基于内容教学法的音乐专业“大学英语”教学设计与实践

该文旨在探讨基于内容教学法的音乐专业“大学英语”教学设计与实践,梳理了内容教学法在音乐专业英语教学设计中的理论基础、特点和意义。研究结果证明了基于内容教学法的教学模式可以提升学生英语学习的兴趣、信心和动力,有效促进学习者学科知识的掌握和语言能力的提高。研究成果为高校音乐专业“大学英语”教学的设计与实践提供参考与借鉴。

新就业背景下高校音乐专业“五育”融合协同育人创新研究

“五育”融合协同育人创新研究是在跨学科教学的基础上,根据音乐专业就业趋势促进学生全面素质发展,发挥学生主体能动性,联合实践教学的创新研究。笔者基于就业背景分析新时代背景下协同育人成因,厘清音乐专业“五育”融合协同育人逻辑机理,结合个人教学经验提出“五育”融合协同育人创新策略。

文化产业音乐专业应用型人才培养模式创新研究

本文旨在探讨文化产业音乐专业应用型人才培养模式的创新策略,分析当前文化产业音乐专业人才需求特点,提出针对性的培养方案,以期为我国文化产业音乐专业的健康、持续发展提供有力的人才保障。

增值评价在应用型高校音乐专业教学中的实践方式研究

近年来,国家教育部门提出应用型高校的建设,旨在进一步促进高等教育与社会需求相结合。为了培养音乐艺术人才的舞台实践应用能力,在具体的教学改革过程中应革新当前的评价机制,采用具有创新性的增值评价机制,使评价由此前的保守单一转变为横纵双向交互、多元覆盖、人性化调配;应注重学生综合实践能力的培养,在整个教学过程中体现评价机制的渗透,从而完成应用型高校的教育目标,培养适应社会需求的应用型人才。

高师院校音乐专业课程“1234”建设模式与实践研究

音乐专业是高师院校的特色专业,旨在培养优秀的音乐教育人才,为国家的基础教育提供专业扎实、品学兼优的优质师资。因此,高师院校围绕音乐专业学生进行系统的专业培养和丰富的思想政治教育非常关键。尤其是在“课程思政”建设背景下,高校音乐专业人才培养目标对“专业课+思政课”的创新实施对音乐人才的培养具有重要的意义和价值。在本文的研究中,笔者结合自身教学经验,从高师目前的教学现状出发,深入挖掘高师音乐专业中的课程思政元素,找准音乐专业课程和思想政治教育的契合点,提出了“1234”课程建设的创新观点。总之,高师音乐专业“1234”课程建设模式的实施,可以为高师的“课程思政”课堂开辟新的思路,拓展新的教学手段,为全面提升高师院校音乐专业课程的教学成绩和人才培养质量发挥显著作用。

“新文科”背景下高校音乐专业课程改革与建设研究

地方高校如何在“新文科”建设背景下实现长足发展是一项重要的研究课题,而具体课程则是人才培养的核心要素。“新文科”背景下的音乐课程改革需要适应时代进步和社会发展的要求,突破传统教育的壁垒,实现多元化、跨学科、跨专业的融合发展,寻求多维度、深层次的交叉与合作,以多种手段和方法提高课程质量。

音乐剧对提升非音乐专业学生人文素养的作用研究

本文旨在探讨音乐剧对提升非音乐专业大学生人文素养的作用。研究采用定量与定性相结合的方法,对一群非音乐专业的大学生进行了为期一个学期的音乐剧培训和观赏活动,并对其人文素养进行了前后对比分析。主论点是音乐剧作为一种综合艺术形式,不仅能提高学生的艺术鉴赏能力,而且能有效提升其人文素养,包括批判性思维、情感认知与社交技能。研究结果表明,参与音乐剧活动的学生在人文素养各方面均有显著提升。特别是在艺术感知、文化理解和社交互动能力方面,提升最为明显。研究认为,音乐剧作为一种多元文化的交流平台,对于促进非音乐专业学生的综合人文素养提升具有重要价值。这一发现为高校人文教育的多样化和艺术教育的普及化提供了有益的启示。

