音乐想象在声乐演唱中的运用——以张瑞艺术歌曲《歌》为例

声乐作品的形成,或多或少习惯了想象,如果表演者没有更高的想象,对作品的情感表达就会受到影响。情感影响演唱者的音色和演唱效果,想象影响整个声乐表演的内容和形式。~([1])音乐想象直接影响的是作品的情感表达,它是声乐创作和演唱的关键。基于此,本篇文章就以张瑞艺术歌曲《歌》为例,旨在探讨音乐想象在声乐演唱中是如何体现的,总结提升音乐想象的方法,以供声乐演唱者学习和参考。

运用引导性音乐想象技术及穴位贴敷疗法改善1例主动脉溃疡患者术前血压的中医护理体会

本文总结1例胸主动脉溃疡患者行腔内隔绝术术前的中医护理体会。以中医情志护理为指导,对患者辨证分析,应用引导性音乐想象技术及穴位贴敷疗法对其术前血压进行干预,经过积极救治与护理,患者手术顺利,术后康复出院。

高职钢琴教学中培养学生音乐想象力的策略探讨

培养学生的音乐想象力有助于提高钢琴演奏的效果,弹奏出摄人心魄、扣人心弦的钢琴艺术作品,这无论是对学生钢琴水平的提升还是钢琴教学成效的提高均大有裨益。基于此,本文以音乐想象力在钢琴教学中所起到的作用为切入点,展开对高职钢琴教学中学生音乐想象力培养的策略探讨。

萨克斯教学中音乐想象力的培养与分析

艺术来源于生活,音乐是重要的艺术表现形式,在现代人们的日常生活中占据重要地位,在音乐教学当中,对学生的音乐想象力进行培养,能够帮助学生感受音乐意境,提高其音乐修养。文章主要以萨克斯教学为例,首先对当前教学现状进行简要分析,其次分析了萨克斯教学当中培养学生音乐想象力的必要性,最后对具体的教学途径进行探究,以期能够为后续相关教学实践提供参考。

钢琴课程教学中学生艺术表现力与音乐想象力培养的方法探讨

本研究旨在探讨钢琴课程教学中学生艺术表现力与音乐想象力的培养方法。通过对相关文献的综述以及钢琴课程教学中学生艺术表现力与音乐想象力的培养方法的详细探讨,研究发现通过音乐理解、技巧培养、情感表达以及创造性弹奏和跨学科视角下的音乐欣赏等多种教学方法和策略可以有效提升学生的艺术表现力和音乐想象力。同时,研究也发现教学实践中存在的挑战主要包括学生学习兴趣的不足和个性差异带来的教学难度等问题,针对这些挑战提出了相应的应对策略。因此,本研究为钢琴教育实践提供了相关的教学指导和策略建议。

引导性音乐想象技术对减轻实习早期本科护生压力的效果分析

目的探讨引导性音乐想象技术对缓解实习早期本科护生压力的效果。方法 2008年6月至8月便利抽取北京市两所护理学院毕业实习本科护生共77名,分成干预组(n=39)和对照组(n=38),干预组进行为期4周的音乐治疗,于干预前、干预后1周、1个月采用实习护生压力量表进行测评。结果两组本科护生干预1周后的心理压力得分差异具有统计学意义(P<0.05),干预1个月后,心理压力中3项因子,即工作性质和内容、患者的情况、教学安排的得分,以及总均分在两组间差异均具有统计学意义(P<0.05)。结论引导性音乐想象技术能够降低本科实习护生的心理压力。

引导性音乐想象对大学生亚健康干预作用的实证研究

本课题研究围绕大学生亚健康症状干预,采用引导性音乐想象治疗技法,以治疗音乐"听海"为例,对天津市六所高校大学生亚健康状况进行调研,实施干预。

试论高师钢琴教学中学生音乐想象力的培养

虽然每一个音符独立存在时谈不上有什么意义，但是当它们按照一定的顺序、长短、高低被组合起来时就被赋予了意义，而这些内含的意义就是通过这些无意义的音符的连缀来体现的。这就要求学生在掌握钢琴演奏技巧的同时，还要具有丰富的音乐想象力，把无意义的音符变成有意义的音乐，这样才能演奏出富有生命力、能够打动人们心灵的音乐。本文在论述了音乐想象力及影响音乐想象力的因素的基础上，提出了培养学生音乐想象力的途径。

指导性音乐想象技术对大学生就业焦虑的缓解作用研究

目的:探究指导性音乐想象技术对大学生就业焦虑的作用,寻找缓解大学生就业焦虑的方法。方法:选取84名大学生被试,随机分为干预组和控制组,每组42人,对干预组进行共四次为期一个月的指导性音乐治疗,控制组处于常态。采用高校毕业生就业焦虑量表同时对两组被试进行实验前后施测。结果:实验前,干预组与控制组在高校毕业生就业焦虑量表中的得分均较高,且两组差异无统计学意义(p>0.05);实验后,除了在缺乏就业支持维度上的得分没有显著差异外(p>0.05),干预组在高校择业焦虑量表各维度上的得分均分别显著低于控制组的得分与实验前干预组本身的得分(p<0.01)。结论:指导性音乐想象技术对大学生就业焦虑具有缓解作用。

