情;拟物仿生,追求自然美等特点。对宋代青瓷造型课题的研究与实践探索具有良好的参考意义。

南宋和元代龙泉窑粉青瓷釉色比较研究

为了研究南宋与元代龙泉粉青瓷釉呈色机理,采用colorimeter,XRF,XRD,Raman spectrometer,XPS等对南宋和元代龙泉粉青瓷釉进行对比分析。结果表明,南宋粉青瓷L*值大于元代,而a*、b*值小于元代粉青瓷。南宋粉青瓷的烧成温度低于元代。龙泉粉青瓷乳浊如玉的质感主要是受釉层内小而密集气泡与大量石英晶体对光的影响所致。Fe2O3的化学色主导了龙泉青瓷的呈色,且南宋粉青瓷的Fe2+与Fe3+的比值高于元代粉青瓷,是南宋粉青瓷偏蓝而元代粉青瓷偏绿的主要原因。

形色之美与文化基因:古代越窑青瓷茶具对日影响与当代发展策略

中国瓷器艺术是世界文化之瑰宝,是中华文化在“一带一路”沿线各国、各地区间传播与融合的典型案例,更是讲好中国故事的重要内容之一。越窑青瓷作为世界上最早的瓷器,历来以“形制简约”“色泽青雅”“纹样吉祥”的艺术特征而备受赞誉,并早在两汉时期即通过丝绸之路走向世界,为中华民族传统陶瓷文化与美学精神的推广、传播做出巨大贡献。其中,越窑青瓷茶具对日本陶(瓷)制茶具文化的影响尤深。伴随着越窑青瓷的大量传入,日本的制陶(瓷)工艺不仅获得革命性提升,更在器形、釉彩、纹样等方面深受中国传统造物美学的影响与熏陶,推动了日本陶瓷文化的长足发展。这一文化交流、共融的史实案例对当代越窑青瓷的文化传承与创新发展亦具有深刻启示。

“非遗”视角下的龙泉窑青瓷文化之传承及其保护策略探析

龙泉窑青瓷作为中国传统工艺的卓越典范,蕴含着深厚的文化底蕴和独特的历史价值,因此,对其传承与保护工作的重要性不言而喻。本文旨在深入剖析龙泉窑青瓷文化的当前状况、所面临的问题以及产业发展现状等角度出发,探讨有效的保护与传承策略,从而提出切实可行的保护措施。

龙泉青瓷造型设计制作之策略

文章立足传统,从器物造型的角度探讨龙泉青瓷造型设计制作的策略,结合陶瓷造型发展的历程和现代要求,认为青瓷造型是创作者心灵的化身,青瓷造型艺术要融入有趣、有意味的灵魂,要让人感受恬静,从而提出应设计制作注重有意味的形式;在型态的把握和美的韵味体现上,要设计制作注重传统“中国元素”的策略。文章结合作者近二十年的青瓷创作体会,融入现代审美理念,提出富有实战意义的策略,对青瓷创新研究和现代青瓷的发展具有良好的参考意义。

浅议青瓷器皿创作之审美尺度

龙泉青瓷自宋代走向辉煌,其烧制讲究备物致用,制器尚象,但始终保持端庄典雅、雍容高贵的审美尺度。无论是造型或纹饰,均注重艺术审美中的高雅情趣和无穷韵味。文章对此进行层次分明、逻辑严密的阐述,对青瓷文化的研究和艺术创作的指导,均具有良好的参考意义。

龙泉青瓷之审美情趣初探

龙泉青瓷经历1700多年的发展,审美理念不断提升。文章简述古代龙泉窑青瓷的审美情趣变化发展,并从瓷釉、造型等方面阐述当代青瓷审美情趣的表现。对龙泉青瓷的研究与青瓷创作有良好的参考借鉴意义。