高等院校音乐专业基础课程体系研究

高等院校普遍注重培养“专门性”音乐人才,强调音乐表演技能技巧类专业课程的学习,音乐学类课程在专门化取向、课程结构、课程内容等方面存在诸多问题,在课程体系化实践与研究方面较为滞后。论文阐述了综合大学音乐表演专业音乐学课程体系建设的内涵,分析了以“音乐欣赏”为核心课程的构建音乐学课程体系,以及如何进行相关课程的教材改革,由此提出了本科至研究生阶段课程“一体化”建设的必要性。

我国高校“思想政治教育与美育”研究综述与展望——以四川大学艺术学院音乐专业“思想政治教育与美育”建设为例

我国高校思想政治教育与美育研究已经从政策研究转向具体方法、实施路径的探索,在教学模式、名牌课程及品牌案例等方面形成了深入、细化的研究态势。四川大学艺术学院音乐专业以深挖传统、生根校史、主题活动为基准,力图构建“中国音乐思想+传承江姐精神+充盈青春本色”的育人体系,力争做到知行合一而“海纳百川,有容乃大”,以期为高校思想政治教育及美育融合创新发展提出音乐领域的新思路。

基于自媒体平台的研究生音乐专业“微项目化”教学设计研究

互联网技术的应用与发展对高校音乐教育模式产生了巨大的影响,自媒体软件操作的便捷性、实效性,以及空间、时间的高自由度等特征,为研究生音乐专业课程创新的构建提供了广阔的发展空间。本文以研究生音乐专业课依托自媒体传播为关注点,采用跨学科研究法检验音乐专业教学实施“微项目化”课程的合理性,建立适应自媒体时代研究生音乐课程设计的思路与方案。

四川民歌教育对音乐专业学生视唱与练耳技能提升的影响研究

本研究旨在探讨一种专项训练项目对提升学生两项关键音乐能力的有效性:视唱与练耳技能,以及理解和应用民歌音乐要素。研究涉及100名学生,平均分为实验组和对照组,采用准实验设计。通过分析前测和后测得分来评估该项目的影响。实验结果显示,经过四川民歌教育训练后,实验组学生在视唱与练耳技能和民歌音乐要素理解及应用方面均表现出显著的提升,相较于对照组,实验组表现更为突出。这一发现强调了针对性音乐教育在提升学生音乐能力方面的重要性,并为音乐教育实践提供了有益的参考。

多元智能理论下的音乐专业教学模式改革研究

在多元智能理论下,教师应以学生身心规律和学习基础为出发点,结合学生个性化需求合理优化和改进教学措施,从而有效地提升学生音乐鉴赏能力、音乐应用能力以及创新思维。本文在简要阐述多元化智能理论对音乐专业教学重要作用的基础上,以多元智能理论为指导,改革音乐专业教学模式,探索提升学生学习效率和学习质量的有效路径,促进学生音乐专业素养的不断提升。

高校音乐专业流行演唱教学中演唱技能的提升策略

演唱技能是高校音乐专业流行演唱教学的重点,也是难点。立足高校音乐专业流行演唱教学,从学生视角分析了演唱技能的表现,阐释了演唱技能的提升意义,介绍了流行演唱技能的特点,论述了演唱技能的不足,探究了演唱技能的提升策略,希望为音乐专业流行演唱技能的提升提供一些参考。

民族音乐元素在青海高校音乐专业中的教学与实践路径再思考

本文通过对民族音乐元素在青海高校音乐专业教学的意义与作用以及青海高校音乐专业教学现状等方面的研究,提出树立民族音乐元素与课程思政协同发展的教育理念,构建知识传授、价值塑造和能力培养三位一体的教学模式和巩固因地制宜、因材施教与凸显地域特色的教学原则等教学与实践路径策略与建议。通过民族音乐元素在青海高校音乐专业教学与实践路径的探究,旨在努力培养德、智、体、美、劳全面发展,具有良好系统专业知识、较高人文素养的一专多能复合型和堪当民族复兴重任的新时代音乐专业人才。