高师钢琴教学中多方位多视点开发学生音乐想象力的探索研究

音乐的意义通常表现的时候都具有不具象性和多意义性,而这种不具象性和多意义性的存在为我们在教学中进行多方位多视点开发学生音乐想象力提供了极大的可能性。通过对钢琴教学中从多方位多视点对学生进行音乐想象力开发,激发学生兴趣,培养想象能力,深化学习内涵,拓展学习视野,从而达到有效培养其创造能力和创新思维的目的。

论音乐表演的情感表现和音乐想象

音乐表演是由多种要素构成的综合心理运动,涉及认知、记忆、情感、理智、想象、直觉和才能等方面。音乐表演作为创造性审美活动,表演者的心理活动起着十分重要的作用。因此,表演者从事音乐表演活动,就必须高度重视对良好的表演心理素质的培养。本文主要对音乐表演过程中情感表现和音乐想象两种心理现象作分析探讨。

用音乐碰撞出想象的火花——对音乐想象力培养的思考

音乐教育对人们起到美的、品德的、智能的等各方面的教育作用。音乐教育可以发展智力、启发想象、启发创造、提高学习兴趣。通常在音乐课上教师较注重读谱、听音、演奏、创作等技能性教学,因而不经意间扼杀了学生的想象力。想象力是发展智力,张扬个性的源泉,也是人们更容易理解和接受音乐的桥梁,所以,应把培养学生想象力作为己任,在音乐教育中充分开启学生的想象力,让学生拥有想象的自由,迈向更高层次的审美阶梯。

高师钢琴教学实践中对学生音乐想象力的培养

一个音符独立存在时没有什么意义,但当它们按照一定的顺序、高低、长短排列组合在一起时就被赋予了一定的意义和内涵.而音乐的感觉就要通过这些无意义的音符的连缀来体现,这就要求我们在钢琴教学实践中,在要求学生熟练掌握钢琴弹技巧的同时,更要注重培养学生的音乐想象力.赋予无意义的音符以生命力,使之变成能够打动人们心灵的乐章.

萨克斯教学中音乐想象力的培养

在萨克斯教学中,音乐想象力的培养十分重要。在教学过程中,不仅应启发学生的感受体验及对作品内涵的深刻认识,还应努力开启他们的音乐想象力,使他们的创作与演奏能更自由地迈向更高的审美境界。

萨克斯教学中音乐想象力的培养探讨

音乐想象力是学生更好掌握音乐知识、体会音乐内涵、提高创作能力的基础。萨克斯是一种典型的管弦乐器，其独特的声色能够唤起学生的音乐想象力，在音乐教学中应该利用萨克斯的优势来实现对音乐想象力的培养。文章根据萨克斯教学的实际，在阐述音乐想象力重要价值的基础上，对萨克斯教学进行深入思考，提出了利用萨克斯教学培养学生音乐想象力的观点，并提供了培养学生音乐想象力的基本原则和重要方法。

高校钢琴教学中如何培养学生的音乐想象力

随着我国在各个行业不断的发展,乐器行业在最近的几年中有了很大的发展市场,各种风格的乐器层出不穷。钢琴乐器在中国是一种很流行的乐曲,它主要为流行音乐编曲。钢琴在中国已经有几百年的历史,在钢琴的运用和钢琴作曲上对钢琴爱好者来说非常的重要,钢琴在音乐领域的地位非常关键。在很多高校钢琴音乐教学中,钢琴在很大程度有培养学生对音乐想象力的作用,可以让学生通过钢琴的音乐想象力提高学生对音乐的热爱,有一个很好的读谱、谈谱的好习惯。本文主要针对高校钢琴教学中如何培养孩子的音乐想象力来做主要的分析。

萨克斯风教学方式及学生音乐想象力培养分析

将萨克斯风教学作为重点,对其教学方法进行了探究,核心目的是通过教育方法的创新,激发学生的想象力,使学生的专业能力以及综合素养得到提升,满足萨克斯风教学的基本需求,完善音乐教学的基本理念。

萨克斯教学中如何让培养学生的音乐想象力

在萨克斯教学中培养学生的想象力不仅是为了让学生更好的掌握音乐知识,更是为学生打好音乐创作的基础。在萨克斯的学习中培养学生的音乐想象力,是充分利用了这款管弦乐器的独特声色。通过萨克斯教学,培养学生更加丰富的想象力,在音乐的道路上得到更大发展。

简论如何有效地培养大学生的音乐想象力

音乐想象力是赋予音乐本身以生命的一种重要手段,是人自身想象力、创造力形成发展的一个重要组成部分,对于大学生而言,这种能力尤为重要。本文从认知、听赏、歌唱和音乐活动等方面入手,简要地阐述了我们应该如何有效地培养大学生的音乐想象力。

论音乐情感与音乐想象的互动关系

选择音乐情感与音乐想象之间的关系界定作为探究的主题,缘于音乐表演过程中两者交叉回流、互动往复的规律与特点。两者内在逻辑关系主要表现为,音乐想象是音乐情感表现的基础,音乐情感是激发音乐想象的动力。此外,如何促进音乐情感与音乐想象的互动,亦成为了本文的关节点。