银沟遗址出土唐至元代青瓷的化学组成与呈色研究

为揭示银沟遗址出土唐到元代青瓷的原料特征与呈色特点,采用光学显微镜、X射线荧光光谱仪、色度仪和紫外-可见光-近红外分光光度计,研究青瓷胎釉的微观结构、化学组成与釉面呈色。研究结果表明:(1)金代青瓷胎中主要氧化物SiO_(2)、Al_(2)O_(3)含量与其他各代有显著差异。唐代到金代胎中呈色元素TiO_(2)、Fe2O3含量逐渐降低,使得胎色从灰黑过渡到灰白。但是元代胎中的铁含量较高,而钛含量偏低,使得胎色偏黄色。(2)宋代青釉中的K2O、Al_(2)O_(3)、SiO_(2)含量均处于较高的水平,釉高温黏度大,釉中气泡密集并且尺寸不均匀。金代、元代釉中CaO含量较高,釉面多开片。主要呈色元素Fe2O3在唐代青瓷中含量较低,宋代,元代含量较高。(3)五代到元代青瓷釉色从冷色调蓝绿向暖色调黄绿转变,与釉中Fe元素价态和配位的变化有明显关系。

基于本体的青瓷知识图谱构建方法研究

基于本体的知识图谱构建,对青瓷文物特征和青瓷文物知识进行分类研究,完善青瓷文物领域知识链接,解决青瓷研究领域知识关联性弱、检索效率低、资源共享性差等问题,从而推动青瓷文化遗产的传播与应用。使用Protege本体开发软件对青瓷本体模型构建,结合自然语言处理工具进行青瓷数据源的实体及关系抽取,并借助Neo4j图数据库完成知识图谱构建建立青瓷知识图谱后,完成了青瓷本体知识图谱的推理及应用展示。通过研究表明基于本体的青瓷知识图谱实现了青瓷文物底层数据的存储需求和知识链接,同时为其他陶瓷类文物知识图谱的构建提供参考和借鉴。

南宋龙泉青瓷多层釉工艺技术体系构成研究

多层釉工艺是龙泉青瓷由厚胎厚釉向薄胎厚釉特征转变,在釉的质感上最大限度接近于“玉质”的核心技艺。近年来对其相关研究尽管有所深入,但多为具体问题的讨论,并未真正关注其工艺技术发展的联动性特点,很难窥其全貌。以多次施釉工艺的实施条件为切入点,通过对多次施釉所涉及的工艺技术环节以及其相互关联性进行综合分析、论证并结合工艺实验最终确认:在二次施釉前,各釉层应具备一定强度是多次施釉得以实施的关键;淘洗、制釉、素烧技术为各釉层强度的获取提供了技术支持;多次施釉工艺直接推动了薄胎厚釉龙泉青瓷烧制技艺的发展。多层釉工艺绝非是独立的施釉工序,而是多项工艺共同构建的技术体系,这正是烧制薄胎厚釉龙泉青瓷的核心技艺。

青瓷

多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明,其工艺、图案的精美绝伦也是中国传统文化的重要标志。中国早在商周时期就出现了原始青瓷。青花瓷釉质透明如水,素雅清新,人们常用“类冰似玉”来形容它。弦乐四重奏《青瓷》正是力图将青瓷的素雅、精美、易碎用音乐语言来体现,同时表达对纯净人性的神往。

宋元时期龙泉青瓷外销路线探析

龙泉青瓷是贯穿海上丝绸之路繁荣时期的重要外销商品。文章以宋元时期澉浦、杭州、明州、温州、泉州五个港口的市舶司机构沿革为切入点,详细剖析了龙泉青瓷在深山大岙中从北路往明州、杭州及澉浦,中路往温州,南路往泉州的陆上运输路线及海上大致航道。

外销日本的龙泉窑青瓷装饰纹样研究

龙泉窑是中国青瓷史上烧制年代最长、窑址分布最广、生产规模和外销范围最大的青瓷窑系。龙泉窑青瓷胎质灰白、釉层透明、青翠欲滴、温润如玉,深受日本等周边国家喜爱,并对当地的青瓷制作工艺产生了影响。笔者从学术史的立场回顾了外销日本的龙泉青瓷装饰纹样研究史,梳理外销日本的龙泉青瓷装饰纹样渊源及其风格变迁,以期从整体上呈现中日龙泉窑青瓷的技艺与文化交流。