高校教师教学创新大赛的课堂构建——以音乐专业课堂为例

高校教师教学创新大赛成为推动高等教育教学改革的重要引擎,大赛的重要环节——课堂教学实录是检验高校教师教学质量的关键。为更好地参加比赛,参赛课程应秉持“以学生为中心”的教育理念,将“立德树人”的教学理念贯穿课程全过程,构建体现“高阶”“创新”的教学目标、“四新”建设的教学理念、“两性一度”的教学内容、“考核创新”的教学过程的实录课堂。

近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学中的实践研究

近当代中国创作歌曲是中国音乐艺术的重要组成部分,将近当代中国创作歌曲融入高校音乐专业的教学实践中,对于提升学生的音乐素养和文化素养,夯实学生的基本功练习,增强学生的音乐演唱自信具有重要意义。本文在阐述近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学中的作用的基础上,以落实立德树人根本任务为目标,从合理选曲、加强音乐教学实践、加强师资队伍建设、鼓励音乐专业学生敢于创作等方面,思考近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学实践中的应用路径。

高职院校音乐专业学生视唱练耳能力提升策略研究

视唱练耳作为高职院校音乐专业学生的必修课程,对于学生的专业能力和职业素养影响深远。在新的时代教育背景下,视唱练耳教学被视为培养音乐人才的重要环节,被赋予重要意义。随着社会对音乐专业人才个人能力的要求逐步提高,高职院校视唱练耳教学课堂改革的压力越来越大,这也在无形中要求教学工作者“苦练内功”,持续对视唱练耳教学内容进行打磨,优化教学模式,融合多元教法,不断推进高职院校视唱练耳课堂的创新,达到预期的教学目标。

高职音乐专业中钢琴教学创意活动的设计与实践

随着教育改革的深入,在高职音乐专业教学中要融合创新意识,在现代化教学模式以及创新模式的支持之下,拓展教学范围,优化教学手段,实现教学模式的创新化发展,才可以有效提高高职音乐专业的教学质量。基于此,文章主要对高职音乐专业钢琴教学的创新性进行了简要的分析,综合实际状况,从理念、活动以及技术等不同角度对创意活动的设计以及实践进行了探究,以供参考。

创新创业背景下高校音乐专业课程教学模式探究——以弦乐室内乐课程为例

2021年10月,教育部出台《关于进一步支持大学生创新创业的指导意见》,意见指出:全面贯彻党的教育方针,落实立德树人根本任务,立足新发展阶段、贯彻新发展理念、构建新发展格局,坚持创新引领创业、创业带动就业,支持在校大学生提升创新创业能力,支持高校毕业生创业就业,提升人力资源素质,促进大学生全面发展,实现大学生更加充分更高质量就业。(1)由此可以看出国家对于高校创新创业教育改革之重视。面对创新创业的大背景下,高校音乐专业也迎来新的契机,如何将传统的音乐专业课程教学模式做出适应时代背景、适应社会需要的调整与变革,如何将创新创业教育理念引入专业课程如弦乐室内乐教学中,如何培养出综合素质更为全面、更适应社会需要的音乐人才,这些思考对于我们高校音乐专业创新创业建设是非常重要的。

中职音乐专业钢琴即兴伴奏能力的培养

在中职音乐专业的教学中,钢琴即兴伴奏能力的培养是提高学生音乐素养和应对实际演出挑战的关键。文章首先定义了钢琴即兴伴奏及其在音乐教学中的重要性,强调了掌握基本技巧如和弦知识、旋律线捕捉、节奏韵律控制及情感传达的必要性。随后,笔者深入探讨了实用的教学方法与策略,如基于实践的教学方法,互动式教学和创造性思维的培养。以这些方法鼓励学生深入实践,模仿经典,与他人交流合作,并鼓励他们探索和塑造自己独特的音乐风格。