中国画元素融入龙泉青瓷的装饰应用研究

龙泉青瓷作为世界非物质文化遗产是我们中华民族优秀传统文化的一大标志,随着时代的发展,龙泉青瓷也必然需要不断创新去顺应新时代的发展需要。本研究将龙泉青瓷的纹饰作为创新主题,通过分析研究总结出历代龙泉青瓷的纹饰特征;将传统中国画作为主要创新元素,将“谢赫六法”作为理论框架对瓷画融合创新;阐明“以形写神”等中国画核心造型观;对其市场进行深入探讨;提炼出结合现当代社会背景“瓷画相生”的人文价值。

越窑青瓷烧制技艺研究

越窑青瓷被称为“母亲瓷”,是我国古代著名的青瓷窑系之一。文章对越窑青瓷烧制技艺中的主要工序进行详细阐述,对越窑青瓷烧制及其传承具有良好的参考意义。

龙泉青瓷设计制作创新策略初探

龙泉青瓷艺术的生命力来自于创新。青瓷人唯有积极创新,方能感受到青瓷艺术的灵魂。文章结合实践摸索,从造型美学、青瓷工艺和作品的人文内涵等角度阐述龙泉青瓷创新的必要性和创新的艺术途径,对青瓷青年的创作发展有良好的指导意义。

龙泉青瓷刻花装饰艺术探讨

青瓷刻花装饰艺术是心手合一的完美艺术,营造气氛,增添艺术诗意,也可画龙点睛地凸显艺术主题。刻花装饰艺术需要有扎实的文化艺术功底,精准的刀工刀法;需要借鉴古艺,让老枝萌发新芽,抒写青瓷人的艺术情怀;现代青瓷刻花艺术要按照艺术表现规律,参照形式艺术方式锚定艺术表现力。

龙泉青瓷碗类典型样式的造型分类研究

从瓷器出土的时间来推算,龙泉窑始于北宋,盛行于南宋和元代。瓷器的生产历史长达一千余年,是中国历史上持续时间最长的一个瓷窑系之一。其产品畅销于亚洲、非洲和欧洲等众多国家和地区且影响深远。因此,笔者以龙泉窑青瓷碗为切入点,首先了解了龙泉窑青瓷碗的发展历史,然后以造型设计的视角,在归纳青瓷碗的整体造型特征与其功能结构相适应的基础上,最终分别从青瓷碗的口部、腹部、底足进一步研究了龙泉窑青瓷碗的局部造型特。笔者旨在揭示龙泉窑青瓷碗类整体和局部造型设计的多样性与规律性,以启发现实生活中的产品设计,促进创新与发展。

越窑青瓷,千年秘色——越窑青瓷的装烧工艺探究

位居中国古代著名瓷窑行列的越窑,其制作的青瓷无与伦比,越窑青瓷在晚唐及五代十国时期达到鼎盛,不单是皇室贡品,勤劳的古人还将其传播到国外,对包括日本、韩国在内的多个国家和地区的青瓷艺术造成了重要影响。尽管从北宋晚期开始,越窑青瓷逐渐没落并被其他青瓷风格所取代,但越窑青瓷依然历经千年岁月的洗礼而闪耀历史光辉,在中国的陶瓷历史中占有重要地位。

浅谈非遗文化的跨界融合与创新——以龙泉青瓷为例

随着时代进步和科技发展,非遗文化的传承与创新面临着新的挑战与机遇,许多非遗存在重“保护”轻“创新”的现象。龙泉青瓷作为世界级非遗,近些年影响力日益彰显,本文以龙泉青瓷为例,分析其借助新媒体平台、探索多元化文创、融合创新型形式等新技术,新手段,讲好龙泉青瓷故事,传播喜闻乐见的文化,赋予其新时代气息和活力,为传承和发展开辟新道路,也为其他非遗文化的跨界融合与创新提供借鉴和启示。